观千年书法 品翰墨精神一一经开区书法骨干教师《千年书法》观后感

择萱

《千年书法》观后感

——花园小学林芳兵

《千年书法》通过从晋到清这段跨度为1500年的时间中，对我们耳熟能详的王羲之、颜真卿、苏轼、赵孟頫、董其昌、刘墉等书法大师展开了介绍，使我们看到了一个个个性鲜明的人物形象和他们各自不同的人生道路，除了介绍他们在书法艺术方面的精湛造诣外，把更多的关注投向了人物的生活道路和心理历程，对他们所外的时代背景和生活环境进行了探索和挖掘。在观看这部纪录片的过程中，我既了解了这些书法大师背后的故事，又对书法的历史过程有了更深层次、更加细致的认知。

“天下第一行书”《兰亭序》叙写了兰亭雅集的盛况，抒发人生的种种感慨，文笔隽爽流畅，洒脱无拘。王羲之的书作将晋人的精神风貌和气质神韵抒发得淋漓尽致，且得到了人们的喜爱。而唐代书法则以另外一种完全不同的面貌征服了后世。

唐代众多书法大家之中，我最喜欢的就是颜真卿，颜真卿的书风，钟鼎坐堂、正大光明，丰厚雄浑，气势强大，里边也有刚烈的感觉。颜真卿融会各家，真草隶篆，能把前朝的各种东西融会。当看到颜真卿写“天下第二行书”《祭侄稿》的历史背景时，让我感受到，颜字，从始至终都体现着一个大写的“忠”字，字如人，人如字！

书法经过初唐四杰到晚唐的颜真卿、柳公权，才算是彻底完成了楷书的成熟过程，楷书的创作也发展到了尽善尽美的阶段，同时也进入了法度森

严的阶段，形成了唐朝“尚法”书风。从唐末经过五代十国到宋初，“尚法”书风一直沿袭下来。有法可依固然使得书法有了规矩和标准。但是，书法毕竟是人类精神的产品、艺术的

创造，过于严谨的法度必然会限制人的创造性。

宋初的书坛，缺乏引领时代风气的书法大家。欧阳修认为:“书之盛莫盛于唐，书之废莫废于今”。当看到苏轼被贬黄州，不由地联想到在那个暮春的季节，面对连绵不断的细雨，冷清之极。外面到处是一片泥泞，一片萧瑟，看不到自己的出路，失望至极，就是这样的处境，致使苏轼写下了被后人称为“天下第三行书”的《黄州寒食帖》，此贴的书法艺术语言运用得炉火纯青、恰到好处。凝重与流动、豪放与平和，有机地融为一体。

我觉得古代书法最感染人的就是书写者的精神性，在作品里所流露出来的那种激动人心、感人至深，我认为那是中国书法艺术的灵魂，那是中国书法艺术最动人的因素。

纵观千年书法和众多书法大家的经历，我发现，书法艺术虽离不开不断的临摹经典碑帖，但也不能拘泥于临摹，要善于思考，融会贯通，没有感情色彩的书写，只能成为一名书匠。

《千年书法》观后感

东方广场小学 武月彤

在老师的推荐下，我认真观看了《千年书法》纪录片。在观看过程中，我震惊于书法在华夏文明中至高无上的地位。整部纪录片分为8集，从首集“翰墨精神”到“紫气东来”从古代文字的产生到各位书法家的相关历史及书法作品的观赏，都令我对书法产生更加浓厚的兴趣。我们常说“见字如见人”而我认为书法更融入了个人的经历和性格。在纪录片中的老师说“同样都是篆，统一相同的书法形态为什么会分出高低呢？其实就是看你的感情活跃程度和感情的深度”这句话也深深的启发了我。在我平常的练习中，起初对书法完全不懂，也并没有投入感情，更多的是机械般的书写。而在一段时间的不断练习后，逐渐我对书法产生了浓厚的兴趣，甚至在心情烦闷时，也通过练习书法而逐渐获得平静。不同的书法家能够写出不同的字体，大部分还是受到经历的影响。观看纪录片后，我的感受颇深。现在我的书法还很稚嫩，甚至还游离在精髓之外，而我也会沉下心来努力练习，将我的书法写的更加完善，练出一手更好的书法。

《千年书法》观后感

——力行 卢辰

这几天断断续续地抽时间看《千年书法》，这书通过从晋到清这段跨度为1500年时间中，每个朝代引领书风的书法大家的介绍，揭示了书法独有的艺术形式和文化瑰宝在历史长河中的发展历程，内容资料很全面丰富，不仅图文并茂，并附有接受《千年书法》节目组采访的专家访谈实录。非常好看。

当读到颜真卿写《祭侄稿》的历史背景，我不由红了眼圈。颜字，从始至终都体现着一个大写的“忠”字，字如人，人如字啊！

当读到苏轼被贬黄州，不由揣测起老苏的心情，在那个暮春的季节，面对连绵不断的细雨，面对空灶湿柴，冷清之极，遥望家乡，云路隔断。外面到处是一片泥泞，一片萧瑟，此情此景，令人不忍卒读。

《千年书法》除了介绍书法大家们在书法艺术方面的精湛造诣外，把更多的关注投向了人物的生活道路和心理历程，对他们所处的时代背景和生活环境进行了探索和挖掘。那些名垂千古并被神化的书法大师重新回归为有血有肉的活生生的人。

《千年书法》观后感

——昆山 任铭

当《千年书法》呈灰白的开场景出来时，心里奇迹般的平静下来，再提及书法，我想到的最先一个词是“慢下来”。是的，慢下才会精彩。书法才子苏轼，慢下来，才于濯浊之外，抱明月而长终，收获赤壁沿途的美好风光；慢下来，他才能吟唱出“何方无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者儿。”诗篇，化解遭贬后的失意。试想，若苏轼“戚戚于平贱，汲汲于富贵”，那乌台诗案后的他，必耿耿于怀，倍感失落，那日后一定没有了世人皆知的旷世才子苏东坡。

王羲之、颜真卿等诸多书法大家，何尝不是也有“慢下来”的精神与心境，那穿越千年历史的精髓，让我们再次洗涤那尘世浮躁的心。书法在今天似乎再也达不到当时的高度了，那是因为在这个过于注重效率，强调总量，工作生活节奏日益加快的时代，书法似乎也同诸多传统文化一样，退化成了大多数人心中的“文化快餐”而已，很难再见到为了一副作品而琢磨反复几天几夜的人，很难见到那透过书家作品，看到其中纯粹的专注眼神和深邃的思想感动。

直到今天再与大家书法作品相遇，这与素描画类似的书法文化，博大精深，让我一瞬间恍然大悟。因为有一种“静下心来、慢下来”的心境与态度，书法家才能写出好的作品。将自己的情感深深地烙印在文字间，让其穿越千年，却仍能撼动人心，让后人惊叹、体会作者当时的深邃艺境。

“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒。”在大家都争先恐后报速成书法班、绘画班时，当文化被日渐压缩成时髦快餐时，我们是否应该反省：为什么当今社会再也没有出现像苏东坡、王羲之、颜真卿等书法家，也没有诸如《清明上河图》等名画出现。是否我们应该静下心来思考，是我们现代人比古人愚蠢吗？答案是否定的。现代人比古人智商更高。那究竟是什么原因呢？穷其原因，是因为我们现代人太浮躁、静不下心来、漫不下来，被一味追求效率的时代所羁绊。其实，不仅仅是书法，当传统文化遇上利益，古诗、古建筑、历史遗迹、传统文化……都被世人抛之脑后。当所有的这些不该被当下人们所遗忘或正在慢慢遗忘的时候，我们更是应该放慢心情，抛开世俗的烦恼，静下心来习一幅字，绘一幅画，在线条中寻找最本真的自我、赤字的心灵。

《千年书法》观后感

——洋浦学校曲文华

《千年书法》这个纪录片一共有8集，看完后，让我对整个中国书法的形成、起源、价值、作用、每个时期的发展、主要人物，对人类文明的影响等，都有了比较清楚的了解。

在第一集的翰墨精神中，首先说明了上海博物馆巨资从美国购买回的艺术瑰宝。而这瑰宝仅仅是几卷薄薄的纸，它就是淳化阁帖。看到淳化阁帖的那一刻，我也明白了上海博物馆购买回它的原因，让我深深感受到了书法文化的宝贵。

视频中对书法的形成说了一些观点：“可以说书法是写字，但不能反过来说写字就是书法。因为每一个字，每一笔、一划之间都融入和贯彻了书家的意趣情操、审美意识，背后也渗透着无形的有生命有意义的东西，并非机械构成。而一个人的学识是否渊博、抱负是否远大，将决定他的造诣。”我想，这些观点我都是很赞同的。

而我也对历史上，如王羲之、颜真卿、赵孟頫等，这些一代人杰、集大成者，有了一些了解，他们的生平事迹，生活的时代背景、处境、人生价值取向，决定了他们书法的风格特点。无论处于什么时期，无论在什么处境，他们所做的人生抉择，我想这一点对我来说是最有借鉴和启发意义的。

看完后，挺多感慨的，也得到了很多启发。刚毅节烈，隽秀飘逸，各种各样的美，呈现出每个人的内心世界、处事风格。人生百态，书法中便可领略七分了吧。

经常给孩子们说的一句话就是，字如其人，也总在强调书法的重要性，可不知什么才是真正的书法。看完《千年书法》后，也有了更深刻的体会。

“圣贤豪杰皆可为也。”最后以这句话自勉。每个人都有自己的兴趣爱好，我想如果一个人走进了书法世界，人生一定会更加精彩吧。陶冶情操、修身养性、气度和境界。也愿更多的朋友喜爱上书法！

《千年书法》纪录片观后感

洋浦学校柴云

通过魏老师的介绍，我认认真真的观看了《千年书法》纪录片，让我对各朝代书法大家有了更深入的了解，令我受益匪浅。

第一集中，学者对书法的形成说了一些观点：“可以说书法是写字，但不能反过来说写字就是书法。因为每一个字，每一笔、一划之间都融入和贯彻了书家的意趣情操、审美追求，背后也渗透着无形的有生命有意义的东西，并非机械构成。而一个人的学识是否渊博、抱负是否远大，将决定他的造诣。”我想，这些观点我都是很赞同的。

我还知道了，钟鼎金文、真、草、隶、篆，秦朝李斯确立通用了小篆，是史书上最早被记录的书法家。汉朝出现了隶变：正、行、草，等字体的演变、形成、背景和原因。

对于历史上，如王羲之、颜真卿、赵孟頫、刘塘等，这些一代人杰、集大成者，他们的生平事迹，生活的时代背景、处境、人生价值取向，决定了他们书法的风格特点。无论处于什么时期，无论在什么处境，他们所做的人生抉择，我想这一点对我来说是最有借鉴和启发意义的。还知道了每一个历史时期当权者对于书法发展的影响。

看完后，挺多感慨的，也得到了很多启发。特别是关于人们对赵孟頫的争议，关于刘塘的讲述。顺境中一切都是好说的，而在逆境中，面对生活现实又该怎么说，怎么做。这是很好的人生智慧和处世哲学。刚毅节烈，隽秀飘逸，各种各样的美，呈现出每个人的内心世界、处事风格。人生百态，书法中便可领略七分了吧。

“圣贤豪杰皆可为也。”最后以这句话自勉，也送给我身边的朋友吧。每个人都有自己的兴趣爱好，我想如果一个走进了书法世界的人，人生一定会更加精彩吧，陶冶情操、修身养性、气度、境界。也愿更多的朋友喜爱上书法！

同时时刻保持一颗勇往直前的心，去对待现实生活，积极进取，自强不息！

《千年书法》观后感

——博远学校 杨洋

在魏老师的推荐下，我观看了纪录片《千年书法》，在进群练习书法之前我对书法就比较感兴趣，有一段时间自己练习了瘦金体，但不得章法。后来在观看了《千年书法》，里面说到写字先学做人，每个朝代引领书风的书法大家的介绍揭示了书法独有的艺术形式和文化瑰宝在历史长河中的发展历程,内容资料很全面丰富。

其中第二集《至尊书圣》给我留下了深刻的印象。王羲之出身名家，为魏晋王氏大家族的一员，从小跟随卫夫人学书，但未有大的长进，日后北上寻碑，书艺渐进。他为魏晋时期名士，从他的书法作品中也可见名士风流。

在各种临摹本中，唐代冯承素的摹本据说是最接近王羲之《兰亭序》原貌的摹本，原因其一，冯承素是当时宫廷专门摹写名家书法的官员，其二，冯承素先双钩再填墨，人们认为不会失真。再有唐代和尚怀仁将唐太宗李世民的文章《圣教序》与王羲之的字两相结合，相得益彰。武则天时期由于武则天亦酷爱书法，由王羲之后世王方庆进献的王氏十几代人的书法集成的字帖便叫做《万岁通天帖》。王羲之可以说开启了一代行草书的自我创造，如果没有魏晋时期人的觉醒，没有把自己的全部精神投入到书法中，只能作为一个邀官邀宠作秀的平台的话，王羲之书圣也是不可能出现的。

书法体现了一个人的精神风貌，体现了人的心灵，练字如做人，字如其人，练好字对自己来说也是一场修行。

《千年书法》观后感

北海小学刘新贺

在魏老师的推荐下，我断断续续的看完了《千年书法》这一节目，感受颇多。

中华民族给自己的文字赋予了种种美的形态，优美书写汉字的追求，是国人从古至今刻在骨子里的执着，书写优美的文字折射着中华民族灿烂的文化创造力。即便进入电脑时代，汉字书法美学创造力不应也不会被削弱。

书法，是中华文化的重要载体。几千年以来，中华文化演绎出了精彩绚丽的书法文化。上至天子下至百姓都需要文字来传递信息，书法成为“文化”的象征。

通过《千年书法》这个节目，我第一次了解了董其昌，以儒雅平淡和富有禅宗意味的书法意境迥异于历代书法大师，是追求意境最为成功的书法大师。在困顿之时仍然可以倾囊买下墨宝，深刻体现了他对书法艺术的喜爱。

还有许多书法家，如王羲之、颜真卿能够通过作品把个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄的折射出来，我们常说“字如其人”，书法看似简单，好像每个会写字的人都能书写，其实不然，通过这一阶段练习，我深刻体会到了书法的美和难，书法不仅是表面上的书写文字，更是一种艺术提现形式。

我们中国书法历史悠久，希望这种优美的艺术形式能够一直流传下去，通过学习书法，不仅能够练习汉字书写，也能够修身养性。书写时手、眼、脑的协调配合，高度集中的精神状态，对人体各系统的调节发育都有好处，希望书法这项艺术能够被更多的人掌握并喜爱。

《千年书法》观后感

——力行学校孙新媛

千年书法是一部感染力非常强的纪录片，它的介绍贯穿了中国书法文化的发展历程。这部纪录片主要视角是在晋到清这段跨度为1500年的时间中，引领朝代书风的六位书法大家王羲之，颜真卿，苏轼，赵孟頫，董其昌，刘墉的介绍，我们看到了个性鲜明的人物形影像和不同的人生之路。看完纪录片，能让我们对中国延续了几千年的书法历史有了一个较为全面和理性的认识。

在第一集翰墨精神中介绍了明代著名思想家书法家傅山做诗告诫他的子孙“作字先作人，人奇字自古。纲常叛周孔，笔墨不可补。未习鲁公书，先观鲁公诂。平原气在中，毛颖足吞虏。”傅山告诉他的孩子们，在学习颜真卿书法之前，必须首先观看颜真卿是怎么说和怎么做的。就是先学习颜真卿的作人，只要胸中有颜真卿那样的浩然正气，一管小小的羊毫，也足以气吞强虏。因为我们现在正在练写颜真卿的《多宝塔碑》所以我重点观看了第三集《热血书家》中对颜真卿的介绍。

颜真卿，字清臣。由此便可窥见其父对他道德品行提出的要求和希冀。颜真卿的家族是一个尊崇儒家思想“忠君报国”“齐家治国平天下”的家族，颜真卿就是信奉这样一个家训的人，所以颜真卿的书风，钟鼎坐堂，正大光明，丰厚，雄浑，刚烈，气势非常大。颜真卿首创中锋行笔，逆笔启动，中锋行笔，藏头护尾，颜真卿的书法也是盛唐之音的一种符号象征。

在安史之乱结束后，颜真卿为追祭颜季明，写下《祭侄文稿》追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时挺身而出，坚决抵抗以致“父陷子死，巢倾卵覆”，取义成仁之事。通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一气呵成。

这篇《祭侄文稿》与《兰亭集序》《黄州寒食帖》并成为“天下三大行书”亦被誉为“天下第二行书”。而颜真卿在极度悲愤的情绪下挥笔写就，亦是精神和平时工力的自然流露。

书法是无言的诗，无形的舞，无图的画，无声的乐，是“中华艺术乃至中华文化中核心的核心”。

学习书法需要长期的坚持与练习，即是积淀也是历练，古人道“驽马十驾，功在不舍”持续发力，不急于求成，终能有所获，有所成。

观《千年书法》有感

威海小学 严丽萍

这个纪录片看完，对整个中国书法的形成、起源、价值、作用、每个时期的发展、主要人物，对人类文明的影响等，都有了比较清楚的了解。一整个中国书法史。

第一集中，学者对书法的形成说了一些观点：“可以说书法是写字，但不能反过来说写字就是书法。因为每一个字，每一笔、一划之间都融入和贯彻了书家的意趣情操、审美追求，背后也渗透着无形的有生命有意义的东西，并非机械构成。而一个人的学识是否渊博、抱负是否远大，将决定他的造诣。”我想，这些观点我都是很赞同的。

还知道了，钟鼎金文、真、草、隶、篆，秦朝李斯确立通用了小篆，是史书上最早被记录的书法家。汉朝出现了隶变：正、行、草，等字体的演变、形成、背景和原因。关于“法贴、碑刻”的介绍，这里不多说，但可笑的是，这个书家必知、必学的基础，却不被现在人所熟知。

对于历史上，如王羲之、颜真卿、赵孟頫、刘墉等，这些一代人杰、集大成者，有了一些了解，他们的生平事迹，生活的时代背景、处境、人生价值取向，决定了他们书法的风格特点。无论处于什么时期，无论在什么处境，他们所做的人生抉择，我想这一点对我来说是最有借鉴和启发意义的。还知道了每一个历史时期当权者对于书法发展的影响。

《千年书法》观后感

中山小学 李苗

看过《千年书法》后，感受颇深。书法艺术是中华民族源远流长的一种传统文化，学习书法不仅可以陶冶情操，放松身心，还可以通过研习，坚持不懈的追求来增强毅力，磨砺心智。不光如此，书法艺术大多是以古诗文为载体来表现艺术美的，这就要求书法学习者不仅要会“书”，更要会读书，只有这样，才能在书法学习中运用自如，游刃有余，也更能加深一个人的涵养。通过书法教学,可以让人领会理解汉字文化以及书法艺术的崇高,可以激发民族自豪感和培养爱国主义思想情感。通过学习书法，可以使我们的意识境界得到净化和升华。从根本上讲,书法教育是一种审美教育。随着书法学习实践的不断深入,我们对美的感受力、感悟力、分辨力以及创造力就会越强，对书法的老辣之美、刚健之美、丰满圆润之美等等的鉴赏能力也会发生质的飞跃。

观《千年书法》有感

洋浦学校刘小铭

书法什么？书法是怎么产生的？书体和字体又有什么联系？之前看书法简史这一本书的时候，看到了很多名家，但是只有一些简单概念，记住很多名家对他的评价，但是看了魏老师推荐的《千年书法》有了新的感受。

任何一种文字的创立，最初都是为了记录语言。但是，纵观大千世界，在流传下来的这么多种文字当中，唯有汉字兼具了实用和审美的功效，衍生出了独具魅力的书法艺术。这其中，除了历代书家们的笔墨功夫外。和汉字本身的特点是否也有着密不可分的关系。

书法的特质是能够把人的各方面的素质都在一门艺术中也充分的展现出来。从本质的方面来说，可以把人的性情发展出来，把它表达出来，显现出来，也可以把人的理想，人的神圣的向往等，也可以通过书法把它充分的展现出来。

书法艺术是一种核心的艺术， 核心中的核心，在文字创造之初，人的审美就融入进去了。

这个视频中，不只是介绍王羲之、颜真卿等名家的作品，还展示了他们生活、背景，从而体会其书法艺术中的魅力。

三希堂，稀有，这里面有三件，一是王羲之的《快雪时晴帖》，二王献之《中秋帖》，三王珣《伯远帖》。历代帝王的珍藏，有非常多的书家，但是王羲之比欧赵等名家早了几百年，被认为是更为珍贵，正统的。

书法艺术的魅力不只是欣赏其中的美，更是书写时，让自生得到安宁，更是坚持。

《千年书法》观后感

——东方广场小学 薛帅

感谢魏老师推荐了这部优秀的书法纪录片，使我对书法有了更为深入的了解，为我们能够拥有如此优秀的文化瑰宝感到骄傲，也为能够加入传承传统文化的队伍感到十分荣幸与自豪！很多人都说，我们华夏民族没有信仰。可其实我们的信仰，就是自己的文字和历史。书法艺术发展到了今天，它给我们留下的不仅仅是一幅幅令我们无限追思和景仰的笔墨宝卷，更重要的是留给了我们一笔沉淀千年的思想和精神财富。

这部纪录片给我最大的感受是打开了我的视野，让我在观摩学习颜体书法时不再“望山是山，望水是水”。看到颜体楷书时，让我不由自主地联想到颜真卿忠义节烈，舍生取义,他的书法用纪录片中的话来说就是“如忠臣烈士，庙堂之气十足。”后人评价说颜体楷书正像“关羽坐帐，正气逼人”。于是，我在临摹他的《多宝塔碑》时，以求笔笔力度到位，力透纸背。横折、竖钩果断有力；撇画细直，干净利索。

古代书法最感染我的就是书写者的那个精神性，并且在他的作品里所流露出来，我以为那是中国书法艺术的灵魂，那是中国书法艺术最动人的因素。这就是《千年书法》观看后给我的一些感触，望大家共勉。

《千年书法》观后感

中山小学 迟越

感谢魏老师的推荐，我看完《千年书法》后，感受颇多，书法，是在宣纸上靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑墨迹，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术;书家的笔是其手指的延伸，笔的疾驰、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为其情感、情绪的发泄，所

以，书法是一种表现性艺术;书法家能够通过作品把个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄的折射出来，所以通常有“书如其人、书为心画”的说法。书法，看似十分简易，仿佛凡是会写汉字的人都可以参与，能使用毛笔在宣纸上书写汉字，似乎就成了书法家，其实不然，书法作为一种艺术创作，是玄妙而艰深的。

我们中国书法历史悠久，源远流长，它既是一项独特的艺术又是一项综合性艺术，通过学习书法，会使孩子从小产生民族自豪感和自信心。书写时手、眼、脑的协调配合，高度集中的精神状态，对人体各系统的调节发育都有好处，对培养孩子优美的情感和高尚的情操、提高审美能力的作用是不言而喻的。

通过对《千年书法》的观看，使我更加喜欢书法，一定会坚持写好书法。

《千年书法》观后感

博远学校 金贺

其实最初来到这个书法群我心中满是忐忑，再看到大家的作业我更是惶恐，我一个连笔都不会拿的新手，该怎么开始呢？那个慌慌张张的一周我收了N个快递，每个名签都是“文房四宝” 。我紧张，我焦虑，我着急。但是在看过《千年书法》后我的第一感受是无论如何也要先让自己“慢下来”。在这样一个过于注重效率，生活节奏日益加快的时代，我们也像一个轮子一样，转动着转动着，我们被生活催促着。我们也催着：“快点写作业，快点站队，快点……”在这样一个“快”的时代里书法也似乎成了一种“文化快餐”。各种书法视频，机构等应接不暇，但多数都是怎么样写好，怎么样在考试中得分。通过观看《千年书法》我知道，原来一幅作品是要经过反复琢磨的，那甚至是几天几夜，而真正的作品是“鲜活”的，是有生命的，我们是可以通过作品看到书法家的思想和情感的。那才是穿越千年的精髓，才是值得我们学习的东西。有了这样的心境和态度才能有好的作品。

太浮躁、静不下心来、慢不下来，被一味追求效率的时代所羁绊的我们更应该放慢心情，抛开世俗的烦恼，静下心来习一幅字，绘一幅画，在线条中寻找最本真的自我、赤字的心灵。在以后的学习之路我不仅仅让自己慢下来，我也要把这种“慢”带给我的孩子们。

我相信慢下来，你我都会更精彩。慢下来一定更能读懂自己，也更能穿越时空读懂那些作品。

《千年书法》观后感

——博远学校 李帅

书法，是中华文化的重要载体。几千年以来，中华文化演绎出了精彩绚丽的书法文化。

在《千年书法》里面，给我留下最深印象的是苏轼。苏轼作为宋代书坛“尚意”书风的开山之人，终其一生推崇王羲之、王献之父子，他推崇二王书法的“绚烂至极，复归平淡”,王羲之那种不激不励、平淡深邃的书法风格是苏轼心中的最高典范。而苏轼对唐代书法整体上评价并不高，认为唐人一味追求形式，缺乏新意。“尚意”书法无论在理论上还是在实践上，对于唐代“尚法”书风都是一种背叛或者说挑战。

苏轼是中国古代最先提倡提高书家知识修养的人，他说“作字之法，识浅、见狭、学不足三者，终不能尽妙”。主张书家从对书法形成的依附中解放出来，书家的学识修养直接决定他的书法境界。黄庭坚评价苏轼：“东坡简札，字形温润，无一点俗气。胸中有书数千卷，则书不病韵”，这就解答了为什么苏轼书法“无一点俗气”的问题，苏轼书法中所充盈的文章学问之气，淋漓尽致地从笔墨之间散发出来，这种浓郁的文人气息，自宋以来，一直影响了中国书法艺术道路900多年，直到今天。

中华民族给自己的文字赋予种种美好的形态，为自己的漫长历史谱写了壮丽而灿烂的篇章。汉字书法发展史是中国美学精神的集中体现，折射出无比璀璨的光茫。即便进入电脑飞速发展的时代，书法的审美 能力不应也不会被削弱，物质文明不管如何的发展，中华文明核心符号体系的核心价值永远不可磨灭！

《千年书法》观后感

博远学校 韩国杰

非常感谢魏老师的推荐，观看《千年书法》后，感受颇多，书法，是在宣纸上靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑墨迹，在纸面上形成有意味的黑白构成，书家的笔是其手指的，所以，书法是一种表现性艺术;书法家能够通过作品把个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄的折射出来，所以通常有“书如其人、书为心画”的说法。书法，看似十分简易，仿佛凡是会写汉字的人都可以参与，能使用毛笔在宣纸上书写汉字，似乎就成了书法家，其实不然，书法作为一种艺术创作，是玄妙而艰深的。

我们中国书法历史悠久，源远流长，它既是一项独特的艺术又是一项综合性艺术，通过学习书法，感受中华文化的魅力。

通过对《千年书法》的观看，使我更加喜欢书法，通过练习，修养身心，一定会坚持写好书法。

《千年书法》观后感

中山小学 邵爽

有幸观看了《千年书法》这部纪录片，内心特别震撼。

翰墨飘香化凡心，千年书法承文运。从古至今，每个醉心于书法的人，都有自己的书法历程，“书路”即“心路”；每个尊重和热爱中国传统文化的人，都对中国这片广袤而宽博的土地充满了无限和深厚的情感。《千年书法》以血脉相连的传承关系，经历了寻根溯源的漫长历程，将书法的艺术层面，文化层面，哲学层面全方位，多层次地立体的展现出来，还原了炎黄子继承发扬民族文化与民族精神的“书写史”，鉴证了一脉相承的历史印迹，延续了深厚而博大的中原文化，体现了一个伟大民族生生不息的文化存在。

刚毅节烈，隽秀飘逸，各种各样的美，呈现出每个人的内心世界、处事风格。人生百态，在书法中便可领略众多。

从小就喜欢写字，大学里有幸遇见书法，之后便从未停止过对他的那份热情与执着，工作中有幸与老师们共同学习，共同进步成长，我想书法将成为我一生的追寻。

“圣贤豪杰皆可为也。”每个人都有自己的兴趣爱好，我想如果一个走进了书法世界的人，人生一定会更加精彩，陶冶情操、修身养性、气度、境界。

让我们时刻保持一颗勇往直前的心，积极进取，自强不息，去领略书法的无限魅力，去书写属于我们精彩的人生！

观《千年书法》有感

世纪小学 王开心

本片以中国汉字五大书写体系——篆、隶、草、行、楷五种书体为载体，挖掘它们所承载的厚重的民族文化，讲述它们发展与演变的前世今生。端庄素朴，高雅华丽的文字，或镌刻于甲骨，或倾铸于金铜，或疾书于竹木，或飞跃于纸帛。追古而观今，汉字高雅而素美的艺术追求，伴随着对中华民族传统美德的不断恒扬，同步走来，亘古不变，直至永远！中华民族给自己的文字赋予种种美好的形态，为自己的漫长历史谱写了壮丽而灿烂的篇章。汉字书法发展史是中国美学精神的集中体现，折射出无比璀璨的光茫。即便进入电脑飞速发展的时代，书法的审美能力不应也不会被削弱，物质文明不管如何的发展，中华文明核心符号体系的核心价值永远不可磨灭！

素心天工的古人继往开来、永不疲倦的倾心于书法创作，歌颂“天地玄黄”，敬畏“宇宙洪荒”，维系和记录了从未中断的古老文明。书法的印迹保存并催生了永不消逝的文明，文字延续，文明永存，每个民族注定将与其“民族符号”（文字）共生，共存，共荣。

观看《千年书法》让我知道了书法教育其实是审美教育，通过练习书法可让学习者领会理解汉字文化以及书法艺术的崇高和深广的哲思情理，塑造完美人格。

《千年书法》观后感

博远学校 苏芮

书法，是在宣纸上靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑墨迹，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是其手指的延伸，笔的疾驰、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为其情感、情绪的发泄，所以，书法是一种表现性艺术；书家能够通过作品把个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄的折射出来，所以通常有“书如其人、书为心画”说法。书法，看似十分简易，仿佛凡是会写汉字的人都可以参与，能使用毛笔在宣纸上书写汉字，似乎就成了书法家，其实不然，书法作为一种艺术创作，是玄妙而艰深的。

我们中国书法历史悠久，源远流长，它既是一项独特的艺术，又是一项综合性艺术，通过学习书法，会使孩子从小产生民族自豪感和自信心。书写时手、眼、脑的协调配合，高度集中的精神状态，对人体各系统的调节发育都有好处，对培养孩子优美的情感和高尚的情操、提高审美能力的作用是不言而喻的。

《千年书法》观后感

北海小学 刘一兵

感谢魏老师的推荐，让我在教学生活之余可以欣赏到专业介绍中国书法的纪录片《千年书法》。

从大学接触书法我记得一句话，写书法不仅是写字更是通过文字和古人共舞。这背后需要的是丰厚的知识储备。《千年书法》或者说可以叫作《千年书法家》通过对历史书家所处的不同时代背景和生活环境的探索挖掘，很好的揭示了各个书家的人生道路和心理历程，也展示了中国书法文化的无穷魅力。

全世界的文字历史恐怕没有和中国的文字一样有如此漫长且没有间断的传承。真正的书法大家绝对是“以我手写我心”的真性情之人，纯粹的“死临”就会缺少灵魂。王右军的魏晋风骨，颜鲁公的热血正气、苏东坡的放浪形骸、赵子昂的秀润之美、董玄宰的儒淡清雅和刘宰相的雍容静谧，六个书家，从魏晋到满清，细数了中国书法的发展和传承。

看过纪录片，才明白什么叫做外行看热闹，内行看门道。一幅书法作品能够获得赞誉，究竟是为什么？若说好，那么又好在何处呢？从前看书法作品只是凭一己的感觉去评判好坏，实在是无知的很。看过讲解对书法作品的分析之后才明白名作之所以能够被称作是传世之作而流传下来，是有其中的道理的，就像练字不是一朝一夕就能够看出成效一样，想要真正领悟中华书法之美，也不是只要将此书草草翻过就能够通晓的。同样也是需要日积月累去感悟的。都说练习书法可以使人心平气和，那么观赏此片同样也能让人宁心静气，获得美的感受。

《千年书法》观后感

——昆山 关越

我们的书法历史悠久而又源远流长，他是一种独特的、综合的传统艺术表现形式。

现今的书法经历了多种字体的演变，从写在兽骨上的甲骨文到刻在大型青铜器上的钟鼎文，从大篆到小篆，从隶书再到正书、行书、草书，无论是哪一种字体形式，都展现着中国书法所独有的中国魅力。一管柔毫，一张宣纸，就可以把人的精神性情清晰而又千差万别地体现在笔下的点线之中，以最简单的工具直接的把握物我只真，万象之美。

纵观书法大家们挥毫之作，表现形式千差万别，或流畅婉丽，或纵肆跳宕，或流露出雍容静谧之美，或带有些慵怠落拓之相，即使不断地改朝换代，中国书法艺术仍然能够沿着自己的艺术轨迹蓬勃发展，这也能够提醒我，不同的书法是不同的美的艺术，学会尊重不同的作品，在作品中欣赏美，感受美。回归于本质，所有的书法大家都是经过了长久的历练时间，才能习得一手创造艺术的本领，这也告诉我一定要扎实基本功，而后才能不断精进，最终创造出包含了属于自己的带有情感的书法作品。