《鸿雁》——一首悠远宽广的蒙古族思乡经典歌曲

剑青

编辑制作：剑青 翻唱：剑青 　　《鸿雁》(原名鸿嘎鲁)最早是一首乌拉特族的宴会歌曲，它是由乌拉特西公旗末日更庙活佛罗布生丹毕加拉森(1717—1766)作词作曲，到了二十世纪五十年代左右，由于在传承的过程中，翻译的意思也一点一点发生演变，从一首宴会上的敬酒歌曲变为思念家乡的歌曲，这里的鸿雁并不是指我们所熟知的鸿雁，“鸿”在蒙古语中是指白色的意思，“鸿嘎鲁”翻译过来就是指“白天鹅”，歌曲第一次由作曲家祁达楞太进行改编歌词，后由吕燕卫先生第二次填词作曲，与现代音乐的相结合而又不失蒙古族风格，经由额尔古纳乐队演唱，形成了我们现在所耳熟能详的歌曲《鸿雁》。 《鸿雁》 鸿雁天空上对对排成行江水长秋草黄草原上琴声忧伤鸿雁向南方飞过芦苇荡天苍茫雁何往心中是北方家乡天苍茫雁何往心中是北方家乡　　鸿雁北归还带上我的思念歌声远琴声颤草原上春意暖鸿雁向苍天天空有多遥远酒喝干再斟满今夜不醉不还酒喝干再斟满今夜不醉不还 　　《鸿雁》整个大框架由四部分组成,歌曲分别重复四段,中间出现一个小二度的转调,把歌曲两两分割开,很好地把歌曲的情感分成了两个部分，每部分的最后一个乐句都重复一遍来着重表示情感。 第一部分开头：“鸿雁，天空上，对对排成行”。大雁们都在天空中成群结队，在一个准备迁徙的季节，准备出发，远离自己的故乡去南下,“江水长，秋草黄，草原上琴声忧伤。”“江水”、“秋草”、“草原”、“琴声”都是来描写家乡的景物，后面用“长、黄、忧伤”来表达准备离乡的这种悲伤的情感，路途的遥远、凄凉的风景、忧伤的琴，非常立体的画面，就像一个准备去外出奋斗的人，这里的情绪要低沉、失落。 　　“鸿雁，向南方，飞过芦苇荡”一直风向南方，“芦苇”表示我们在路上的时候所看到的风景，这时已经出发在路途之中，背井离乡的路上，“天苍茫，雁何往，心中是北方家乡”，我们的目标在哪里？在南方。这句重复两次来种种表达了离乡之后的心情，我们要出发去哪里啊，大雁要出发去何方，大雁飞向了南方，可心里一直挂念的是北方的家乡，无论我们去哪为了生活奋斗，可心里还是观念这家乡、思念家乡的亲人。这里要比第一段的情绪稍有高涨，心中要带着丝丝的挂念之情。 第一部分表达了我们外出奋斗正在路上、正准备出发的情形，不得已要飞向南下，可心中却依然想念着北方的家乡，心中对家乡环境、亲人、朋友的一种不舍之情要去着重表现，第一部分不可太强，用阐述、慢慢到不舍再慢慢到一丝丝观念，一点一点地来进行情感的走问。 　　第二部分在经过了转调之后，把歌曲的情绪基点又推高了一个层面。“鸿雁、北归还、带上我的思念”情绪发生变化的一个转折点。到了春天，大地春暖花开，大雁都成群结队开始北归，而“我”却只能随着大雁，让大雁寄托上我的思绪去带回家乡，这里又是一幅非常能感同深受的一副画面，这画面更能勾起出门在外游子们的怀念亲人、思乡的情感，“歌声远、琴声颤、草原上春意暖。”歌声离我们很远，大雁北归，家乡的草原上又是一片春意盎然，看到了家乡的情景，再来进一步推动我们身在异乡，不能大雁一样回到家乡的伤感，加深那种游子在外的思乡心切的情感，第一句要去着重表达想念家乡的情感，第二句则是仿佛看到了家乡的景色却回不去的那种伤感与急切。 　　“鸿雁，向苍天，天空有多遥远”，我离我的家乡还有多远，歌曲最后一段，整个去把情绪带动起来，一个问句,心中的小小不满，为什么不能像大雁一般回到自己的家乡。“酒喝干、再斟满、今夜不醉不还”思念却回不去的一种无奈，再把酒倒满，重复最后一个乐句，“不醉不换”展现出来蒙古汉子的那种豪爽，思乡之情通过就来抒发出来，发泄自己内心的渴望。 第二部分整体的思乡之情都表达了出来，一点一点从大雁开始北反来想到自己的家乡，一点一点的来吧这种情感全部带出来，最后两句要唱出那种“不醉不归”的无奈与豪迈。 　　歌曲《鸿雁》旋律具有蒙古长调的特点，非常质朴，拖腔式的长音运用较多，四度和五度的音程跳进较多运用，装饰音的运用还不够丰富。速度缓慢，旋律比较平稳，气息绵长，具有悠远、宽广的意境，将思念和伤感的情绪表达得很准确。 这首歌采用同一曲调，多次重复段落的结构来进行。前奏部分采用 C 大调进行，旋律中多以二度的下行关系重复为主，伴奏中采用丰富的和旋来表达忧伤的色彩，之后转调转 E 羽五声调式，两个小结的间奏来进行一个转调的铺垫，这段转调多以4、5度的音程为主，把歌曲从忧伤、低沉的情绪中拉动起来。 　　整首曲子分为四个乐句，所有乐句第一小节开始，一个三度、二度关系的下行，来表达一个诉说的语气，之后紧接着一个上行的反向八度进行，给人一种鸿雁起飞飞向蓝天的一种既视感，所有的乐句最后都以长音结束，利用长音表达了草原上的辽阔，歌曲前半部分多以八分音符居多，节奏型简单、线条清晰、叙事性强，前面做铺垫。长调民歌的经典模板就是每段由两部分组成，前半部分来描写景物之类的，曲调中多以叙述的情绪来表达，后半部分则是抒发情感，最后一个乐句的重复来进行一个着重的表达。 　　之后一个间奏部分同宫音系统的转调进行，转到 A 商五声调式，后半部分情绪的推动，升高一个小二度来继续推动情绪，伴奏中利用一个半音阶的推动转到 F 羽五声调式，从 A 音利用半音阶、节奏型利用三连音来加强音乐的节奏感、紧凑感推到 C 音。后半部分的歌曲旋律音没有发生变化，节奏上从多平八节奏变成后十六、小切分等节奏型，让音乐听起来更紧凑，更有节奏感、律动性更强一点，来借一步深化那种思乡之情，最后一个乐句减慢的处理，以及结束音前一个音的自由延长，能更好的表现先把那种思乡的情绪带回家乡的那种情感，歌曲旋律整个以小调结束，但最后的结束句伴奏突然转到三级以大三和旋结束，给人以无限幻想。 　　《鸿雁》这首歌曲旋律看似简单，歌词朗朗上口，但是要唱好还是非常不容易的。这首歌曲既可以用通俗流行唱法来唱，也可以用美声、民族唱法来演唱。不管是哪种唱法都要求歌者对于歌曲的风格、蒙古民歌的音调有一定的把握，具有很好的气息支持，混声运用较好，共鸣的运用恰到好处。 <a href="https://www.meipian.cn/4pfc4fzr" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: rgb(237, 35, 8);">《橄榄树》——一首意境纯美质朴的思乡经典歌曲</a>