<p class="ql-block">1、法国画家欧仁·布丹纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：德斯皮耶（法国雕塑家） 规格：直径70mm 重量172克 材质：紫铜 边铭：丰饶角 编号26/100（限量100枚） 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">欧仁·布丹 （Eugene Boudin 1824-1898年)，是法国19世纪风景画家。</p><p class="ql-block">布丹以高度的油画技巧真实地描绘出透彻明亮的空气，蓝天上飘着朵朵白云，动荡的海洋水面上波浪追逐，呈现出变幻莫测的光影。他把自然界看成是一种纯粹的绘画对象，他的那种对景写生，笔触粗放地描绘阳光、空气和色彩的风格，得到后来的印象主义画家们的肯定。他被称作“印象派之父”，他是莫奈的启蒙老师。布丹对莫奈的忠告：“当场直接画下来的任何东西，往往有一种你不可能再在画室里找到的力量和用笔的生动性。”布丹的忠告渗透莫奈的灵魂，终于形成了他追求的画旨：“我想在最易消逝的效果前表达我的印象。”</p><p class="ql-block">布丹的主要作品《翁费勒尔的堤岸和灯塔》、《沙滩上》、《图维尔的沙滩》。</p> <p class="ql-block">布丹作品《翁费勒尔的堤岸和灯塔》</p> <p class="ql-block">2、俄罗斯画家萨弗拉索夫纪念铜章</p> <p class="ql-block">规格:直径60mm 重量131克 发行量:850枚 制作:莫斯科造币厂</p> <p class="ql-block">阿列克谢·康德拉季耶维奇·萨弗拉索夫（Alexey Kondratyevich Savrasov，俄语：Алексе́й Кондра́тьевич Савра́сов，1830年5月24日-1897年9月26日），俄罗斯著名风景画家，俄罗斯风景画的奠基者。</p><p class="ql-block">萨夫拉索夫精通色彩，擅长绘画外光风景，作品具有浓郁的民族特色，而且他能穿透自然，洞察更深层的内涵。他从荒无人烟的俄国大地上，提取到最具精神气质的自然“感情”，并将深刻的民主内涵与强烈的抒情色彩融为一体。他是俄罗斯著名画家艾萨克·列维坦和康斯坦丁·科罗文的老师。</p> <p class="ql-block">萨弗拉索夫作品《乌鸦回来了》</p> <p class="ql-block">3、俄罗斯画家希斯金纪念铜章</p> <p class="ql-block">规格:直径60mm 重量123克 制作:莫斯科造币厂</p> <p class="ql-block">伊凡·伊凡诺维奇·希施金（Ivan I. Shishkin）（1832—1898）是19世纪俄国巡回展览画派最具代表性的风景画家之一，也是19世纪后期现实主义风景画的奠基人之一。</p><p class="ql-block">希施金的风景画多以巨大的、充满生命力的树林为描绘对象，那些摇曳多姿的林木昂然挺立，充满生机。繁木菁林，疏密有致，大森林的美与神秘，被渲染得淋漓尽致，可谓美不胜收。</p> <p class="ql-block">希斯金作品《松树林》</p> <p class="ql-block">4、俄罗斯画家科尔祖欣纪念铜章</p> <p class="ql-block">规格:直径60mm 重量137克 制作:莫斯科造币厂</p> <p class="ql-block">俄罗斯艺术家阿列克谢伊万诺维奇.科尔祖欣（1835 - 1894），俄罗斯画家。</p><p class="ql-block">科尔祖欣对19世纪下半期俄罗斯民主主义绘画潮流的确立起了重要作用。他是“自由画家小组”的积极参与者，是巡回展览画派的创始人之一。虽然后来退出了这个组织，但仍然沿着批判现实主义的道路，选择现实生活中的情节继续创作。</p> <p class="ql-block">科尔祖欣作品《忏悔之前》</p> <p class="ql-block">5、美国画家惠勒斯纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：S.Martineau（美国著名雕刻家） 规格：直径76mm 重量257克 材质：铜 边铭：纽约造币厂（名人堂系列） 制作：纽约造币厂</p> <p class="ql-block">惠斯勒（1834～1903）James Abbott McNeill Whistler，美国画家。1834年7月11日生于马萨诸塞州洛厄尔，1903年7月17日卒于英国伦敦。作品有铜版画《法国组画》、肖像画《母亲》及组画《泰晤士河》等。</p><p class="ql-block">惠勒斯1859年迁居伦敦，受到西班牙画家画风，希腊雕刻，拉斐尔前派以及日本美术等等的影响，创造独特的艺术风格。惠斯勒 不仅在风景画，连人家定制的肖像画也都用颜色与音乐用语所组合的独特名称，这表明，他的意图不在于故事的叙述或现实的再现，而是在这些完全不同的领域里有他的艺术课题，其中尤以色彩的力量占有重要意义。美国评论家查尔斯·卡芬在1907年写到：“他做得比吸引一些追随者和模仿者要好；他影响了整个艺术界。有意识或无意识地，无数工作室都能感受到他的存在，他的天才渗透到现代艺术思想中。”</p> <p class="ql-block">惠勒斯作品《白衣之娘》</p> <p class="ql-block">6、法国画家马奈纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：A.Vised 规格：直径70mm 重量132克 材质：铜</p> <p class="ql-block">爱德华·马奈（Édouard Manet，1832.01.23～1883.04.30）是19世纪印象主义的奠基人之一，他不是真正意义上的印象派画家，从没有参加过印象派的画展，但他和印象派画家关系密切，深受印象派画家崇敬，有人说他是印象派的奠基人。他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈、塞尚、梵高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来，朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。《女神游乐厅的吧台》代表作品：《吹短笛的男孩》、《女神游乐厅的吧台》、《酒馆女招待》等。</p> <p class="ql-block">背面：《草地上的午餐》局部</p> <p class="ql-block">马奈作品《吹笛少年》</p> <p class="ql-block">7、法国女画家贝尔特·摩里索纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师:A.Bass 规格:直径68mm 重量190克 材质:铜 边铭:丰饶角 制作:巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">贝尔特·摩里索（Berthe Morisot，1841年—1895年），法国印象派女画家。</p><p class="ql-block">摩里索青少年时曾师从巴比松画家柯罗。19世纪60～70年代，受印象派画家布丹的影响，开始注重印象派画风。布丹把摩里索介绍给爱德华·马奈，在艺术上的共同追求使得两个人结下了深厚的友谊，摩里索曾为马奈当过模特，后来摩里索嫁给了马奈的弟弟。</p><p class="ql-block">摩里索将柯罗和马奈的艺术熔于一炉。加入印象派后逐步形成自己独特风格，在印象派画家之中，摩里索的风景画作品独具特色。主要作品有《诺曼底的茅草屋》《阳台上》《摇篮》等。</p> <p class="ql-block">摩里索作品《诺曼底的茅草屋》</p> <p class="ql-block">8、法国画家莫奈纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：ER（卢梭） 规格：直径：55mm 重量90克 材质：铜 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">奥斯卡-克劳德·莫奈（法文：Oscar-Claude Monet，1840年11月14日-1926年12月5日），法国画家，被誉为“印象派领导者”，是印象派代表人物和创始人之一。</p><p class="ql-block">莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。</p><p class="ql-block">莫奈的主要画作有《日出•印象》、《翁费勒的塞纳河口》等，2019年5月14日，莫奈作品《干草堆》在纽约苏富比拍卖行以破纪录的1.107亿美元高价拍出，这是莫奈作品拍卖价格的最高纪录，也是印象派画作拍卖最高纪录。</p> <p class="ql-block">莫奈作品《日出•印象》</p> <p class="ql-block">9、法国画家德加纪念铜章</p> <p class="ql-block">规格：60mm 重量128克 材质：铜</p> <p class="ql-block">埃德加·德加（Edgar Degas，1834年7月19日—1917年9月27日），印象派重要画家。他的作品构图新颖、技法娴熟，思维敏捷，能够细腻的刻画出人物的动作，使他成为19世纪后期杰出的现代艺术大师之一。</p><p class="ql-block">德加花了大量时间模仿卢浮宫、佛罗伦萨、罗马、阿西西和那不勒斯的早期绘画大师的作品。德加有时把自己归为印象派（印象派举办的八场展览中有七场他都是和他们一起展出的）。但德加在古典绘画上也有很深的造诣，并且因为他不喜欢在大自然中写生，渐渐形成一种独特的叙事性风格。</p><p class="ql-block">与印象派不同的是，德加更喜欢在画室工作，因为他对自然光的研究不感兴趣。他渐渐被戏剧题材吸引，他的大部分作品都描绘了赛马场、剧院、咖啡馆、音乐厅或闺房。</p><p class="ql-block">德加对人有着敏锐的洞察力，特别是女性，他的很多作品都专注于女人，而且在他研究舞者、女帽商和洗衣妇的过程中，渐渐培养出客观性，试图以自然的姿态和照片中无意识动作来表现自己的主题。</p><p class="ql-block">主要作品：《会计师和女儿们》、《舞蹈课》、《费尔南德马戏团的拉拉小姐》、《调整舞鞋的舞者》。</p> <p class="ql-block">德加作品《舞蹈课》</p> <p class="ql-block">10、法国画家雷诺阿纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：Lay 规格：直径80mm 重量274克 材质：铜 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841—1919）印象派重要画家。印象画派成员之一。以油画著称，亦作雕塑和版画，雷诺阿最初与印象画派运动联系密切，他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。到19世纪80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。在所有印象派画家中，雷诺阿是最受欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童，花朵，美丽的景色，特别是可爱的女人，雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。</p> <p class="ql-block">雷诺阿作品《在海边》</p> <p class="ql-block">11、法国画家塞尚纪念浇铸铜章（单面）</p> <p class="ql-block">设计师：Qubavy 规格：直径165mm 重量1113克 材质：铜（浇铸）</p> <p class="ql-block">保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839年1月19日—1906年10月22日），法国后印象主义画派画家。</p><p class="ql-block">塞尚的作品和理念影响了20世纪许多艺术家和艺术运动，尤其是立体派。塞尚的最大成就是对色彩与明暗具有前所未有的精辟分析，颠覆了以往的视觉透视点，空间的构造被从混色彩的印象里抽掉了，使绘画领域正式出现纯粹的艺术，这是以往任何绘画流派都无法做到的。因此，他被誉为“现代艺术之父”。他认为形状和色彩是不可分离的。用几何的笔触在平面上涂色，逐渐形成画的表面。他主张不要用线条、明暗来表现物体，而是用色彩对比。他采用色的团块表现物象的立体和深度，利用色彩的冷暖变化造型，用几何元素构造形象。</p><p class="ql-block">19世纪末，保罗·塞尚被推崇为“新艺术旗手”，现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代绘画之父”。</p> <p class="ql-block">塞尚作品《玩纸牌者》（2012年拍卖价格2.5亿美元成交）</p> <p class="ql-block">12、荷兰画家梵高纪念铜章</p> <p class="ql-block">（1）荷兰梵高纪念铜章</p> <p class="ql-block">规格：直径93mm 重量269克 材质：铜 此章为荷兰梵高美术博物馆为纪念梵高诞辰120周年成立时发行。</p> <p class="ql-block">文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。</p><p class="ql-block">他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。梵高是一位色彩主义画家，他对色彩的偏好几乎达到了一种癫狂的状态，这虽然与他的精神疾病有着一定的联系，但是也不能否认梵高对于色彩的创造性的发现和表现。他的画作中的色彩都是较为奔放、夸张的，这也深深地影响了20世纪的表现主义和野兽派绘画。</p><p class="ql-block">梵高是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义，他的艺术成就比马奈和塞尚对后继者有更大的作用。</p> <p class="ql-block">（2）中国梵高纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：孟国栋 规格：尺寸157×125mm 重量1383克 材质：黄铜 （浇铸） 边铭：编号H086（限量66枚）</p> <p class="ql-block">背面：梵高作品《星空夜》</p> <p class="ql-block">梵高作品《向日葵》</p> <p class="ql-block">13、法国画家高更纪念铜章</p> <p class="ql-block">（1）、法国高更纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：Lapeyrier 规格：直径58mm 重量114克 材质：铜 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法国后印象派画家、雕塑家，代表作品有《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？ 》、《黄色基督》、《游魂》、《敬神节》等。</p><p class="ql-block">高更对现代艺术的贡献体现在理论和形式上、对绘画本质的信念上，他认为绘画的本质是某种独立于自然之外的东西，而艺术就是他所向往的某种生活方式。他的绘画风格、绘画形式，都摆脱了精神上的束缚，贯穿着神秘、原始、象征、主观的绘画理念。他从原始艺术和传统艺术中获取灵感，无论是构图还是色彩，都具有很强的装饰性效果和神秘感。他粗犷、有力的绘画风格，以构思的大胆、线条的单纯、纯真净美而又鲜明的色彩、具有很强装饰性的构图而触动人们的心灵，追求对形态和色彩的极富主观性的夸张，对后世艺术家产生了一定的影响，为各种原始艺术和象征艺术开拓了道路，指引了方向。</p> <p class="ql-block">背面：高更作品《塔希提岛的少女》局部。</p> <p class="ql-block">（2）、中国高更纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：徐云飞 规格：直径80mm 重量373克 材质：铜 编号：0152（2000） 制作：上海造币有限公司</p> <p class="ql-block">背面：《我们从哪里来？我们是谁？我们向哪里去？ 》画作局部。</p> <p class="ql-block">高更作品《布道后的幻想 》</p> <p class="ql-block">14、法国画家欧仁·卡里埃纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：Caron 规格：直径72mm 重量264克 材质：铜（手雕钢模） 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">欧仁·卡里埃（Carrire，Eugne 1849～1906），法国画家。从1890年开始以肖像画家身份在巴黎活动，主要描绘家庭生活、母子关系及名人肖像，他的画作以棕色单色调色板而闻名。</p><p class="ql-block">他是雕塑家罗丹的密友，他的作品影响了毕加索。代表作《亲爱》、《病孩》、《保罗·维莱纳像》等均藏卢浮宫博物馆。</p> <p class="ql-block">欧仁·卡里埃作品</p> <p class="ql-block">15、法国画家劳特雷克纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：Galtie 规格：直径80mm 重量390克 材质：铜 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">亨利·德·图卢兹·劳特雷克，1864年11月24日出生于法国阿尔比，1901年9月9日逝于马尔罗美城堡。法国贵族家庭出身、后印象派画家、近代海报设计与石版画艺术先驱，为人称作“蒙马特尔之魂”。</p><p class="ql-block">罗特列克承袭印象派画家莫奈、毕沙罗等人画风，以及日本浮世绘之影响，开拓出新的绘画写实技巧。他擅长人物画，对象多为巴黎蒙马特一带的舞者、女伶、妓女等中下阶层人物。其写实、深刻的绘画不但深具针砭现实的意涵，也影响日后毕加索等画家的人物画风格。在巴黎学画期间，结识贝尔纳、凡高，深受德加绘画题材和技巧的影响。他十分喜爱浮世绘版画。他的不少作品题材取自周围的生活，描绘资产阶级沙龙、咖啡店、夜总会、妓院的生活场面。他善于用精练的笔触，用鲜明的大块色彩对比组织画面，刻画人物性格。主要作品有《洗衣妇》、《英国男士在红磨房》、《女丑角沙尤考》和石版画集《她们》等。</p> <p class="ql-block">劳特雷克作品《红磨坊舞会》</p> <p class="ql-block">16、奥地利画家克里姆特纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：徐云飞 规格：直径80mm 重量381克 材质：铜 编号：0834（2000） 制作：上海造币有限公司</p> <p class="ql-block">克里姆特（克林姆特）（Gustav Klimt 1862-1918年），奥地利表现主义画家；维也纳分离派的创导者，是奥地利维也纳分离派第一任主席。克里姆特生于维也纳一个制作金银首饰的世家，童年经历影响了他日后绘画中对金色的偏爱。</p><p class="ql-block">克里姆特的艺术深受荷兰象征主义画家图罗普、瑞士象征主义画家霍德勒和英国拉斐尔前派的比亚兹莱等人的艺术影响，同时吸收了拜占庭镶嵌画和东欧民族的装饰艺术的营养，致使他的画具有“镶嵌风格”。后来由于他对色彩强烈、线条明快的中国画以及其他东方艺术发生兴趣，致使他的画风又发生新的变化。主要作品《吻》、《阿黛尔·布洛赫·鲍尔夫人》等。</p><p class="ql-block">克里姆特的画面具有强烈的装饰色彩，辉煌的色彩伴随着扭曲的人体，透出情欲和略带颓废的美。他在作品中运用沥粉、贴金箔、嵌螺钡、贴羽毛等等特殊技巧，取得特殊的艺术效果。克里姆特的作品有与他作品浓艳的色彩和情欲表现不相称的严肃和忧伤内涵。</p> <p class="ql-block">背面：画作《生命轮回》局部。</p> <p class="ql-block">克里姆特作品《吻》</p> <p class="ql-block">17、匈牙利画家蒂华达纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：UM(德国雕塑家) 规格：直径90mm 重量303克 材质：铜（浇铸） </p> <p class="ql-block">蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里（Tivadar Kosztka Csontváry 1853～1919），匈牙利画家。蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里是匈牙利的一位著名的艺术大师，他属于后印象派和表现主义派系，被誉为匈牙利的梵高，是匈牙利最古怪、成就最大的画家。蒂华达·贡茨卡·贡特瓦里同时也是第一位享誉欧洲的匈牙利画家，影响了之后的很多的画家</p> <p class="ql-block">蒂华达作品《鱼父》</p> <p class="ql-block">18、捷克画家穆夏纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师:Octobre（雕塑家） 规格:直径73mm 重量196克 材质:铜 边铭:丰饶角 制作:巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Maria Mucha 1860～1939），捷克画家、装饰品艺术家。</p><p class="ql-block">穆夏是新艺术运动（Art Nouveau）的代表人物之一，其作品深刻影响了后世的艺术设计。慕夏的作品以其流畅的线条、和谐的色彩以及装饰性的图案而闻名。他的画作常常以女性为题材，表现了当时对女性理想化的审美观念。</p><p class="ql-block">慕夏最著名的作品包括《四时》（The Four Seasons）系列以及《星座》（The Zodiac）系列。这些作品展示了他对细节的精湛掌握和对形式美的追求。</p> <p class="ql-block">穆夏成名作品《吉斯梦妲(Gismonda）》</p> <p class="ql-block">19、俄罗斯画家康斯坦丁•科罗温纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：列昂诺夫 规格：直径60mm 重量138克 材质：铜 制作：圣彼得堡造币厂</p> <p class="ql-block">康斯坦丁· 科罗温(Konstantin Korovin 1861 - 1939)， 俄罗斯印象派画家。</p><p class="ql-block">他的作品在光影色彩上别具一格，让同时代的人赞叹不已，被称为俄罗斯第一位印象派画家。十月革命后他移居法国，在那里度过了他的余生。</p> <p class="ql-block">科罗温作品《在船上》</p> <p class="ql-block">20、芬兰画家耶内费尔特纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师:A.W 规格:直径55mm 重量76克 材质:铜 </p> <p class="ql-block">埃罗·耶内费尔特（Eero Järnefelt,1863-1937）芬兰画家。</p><p class="ql-block">1886～1888年，耶内费尔特来到法国巴黎的朱利安学院，与画家托尼·罗伯特-弗勒里（Tony Robert-Fleury）一起学习，这期间受到画家儒勒·巴斯蒂安-勒佩奇（Jules Bastien-Lepage）的自然主义画风影响。</p><p class="ql-block">1902～1928年，耶内费尔特在芬兰赫尔辛基大学教授绘画，致力于艺术教育，1912年被任命为教授，并担任“芬兰美术学院”主席。除了绘画，他还是一位出色的摄影师。</p> <p class="ql-block">耶内费尔特作品《花园椅子上的莉娜》</p> <p class="ql-block">21、法国漫画家塞姆纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：Revol（法国雕塑家） 规格：直径76mm 重量178克 材质：紫铜 边铭：丰饶角 编号6/100（限量100枚） 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">塞姆(Sem,1863—1934) 法国著名漫画家，创作了大量讽刺漫画作品。</p> <p class="ql-block">塞姆作品《罗丹》（讽刺罗丹作品的“残损”。）</p> <p class="ql-block">22、中国画家齐白石纪念铜章</p> <p class="ql-block">规格：直径100mm 重量407克 材质：紫铜 制作：上海造币厂（限量1000枚）</p> <p class="ql-block">齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭，近现代中国绘画大师。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">齐白石擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。其书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣。篆刻自成一家，善写诗文。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。</p> <p class="ql-block">齐白石作品</p> <p class="ql-block">23、法国画家莫里斯·丹尼纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：H.Dropsy（著名章牌设计大师） 规格：直径60mm 重量146克 材质：铜（绿锈上色） 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">莫里斯·丹尼（法语：Maurice Denis，1870年11月25日－1943年11月），法国画家、作家。</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">莫里斯·丹尼</span>的画作将形式和风格创新的强烈追求与对传统意义的深刻理解相结合，运用在艺术、文化上，特别是宗教题材上。他的艺术思想深受高更的影响，他把绘画创作当作近乎宗教般的精神锻炼，所以他的绘画便是他的精神状态的准确反映。他大胆的色彩，充满活力的绘画，表达了对抽象的承诺，传达了灵魂的内在生活。他的晚年，以艺术评论家而闻名，写了一系列关于美学和灵性方面极具影响力的文章。</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">莫里斯·丹尼</span>是象征主义画派，也是那比派的一员。他的理论是立体主义、野兽派和抽象主义的基石。</p> <p class="ql-block">莫里斯·丹尼作品</p> <p class="ql-block">24、法国画家博纳尔纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：Querolle 规格：直径80mm 重量292克 材质：铜 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">皮埃尔·博纳尔(1867-1947年)生于丰特奈-欧罗斯，1947年1月 23 日卒于勒卡内。早期从事广告和舞台美术设计，曾经是纳比派成员，画风具有东方趣味。1889年定居巴黎，主要创作油画和版画插图，作品多取材室内景、静物和裸体模特，画风又受印象主义和新印象主义影响。代表作有油画《逆光下的女裸体》、《乡间餐厅》， 版画插图 《 达芙尼与克罗依》、《自然史》等。</p><p class="ql-block">博纳尔可以说是一位承前启后的画家，他介于印象主义与表现主义、野兽派之间。以光色表现为己任的博纳尔曾说过：“敏感的画家最重要的课题应该是再现光的效果”，从这一点说，他是印象派的最后继承者。</p> <p class="ql-block">博尔纳作品《公共马车》</p> <p class="ql-block">25、法国画家维亚尔纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：海伦.瓜拉斯娜（著名人物类章牌设计师）规格：直径68mm 重量157克 材质：铜（黑底上色） 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">维亚尔·爱德华(Édouard Vuillard,1868－1940) ，法国纳比派代表画家。</p><p class="ql-block">那比派描绘现实的方法，不依中心透视法，而是依纳纯粹主观与装饰性的观念所带出的形式。作为内景主义画派领袖之一，维亚尔运用印象派技法来描绘亲戚朋友在室内、巴黎花园里和街道上的日常生活，他的装饰性画风曾受日本浮世绘影响。</p> <p class="ql-block">维亚尔作品《让·德·波利纳克伯爵夫人》</p> <p class="ql-block">26、法国画家马蒂斯纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：陈坚 规格：直径80mm 重量356克 材质：紫铜 边铭：编号1207 制作：上海造币厂</p> <p class="ql-block">亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869—1954），法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人和主要代表人物，他与毕加索是20世纪最重要的两位画家。</p><p class="ql-block">野兽派作为一场有声势的现代主义思潮，到1908年以后就销声匿迹了。但对于马蒂斯来说，野兽派并不意味着他风格的形成，而只是一个开端，在野兽派之后，马蒂斯继续他的探索。直至1920年之前，他采用各种自由的手法创造一种新的绘画空间，而且还经历了短暂的立体主义时期。晚年，马蒂斯通过彩色剪纸来试验色彩关系。他为书籍作插图，或进行室内装饰，运用这一独特形式，取得了优美的装饰效果。马蒂斯晚年的艺术是极其简练的，带有平面装饰性的艺术，然而他的伟大之处正在于能够超越令人乏味的、狭小的装饰天地，从而创造了“大装饰艺术”的概念。</p><p class="ql-block">马蒂斯的代表作品有《奢华、宁静与愉快》《生活的欢乐》《开着的窗户》《戴帽的妇人》等。</p> <p class="ql-block">马蒂斯作品《生活的欢乐》</p> <p class="ql-block">27、俄罗斯画家彼得罗夫•沃德金纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：鲁卡维什尼科夫 规格：直径60mm 重量118克 材质：铜 制作：圣彼得堡造币厂</p> <p class="ql-block">彼得罗夫·沃德金（Petrov Vodkin，1878年10月24日～1939年2月15日）俄罗斯画家。</p><p class="ql-block">彼得罗夫·沃德金从事历史、风俗、风景、 肖像及静物题材画创作，一生不断探索新的油画语言，作品表现了丰富的生活内容，主要作品《1918年的彼得格勒》。</p> <p class="ql-block">沃德金作品《1918年的彼得格勒》（又名《彼得格勒的圣母》）</p> <p class="ql-block">28、瑞士画家保罗·克利纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：徐云飞 规格：直径80mm 重量402克 材质：铜 编号0064（限量2000枚） 制作：上海造币有限公司</p> <p class="ql-block">保罗·克利, 1879年12月18日( Paul Klee，1879-1940)瑞士画家。他年轻时受到象征主义与年轻派风格的影响，产生一些蚀刻版画，藉以反映出对社会的不满。后来又受到印象派、立体主义、野兽派和未来派的影响，这时的画风为分解平面几何、色块面分割的画风走向。</p><p class="ql-block">保罗·克利的艺术是一个复杂的文化现象，他那变化多端的艺术语言令人眼花缭乱，捉摸不定。这是因为他的思想总是在现实与幻想、听觉与视觉、具象与抽象之间自由往来，因此人们视他为超现实主义画家。保罗·克利的画作多以油画、版画、水彩画为主，代表作品：《亚热带风景》、《老人像》等。</p> <p class="ql-block">保罗·克利作品《花园的记忆》</p> <p class="ql-block">29、法国画家奥通·弗里斯纪念铜章</p> <p class="ql-block">设计师：Belmond（著名章牌设计大师、 法兰西院士） 规格：直径68mm 重量158克 材质：铜 边铭：丰饶角 制作：巴黎造币厂</p> <p class="ql-block">阿基利·埃米尔·奥通·弗里斯（1879年2月6日至1949年1月10日），法国野兽派艺术家。早年他的风格属于印象派，后来成为亨利·马蒂斯、阿尔伯特·马凯、拉乌尔·杜菲、卡米尔·毕沙罗等人所形成的野兽派艺术圈子的一员，他是野兽派画家的代表人物。</p> <p class="ql-block">奥通·弗里斯作品《树与风景》</p>