山水画对景构图，要做到心中有数

渭南大秦美术

本图书内容分为三部分，第一部分讲述并分析古代名家大师倪瓒、黄公望、范宽、沈周的经典作品树木、山石、云水技法进行深入解读，因为各画家审美取向，对客观感受、自我情感抒发不同，转而各自表现出不同绘画风格特色，作者用大量步骤图和范图及简明扼要文字介绍每位画家大师的技法。第二部分是创作写生，每幅作品均有步骤图和相应的简洁文字。

写生，在谢赫的“六法”中称为“应物象形”，是说描绘的“形”必须以客观为根据。但是否能用于符合绘画的要求，任何绘画的写生，不是画标本，不是画植物挂图，应从艺术家的审美意识去发现、发掘美的存在。同时要注意取舍和夸张的艺术加工，笔墨的处理，构图形式的安排，运用绘画形式表达自己的情感。

中国画是着重观察体验，把握客观物象特征与精神气质，以中国文化特有的“笔墨”语言写出，同时也写出自己对大自然的感受。面对杂乱无章的山石树木，我们不能见什么画什么，要分析，要有选择，哪部分是主体，哪部分是次要的，厘清体脉方可下笔，水墨写生要以点带面，不可贪多，抓住景物一点加以刻画即可，其他可简略。

《桃园》写生步骤

桃园照片

步骤一：面对景物构图，要做到心中有数。前面树林密的线条与山体形成对比，同时对树木和山坡取舍夸张。以简练用笔写出近景土坡淡墨，再施于浓墨点染。

步骤二：分前景和后远景两组树林。前景先画出树干粗细浓淡，勾枝挺拔有力，并注意线条交织要有节奏感。树林要考虑前后左右关系，远处树林用淡墨画出。

步骤三：

用中侧锋画出中景山脉结构，注意用笔走势和丰富的变化。 步骤四：由于光的因素，远山用较重墨画出，同时画山脉趋向结构态势和节奏，注意画面整体的把握。

《崂山石》写生步骤崂山石照片

步骤一：通过对山脉的感受和自己主观意象的结合，对山脉进行概括，取舍有画面整体考虑，做到胸有成竹，用简练之笔画出近处草木山坡。

步骤二：依山脉走势用较干墨画出山石结构，线条粗细长短适宜，用笔宜苍润并举，画出灵活生动感。

步骤三：山脉跌宕起伏，结构复杂，但用笔宜概括，同时注意山石间的树木，分别用浓淡墨渲染，山脉用聚散层次勾勒，线条轻重缓急，顿挫有序。

步骤四：远山区别近山头，染于淡墨，其结构应和近山遥相呼应，注意大空间和大结休，山石间的树，再用重墨点厾树形以及远山淡墨点染，最后调整画面。