<b>诗，是由诗人创作的，一首诗诞生后，就获得了独立存在的生命。诗的生存与流传靠的是读者。</b>李白的《静夜思》比李白的寿命更长久。《静夜思》从诞生之日流传到今天，存在不同的版本。明朝李攀龙的版本是：“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡。”清朝蘅塘退士（孙洙）编选的《唐诗三百首》里，这首诗变成了：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”诗行里两个字的变化，我是通过阿列克谢耶夫院士的俄译本才知道的。据说这首诗的日译本也跟明朝李攀龙的版本相同。<br> 李白的《静夜思》，我知道的俄译本有16个，英译本、法译本、德译本、日译本的数量起码跟俄译本数量相当或更多。我想，<b>如果从中国诗当中挑选一首译本最多的，那么《静夜思》肯定能夺得头名，把这首诗当成中国诗的名片，大概会获得多数人的认可与支持。</b><br><div> ——摘自 谷羽《语言是一座桥》</div> 【后记】这是著名俄诗翻译家谷羽先生一篇文章的摘录，我觉得很有意思，有如下感想：<div><u>一，李白此诗，短短4句、20字，毫无高深之处，却能流传千载，传布万方，何故？实在值得当今诗坛诸公深思。</u></div><div><u>二、反过来，可以考虑当今的诗坛缺失了什么？有什么严重弊端？对照一下，不知会不会对那些闭目塞听、孤芳自赏的大咖们有所触动？</u></div><div><u>三、我们这些真正热爱、珍惜、继承中国诗歌优秀传统，决心为格律体新诗在中国诗坛的确立而奋斗的诗友，也应该更加坚定自己的信念，为自己的理想继续奋斗！</u></div><div><u>四、不是每一首诗都能拥有“独立存在的生命”，并且在读者的心中存活，但是我们应该为此而努力！那些忽视读者，甚至藐视读者的“诗人”，自然也只配享受这个引号了。不能说他们是“孤芳自赏”，因为“芳”否还得打上问号！</u></div><div> 2023·5·9渝州悠见斋</div>