崎艺惊世 名垂画史

绿岛

——记当代文人画家梁崎

原创∶张精来 高德钦 （绿岛）

天津美术网 2022-11-30 09:54

画家梁崎先生

　　著名画家范曾为病榻前的梁崎画像留影。

　　范曾为梁崎题词“崎艺惊世，砺笔不平”。

梁崎山水作品

梁崎作品：《英风千秋》

　　1996年4月7日，久病卧床的梁崎先生陷入深度昏迷。著名画家范曾尽管从未与梁崎见过面，但是闻讯后，立即赶到梁崎家中。病榻前，范曾先生神情庄重地望着弥留之际的梁崎先生，景仰之情油然而生。范曾先生坐在梁崎病榻旁破旧的画桌前，静静地为梁崎先生画像留影，并题“天留大师，余心深祷”。4月10日梁崎因病医治无效归真。范曾送挽联：“斯人甘寂寞赢得崎文臻道，我辈复登临应知砺笔不平，后生范曾敬挽。”范曾还曾为梁崎挥毫题词“崎艺惊世，砺笔不平”，并评价“像梁先生这样水准的画家，全国不过十人而已。”

梁崎先生,一生坎坷，淡泊名利，不善逢迎，甘于寂寞，苦恋丹青七十余年苦熬毕生精力与心血，付出了高于他人几倍的代价，于流派林立的画坛上以存自我。其画苍润古朴，雄健淋漓，具有豪放、浑厚、苍郁的独特风格，尤擅指画。

少迷丹青 弱冠出道

梁崎，1909年2月23日（农历二月初四）出生在河北省交河县东王武乡曹庄村的一个回族诗书世家。祖父梁文翰父亲梁汝揖皆以诗文见长。外曾祖父刘光第、舅祖刘恩溥均为当地知名书画家梁崎少年时，家境富裕，天资聪颖，生活无忧无虑，养成独处的性格。据说六岁那年，一场大雪过后，村儿里地上铺了厚厚的一层绒毡。天刚亮，小梁崎推开屋门，惊奇地发现雪地上有两行清晰的蹄印，蹄印从院子里一直延伸到客厅里，继而上了八仙桌，最后消失在八仙桌上的八大山人名画《松鹿图》前，蹄印上的雪痕，还没有融化。“咱家画上的鹿活了，活了……”，小梁崎惊奇地喊着，祖母见他稚嫩的样子，对他说：“画儿，画到好处，就能活”。这也许是“画能出古”的传说。然而，小小的心灵产生出如此的幻觉，这说明梁崎从小就对中国画产生了浓厚的兴趣，达到如此痴迷程度。那有形无声，静中寓动，奇妙莫测的丹青世界，一下子竟让他迷了七十余年。

梁崎的祖父母，出身书香门第，饱读诗书。对梁崎倍加宠爱，倾心培养，视梁崎为家族的继承者。梁崎也常随祖母左右，听祖母讲故事。童年时，梁崎经常随祖母省亲，外曾祖父刘光第对梁崎更是言传身教，赠梁崎的《古今名人画稿》和《十竹斋画谱》两本书，成了他启蒙范本，梁崎朝夕临摹，爱不释手梁崎五岁时，进入父亲等人执教的私塾学堂，临写柳公权、欧阳询帖，课余时临乡贤名家安佩兰的写意画。安佩兰的亲传、指导，使梁崎获益匪浅。梁崎临摹家藏八大山人巨幅《松鹿图》，几可乱真，名噪乡里。而后随舅祖父刘恩溥学指画，攻小楷《乐毅论》。小学期间仍对指书乐此不疲，每每运指书写，围观者都惊叹不已。梁崎十四岁考入河北省沧州第二中学（现沧州一中）。

1925年，梁崎与明崇祯年间礼部尚书，兼书画家戴明说的后裔戴淑卿订婚翌年，中学毕业，回曹庄私塾学堂任教于1927 年结婚。婚后，梁崎一头钻进书画艺术之中，文史双修。此后，梁崎又得画家苑麟阁先生传授，系统地临摹了八大山人、周之冕、华新罗等名家的真迹，精研《桐荫论画》等理论名著，其艺术才华有了很大飞跃。而后，梁崎以数十年不遗余力地收集坷罗版古今名画读画、临摹、思考，是梁崎学画的主要途径，耐得寂寞，鸡窗灯火，有时竞不思饥渴，物我俱忘，神游其间。

1931年，22岁的梁崎便步入画坛，其绘画作品基本成熟，并形成了其早期简约、疏朗、飘逸、洒脱的写意画风格湖社画会创始人金潜庵发现梁崎，并邀为会员，取名“漱湖”（当时，湖社在北平，是中国近代史上最有影响的绘画社团，会员皆以“湖”字为艺名）。梁崎最早刊于《湖社月刊》的作品，有野卉、竹石和翠鸟并题诗：

水边飞去青难辫，竹里飞来色一般。

磨吻鹰鷂莫相害，白鸥红雁满沙滩。

辛未初夏，劲予写于壁院，香池仁兄教正。

后来，梁崎以梁松庵、梁凝云、梁琦等署名，数次在《湖社月刊》发表作品。由于梁崎居住地闭塞，受传统教育影响较深，长辈不鼓励他外出闯荡，而是希望他继承和维持祖业，他只能以普通会员身份，和书信的方法与湖社保持联系。1936年，梁崎在《湖社月刊》第九十八期发表《松风涧响》，这是他在该刊发表最成功的一幅作品，也是最后一幅作品。两个月后，这本已有十年历史，出刊百期的综合性，图文并茂的文化艺术杂志被迫停刊。

二十世纪三十年代末，梁崎的弟弟出远门谋生，数年未归，母亲十分挂念多封家书，音信皆无。梁崎得知后，画了一张《鹡鸰图》 并题诗寄给弟弟。诗中写道：

岁序云八月， 沙原起秋风。

鹡鸰时栖止， 啾啁意融融。

手足游陇上， 天涯叹飘萍。

每诵鴒原句， 掩卷泪纵横。

梁崎用诗经“鹡鸰在原”和唐玄宗与众弟兄“长枕共眠”的典故，绘画赋诗，打动了外出谋生的弟弟。弟弟怀揣着《鹡鸰图》，洒泪回到了母亲身边。

梁崎作品：《铁树老梅》

箪食瓢饮 不改其志

1936年夏末，梁崎因家遭劫难，家道败落，被迫迁居河北泊镇。家中发生的一切，好像对梁崎没有造成多大影响他依然是“天天读”，读书、读诗、读画一日“三餐”，沉湎于中国历史文化之中七．七事变后，被迫南行避难，至济南开封、连云港等地。1939年返乡，受聘泊镇惠真小学做教员，教授国文和美术颠簸流离的生活，梁崎仍然醉心于翰墨丹青、诗书写作。

1945年秋，梁崎移居天津，居住拉萨道，1948年，迁至三条石宝昌栈胡同先在天津中医师工会工作，后到红桥建德中学任教。

新中国建立后，梁崎并没有引起人的注意，仍旧从事着与钟爱的艺术事业无关的工作，先后在天津市中专卫生学校、天津中医学院工作，干的无非是打杂的活儿。中医学院在天津王串场时，梁崎家住三条石，上下班得往返数十里，皆以步行。

1966年，梁崎也遭劫难。一通折腾后，他们把梁崎几十年节衣缩食积攒的书画、瓷器、书籍、画册毁了不少。庆幸的是，老伴儿急中生智藏起来的一块汉代永平瓦砚，还有一盏没被抄走的油灯。梁崎望着这两件劫后余生的物件，甚感慰藉。他给这个家徒四壁的小破屋起了新斋号—一“守砚庐”、“一灯庵”，还欣然命笔以短文记之，其中意味，令人深思。“余质顽钝似木石，樻樻半生，迄无所成。喜读却不甚解，更昧于世务，亲旧多疏。茅屋一椽，环墙萧然，适讵秦火一炬，图籍荡然。每牵物累，未能去怀。幸劫后余烬，一砚独存，堪慰寂寥。曰名所居‘守砚庐’，盖记实耳。”后来，书画评论家何延喆先生对梁崎这篇文章有了深刻的解读，认为“这斋号的纪实意义，凝聚了梁崎对物质世界的根本看法。财富不意味着存在和拥有而在于按自己的意愿去品尝那独有的感觉。”

在十年浩劫，“一打三反”和“清理阶级队伍”等政治运动中，文艺界地覆天翻地折腾起来，专业画家不是进了“牛棚”，就是被打倒。此时，梁崎倒像一位“局外人”,“躲进小楼成一统，管它春夏与冬秋”，任何干扰难动其心，难消其志。梁崎我行我素，利用家中仅有的纸颜料等，继续画自己的画，写自己的字凭借着幼学和经年的记忆积累，仍在先贤的传绘作品中浏览，笔耕不辍，自得其乐。有细心人统计，仅1967年，梁崎画的团扇、斗方、扇笺等达100 余幅。此时，梁崎又喜欢上大青绿山水画，仿赵大年等人的作品，“慕前贤而不为所掩法古人而不囿陈规”，择其优而为我所用。

1969年年底，梁崎随天津中医学院调至石家庄，在河北新医大学，一直干工会、总务和挂号工作，略和画画有一点关系的，是一度曾从事过绘制解剖图标本图。梁崎平时被人淡忘，因需要写写画画时，有关负责人才想起让梁崎干抄写、宣传的活计。在石家庄的七年中梁崎掏过厕所，看过大门，种菜。人们不知道梁崎是位画家，只知道新医大学有个会写会画的种菜的老头。梁崎任劳任怨，默默无闻，性格中蕴含着中国知识分子所具有的怯懦成分，甘于忍辱负重，与世无争，甘于奉献，不彰性显情梁崎每天兢兢业业完成好本职工作，而更多的时间是在思考着艺术，因为艺术已融进他的血液之中，难割难舍，其迷之深，情如稚童。时常被一个问题困扰魂不守舍，食不甘味。他觅新探奇，丰富、完善自我。他不是轻逞小发凡才之人，先生识见高卓，探艺理直达本源，艺术目标是达到高峰，达到一个新境界穷而不怨，富而不夸，博而不炫，脚踏实地，探求不止，殊堪钦仰。

梁崎从挣工资那天起，一直到退休拿的都是49 元5 角的薪水。退休回到天津，为了贴补拮据的日子，梁崎不惜占用大量的业余时间，为杨柳青画店画六分钱一张的书签。在两寸左右的小纸片上，画着千篇一律的山水、花鸟。出于天性，出于对中国传统画的痴迷，梁崎始终我行我素，数十年如一日地坚守着他所钟爱的大写意画。

梁崎作品：《松鹰》

痛失贤妻 坎坷以求

1970年，梁崎随单位来到石家庄不久，在接受政治审查的同时，患幽门梗阻住进医院。梁崎在《寄友述病况》一文中写到：“勺饮粒粟不入口者二十余日，一束痩骨，宛然鹤立，奄奄一息，几嚬于死”，多亏老伴儿戴淑卿“守侍在侧，恒夜不交睫。人生所患，莫甚于病病亦云苦，又况贫耶！内子黍中馈，日间生活琐事，悉出自一人，又所入微薄汲深便短，计划良难。此已心力俱碎矣又何堪日周旋于刀俎药之间？”在妻子的精心照料下，梁崎总算脱离病痛，转危为安。

1971年，与梁崎结发四十年的老伴戴淑卿，经检查患了癌症。此时，梁崎犹如五雷轰顶，几十年来，衣食住行等一切生活问题，都是妻子精心安排，梁崎埋头于艺术，遭受多少次打击，仍坚韧执着，都是妻子的理解、体贴、支持据梁崎的二女儿梁霄鸾回忆，从自己记事儿起的几十年中，父亲除了上班以外大部分时间就是画画，对生活上的一切事情，好像没有一点感觉，母亲曾说：“服侍谁，也不要服侍这样的人，你对他再好，你对他再坏，他都没有感觉”。你给父亲锦衣，就是锦衣的梁崎，你给梁崎乞丐服，那就是穿乞丐服的父亲。父亲爱吃捞面，可是他不会拌捞面，这让人们都不会相信，生活中的父亲就是这样，偶尔没顾上给父亲拌好，他就静静地，菜码、卤子、面条，一层一层地吃完。

几十年来，梁崎和老伴儿相伴相随相依，饱尝世间之苦，老伴儿未尽天年却要溘然离去，这一切让梁崎陷入了极度的苦闷和凄凉。梁崎拖着刚刚痊愈的身躯，携妻四处寻医问药都无济于事，最后还是满含心酸地送走了与他患难与共、相濡以沫的贤妻。

梁崎在给妻子的挽联中，抒发了自己悲苦之情和悔悟之心。“苦我今朝只余薄命糟糠犹在天上，务卿来世非遇封侯夫婿莫到人间。”（其意：可怜我的结发之妻啊，如今别我而去，天上人间，苦了我这无能的穷苦之人；若有来世，没有富贵之男人，千万别回到人间）。

梁崎的《亡妻戴淑卿悼词》，更是情真意切：“淑卿……性婉淑宽厚，遇亲邻疾苦，必量力资助。卿娴针线，擅烹饪，治家井然。以是先祖女考及叔伯诸母，均善遇之，内外翕然……余以愚拙不谙事物，日惟埋首于蠹编断简中，稼穡未习，黍稷莫辨，终日愦愦，无能持家。淑卿人称干练，家事丛脞，一身任之，虽所入微薄，汲深绠短，赖卿周密擘划，仰事俯畜，尚各无缺。余体素弱病胃经年，药石不灵，终赖耐心护理，得占勿药，而竟积劳致疾，一病不起，于辛亥八月二十六日晨返璞归真、与予永诀。呜呼，淑卿，卿我締姻，情感甚笃，本期共偕白首，享含饴弄孙之乐，讵造化弄人，弃我先逝。每怀往事，不胜嘘唏，枚泪述之，以志哀思云。”

1974年，梁崎写《亡妻戴淑卿三周年冥辰悼词》，1981年，梁崎再写《亡妻戴淑卿十周年冥祭悼词》，其悼词写得真挚哀婉，让人不能卒读。梁崎在生活极度困苦中，面对着不公正的待遇，逆来顺受。薄粥度日却忘不了手中的画笔，凭着艺术家的良心良知做人做艺，把传统文人画家儒道合一的本色继承了下来。梁崎寄情于花鸟、山水之中，让笔下的物象吸吮着自己理想世界的甘露，心境是高远而恬静的。尽管现实生活中有诸多的不如意，一切都看淡了，守砚庐、一灯庵，这一小天地是他留给自己心灵的一块净土，不容俗尘所染。

梁崎作品：《秋景》

焚膏继晷 湮没不彰

梁崎在河北新医大学期间，某美术学院的一位教授带着工农兵学员来实习无意间发现了一张梁崎的山水画，便向学生说，这是典型的石涛韵味。然后又追问，梁崎是谁。学校陪同人员，谎说是本院的教师。对此，这位教授便以真诚之心，敬佩之意，非要拜见梁崎。校方无奈，才将梁崎从菜园召回，并给梁崎换了件衣服，权作接待人员。这次接待令梁崎终生难忘，他第一次得到了专业权威的认可。梁崎不但和教授及学员们交谈，而且还应邀在专门为他预备的八尺大的宣纸上作画。笔墨潇洒，淋漓尽致，笔笔传神。梁崎感慨地说：“人家的宣纸真好，多年没用过这么好的纸了，真是让我享受了。”

梁崎的画渐渐地传到社会上，某大宾馆有几位慧眼识珠之人，请梁崎去宾馆休养、作画。一个种了七年菜的老农平生从未受过如此隆重的待遇，当梁崎迈进铺着红地毯的豪华殿堂时，简直有点手足无措。“咱住人家的宾馆，吃人家的饭，不能白吃白住，总得做点贡献呀！”诚实敦厚的梁崎在宾馆住了四个月，竟贡献了一百多幅绘画精品。若干年后，有一个辗转传来的消息说，那几个人靠这批画，都成了万元户。对此，梁崎只是淡然一笑：“那是人家应得的，咱那时不过是个种菜的，谁待见？人家看得起咱，才请咱去画，人家识货，赚得是眼力钱。”

1973年，梁崎退休回到天津，在友人的帮助下，续娶刘素珍，定居西北角大丰路房家胡同。时已年近古稀的梁崎,家境困窘，不得不受雇于人，为别人作画以贴补生活之需。梁崎受传统文化的熏陶，走古典画派的路子，直到去世前梁崎的画皆作赠品，有求必应。在梁崎眼中，人人平等，长少一样，哪怕闾里小巷引车卖浆者之流，只要张口，来者不拒。回报者多不过二两、半斤茶叶，或送些宣纸、墨汁而已。大部分人只是一句“谢谢”了之。从这里可以窥见梁崎的人品，一个半生艰辛，一生心安，不趋炎附势，耿介率真，艺德高尚的老艺术家。

也曾有一些人，看中梁崎的画作，妄称某市领导出访，骗去数十幅代表作变卖；还有的人谎称为梁崎出书、发表拿其精品画作，改头换面出版自己的画集；更有甚者，趁梁崎看病需用钱之际拿去梁崎大幅轴画去画廊出售，竟泥牛入海，一去无消息。待梁崎去信询问，竟向梁崎摊牌，要倒三七分成。面对着频频索画者，梁崎尽日应付，却不知道自己的画在市场上的价格。虽然梁崎当时画儿的价格已经不低了，面对一些强取豪夺之人竟无可奈何。一顶价值几毛钱的线帽，竟然要去梁崎指画数幅。梁崎到外地讲学，他人代垫了几百元，数月后，竟逼迫着梁崎以一捆画相抵了。

“文革”结束不久，天津查抄办公室通知梁崎去认领东西。工作人员见文质彬彬的老先生衣着简朴、儒态文雅，仔细端详每一件器物，便告知“只要相近的东西可以拿走”。梁崎先生生活寒俭，造反派抄走的东西不乏珍罕之品，可看了几小时后，一件东西未拿便走了。他以为岁月流转，感喟万端，杂事冗多，参悟甚广，家有万贯，不如有个太平的社会，和谐才能发展和创造。

梁崎回到天津后，一直居住在一间十几平方米的南房，最后10年，由二女儿、女婿将老人接来，才住进老式的小偏单楼房。 加之女儿、女婿的孝心，梁崎才得以潜心书画。由于受环境限制，写字桌狭小，梁崎这一时期保留下来的作品多是尺幅小，画幅虽小，气魄很大。《梁崎画集》中的咫尺小幅，不少人以为是大幅，书画鉴赏家、书画家看到梁崎的画，竟误认为是明、清乡贤的画作。

梁崎画略大的画时,画至下部，一般不移动宣纸，而是一手拽住纸的一角，一手完成，梁崎晚年时，由于行动不便,画大画，画到下部，由女儿面对他双手举着画，梁崎坐在那里当空作业完成。娴熟的驾驭能力，不觉令人倾倒，大家功力，显而易见。实力派风采，气象万千。

梁崎花鸟作品 （指画）

枯木逢春 画隐再现

党的十一届三中全会以后，迎来了百废俱兴，书画艺术受到从未有过的重视。著名报人吴云心《出新意于法度之中——记梁崎的画》的文章，见诸报端。文中写道：“他的家住在西北角一个小院的一间半南房里，在约有十二、三平米的大间里，迎窗一个书桌，后面是床，因是南房，不见阳光，阴暗潮湿。这就是梁先生的画室了……我才知道，他不但画花鸟，他的山水也很有造诣的。从他的作品看，他的画法基础是学‘四王’的。同时他又吸收了八大、石涛的笔法，章法诡奇，笔墨浑厚……他的花卉石学徐青藤的。他又把画花卉的笔法揉于山水之中。梁崎是一直没被人注意的‘画隐’，他自己不求闻达，因此没有在画坛大露头角。我这次看到画作，我既感到高兴，又惭愧。高兴的是我们天津还是人才济济的，惭愧的是我一直不知道有这样的一个艺术家。”

随之，默默无闻的梁崎，寓哲理、诗文、书法于一体的文人画艺术形式，典雅、含蓄、深邃的意趣和“破其格取其意，遗其质取其神”的大写意画，从在特定的历史环境，不为一般人所赏识而逐渐被世人认识和推崇。

梁崎的一幅《祖国万岁》，在画展上展出，并在《天津日报》 上发表。浑厚的笔墨，深邃的内涵，表达了一位老书画家对党和国家的热爱。知道梁崎的人，为其文革后复出深感庆幸；不知道梁崎的人，为之一震---天津竟有可与北京李苦禅媲美的大写意画家！

这一时期，梁崎以饱满的精力，喜悦的心情，创作了大批书画作品，堪称梁崎艺术的代表作。可梁崎从不计报酬十几年如一日为公益事业、宾馆、会堂工厂及部队作画。梁崎曾为昆曲名家俞振飞作《梅石缓带》以纪念其舞台生涯六十年。俞振飞欣然回访，一时传为佳话。评剧名家新凤霞仰慕梁崎，由吴祖光陪同来津拜访，互赠作品，确定师生关系。

还有天津机场的巨幅《松鹰图》、正兴德茶庄的四屏花鸟、南开中学周恩来纪念馆的周总理诗意画、觉悟社的《英风千秋》、为天津友谊宾馆累计作画数百幅，在三径园（其八十年代与刘止庸、吴云心结合的组织）的一年中作画多达数百幅。梁崎还先后到首都机场河北省石家庄、江苏无锡、北京回龙观宾馆等地作画，留下大量的作品。梁崎还应聘一些书画组织任教书画，先后在一些文化馆、俱乐部办学习班，培养了大量书画新秀。《天津日报》、天津广播电台、电视台以及《 迎春花》美术刊物等，都以大量的篇幅发表了梁崎的作品和介绍文章。梁崎的绘画生涯亦变得多姿多彩，迎来了人生的真正春天。梁崎曾在自画像上题诗一首：

颓然一樻瞍，樗栎惭才慵。

学废误鱼鲁，性僻疏世情。

穷通非所虑，荣枯似梦中。

晚幸逢盛世，亿兆颂升平。

1986年3月，由民革中央、市民委，在北京民族文化宫举办了梁崎大型书画展，中国国际广播电台，以“国画家梁崎和他豪放古拙的画”为题，做了报导。《人民日报》、《光明日报》等新闻媒体也发表了专门的介绍文章。梁崎被书画界称为今日“八大”、黄宾虹，“南有潘天寿，北有梁崎”等。

1988年由天津人民美术出版社出版了《梁崎画集》，2001年出版了《梁崎书画集萃》、1994年由杨柳青画社出版了《梁崎书画作品集》、北京荣宝斋出版了梁崎的山水、花鸟两本画谱和《崎艺惊世 砺笔不平——范曾题识梁崎书画》集等。天津文物公司为梁崎举办了画展、天津电视台播出了《五指生花丹青，耄耋老人梁崎》专题片、书画评论家何延喆撰写，河北教育出版社出版的《梁崎》一书等，都受到了社会各界的广泛关注和高度赞扬。

在此期间，梁崎应邀加入了中国美术家协会，被聘为天津文史馆馆员、天津画院院外画师、广西石涛艺术学会聘为理事、江西八大山人艺术研究会会员、全国书画函授学院教授、红桥区政协委员、红桥区书画学会会长等。

著名红学家周汝昌赞曰:“展毫造化,缩楮乾坤，灵泉之源，书画之魂，四僧八逸，意倾神存，不狂不怪，奇气斯尊万卷千卷，升堂及门，津沽光焰，炎黄子孙”。

上海画院院长、著名的金石书画家韩天衡先生来津举办个人书画展，闲暇时专程拜访了梁崎。久病卧床的老人，精神振奋，被家人扶坐在轮椅上，两位大师亲切握手。韩天衡夫妇向梁崎祝福并表达了对其书画艺术的敬仰。梁崎当即以病臂书诗，赠与韩天衡夫妇，表达对韩先生的知遇之感：

欲托丹青写素心，几番磨墨几沉吟。

一生闲弄荒寒笔，投老逢君谬赏音。

时逢《梁崎画集》出版，梁崎题赠韩天衡，韩先生逐页品读，不时感慨“一流的书画”，并惋惜相见太晚，埋没了这样的大师。梁崎恳切地向韩天衡提出加入西泠印社（当年韩天衡任西泠画社副社长）的想法。韩天衡一再表示：梁先生的成就乃当之无愧呀。临别时，韩天衡夫妇回赠梁崎西洋参，衷心祝愿他早日恢复健康。

梁崎山水作品

晚逢盛世 硕果累累

梁崎年近八旬，依然康健。他远行湖南、广东，还回到了阔别数十载的交河故里，在那里为泊头清真寺、老干部局作画。当地有关部门提出要为梁崎盖四间瓦房，安度晚年，被先生婉言谢绝了。

南方的远游和故里的重返，梁崎留下了大批高质量的书画作品，也是艺术成就最高时期的代表作，得到各地画坛名家和广大书画爱好者的高度赞扬。

数十年来，梁崎热心美术教育事业和群众文化，不但先后在天津市民族文化宫、工人文化宫、各区文化馆、工人俱乐部、少年宫、学校、工厂等单位举办的国画班任课，还积极参加各种公益活动，更多的时间是课徒，入室弟子众多。

1995年，梁崎荣获天津市鲁迅文艺奖金特别奖。在《关于授予梁崎先生天津市鲁迅文艺奖金特别奖的决定》中写道：“……梁崎先生在七十余年的笔墨生涯中，勤奋苦学、甘于寂寞、寄情山水潜心创作，为继承和弘扬民族文化，不遗余力、孜孜以求、创作出一批优秀的艺术作品。梁崎先生擅画花鸟、人物、走兽、尤工山水，指画、指书也颇见功力。其作品气势磅礴、笔墨雄健淋漓，具有豪放、奔逸、浑厚、苍郁的独特风格……热心美术教育和社会公益事业，培养了许多美术新人，并多次在社会活动中义务作画，把自己的艺术奉献给社会和人民。”

正当梁崎热情饱满、一心为弘扬国画艺术多做贡献的时候，因劳累过度，积劳成疾，患轻度中风。经过一段时间治疗，得到康复，仍到各地作画，参加各类社会活动，教学、讲座。由于当时居住条件差，其病情再次复发。二女儿女婿将老人接到家中，日夜照顾饮食起居，大女儿也从呼和浩特市来津照料。尽管梁崎已年过八旬，不能自理，但从未放弃对艺术的追求，每天仍坐在轮椅上拖着病臂看书、习字、作画；仍关心国家大事，为社会公益事业做贡献。梁崎为天津电视塔竣工，写了“天津电视塔劳工神圣”的条幅；为天津义和团纪念馆和天津市红桥区少年儿童图书馆题匾；为天津举办世乒赛创作书画等。电视剧《渴望》 热播时，梁崎被贤妻良母刘慧芳所感动。后来听说演员张凯丽身体不好，便叮嘱家人打听她的通讯地址，要为她画一幅画以表示自己的敬意。后来一位记者为他送来《渴望》的小说，还将张凯丽的照片放大后送给先生。梁崎把这幅照片镶在镜子里，挂在床对面的墙上，来人就讲。女儿及晚辈们拿他打趣儿：“姥爷成了追星族了。”当梁崎得知《甲午风云》 演员李默然拒绝做广告不走穴的高尚人品后，逢人便打听与李默然的联系方式，要为其书写作品，以示景仰。暇时梁崎常把收藏的几方砚台铜镜等拿在手中赏玩。学生、朋友来访梁崎拿过毛笔，天真地与其比试臂力和腕力……看画集是梁崎每日必不可少的事，病榻上仍手不释卷，直到弥留的前几个小时，还让学生端着画集给他看。病故前几天，梁崎打着吊针渐渐入睡，醒来竟对女儿说：“我脑子里已构思七十多幅画稿了，等我好了还要作画。”还有一次，梁崎一觉醒来对家人说：“昨晚这个好啊，做了一夜作诗的梦。”梁崎如此豁达和乐观的生活态度，对艺术的酷爱和孜孜以求的精神，让人们深层次地触摸到了一个艺术家丰富而高洁的内心世界。

1996年4月10日，梁崎静静地走完了七十余年痴迷书画的艺术之路，与世长辞。本市各个媒体分别予以报导。

梁崎先生病故后，社会各多次为他举办了“梁崎书画回顾展”、“纪念梁崎先生逝世十周年遗作展”等。2004年，天津电视台特邀书画鉴赏家、画家及梁崎的女儿座谈，专题介绍了梁崎的艺术成就。2010年，红桥区政府出资，在风景宜人的西沽公园，还为梁崎建立了纪念馆。《天津日报》、《河北日报》、《中国现代美术全集》（第四卷）、《中国美术》、《中国画坛》、《书画艺术》、《画林》、《回民研究》以及香港、台湾等地的报刊也相继刊登了梁崎的作品和介绍文章。天津文史馆还撰写了《书画巨擘梁崎》、《梁崎现象》和姜维群撰写的《不负古人先后人》等文章。社会上一次又一次地掀起了了梁崎热，人们怀着崇敬的心情，深深地怀念这位饱受艰辛、默默无闻的艺术家。

梁崎花鸟作品

　　梁崎作品：《月季》 （指画 扇面）

梁崎作品：《画眉桃花》 （指画 扇面）

崎艺惊世 名垂画史

梁崎的人生境遇与书画艺术有着相互的关系。梁崎性情耿介、清高自许，特立独行，压力反而成了动力。他把对大自然的热爱，对美好生活的向往，融进笔墨。在线条和色彩中宣泄着自己的情感，一草一木潜在着对传统绘画艺术的使命感和忧患意识。著名美学家薛永年在《荣宝斋画谱——梁崎花鸟》序言中写道：“在新时期美术上，这些传统画家的发现是划时代的大事，对二十年来中国画的发展走向造成了不可低估的影响。梁崎作为传统派中的卓越画家，他的艺术既是传统的又是当代的。”

文人画，是文学底蕴与才思，是铸就文人画的“画魂”。梁崎的文言短文和题跋，有苏东坡纵横恣肆、古朴简劲之风格，也有刘伯温、方孝儒托物言志、意境深远之特点；梁崎的记游，发古之幽思，怀古而吟今；其随笔，感情真挚、哀婉，发人情思，读来有一唱三叹之妙；其诗文多为五言、七言，风格高古、意境清寂，多不为平仄所约束，不因文害意，风格近孟郊与贾岛，更有陈子昂的“念天地之悠悠”和王勃的“天高地回，宇宙之无穷”之气概。如《题严子陵钓台诗》：

子陵鄙轩冕，遁迹为逃名。

至今江心月，犹照钓台清。

《过淮阴庙》是梁崎看到一片废砖残瓦的有感作画题：

身经百战熟六韬，兴汉覆楚枉徒劳。

九里威名今何在，空余衰杨草萧萧。

书画自古就有“同源”之说。书画评论家王振德说：梁崎的书法“遒健奔逸的笔墨，峭拔奇古的结构，宕逸错落的布局和雄杰不羁的气势构成的自己书法面貌。从用笔上看，其笔力沉着有力，放而能收，纵笔之处，笔速多变，间有自然而然的飞白，也有婉转有序以合法度的律动。他擅用一波三折，或三折一停，连中有断，断中欲连，断连自如而妙趣横生。”

梁崎的画作，豪放、苍厚、超逸。透过画面，让人们体会到藏于笔底的传统功力。梁崎主张“出新意于法度之中”,强调“欲创新必先识旧，无旧无以言新。”梁崎的写意花鸟，笔墨豪放，造型却不失准确；章法布置简约，形态却更灵动，意境更幽深。理论家薛永年撰文说：梁崎的花鸟画“就题材而论，虽然不出前人范围，但不像文人画家那样用特定的题材标榜自己的品格，也不像宫廷画家和职业画家那样以特定的花鸟象征一定的立意，而是发展了诗画结合的传统，借助诗句表达独特意趣……。”

梁崎的山水画，从“四王”中得麓台笔墨神韵为多，更吸收了黄公望、沈石田、董源、巨然的一些特点，其中晚年的作品则参以方方壶、曹云西、石涛、八大、担当诸法，从中还可以窥见诸多笔、墨渊源的影迹，如米芾、王蒙、倪攒、石溪、董其昌等，其“笔墨苍厚而恣肆，意境沉酣而超逸。”不论画幅繁简、大小，总有一种冷僻高古之气袭人。

指画是梁崎的专长，也是他将指画发扬光大的第三个里程碑之人。范曾评价:“先生之艺曰朴厚、曰真醇、曰天籁,非小家者可梦见……其艺盖为天下敬重激赏”。“多能兼擅的梁崎,不但精于笔画,而且妙于指画。其笔画和指画的成就，既表现在山水画中，也体现在花鸟画里”。

指画自高其佩传至今日，数百年来一直被认为是画法别技、指墨游戏，不宜画过小或过大的画幅。尽管潘天寿将指画推向了指墨淋漓、大气磅礴的境界但一直也没有解决指画、指题，这一统一的指画之风。梁崎将指书与指画有机结合、并开拓了指画表现的题材内容，是一位集大成者。

梁崎的绘画理论很有建树，不乏精辟与独到之处。其中自辑书《守砚庐画谈》，是一本难得的书画理论教材。其中包括自叙、画理、画诗、画法四部分，是梁崎翰墨一生的经验之谈，是他七十年心血的结晶。梁崎还留有《山水小稿》八册、《花鸟构图画稿》十五册、《画稿拾零》以及自选的散文集《守砚庐闲窗琐记》等，是为后人留下的一份丰富的文化遗产。

梁崎的一生，卓尔不群、富而不夸、穷而不怨、博而不炫，平凡而又杰出，正如一位美术评论家所言：梁崎或梁崎这样的人，也许会被命运遗忘过，但他们必将被历史记住，因为人生总是在遗忘和记起间徘徊前进的……

画家梁崎

梁崎（1909—1996），字砺平，号聩叟、燕山老民等。著名大写意画家，被世人誉为当今“八大”。擅长大写意花鸟、山水、人物兼工，尤精指画。作品古拙厚劲、章法奇崛、笔墨雄健、意境深邃、格调超逸、气势逼人，于当今画坛独树一帜。生前为中国美术家协会会员、天津画院画师、天津市文史馆馆员、中国书画函授学院教授、广西石涛艺术学会名誉理事，并受聘于江西八大山人研究会，生前荣获“天津市鲁迅文艺奖金特别奖”，出版有《梁崎画集》、《荣宝斋画谱》、《梁崎书画作品选》、《梁崎书画集萃》、《崎艺惊世 砺笔不平——范曾题识梁崎书画》等。

（作者：张精来，男，书画家，天津美术家协会会员。高德钦，男，天津市中华文化学院中华文化培训交流处处长。）

注：此文成稿于十年前，曾刊发并多次转载。日前，得知天津美术网 于2022-11-30再次刊发，一并复制于“美篇”，以飨读者。