<p class="ql-block">英国曼彻斯特本不在旅途计划中,美术馆更没有想过,完全是误打误撞,可是万万没有想到,在那里看到了拉斐尔前派的作品,而且是拉斐尔前派的主要收藏地之一,让我惊喜连连。</p><p class="ql-block">所谓拉斐尔前派,也叫前拉斐尔派,不是在拉斐尔之前的流派,而是英国第一个最著名的激进艺术团体,主张回到文艺复兴初期的,画出丰富细节和漂亮自然风光,运用明亮,耀眼色彩的画风。</p><p class="ql-block">画前小标题是我的观感。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">每一个部分都能单独成画</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">1. The Hireling Shepherd</span> <span style="font-size: 18px;">1851</span></h5> <p class="ql-block">威廉•霍尔曼•亨特 William Holman Hunt 是拉斐尔前派最具宗教感的三名主要创始人之一,作品特征是维多利亚时代道德教谕与强烈自然主义的结合。</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">我一看到展厅里《受雇的牧羊人》这幅画就被鲜艳的色彩所吸引。牧羊人腰间系着小木酒桶,腿上绑着绳子,向女孩展示具有骷髅头图案的蛾子。</span></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">真实劳动人民粗糙的手啊!</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">牧羊女膝上的小羊羔盖着红色的头巾,她吃着酸苹果,赤脚旁是一条小溪,前方是长着黄色、紫色花朵的草地,后面黑头黑腿的圆滚滚的羊,其中有的已经醉翻,有的已经离开大群,走向玉米地,每一个细节都那么精致!</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">亨特采用了一种创新的绘画技术,通过在潮湿的白色底板上绘画,获得了惊人的清晰度和明亮的色彩。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">注意画框架装饰与画面很搭,四边有小麦穗的凸雕,在四角和四边的中心有小麦捆,沿着内边缘则有串珠装饰。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">光影魅力</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">2. The Shadow of Death 1871</span></h5> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">《死亡的阴影》。在一间不大的木匠作坊里,年轻的耶稣在工作劳累之间隙伸了一下腰,而影子,一种预兆他日后受难被钉在十字架上的阴影正好投在他身后的墙壁上,玛丽亚望着墙上的影子,紧张不安。画家将未来的救主放在一个普通的木匠房里(参看米莱的《父母家中的基督》),暗示着伟大人物的平凡一面,或平凡之中即包含着伟大。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;"><span class="ql-cursor"></span>优秀的艺术家</span>亨特<span style="font-size: 18px;">既能够让光里的一切熠熠生辉,也能让影子里的一切丰富耐看,并具有神秘的魅力。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">米莱《父母家中的基督》(网络照片)</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">宁芙们的眼神</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">3. Hylas and the Nymphs 1896</span></h5> <p class="ql-block">约翰•威廉姆•沃特豪斯 John William Waterhouse 是英国新古典主义与拉斐尔前派画家,他的作品以古希腊神话和亚瑟王传说中的女性形象而闻名。</p><p class="ql-block">海拉斯和宁芙(山林水仙女)取材于奥维德的《变形记》。年轻的小伙儿去寻找淡水,被宁芙们爱上。虽然看不到海拉斯的面容,但是他有多么绝秀俊美,看宁芙们的眼神就知道了。碧色的湖面,美丽的水仙女,看似零乱实则精心安排的植物,使诗意在画面上缓缓流动,充满柔媚情怀的笔触。美丽而又凄婉,这是一个充满哀伤梦幻和诱惑魅力的故事。</p> <p class="ql-block">这幅画曾在2018年初被曼彻斯特美术馆下架,引发了一大番讨论。请看新闻报道。<br>幸亏不久又恢复展出,我才得以一睹真容。<br></p><p class="ql-block"><a href="https://www.theguardian.com/artanddesign/2018/jan/31/manchester-art-gallery-removes-waterhouse-naked-nymphs-painting-prompt-conversation" rel="noopener noreferrer" target="_blank"><i class="iconfont icon-iconfontlink"> </i> 英国《卫报》报道</a></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">注重细节</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">4. Work 1852-1865</span></h5> <p class="ql-block">福特•马克多斯•布朗是拉斐尔前派画家们的良师益友,其作品中对于细节与伦理问题的处理十分具有启发性。</p><h3>布朗的《工作》是构图很奇特的画。画家要表现的主题是:通过辛勤工作来获得心灵的拯救。工人在挖土干活的时候,艺术家请哲学家、牧师、贵妇等等人物在同一个时间、地点出现在画面上,真象是刚好经过那儿一样自然生动,并充满对比的哲学意味。布朗这位画家应该是一个爱好广泛、构思奇特、有些尖刻但又风趣幽默的人。<br></h3> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">为大文豪画像</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">5. William Shakespeare 1849</span></h5> <p class="ql-block">布朗被戏剧家莎士比亚的文学才华所吸引,创作了莎士比亚的大半身肖像画。布朗利用各种物品来显示莎翁的身份。华丽雕刻的木桌、露出红色衬里的抽屉。莎翁手持花茎,穿着黑色大衣。桌子上的书籍是莎士比亚的灵感来源 - <i>乔叟</i>,<i>薄伽丘</i>和<i>蒙田</i>的《希腊罗马名人传》和拉丁语轶事故事集。书架上是玻璃花瓶,后面是一幅挂毯。挂毯上有一个吹喇叭的人举着一个月桂花环,花环内盾形纹章上有一把矛(spear)作为莎翁名字的双关语。布朗设计的画框与画里月桂叶相呼应的是英国橡树叶和悲喜剧面具。(挂毯局部图)<br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">透明般的奥菲利亚</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">6. Ophelia 1852</span></h5> <p class="ql-block">亚瑟•休斯 Arthur Hughes 画《奥菲莉亚》时年仅十九岁。我第一感觉休斯的奥菲利亚苍白清冷,如同透明一般,像日本漫画中的少女。</p><h3>奥菲利亚是莎翁戏剧《哈姆雷特》中的悲剧人物,因为恋人哈姆雷特误杀她父亲和装疯辱骂她而精神崩溃,后落水致死。<br></h3><div>奥菲利亚一身白衣,悲伤地坐在小溪边的垂柳上。苍白病态的她头戴芦苇花冠,抱着一束芦苇,右手将紫色和白色的花朵撒入溪流中。一只象征死亡的蝙蝠,朝观者飞来。<br></div> <p class="ql-block">框架:</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">半圆形画布镶嵌在矩形框架中。镀金灰泥框架,四边常春藤造型。红蓝色字母镌刻在画框的两侧的诗歌,是莎士比亚《哈姆雷特》第4幕第7场中描绘的奥菲莉亚死亡的台词。</span></p> <p class="ql-block">“在小溪之旁,斜生着一株杨柳,它灰白的枝叶倒映在明镜一样的水流之中;…一根心怀恶意的树枝折断了,她就连人带花一起落下呜咽的溪水里。”<br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">唯美装饰布贴风</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">7. The Waters of Lethe by the Plains of Elysium 1880</span></h5> <p class="ql-block">斯坦霍普 John Roddam Spencer Stanhope 第二代拉斐尔前派,英国唯美主义,象征主义画家。主题为寓言,神话,圣经。</p><p class="ql-block">《极乐平原的忘川河》描绘了疲惫的朝圣者前往忘川河,以便忘却今生,投胎转世。我感觉没有光影对比的色彩鲜艳的画风仿佛装饰布贴画。</p><p class="ql-block">一群精疲力竭的人--年轻人,老年人背着孩子,男人抱着睡着的年轻女人,穿过一片贫瘠的岩石平原,走向遗忘之河。一个看起来像佛罗伦萨的天际线的明亮的城市景观被崎岖的蓝色山脉覆盖,远处是绚烂晚霞。</p> <h5><b style="font-size: 20px;">什么样的夏娃</b></h5><h5><span style="font-size: 18px;">8. Eve Tempted 1877</span></h5> <p class="ql-block">斯坦霍普的《夏娃的诱惑》来自圣经故事。夏娃站在智慧树下,草地遍布蓝、白和黄色的花朵。她右手撑地,左手伸到头顶抓住一个苹果。一条长着可怕的红发人头的蓝色的蛇缠绕在树干和树枝上,在夏娃的耳边低语诱惑。在背景中的红砖花园墙可以看到意大利风格的柏树和蜿蜒穿过草地的小径。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">精确彩绘</b></p><h5><span style="font-size: 18px;">9. The Norman Archipelago (in the Channel Islands) 1885</span></h5> <p class="ql-block">约翰•布雷特 John Brett 的《诺曼群岛(在海峡群岛)》。俯瞰平静的海面,左边的一艘帆船驶近通过岩石之间的狭窄通道,远处可以看到更多的船只,右边有白色风帆,地平线上可以看到粉红色的云彩和明亮的蓝天。<br></p> <p class="ql-block">安德鲁·洛伊·韦伯(音乐剧作曲家,作品《歌剧魅影》,《猫》等)是前拉斐尔派的狂热收藏家,至今已经收藏了300件该画派的作品,他还在2003年由皇家艺术学院展出了他的收藏。</p><p class="ql-block">他主持的“情迷拉斐尔前派”很有意思,强烈推荐。印象深刻的是他对缩写PRB的歪译:“请按门铃”,下一个不雅之译就不说了。</p><p class="ql-block"><a href="http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.bilibili.com/video/av9807535" rel="noopener noreferrer" target="_blank"><i class="iconfont icon-iconfontlink"> </i> 情迷拉斐尔前派</a></p> <p class="ql-block">有关拉斐尔前派的开端,早期原则,引起的争议,后来的发展及影响等可参考维基百科。</p><p class="ql-block"><a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Pre-Raphaelite_Brotherhood" rel="noopener noreferrer" target="_blank"><i class="iconfont icon-iconfontlink"> </i> PRB - 维基百科</a></p> <p class="ql-block">图:鹿鱼摄于2018年9月4日</p><p class="ql-block">文:鹿鱼写于2018年11月</p><p class="ql-block">更新:鹿鱼补充于2023年1月</p><p class="ql-block">更新:鹿鱼再次更新、删减于2023年3月</p><p class="ql-block">有关曼彻斯特<span style="font-size: 18px;">美术馆</span>和曼彻斯特城市参见我的其他美篇:</p><p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/2bbosnrm" rel="noopener noreferrer" target="_blank"><i> </i>美术珍藏-曼彻斯特美术馆(续)</a></p><p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/4g08kgls" rel="noopener noreferrer" target="_blank"><i> </i>(“云游”世界第五景)值得一去的曼彻斯特</a></p>