他的花鸟画妙在用色 —— 陆抑非

荣荣

<p class="ql-block" style="text-align:center;">不论是在专业的美术院校中</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">还是业余的国画课堂里</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">很多人都临摹过陆抑非的课徒稿。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>陆抑非(1908-1997)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">杰出的中国花鸟画大家和卓越的美术教育家,江苏常熟人,名翀,初字一飞。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>陆抑非 墨竹课稿</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">陆抑非曾说:“我年轻时每逢作画,桌子总是堆满着画稿和素材。没有这些素材,没有这些生活的积累,我是画不出什么东西来的。这可以说我早年作画也是獭祭而成的。”陆抑非借用这成语强调的是素材的积累,任何创作都不可凭空得之。一是面向传统,一是面向自然,将两者有机结合,正是其后来有所成就的根本原因。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">谢稚柳评价他:“非翁的画由獭祭而成,随手拈来,妙造自然,飞跃到自由王国之化境。”</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">潘天寿认为:“陆抑非的花鸟画妙在用色。”</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">程十发认为:“陆抑非先生的画作兼工带写并没骨”。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">陆翀生于常熟前辛巷。祖父为晚清秀才,酷爱书画,他自幼即受到书画艺术的熏陶。除了读诗书练书法,他还喜欢画画。祖父的老朋友李西山读书无数也阅人无数,他仔细端详陆翀的习作后说,你们陆家要出画状元了。李西山的夸赞在年幼的陆翀心中留下了深刻印象。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">1930年,22岁的陆翀独自到上海谋生,先后做过煤炭洋行簿记、花边洋行绘图员,还在同德医学院兼过职。由于老家发生变故,父母都来了上海,陆翀肩头的担子一下沉重了许多。只要有空,他便不断为笺扇庄画册页扇面,以此贴补家用。他每晚画两把扇面,每把扇面仅一角五分报酬,日子过得紧巴。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">远亲朱屺瞻前来探视,得知表外甥陆翀的窘境,又了解到他才华横溢,便主动介绍他进刘海粟任校长的上海美专任教。刘海粟魁梧大度,擅长油画兼画中国画大写意,看了陆翀的工笔花鸟画后大为激赏。刘海粟曾说,他以后的太太如果喜欢画画,就一定让她跟陆翀学画。那时刘海粟正好是单身,大家听了只当是笑话。孰料一语成谶,数年后刘海粟再娶的夫人夏伊乔正是学美术的,果真让她随陆翀学画。那年陆抑非33岁。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">陆翀是一位耐得寂寞的人。24岁即被聘为上海美专教授,任职达15年,并兼教职于新华艺专、苏州美专等。在此期间,他与时任图画系主任的潘天寿成莫逆之交。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">陆翀是一位善于寻找机遇并善于抓住机遇的人。由于内兄孙伯渊所经营的“集宝斋”在抗战期间迁往上海陆抑非家中,故而有很多机会在“集宝斋”观赏四壁挂着的字画。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">“集宝斋”所藏历代书画碑帖数以万计,其中不乏稀世珍品。孙伯渊与吴湖帆、冯超然对街而居,过从甚密,且与顾麟士、俞粟庐、陆廉夫、张大千、张善孖、谢玉岑等也交往密切。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">陆翀与孙氏联姻后,一则进入了大师云集的艺术氛围,一则可悉心临摹这些书画真迹。又经孙伯渊牵线,陆翀得拜吴湖帆为师,成为梅景书屋首批八大弟子之一。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">吴湖帆见其递上的拜师帖题名翀,字为“一飞”。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">吴湖帆说名甚好,问起字之来源,陆翀告知:小时称冲,后又改为翀,其意即“不飞则已,一飞冲天”之意。</p> <p class="ql-block">吴湖帆沉吟片刻说,上海叫“一飞”者甚多,建议其更字“抑非”,取抑非扬善之意。陆翀于是改字抑非,并以此字行世。</p> <p class="ql-block">陆抑非擅长花鸟画,所作题材广泛,生机盎然。早年多作工笔重彩,或兼工带写。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">中年长于没骨,效法恽南田、新罗山人及海派诸家,艳而不俗,工而不滞。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">他先师古人、后师造化,在临摹基础上,注重写生,注重默写。晚年求变,以书入画,笔墨遒劲生动、生辣朴茂,而不失清丽典雅韵味。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">20世纪40年代,陆抑非与江寒汀、张大壮、唐云并称海上花鸟画“四大名家”。又与陆维钊、陆俨少并称“三陆”。</p> <h3>1958年,陆抑非到农村体验生活,在一次写生中得到启发,创作出了《春到农村》,作品描绘了上海市郊一片充满勃勃生机的桃林,桃花衬以工农业生产背景,运用山水花卉结合的方法,化平淡为神妙,具有强烈的时代特色,作品在国内外多种报刊登载。</h3></br><h3> <p class="ql-block" style="text-align:center;">同年,51岁的陆抑非受好友潘天寿邀请,调浙江美术学院任教授。潘天寿在欢迎会上致辞道:“浙江美术学院非常需要工笔画教师。陆抑非先生工笔花鸟画的技巧和写生工夫堪称一流。他的笔墨造诣很深,人品又好,能适应现代花鸟画教学的需要,是最好的人选。美院教师中多了这样的画家,可以大大弥补我们的不足。”</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">陆抑非风趣开朗,论画喜作比喻:作一幅画好比演一台戏,所不同的是生旦净末丑要一人来担当,既是导演,又当演员。且以一幅《牡丹墨石图》为例,说:“这幅画好比京剧《贵妃醉酒》,墨石如楚霸王,牡丹就是虞姬。霸王要画出其威严、气度,虞姬要画出其娇艳、妩媚。而许多人能画花的妩媚, 却画不出石头的丑。石头画得老辣苍劲之时,花又往往失其娇媚,要花石皆精,谈何容易!”</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">诗书画三绝之外,教学是陆抑非的第四绝。他是中国当代花鸟画教学的奠基人之一,后半生主要精力在于教学。陆抑非为人谦和,诲人不倦,故深受尊重,桃李满天下。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">陆抑非深谙传统与现代美术教学的辩证统一——如何将传统技法与风格语汇,呈现出更具科班风采的卓绝特征;如何使学生不面对教师的风格个性,而面对古典传统的的技法原则;如何从师徒授受、画塾教学到学院式教学,从在野状态,到学院式教学——陆抑非成为标志性人物之一。其角色转换之到位,令后学感叹。</p> <a href="https://mp.weixin.qq.com/s/i-g0_ELjaljzTs62lTNCfg" >查看原文</a> 原文转载自微信公众号,著作权归作者所有

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