<p class="ql-block">国画意摄影是以绘画的艺术性为美学准则,强调美感,强调画面中的影调、线条、平衡等重要因素,为了表现美的效果,在创作上追求“诗情画意”的境界。</p> <p class="ql-block">郎静山先生开创了国画意摄影的先河。</p> <p class="ql-block">郎静山(1892年—1995年),浙江兰溪人,中国最早的摄影记者,<span style="font-size: 18px;">一生酷爱摄影。</span></p> <p class="ql-block">他以中国绘画的原理创立了“集锦摄影”,在世界摄坛上独树一帜。</p> <p class="ql-block">郎静山先生的“集锦摄影”就是将一张张底片,按事先设计好的草图拼接在一起,并用画笔和剪刀消除接缝和痕迹,然后通过传统暗房完成后期制作。</p> <p class="ql-block">他说:窃以为中国绘画艺术,有数千年之历史,而理法技术已达神妙之境。</p> <p class="ql-block">摄影为图画,绘画亦为图画,其工具虽异而构图之理则相通。</p> <p class="ql-block">他运用集锦法暗房技巧,创造出具有国画精神的摄影风格,当年誉满影坛。</p> <p class="ql-block">这种拼接并非简单的合成,这要求作者必须具备中国传统文化底蕴和国画知识及创造理念。</p> <p class="ql-block">郎静山先生以相机代替画笔,重塑中国画的山水意境,将绘画的高超境界,融入在摄影艺术之中。</p> <p class="ql-block">他创造的“集锦摄影”法,被人们称为“影中有画,画中有影”的一种自在无为的风格。</p> <p class="ql-block">这是在仿国画、重意境、师古法,在形式上模仿传统国画,题材和主题意趣,多取自古画、古诗词。</p> <p class="ql-block">是中国绘画风格和摄影技法的统一,既具有个人的艺术风格,又有着鲜明的民族特色。</p> <p class="ql-block">郎静山先生开创的“集锦法”,就是借鉴传统绘画艺术“六法”(气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写)。</p> <p class="ql-block">他拍摄具有中国水墨画韵味的风光照片,自成一种超逸和俊秀的风格。</p> <p class="ql-block">他说:我做集锦照片,是希望以最写实、最传真的摄影工具,融合我国固有画理,以一种“善”意的理念,实用的价值,创造出具有“美”的作品。</p> <p class="ql-block">集锦摄影虽然制作过程复杂,但有一个标准镜头,就可以走天下。</p> <p class="ql-block">中国画集绘画、诗词、篆刻之精华,以及构图章法和笔墨技法,博大精深。</p> <p class="ql-block">中国绘画所谓的“定景”,其实就是摄影中“构图”定景的原则和方法,有疏密、繁简、虚实、阴阳、呼应、调和等等。</p> <p class="ql-block">这些均可运用于摄影艺术创作的构图之中,画家笔下的晴雨明晦、朝晖夕映、高山流水、万壑松风等表现气氛,同样也可能用摄影之法营造出来。</p> <p class="ql-block">甚至中国画中所强调的意境,如“远山一高一低则有情”,“云出岫而无心”、“鸟倦飞而自返”等画中的意境,摄影同样也能呈现出来。</p> <p class="ql-block">可以运用角度、光影的选择造成中国画所表现的“气韵生动”艺术效果。</p> <p class="ql-block">中国传统绘画的审美特征是:以形写神、形神兼备、讲究骨法用笔、色彩上以墨为主等。</p> <p class="ql-block">1、以形写神、形神兼备。</p> <p class="ql-block">中国画讲究气韵、追求意境,历来要求以“形”表现“神”。“形”是次要的,而“神”是主要的。</p> <p class="ql-block">“神”指的是客观对象的生命力、生动气韵和本质特征。</p> <p class="ql-block">2、以线、墨为主,讲究笔法,追求“笔精墨妙”的艺术效果,讲究骨法用笔。</p> <p class="ql-block">“骨法”又作“骨力”,指书写点画中蕴蓄的笔力,是构成点画与形体的支柱,也是表现神情的依凭。</p> <p class="ql-block">3、在色彩上以墨为主,强调“墨分五色”、“尚纯而戒驳”。</p> <p class="ql-block">墨是中国画必不可少的基本色,分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨,每一种墨色若运用得巧妙、适当,则会呈现丰富的变化。</p> <p class="ql-block">4、构图讲究气势,不受透视规律束缚。</p> <p class="ql-block">构图因得势而称尽善、因所欲得之势不同而变化。</p> <p class="ql-block">构图、布势有两种,一是张,力量向外扩散,给人以画外有画之感,二是敛,力量向内集结,给人以画中有画之感。</p> <p class="ql-block">5、诗书画印有机结合。</p> <p class="ql-block">传统的形成,取决于一个民族独特的历史经历和生活习惯,以及特殊的审美观念。</p> <p class="ql-block">摄影多元化发展让摄影进入到艺术范畴,摄影也从“写真”到“传情”方向发展,给受众以强烈的情感冲击和丰富的视觉享受。</p> <p class="ql-block">经过构思立意,在拍摄原始影像素材的基础上,参考借鉴中国画构图章法和笔墨技巧,通过电脑PS软件后期制作,将原始摄影图片创造成国画意摄影作品的过程,从而来表达东方文化审美情趣和画意摄影的诗情画意。</p> <p class="ql-block">从PS软件制作技巧上,一种方法是使用“集锦摄影”方式,即在多张原始图像基层上合成创造出画意摄影作品。</p> <p class="ql-block">图像素材经过PS软件后期制作的国画意摄影作品,在不同程度上改变图像素材的面貌,又由于参考、借鉴了国画的构图章法和笔墨技法,画面又具有了国画的味道,所以说,中国国画意摄影作品似影似画。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">另一种方法是在一张原始图像基层上,使用PS软件创作出国画意摄影作品。</p> <p class="ql-block">画意摄影就是将现实照片模仿成国画画的一个过程,只要抓住线条、留白、删繁就简,构图比列、写意、题字盖章这几大特点,就能够具有水墨画的韵味。</p> <p class="ql-block">国画意摄影后期制作第1步就是:图片的二次构图——在拍摄构图时要就考虑好画面留白部分,通常采用16:9这一常用比例。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">这个比例适用于任何题材,因而在二次构图时就可以根据画面情况进行自由裁截。</p> <p class="ql-block">国画意摄影后期制作第2步就是画面精修——通过ps软件去除杂物,提高画面亮度、对比度,添加颗粒感,统一色彩改变局部颜色等等。</p> <p class="ql-block">国画意摄影后期制作第3步就是:书法题字盖章——通过PS软件直接在图片上输入落款、题识、印章或抄写名人诗句或以诗文抒发情感,使得国画格调趋于完美。</p> <p class="ql-block">本文关于郎静山介绍及中国绘画特点的文字来源于网络,关于画意摄影后期制作的文字节选于潘涛老师《中国画意摄影后期技法》,在此表示感谢。</p> <p class="ql-block">文中画意摄影后期作品的拍摄与制作均由作者独立完成。谢谢大家欣赏与转发,欢迎转发给更多喜欢画意摄影后期制作的美友们。</p>