<p class="ql-block"> “ 皴（cūn）法 ” ，是指中国画中对山石树木的一种表现技法。画山石重在结构与皴法，古人因所见不同特征面貌的山水而命名了许多不同的皴法。</p> <p class="ql-block"> 下面为大家介绍国画山水中常用的皴法：<span style="color:rgb(22, 126, 251);">豆瓣皴（雨点皴）、荷叶皴、米点皴、披麻皴、斧劈皴、卷云皴（云头皴）、解索皴（牛毛皴）、折带皴。</span>掌握了这些传统基本皴法才能更好地表现山石质感哦！</p><p class="ql-block"> 另外分享一个<b style="color:rgb(22, 126, 251);">墨块皴</b>（现代山水画家陆俨少所创造），希望大家喜欢。</p> <p class="ql-block">皴法实例解读：</p> <p class="ql-block"><b>斧劈皴</b></p><p class="ql-block">马远《踏歌图》</p><p class="ql-block"> 笔线遭劲，运笔多顿挫曲折，有如刀砍斧劈，故称为斧劈皴，这种皱法宜于表现质地坚硬、棱角分明的岩石。唐代的青绿山水多勾所而少破染。南宋的山水画家以斧劈披用于水墨山水，加重了披染，出现水墨苍劲的风格，画斧劈披常用中锋勾勒山石轮廓，而以侧锋横刮之笔画出皱纹，再用淡墨渲染。笔线细劲的称小斧劈，笔线粗阔的称大斧劈。</p> <p class="ql-block">斧劈皴画法口诀</p><p class="ql-block">如斧劈木而得名，重起轻收一气成。不可复笔多次画，有大有小不雷同。北方山峰用此法，石质坚硬笔沉雄。还应了解其变体，颤笔砍削连续行。</p> <p class="ql-block"><b>云头皴（卷云皴）</b></p><p class="ql-block">郭熙《窠石平远图》</p><p class="ql-block"> 笔多屈曲迂回，向中心环抱。如“夏云多奇峰”，故称云头皴。这种效法创自北宋山水画家郭熙，他的山水烟云隐现，奇峰多变，“独步一时”。</p> <p class="ql-block">卷云皴画法口诀</p><p class="ql-block"> 卷云用笔略淡轻，圆转多变奇取胜。线条疏密显凸凹，虚实紧要忌板平。</p> <p class="ql-block"><b>解索皴（牛毛皴）</b></p><p class="ql-block">王蒙《春山读书图》</p><p class="ql-block"> 是披麻皴的变法，行笔屈曲密集，如解开的绳索，故名解索皴。元代山水大家王蒙喜用此法，清代王概说他是“用古篆隶法杂入皴中，如金钻搂石，鹤嘴划沙。”故“尖而不稚，劲而不板，圆而不成毛团，方而不露圭角。”可见王蒙的解索皴是笔笔中锋，寓刚于柔的，难怪倪云林称赞道：“叔明（王蒙字叔明，号黄鹤山樵）笔力能扛鼎五百年来无此君”。如果把解索皴画成疲软的乱麻团，就是失败。</p> <p class="ql-block">解索皴画法口诀</p><p class="ql-block"> 解散绳索笔墨清，弯曲向下腕放松。墨色要淡或略重，山脊生发莫雷同。</p> <p class="ql-block"><b>折带皴</b></p><p class="ql-block">倪瓒《渔庄秋霁图》</p><p class="ql-block"> 用侧锋卧笔向右行，再转折横刮，向左行可逆锋向前，再转折向下。画出的墨线如“折带”故以名之。这种皴法用以表现方解石和水层岩的结构。“元四大家”之一的倪云林喜画折带皴，用“渴笔”（笔头含水很少）画出，虚灵秀峭，极有艺术魅力。</p> <p class="ql-block">折带皴视频</p> <p class="ql-block"><b>折带皴画法口诀</b></p><p class="ql-block"> 折带笔法可纵横，中侧变化腕放松。笔触块面莫相浑，折带角度忌雷同。此种皴法应用广，最为画家看得重。</p> <p class="ql-block"><b>雨点皴（豆瓣皴）</b></p><p class="ql-block">范宽《雪山萧寺图》</p><p class="ql-block"> 亦叫豆瓣披，为长点形的短促笔触，常用中锋稍间以侧锋画出。它能表现山石的苍劲厚重。在画史上运用雨点披的成功范例是北宋范宽，他的皱法被人称为“枪笔”，他的山水具有“峰峦浑厚，势状雄厚今的独特风格。</p> <p class="ql-block"><b>荷叶皴</b></p><p class="ql-block">赵孟頫《鹊华秋色图》</p><p class="ql-block"> 皴笔从峰头向下屈曲纷披，形如荷叶的筋脉，故名。用来表现坚硬的石质山峰，经自然剥蚀后，岩石出现深刻的裂纹。当你远望黄山的莲花、莲芯二峰时，可以看到荷叶皴在自然界中的情景。</p> <p class="ql-block"><b>荷叶皴画法口诀</b></p><p class="ql-block"> 叶筋下垂得其名，石土都有此类型。起笔略重再到轻，笔色千万不可 浓。每笔分岐到山脚，阴阳处理有不同。</p> <p class="ql-block"><b>米点皴</b></p><p class="ql-block">王原祁《仿高克恭云山图轴》</p><p class="ql-block"> 这是北宋书画家米芾，米友仁父子所独创，它是用饱含水墨的横点，密集点山，泼墨、破墨、积墨井用，最能表现江南山水间晨初雨后之云雾变幻、烟树迷茫的景象。米芾的点形阔大，称大米点，米友仁画出的点形略小，称为小米点。米点破不是臆造的，据米友仁自题《潇湘奇观图》道：“此图乃庵上（指海岳庵）所见，大抵山水奇观，变态万层，多在晨晴晦雨间，世人鲜复如此，余生平熟潇湘奇观，每于观临佳处，辄复得其真趣，成长卷以悦目。”可见米家山水来源于写生，米点皴是米氏父子对大自然的长期观察体验的产物。</p> <p class="ql-block"><b>披麻皴</b></p><p class="ql-block">黄公望《富春山居图》</p><p class="ql-block"> 由参差松软的条形墨线组成，用笔要灵活，皴擦并用，注意浓淡干湿的丰富变化。笔线长的称长披麻，笔线短的称短披麻。这种披法常用来表现土质山，或质疏松的岩石。董源多用披麻效描写江南山水，淡墨轻岚，不装巧趣，具有浑朴自然的风格。元代黄公望的《富春山居图》，披麻的运用达到了炉火纯青的境界。</p> <p class="ql-block">披麻皴</p> <p class="ql-block">披麻皴</p> <p class="ql-block"><b>墨块皴（</b>现代山水画家陆俨少所创造）</p><p class="ql-block">陆俨少《深山积雪图》</p><p class="ql-block"> 这是现代山水画家陆俨少所创造。古人也有用大块水墨的，但多以点拓远山或拖出沙岸、浅渚，未曾入皴。陆伊少则以大块水墨作为皴法运用，收到了峰峦厚重，云气蒸腾，水墨淋漓，大气磅酵的艺术效果。这种大块水墨如何运用？陆俨少说：“画大块水墨，饱蘸墨水，必须笔笔铺开，笔根着力，起手处更依附山石或丛树边缘，顺势连续点去，积大点而成块。下笔宜快，如疾风骤雨，合沓而进，顺势屈曲，不宜僵直，墨痕边缘宜毛，以便装点他物，如山石、林木等，可以少露痕迹，即使不画他物，边缘便是云气，也宜松毛，可得云蒸霞蔚之致。”</p> <p class="ql-block"> 然而这些皴法不仅只有山水能用哦，国画的人物和花鸟都想通的，要学会举一反三哦！</p><p class="ql-block"> 现当代绘画其实不必拘泥皴法，巧妙活用，甚至不同专业间也能互相借鉴运用。</p> <p class="ql-block"> 山水画的皴法是一种工具或手段，画家将其心中的审美意象借助于皴法表现出来，从而形成了画面独具特色的艺术形象。因此，深入探索山水画皴法的内在价值对中国画的创新发展有着重要的现实意义。</p> <p class="ql-block">九一老师作品分享</p> <p class="ql-block">九一老师作品分享</p> <p class="ql-block">南方老师教学课件作品分享</p>