我的大学毕业创作

中美文化艺术交流空间

标题：“岜莎猎汉”

材媒：水墨、宣纸

尺寸：400 cm x350 cm

创作年代：1983

甘一飞

此件水墨写意人物画是本人大学本科的毕业创作，题为“岜莎猎汉”，大约4米x3.5米。取材自八二年秋的贵州黔东南丛江县岜莎苗寨采风之行。岜莎苗寨被称为中国“最后的枪手部落”，此寨青壮年汉子大都随身携带猎枪手砍刀，英武粗犷中，透出不少原生态的生猛和独特。N年之后，此苗寨还被中央电视台还作了一系列专题，报导了此苗寨特异的风情，因反响热烈，此寨也成当今贵州网红打卡之地。

这件“岜莎猎汉”完成时，正值八十年代之初，中国艺术正是从“伤痕艺术”向“乡土寻根”转向的过渡时期。我的创作盛逢其时，正好借势而为。以求一个非常规的角度，在艺术和艺术所描绘对象的关系中，寻找到一种个人独特的表达。但在那个文革思维仍余波荡漾的转型时期，作品从草图到最后的完成所经历的一波三折，实在让人吁嘘。

因当年正好赶上我所就读的西南师大美术系（现在的西南大学美术学院）将在成都省展览馆作一个大展，我们的毕业创作即成展览的重要组成部分。如同其它能在公共空间展出的作品，参展作品从草图到完稿均需通过上级机关审查。也因此，当时的四川省美协正副主席李少言和李焕民为此专程赶来学校，足见对展览的高度重视。在我的草图前，二位领导似乎发现了“资产阶级自由化”的思想苗头，在审稿总结会上，我的作品被当成反面典型，遭到强烈地批判。他们认为我丑化了少数民族，此风不可长。批判我的同时，连同央美的袁运生教授也被骂了过痛快（袁的作品对我影响很大，他们看出了我画中袁的痕迹）。我在评审现场向他们表达了我自己的保留意见，认为我作品所描述苗族猎汉们的英武，他们原生态的生存状态和生命的活力，表达了我的真实感受，呈现的精神内涵非常正面，而非模仿过往的官方模式。我的抗辩让审稿会现场火药味甚浓。最后因在场的同学和老师相劝，我闭上了嘴。

事后，我的任课老师（马振声、朱理存、杜浦、吴善志）和美术系主任（符易本）告诉我，他们全然不认同二位李主席的观点，并给我打气，让我继续作业，作品完成后，老师们非常满意，将作品直接送去了成都参展，并把我的这幅作品悬挂展墙显眼位置，觉得应该成为展览中比较亮眼之作。结果，被二位李主席在展览终审时发现，作品难逃被撤下的厄运，据说朱理存老师还为此在现场遭他们批评。

现在看来，这件作品与后来生猛的现当代艺术相比，简直不足挂齿。但在当时，我这件作品估计太“前卫”，大多数人的审美评判远滞后于时代，视觉经验有待丰富，还不能接受这类具有原始感的阳刚大气的东西。虽然当时“乡土寻根”的艺术风潮已趋成型，袁运生首都机场“泼水节”壁画与陈丹青的“西藏组画”已经问世，且掀起一阵阵波澜，但艺术官员们的文革思维仍在无形中张牙舞爪。“岜莎猎汉”虽然最终以仅在西师院内的毕业创作展中亮相收场，但这件作品在学校老师和领导们中产生的深刻印象，或许正是我毕业即留校任教的重要原因之一。

不过，这幅画所经历的一波三折给了我自信，也让我迈出了在艺术上独立思想的第一步。当然，更得感谢当年师长们的仗义相助和对我艺术追求的肯定。现在回首这学生时代的这种青葱无畏之举，感觉实在值得珍惜。

后记：一九九八年我得半年学术休假，回国后得几位学长所邀，参加了一个体制内走穴性质的全国水墨画笔会活动。因有央美史论系的孙美兰教授主持活动，又有文化部的高官在其中，接待规格很高。遊遍四川泸州、峨眉、成都等地名胜古迹，参加活动的艺术家大多来自京、津和川渝，大家聚首一堂，一边切磋武功，一边也弄出不少应酬之作。在成都时，川中国画大伽秦学恭、赵蕴玉、黄纯尧也亲自到场，与众人一道揮毫泼墨，得不少喝彩。当时艺术家们下塌的成都金河宾馆大会议厅内，摆满画案，俨然成了南北各宗画师们比武的擂台。几位老先生的确功夫老到，一出手就震住了场面。也是在这次的走穴活动中，我与李焕民主席再次见面。老先生慈眉善目，待人和颜悅色，巳不见早日的革命威风，犹如隔壁退休大爷，见到我时，估计他人贵事多，要么早把我忘了，或许刻意不谈旧事，免了不少的尴尬…….。其实，我到现在似乎理解了李老先生当年对我的创作所持否定态度的缘由，是理念之争、还是代际之异？位置似乎决定了判断的标准。

2023年3月记于马里兰静湾

本人与马振声、朱理存二位老师留影于西南师大美术系大楼，时在1983年6月毕业前夕。

1982年秋在岜莎采风时的留影