<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">1984年,联合国教科文组织将梵蒂冈城列入世界文化遗产名录时指出:梵蒂冈城是基督教世界最神圣的地方之一,见证了悠久的历史和强大的精神发展进程。独特的艺术和建筑杰作收藏位于梵蒂冈城内。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">梵蒂冈博物馆是世界上最伟大的博物馆之一,其中的藏品是多个世纪以来罗马天主教会收集和积累的成果。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">梵蒂冈博物馆,早在公元 5 世纪就有了雏形。16世纪时,博物馆与圣彼得大教堂同时扩建,总面积5.5公顷,建筑宏伟壮观。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">(照片来自网络)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">多少世纪以来,历任教皇收藏的艺术珍品十分丰富,数十万件的藏品分别陈列在12个馆和5条艺术长廊里,每个陈列馆都有很多大、小展厅。除此之外还有画廊、迴廊、小堂、庭院和花园等。这里汇集了希腊、罗马的古代遗物以及大量文艺复兴时期的无价之宝、艺术精华。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">2018年4月的一个早上,我们从罗马乘地铁A线,顺利到达了梵蒂冈博物馆车站。出站后要走一段路才能到博物馆的入口,远远望去,人们已经在路边排起了一眼望不到头的长龙。十分庆幸临行前一个月,就在网上预定了今早九点的入场券。经询问确认我们不需排队等候,九点即可入场。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">很多跟团旅行的游客开始入场了,看来他们预定的参观时间比我们还要早。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">和世界上其它一些著名博物馆相比,在这里我们见识了最为壮观的参观队伍。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">参观梵蒂冈博物馆最不能错过的是西斯廷礼拜堂,这里收藏着米开朗基罗最著名的壁画《最后的审判》和天顶画《创世纪》。米开朗基罗(1475—1564)是文艺复兴时期杰出的绘画家、雕塑家和建筑师,与达芬奇、拉斐尔并称 "文艺复兴三杰"。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">西斯廷礼拜堂严禁拍照,照片选自网络。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">西斯廷礼拜堂是在1475年至1483年,为教皇西斯都四世修建的。教皇要求将这座建筑做成封闭式,使外人不得轻易进入,以保证圣堂的安全。礼拜堂的绘画装饰工作于1481年展开,不久就将这个肃穆、简朴的小教堂变成了意大利十五、十六世纪文艺复兴绘画的珍贵画廊。礼拜堂左右两侧墙壁上的绘画,都是当时最为著名的画家佩鲁吉诺、波提切利、吉尔兰达伊奥和科西莫·罗赛利尼等所作。他们的画都描绘了旧约和新约全书中的故事。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">(照片选自网络)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">1508年,教皇下令年轻的米开朗基罗在西斯廷礼拜堂的天花板上作画。绘制这幅巨大的天顶画《创世纪》,米开朗基罗共用了四年多的时间。他在绘制天顶画的过程中,出色地克服了绘画面积过宽过长(足有800平方米)和墙面过于光滑等困难,充分展现了他在艺术上的过人天赋。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">米开朗基罗在绘制这幅巨大、复杂的画面时,将圣经创世纪这一题材按时间顺序分成9个画面(上图自上往下)它们分别是:1.划分光明与黑暗 2.创造日、月 3.创造草木 4.创造亚当(这幅画是组图当中最重要的一幅)5.创作夏娃 6.挪落和被移除伊甸园 7.挪亚的献祭 8.大洪水灭世 9.挪亚醉酒 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">在米开朗基罗完成西斯廷礼拜堂天顶画《创世纪》23年后,他受教皇保罗三世之托创作这幅《最后的审判》,当时已经66岁。据说他将这幅画分成了450个部分,共花了六年时间才完成。390多个人物,形象清晰、栩栩如生地展现在巨大的画卷上,画面空间安排的完美无缺。《最后的审判》是独一无二、无可仿效、雄伟壮观的一幅作品,它被公认为是米开朗基罗成熟期的经典之作,也是文艺复兴后期绘画艺术史上的旷世巨作,他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span>这幅高约16米、宽约13米的壁画《最后的审判》占满了西斯廷礼拜堂祭台后方的整面墙壁,此画取材于《新约圣经启示录》中的故事。描绘世界末日来到时,耶稣降临临并亲自审判世间善恶。画中耶稣被世人环绕,挥手之际最后审判开始,一切人的善恶将被裁定,灵魂按命运或升或降,善者上天堂,而恶者下地狱。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">梵蒂冈博物馆藏有大量代表欧洲文艺复兴时期的巅峰之作,除了西斯廷礼拜堂里米开朗基罗的巨作之外,一定要去参观拉斐尔画室。拉菲尔(1483-1520)是著名的意大利画家,“文艺复兴三杰”中最年轻的一位,代表了文艺复兴时期艺术上所能达到的巅峰。拉斐尔画室是拉斐尔从25岁到37岁去世之前,一直创作绘画的房间。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">1508年-1520年是拉斐尔在艺术创作力发挥到极致的年代。在这段时间,年轻的拉斐尔被教皇带到梵蒂冈,为当时的皇宫绘制了一系列壁画。他先后绘制于皇宫的签名厅、埃利奥多罗厅、火警厅、君士坦丁大帝厅以及宫中长廊等。其中以签名厅的壁画最为杰出。梵蒂冈博物馆内拉菲尔画室的壁画,连同西斯廷礼拜堂内米开朗基罗的天顶画,构成了罗马文艺复兴时期精美盛大的壁画系列。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">拉斐尔的名作《圣体辩论》。1507年,教宗儒略二世装修当时梵蒂冈宫中专为签署文件用的签名厅。拉斐尔在墙上以湿壁画技巧,画出圣父、圣子、圣灵神圣的三位一体,旁边围绕着圣徒们,其栩栩如生的鲜明画风令世人称奇。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">签名厅里珍藏的《雅典学院》是拉斐尔的经典之作。画中展示在雄伟壮丽的大厅里,汇聚着不同时代、不同民族、不同地域、不同学派的杰出学者和思想家,古今同堂,自由热烈地进行学术讨论,洋溢着百家争鸣的气氛。画中央橘色衣者为古希腊哲学家柏拉图,蓝色衣者为其学生亚理斯多德,围绕这两位大哲学家画了50多位学者名人,各具身份和个性特征。他们代表着古代文明中的七种自由学术,即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐和天文等。拉斐尔借以表彰人类对智慧和真理的追求,以及对过去文明的赞颂和对未来的向往。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">拉斐尔的这幅《雅典学院》、米开朗基罗的《创世纪》和达芬奇的《最后的晚餐》被后人称为文艺复兴时期的盛世经典作品。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 签名厅的天花板</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">拉斐尔创作的《博尔塞纳市的奇迹》收藏于埃利奥多罗厅</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">《圣彼得出狱》是拉斐尔的又一幅壁画,其内容讲的是耶稣的大弟子圣彼得因传教被关了起来,上帝便派天使前来搭救。他被拯救意味着所有教皇都会被上帝庇护。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span>拉斐尔的名作《良一世与阿提拉的会议》描绘了历史上有名的良一世和阿提拉举行会议的场景。其中包括圣伯多禄和圣保罗在天空持剑的图像。当良十世成为教宗时,他鼓励艺术家们将教宗描绘在前方中央的位置,并使用自己的肖像。拉斐尔的这幅绘画充分显示了将教宗描绘成儒略的情景。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 埃利奥多罗厅的天花板</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 美丽的博尔戈火灾厅及天花板</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">梵蒂冈博物馆的解说器,成为我们参观的向导。它对一些重要展品有详细的中文解释,大大方便了对梵蒂冈艺术珍品知之甚少的游客。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这里是梵蒂冈博物馆中的庇护—克雷芒博物馆,以希腊、罗马时代的雕塑最为精彩。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"> 尼罗河神雕像 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"> 尼罗河神与骄傲的天使 </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这是梵蒂冈博物馆中最大的雕像,1513年发现。它的特别之处在于那16个可爱的小天使和小动物塑像。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这是被称作《刮擦者》的雕像,记录了一名希腊竞技者在运动之后擦汗的样子,其形象为后来很多艺术家模仿。原作是公元前320年创作的青铜像,这一尊大理石像是公元一世纪时的复制品。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">八角庭院是一个露天的小庭院,因其形状呈八角型而得名。虽然庭院不大,每个角落都展示着著名的雕塑。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">雕像馆的镇馆之宝《拉奥孔和他的儿子们》,又名《拉奥孔》。这个大理石群雕高约184厘米,是希腊划时代的雕塑名作。公元前一世纪由阿哥桑德罗斯等创作,1506年在罗马出土,被推崇为世上最完美的作品。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">底格里斯河河神像</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">《望海楼上的阿波罗》是雕塑家奥卡列斯公元前四世纪的代表作。原作由青铜铸成,高224厘米。由于原作佚失,该作品是罗马时期大理石的摹制品。《望海楼的阿波罗》是在罗马的一个望楼上被发现因而得名。在当时阿波罗是男性美的象征,也是艺术家们最热衷的创作题材之一,《望海楼上的阿波罗》就是其中著名的一件作品。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这里陈列了许多古希腊、古罗马时期著名的雕像。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">摆在厅内中央是最受注目的《英雄躯干》雕像,它是雕像馆的镇馆之宝。《英雄躯干》是公元前一世纪的原作,上面有希腊雅典雕刻家阿波罗尼奥的刻名。虽然这座雕像的头颅、双臂和小腿都残缺了,但是雕像浑身强健的肌肉线条颇受米开朗基罗和其他艺术家们的青睐。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这是圆形展厅,不仅有着伟岸的雕像,其本身的建筑、特别是穹顶也很值得欣赏。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">展厅的中央摆放着罗马帝国皇帝尼禄的浴盆。从这个由红色大理石制作的超大浴盆,就可以想象得出暴君尼禄皇帝生活的奢侈。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这一展室专门展出各种蜡台,足有一米多高的站台。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这里是壁毯馆长廊,两边的墙壁上挂满一幅幅精美巨大的壁毯,如油画一般,令人惊叹。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">绣有耶稣生平事迹的19幅华丽的壁毯,大约有四、五百年的历史。因为当时还没有用机器来编织壁毯的技术,所以全部是人工按着草图一针一线编织出来的。这些纯手工壁毯不仅精致,而且立体感很强,从人物的表情到动作都栩栩如生。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">与壁毯馆一样,地图馆也是一座长廊。刚一走进便被这金光灿烂的拱顶壁画所吸引了。它精美华丽的程度,实在令我们不可思议,以致于差点儿忽略了欣赏挂在两边墙上的地图。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">地图馆长120米,这里包含了意大利全国各地的地图。1502年教皇格雷戈里13世委派意大利著名数学、天文和宇宙学家Lgnazio Danti 将地图绘于墙上。他花了三年时间,完成了40幅画作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">这些手绘地图精美、细致、科学,比例标尺也很清晰,特别注重细节的描绘。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">意大利全国地图,包括萨丁岛、西西里岛等岛屿。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;">梵蒂冈博物馆的藏品数量巨大,只能选择参观自己最有兴趣的,埃及馆藏有5000年历史的木乃伊金色面具,因时间关系,我们只能放弃了,将来我们一定会再来。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px;"></span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"> </b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"> 感谢您的关注阅读!</b></p>