<h3 style="text-align: center;"><font color="#ff8a00">溪头竹林芳丛,<br>流水草径孤篷。<br>娇花映水蝶舞,<br>弱柳悠闲扶风。<br>——王国全</font></h3> <h1 style="text-align: center;"><font color="#010101">临王羲之书法</font></h1> <h3>参展新作</h3> <h3>集字</h3> <h3>书法小品</h3> <h1 style="text-align: center;"><font color="#010101">隶书斗方</font></h1> <h1><b><font color="#010101">楷书</font></b></h1> <h3><font color="#010101"><b>临宣示表</b></font></h3> <h1><b><font color="#b04fbb">硬笔行书</font></b></h1> <h1><font color="#b04fbb">用圆珠笔临曹全碑</font></h1> <h3><font color="#167efb">楷书</font></h3> <h3><b><font color="#39b54a">亇性创新隶</font></b></h3> <h3><font color="#010101">刘熙载艺概三则</font></h3> <h3><font color="#808080">汉简笔法古味浓郁</font></h3> <h3><font color="#010101">酒后写的隶书</font></h3> <h3><font color="#010101">新作隶书</font></h3> <h3><font color="#010101">自撰诗野外独步</font></h3> <h3><font color="#010101">日课临古</font></h3> <h3><font color="#010101"> 怎么样的书法作品是好作品?<br><br><br> 康有为在《广艺双楫·十六宗》中,提出了十条评论标准,即所谓“十美”:“一曰魄力雄强,二曰气象辉穆,三曰笔法跳越,四曰点画峻厚,五曰意态奇逸,六曰精神飞动,七曰兴趣酣足,八曰骨发洞达,九曰结构天成,十曰血肉丰美。”<br>郭绍虞在《怎样欣赏书法》中提出了六条 标准:“一、形体,看结构天成,横直相安;二、魄力,从笔力用墨看;三、意态,要飞动;四、流派,不拘泥碑帖,不以碑的标准看帖;五、才学,书法以外关系;六、气象,浑朴安详。”<br>这些都可以作为我们分析、欣赏书法作品时参考。如果进一步加以归纳,则不外乎“形”、“神”二字。<br>所谓“形”,指的是由特殊的笔画线条所构成的外形,包括字的笔画、字的结构、一幅字的布局;<br>所谓“神”,指的是上述外形中内在的精神,包括笔力、气势神态、情感等各个方面。<br>因此,欣赏书法作品,不仅要看一点一画、一字字和整幅字的外形,更要看它的笔力、气势、神态。如果外形美观多姿,内在奕奕有神,这就是人们通常所说的“形神兼备”的好作品。<br>杨凝式《韭花帖》<br>分析、欣赏书法作品,可以从如下几个方面入手。<br>一、字的笔画长短、粗细、浓淡是否多变而适宜。<br>汉字是由若干个线条式的笔画有机的组合而成的,这若干个笔画,尤其是一字之中的相同笔画,在字中不能长短、粗细、浓淡一模一样,应该而且必须有所变化。如“多”字的四个“撇”画,唐太宗认为,应该分别写作,一缩,二少缩,三亦缩,四须出锋。这里所说的“缩”,就是笔势收缩而不伸展,含有“短”的意思:“锋”就是笔势伸展而不收缩,含有“长”的意思。“多”字的“撇”画是这样,其它的笔画也是这样,否则,字形就显得死板,单调,也就无艺术可言。<br><br>二、字的“重心”能否给人以稳健的感觉<br> 字姿可以而且应该多种多样、千姿百态,但不可忽略必须把字的重心“稳住”。欧阳询的字,初看起来,有摇摇欲坠之感,但仔细一看,它犹似千年古塔,虽欲倾却“重心”不离地,依然稳健如新。有些书法欠佳的字,平躺在纸上似乎四平八稳,不偏不倚,但如果一竖起来,则往往东倒西歪,中心不稳。因此,要判别字的重心如何,一个最简单的方法是,把纸一竖起来,看看它有没有“倒塌”。<br><br><br>欧阳询《张翰帖》<br></font></h3>