<p class="ql-block">笔墨论</p><p class="ql-block"> 笔墨为中国画价值结构中的核心问题，笔墨的前提，是书法用笔，因此，书法是中国画的基础，而并非西画概念中的素描。</p><p class="ql-block"> 中国画用笔贵自然为之，一气呵成，中锋运笔、起承转合、抑扬顿挫、虚实聚散，与写字同理。离开了中锋运笔，中国画的笔墨就难得浑厚。而圆浑，则是笔墨价值观的第一要义。</p><p class="ql-block"> 外师造化，庖丁解牛，运刀于骨格之间，半年尤未伤刀刃。中国画的用笔亦同此理，下笔有据，依理用笔，笔墨运筹于物理之间，思情驰骋于物像之外，所谓超以象外，则得其环中。笔从物理，墨从笔出；笔易学，而墨难得，水墨相生，水清则墨韵生动，会显得特别精神；墨法难，会用水尤难。陈子林先生曰：用笔要讲究见笔，用水亦要见笔。</p><p class="ql-block"> 石涛“一画”论主张一画之中，自有乾坤，当存道趣；深厚的中华民族伟大之文化精神、画者内心之思想情感，都在这一画之中，则笔墨内美充盈，趣味无穷，令人味之而咀嚼不尽，故笔墨岂等于零？知国画笔墨之抽象价值者，自不会相信“脱离开具体画面的笔墨等于零”的狡辩利齿！</p><p class="ql-block"> 笔墨内美，全靠修养。如读万卷书，行万里路，历尽人间酸甜苦辣，踏遍人生崎岖坎坷，商周秦汉、魏晋六朝，法帖尽览，墨池尽黑，拎笔则动天地、泣鬼神，那么，笔墨内涵必然充实，充实之谓美，即笔墨之内美也。 </p><p class="ql-block"> 作画妙在似与不似之间。依理象物，寄妙理于豪迈之外，得心源于天地之间，若能如此，则笔墨不能不生动，气象不能不博大，画如其人，虽一画之中亦可见矣。</p>