敦煌行(九)

朝阳山人

榆林窟第25特窟-双甬道中心佛坛殿堂窟-中唐

榆林窟第25窟位于东崖上层北侧，约为吐蕃占领瓜州（公元776年）以后建造。此窟为前后室，前室之前有进深较长的前甬道，前室平面横长方形，一面斜坡顶。经过较短的后甬道进入主室。主室为平面方形的覆斗顶窟，中央设方形佛坛，坛上仅存主尊彩塑像一身，为结跏趺坐像，但经清代重修，其余彩塑已毁。壁画的主要内容有：前室门上残存有毗沙门天王赴哪吒会，门南和门北分别绘南方天王和北方天王。主室窟顶壁画大部分脱落，残留有千佛；正壁绘密宗八大菩萨曼荼罗经变；北壁绘弥勒经变；南壁绘观无量寿经变；前壁门两侧分别绘文殊变、普贤变。此窟满壁经变，是佛教绘画故事集大成者。

所谓经变(经变图)就是把佛经教义用图画故事形式画出来，这样使得不识字的，文化较低的信众都能接受佛教教义的教诲和熏陶。这也便于佛教广泛传播。

榆林窟第25窟为吐蕃统治敦煌时期的代表性洞窟，其南壁观无量寿经变是依据《观无量寿经》绘制,中间为观无量寿经变的主体部分——极乐世界，左右两边为该经的序分部分十六观和未生怨。我认为这是这洞窟满壁经变图中最为精彩，生动，艺术性最高的一铺。

极乐世界主体部分，极乐世界中部为七宝池中的露天殿堂，无量寿佛结跏趺坐于金刚宝座上,施无畏印，肃穆庄严，头顶上罩着华丽的宝盖和幡幢，上方飞天撒花飞舞，观音菩萨和大势至菩萨分座左右，供养菩萨四面环绕。七宝池殿前的平台上乐天成八字形座在毯子上，吹奏着不同的乐器，他们手中的乐器，主要有海螺、筚篥、笙、琵琶、洞箫、笛、排箫、拍板，中间一伎乐人肩挂腰鼓，伸双臂，撇手指、提左腿作击鼓腾跳之姿，造型略显肥胖但动作轻捷并不笨拙。旁边有迦陵频伽鸟拨奏五弦应和。七宝池中，几身莲花童子在嬉戏打闹，有的莲花童子在捉鸭子有的一个莲花童子头钻进水里，露着屁股，另一个童子在张望神情紧张，还有莲花化生，童子双手合实，等待花开，是下辈生想观的命运。

大殿后面是亭台楼阁，主要有极乐世界的神鸟，回廊里，左边是白鹤展开双翅，嘴里好像发出美妙的声音，迦陵频伽人身鸟尾，双手弄拍板展翅而舞，尾如卷云或漩涡。回廊右边，共鸣鸟一身二头，弹凤首弦琴，展翅而舞，孔雀轻歌曼舞、展翅回首，还有翩翩起舞的鹦鹉，他们是能为人言而美丽的祥鸟，他们的声音能增进人们善德的力量，使人们早日进入想象的极乐世界。

经变画主体两侧是该经的序部分，是未生怨(在整幅观无量寿经变图的右边)十六观(在左)。

未生怨（左） 十六观（右）(与观无量经变图的位置是相反的)

未生怨画面自下而上分六个情节：

1、阿阇世王子发动宫廷政变逮捕国王，2、阿阇世王子欲拔剑杀其母，二大臣谏阻，3、韦提希夫人璎珞盛果浆、身藏米面探望国王，4、国王杀死仙人，5、佛陀从入宫说法，6、佛陀从耆阇掘山。

在佛陀的指引下韦提希夫人修习十六观通往西方往生世界，画面中韦提希夫人对景观想，这十六观从上而下依次为：

1．日想观：韦提希夫人正坐西向，谛落观日，使心坚住，专想不移，见日将末，如悬鼓形，是为日想观。

2．冰想观：池水冰裂是为冰想，韦提希夫人面对宝池冰纹，想到琉璃地面，纯金界道，想到楼阁千万，百宝合成。

3．地想观：池中生莲花、地上出花木，象征粗见极乐国土，即地想观。

4．大势至想观：因为大势至菩萨天冠上有宝瓶，故画莲花宝座上置宝瓶，以为象征。

5．宝楼观：画一楼阁，象征五百億（万的万倍）宝楼，表示宝楼观。

6．宝树观：韦提希夫人跪于菩提树下，表示宝树观。

7．八功德水想观：画一大宝池分为数小水池，象征八池水，表示八功德水想观。

8．佛身观：韦提希夫人跪于观无量寿佛佛身前面，以观佛身见佛心，表示佛身观。

9．宝珠观：韦提希夫人座在大宝珠下，宝珠有千万光明。

10．莲花座想观：画地上出大连花，花中座一菩萨表示莲花座想观。

11．华座观：画一须弥座表示华座观。

12、13、14：上中下生想观：画莲蕾、莲中化生和盛开的莲花，分别表示上中下生想观。

15.画一僧人着袈裟，面对韦提希夫人，十六观无此观。

⼗六观是往⽣西⽅极乐世界的法门，具体指：⽇想观，⽔想观，地想观，树想观，池想观，总想观，华座观，像想观，佛⾝观，观观世⾳菩萨⾊⾝像，观⼤势⾄菩萨⾊⾝像，普想观，杂想观，上辈⽣想观，中辈⽣想观，下辈⽣想观。

其中上、中、下三辈⽣想观细分为上品上⽣、上品中⽣、上品下⽣、中品上⽣、中品中⽣、中品下⽣、下品上⽣、下品中⽣、下品下⽣，共九品，通称九品往⽣。是指进⼊净⼟世界的等级，因其⽣前的功德果报不同⽽有差别，这也真实⽽明确地指明了修⾏的途径。

南壁未生冤细部。

十六观细部，线条造型技法纯熟。

胡旋舞是南壁墙上【观无量经变图】最为精彩的部分。舞伎位于乐舞平台中央绘连珠纹和流苏的方毯上，其左侧为迦陵频伽乐伎。舞伎呈典型的菩萨装，头顶高束发髻，额前为螺发，戴冠，头冠两侧为“S”形白色缯带，其余装饰如白毫、三道、璎珞、臂钏、腕钏、严身轮与两侧菩萨乐伎一致。舞伎上身赤裸，肩披正面石绿，背面青金的帔巾，帔巾以“S”形垂于舞伎周身，极具飘逸之动态，下身着赭石色腰裙，小腿处有裹腿。舞伎上身微微前倾，双臂充分舒展，五指完全展开做拍击鼓面的夸张动作，右腿单腿站立，左腿呈吸腿之势，左足拇指上翘，足心向上，整个身形姿态呈现出明显的力度，同时又给人一种稳定感。画面线条勾画出舞伎圆润丰腴，雄强健美的特征，极具大唐气象。

这种舞据说是西域传入，这种舞蹈旋转跳跃，铿锵有力，极需体力，适合胡人，故称胡旋舞。当年安禄山就是以胡炫舞吸引住了杨贵妃，贵妃喜其壮硕，蛮美，为便其出入宫闱，假称收为小儿，遂有安史之乱，大唐由此极盛而衰。

右手五指张开，拇指微扣，用指击鼓。

左手五指力张，指肚腕部叩击鼓面。

左足扬起，拇指上翻，舞之蹈之。

右足五指紧抠地面，全身重量全在这只腿上。

唐 白居易长诗【胡旋女】云:

胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。

弦鼓一声双袖举。回雪飘飖转蓬舞。

左旋右转不知疲，千匝万周无已时。

人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟。

曲终再拜谢天子，天子为之微启齿。

胡旋女，出康居，徒劳东来万里余。

中原自有胡旋者，斗妙争能尔不如。

天宝季年时欲变，臣妾人人学圜转。

中有太真外禄山，二人最道能胡旋。

梨花园中册作妃，金鸡障下养为儿。

禄山胡旋迷君眼，兵过黄河疑未反。

贵妃胡旋惑君心，死弃马嵬念更深。

从兹地轴天维转，五十年来制不禁。

胡旋女，莫空舞，数唱此歌悟明主。

白居易把当时胡旋舞传入长安，唐朝全国上下迷恋胡旋舞，安禄山以舞惑君，酿成安史之乱描写得淋漓尽致。

这里左侧吹管的乐师据说嘴是吹的是尺八。有关音乐专家从其唇形分析得出结论。可见画师对生活观察十分细致入微。 (尺八是盛唐樂器後失傳，東渡扶桑現在日本仍有，近些年我們又從日本繼承過來)。

乐器专家的分析。

北壁弥勒变以弥勒在龙华树下成道说法为主体，以弥勒三会形成三角形结构。主尊前首先表现儴佉王以镇国七宝和宝幢献给弥勒，弥勒又将宝幢转赐于婆罗门，而诸婆罗门立即拆毁宝幢各共分之，哲理性地表现人生无常，顷刻即逝，只有出家修行，摆脱现实苦难，便能进入净土世界。中部以小型画面大量描写了弥勒世界的美妙事物，如路不拾遗，一种七收，树上生衣，写经诵经，女人五百岁出嫁，老人自诣墓塋，以及上层的迦叶献袈裟，弥勒观父母，弥勒率弟子乞食翅头末城，以及兜率天宫等神秘场面。

这里选择的几个精彩的画面以飨读者。

拆房场面。

拆房，接上面抛下的房料。

这是信众剃度出家的几个场面，个个生动形象。跪请剃度。

剃度场面。

正在剃发。

刚刚剃完正要洗头。

洗头后擦干头。

剃度结束持镜照看。

北壁经变画的东侧，描绘的是树上⽣⾐，很多漂亮鲜艳的⾐服挂在树上，随⼿取⽤。

赤身戏水的孩童。

荷叶上的儿童。

⽼⼈⼊墓

壁画描绘的是⼀座墓园，⼀位⾝穿⽩⾊长衫的⽼者坐在墓室⼊⼝，右⼿拄拐杖，左⼿拉着⼀位⽤⼿帕拭泪的妇⼥的⼿，这位妇⼥⾝后还站着两位妇⼥，也表现出依依惜别的样⼦。墓园⼊⼝站着⼀位⼥童和⼀位穿灰⾊长衫的⽩胡⼦⽼者，他们也是送别⽼⼈的；⽩胡⼦⽼者搓⼿嗟叹，好像是⾯对这⼀幕有很多的感慨似的；⽼⼈⾯前匍匐着⼀个稚⽓的童⼦，正在跪别，童⼦左侧的⼀位男⼦掩⾯哭泣，表现出不忍离开的样⼦。整个画⾯以⽼⼈为中⼼，送别的⼈围绕⽼⼈围成⼀个半圆，除了⽼⼈⾃⼰表现得很平静安详外，其他送别的眷属都表现出不忍分别的神情，富有⼈间情趣。

一种七收场面。画面中一男子头戴斗笠，身穿长袍，双手扶犁，正在犁地，一黑一黄两头健壮的耕牛正在拉动着插入土地的木犁前行。这就是中国传统的所谓“二牛抬扛”的农作方式。男子身后有一位妇女正在往犁过的地里播撒种子。侧面的一男子站立着用镰刀正在收割庄稼。傍边一男子手持木叉正在扬场，一妇女正在用扫把扫除麦堆上的柴草。妇女身后有一僧人正在为一俗人讲经。整个画面充满了浓郁的生活气息，是表现唐代农业生产生活的珍贵资料。

一种七收，双牛犁地。

文殊，普贤变的“疏体”艺术特征

冯力先生在《榆林窟第25窟壁画研究》一文中说：“榆林窟第25窟壁画就是唐代的‘疏体’。······西壁两侧的‘文殊菩萨像’和‘普贤菩萨像’。······线条收放自如，连贯流畅，急速有力，雄健大气，笔笔见功夫，给人以震撼力，确是艺高一筹。”还说：“‘文殊变’和‘普贤变’壁画让观者很自然地想到了同时代的‘吴家样ˊ”。因此，此窟的普贤变可谓是“疏体”代表作品。每个人物形象都是由强健有力、飞扬流动、笔势圆转的线条所塑造，形成衣服飘举，盈盈若舞的“满壁风动”的艺术效果。而且色彩叠晕层次较少，整个色调呈现出清淡、浑厚、典雅的美感。线与色的关系处理再加上岁月的痕迹，人物形象极富生命力和含蓄美。衣服、飘带、伞盖、幡幢、扬鞭的昆仑奴等的动态与菩萨祥和静穆的神态及白象的沉稳步伐，形成了静与动、张与驰的强烈对比，但画面又显得整体、和谐、端庄、大气。这正是唐时达到极高的艺术水平的标志。画家对整体的驾驭达到了炉火纯青的地步，同时对所画内容的义理和内在精神也达到了透彻的理解，并能够由绘画形式完美的诠释与表现出来，达到宗教与审美的双重目的。有学者推测此铺的经变画有可能是路过榆林窟且极擅长“吴家样”画法的画家所作。

这普贤变和文殊变确实是吴道子画风经典力作。

画作是西壁北文殊变。

牵狮的昆仑奴。

西壁南普贤变。