2023维也纳新年音乐会曲目悦赏！

竹石

对于全球的古典音乐爱好者而言，维也纳新年音乐会不仅是一场视听盛宴，更是辞旧迎新的必备仪式。当施特劳斯家族的乐曲响彻金色大厅时，属于乐迷们的新年才真正到来。 维也纳新年音乐会已伴随乐迷走过八十多年，并且年年都焕发出新的生机，2023年，维也纳爱乐乐团又会给观众们带来什么惊喜呢？ 亮点一：奥地利本土指挥家三度执棒在新年音乐会上，指挥家永远是万众瞩目的焦点。2023年，维也纳新年音乐会邀请了本土指挥家、且与维也纳爱乐乐团一直保持密切合作关系的弗朗茨·韦尔瑟-莫斯特（Franz Welser-Möst），莫斯特曾于2011年和2013年两度担任维也纳新年音乐会的指挥，并且收获了佳评如潮，此次他又将为全球乐迷带来怎样精彩的演出呢，让我们拭目以待！ 莫斯特指挥2013年维也纳新年音乐会莫斯特出生于1960年，是当代最杰出的指挥之一。他的指挥风格不仅具备了德国风格的严谨，更有着奥地利的华丽与平和。目前，莫斯特担任美国克利夫兰交响乐团的音乐总监。同时，他也是一名优秀的歌剧指挥家。2020年萨尔茨堡音乐节100周年之际，他执棒新版《埃莱克特拉》首演，并于2021年再度上演，获得奥地利音乐剧院奖“最佳音乐指导”奖项。 亮点二：曲目编排颠覆传统令人耳目一新 从官方曲目单来看，2023年维新音乐会的曲目编排算得上近几年对传统颠覆得最为彻底的一次。一共上演18首作品，其中14首都是首次在新年音乐会演出，打破了2013年的11首首演曲目数量的纪录。除三首加演曲目与约瑟夫·施特劳斯的《水彩画圆舞曲》外，其余全为首演曲目。共有8首约瑟夫·施特劳斯的曲子、2首小约翰·施特劳斯的曲子、2首爱德华·施特劳斯的曲子以及3首非施特劳斯家族的作品，包含了作曲家小约瑟夫·赫尔梅斯伯格、卡尔·米歇尔·齐雷尔和弗朗茨·冯·苏佩的作品。如此开放性的曲目编排不禁令观众们充满了新鲜感，莫斯特果然很让人期待。 亮点三：维也纳女童合唱团首度亮相新年音乐会 2023年是维也纳童声合唱团成立525周年，合唱团将携手维也纳女童合唱团登上此次维也纳新年音乐会的舞台。女孩们身着海洋风格的全新音乐会服装，男孩们穿着经典的水手服，一起演出约瑟夫·施特劳斯的《快乐的勇气》法兰西波尔卡，不仅迎接新年，也迎接属于合唱团的纪念时刻。 维也纳女童合唱团成立于2004年，招收8岁以上喜爱唱歌的女孩。被选中的学员将接受专门的音乐和歌唱训练，并进行单独的声音训练。此次是她们首次亮相新年音乐会，让我们一起期待孩子们的精彩演出。 亮点四：绝美芭蕾舞带来极致视觉盛宴 2023年的维新舞台上将有三首作品融入芭蕾舞选段，分别是《蓝色多瑙河》、《爱之珍珠圆舞曲》、《远走高飞快速波尔卡》。 芭蕾舞表演选择在世界文化遗产梅尔克修道院和拉克森堡宫进行录制，编舞师阿什利·佩奇曾分别在2013年和2014年担任新年音乐会的芭蕾舞设计；芭蕾舞服装设计师艾玛·瑞奥特曾于2016年和2020年两度负责新年音乐会的服装设计；导演为米夏埃尔·拜尔。 2023年维也纳新年音乐会官方曲目单。 　　有明确记载的维也纳“新年音乐会”是1847年除夕在维也纳郊外的露天舞台。老约翰-施特劳斯先是指挥了一首海顿的作品庆祝新年的即将到来，接着演奏约翰-乔治-谢策尔的一首歌曲《跳吧！唱吧！无论我们是富裕还是贫穷！》，这首歌曲后来成为广为传唱、脍炙人口的维也纳民谣。情绪鼓动起来之后，便是一首接一首的圆舞曲、波尔卡、兰德勒、进行曲……音乐会变成盛大的舞会，听众席变成大舞场，人人翩翩起舞，精彩而熟悉的舞曲被要求一遍遍地加演，狂欢一直持续到元旦凌晨。　　尽管施特劳斯乐队的一些成员后来加入了维也纳爱乐乐团，但我们概念中的维也纳“新年音乐会”是由三个重要成分构成的，那就是施特劳斯、金色大厅和维也纳爱乐乐团，他们的第一次相遇才应该视为“新年音乐会”的源头。　　1873年4月22日，为庆祝“音乐之友协会大楼”落成，小约翰-施特劳斯首次在“金色大厅”指挥维也纳爱乐乐团演奏《维也纳的气质》，施特劳斯把边拉小提琴边指挥的圆舞曲标志性指挥风格搬到正式音乐厅，听众反应极为强烈，热烈鼓掌喝彩要求再演一遍。当时的报道称：“宫廷歌剧院乐队以相当投入而认真的态度演奏，向施特劳斯的音乐成就致以伟大的敬意。‘严肃的’乐团和‘圆舞曲之王’之间的成功合作是一次真正的激动人心。这个时刻，一个高尚的‘维也纳之夜’被延长了。”同年11月4日，世界博览会在维也纳开幕，施特劳斯第二次指挥维也纳爱乐乐团演奏了施特劳斯家族的许多名曲，其中包括《美丽蓝色的多瑙河》。　　1899年5月22日，轻歌剧《蝙蝠》在维也纳宫廷歌剧院首演，作曲家应歌剧院院长古斯塔夫-马勒的邀请，亲自登台指挥“序曲”。在正式排练之前，马勒盛情招待了施特劳斯，使后者受宠若惊，逢人便说：“谁说马勒这人很不客气？”然而就在这场演出期间，施特劳斯受凉感染风寒，很快引发肺病，6月3日便去世了。　　1921年，在维也纳城市公园小约翰-施特劳斯纪念碑揭幕典礼上，阿图尔-尼基什指挥维也纳爱乐乐团现场演奏《艺术家的生涯》、《美丽蓝色的多瑙河》、《音乐、美酒与爱情》、《春之声》等作品。由于尼基什的巨大声望，从此许多指挥家和乐团开始纷纷上演施特劳斯的作品。一个从未被误解却被维也纳之外的世人了解甚少的作曲家，便以广泛的意义登上“大雅之堂”。　　时间很快到了1925年10月25日，作曲家一百年诞辰纪念日，当时最具声望的指挥家费利克斯-威恩加特纳与维也纳爱乐合作演奏了《美丽蓝色的多瑙河》，在此之前的10月17、18两日的欧洲巡演中，这首曲子已经被作为保留曲目和返场曲，而10月25日的音乐会则是历史上第一个完全以施特劳斯家族作品为演奏内容的正式音乐会。　　维也纳爱乐乐团最终形成演奏施特劳斯家族音乐传统，得力于施特劳斯作品狂热拥护者克莱门斯-克劳斯的推动和身体力行。1929年8月11日，他在萨尔茨堡艺术节的一场音乐会上指挥维也纳爱乐乐团演奏全部施特劳斯家族的作品，令听众及评论界如醉如痴。此后，他每年都在萨尔茨堡指挥类似的音乐会，一直持续到1933年。　　1939年，在战争带来的时局动荡和人心纷乱中，正是施特劳斯的音乐成为晦暗的维也纳的一抹亮色，这便是被音乐史家称之为“黑暗时代的希冀”的“新年音乐会”的肇始。当奥地利被合并进“纳粹德国”而从政治版图上消失的时候，当纳粹威胁着要解散这支自治的民主乐团时，施特劳斯家族的音乐成为奥地利国家的民族个性象征而获得充分展示，起到振奋人心的作用。当年12月30日，维也纳爱乐在克莱门斯-克劳斯的指挥下，将全场施特劳斯家作品的音乐会进行公开着装排练，第二天即31日正式演出，这场演出一般被认为是维也纳爱乐“新年音乐会”的开端。　　不过像今天这样在元旦当天举行的“新年音乐会”却要从1941年1月1日算起。指挥还是克莱门斯-克劳斯，他在战争期间一直是维也纳爱乐也团的掌门人，战后更被任命为维也纳国家歌剧院院长职务。他的首届金色大厅维也纳爱乐“新年音乐会”留有珍贵的录音，至今仍被公认最得施特劳斯家族神髓并且演绎风格独具特色的典范版本。除了1946年和1947年因接受“非纳粹化”审查而改由约瑟夫-克利普斯指挥“新年音乐会”（1946年的音乐会被正式命名为“新年音乐会”）之外，克劳斯一直在他的岗位上工作到1954年辞世。他是真正的维也纳城市天使和宠儿，与另一位施特劳斯——理查有亦父子亦挚友的关系，而后者在整个20世纪前半叶都是德国乃至奥地利音乐戏剧界举足轻重的强势人物。　　正是在克劳斯亲自指挥的13次“新年音乐会”过程中，他把原本的节庆式演出发展成一年一度众所期待的仪典式音乐活动，形成维也纳乃至奥地利丰富灿烂文化传统的一个重要组成部分。　　克劳斯去世以后，经过乐团多次全体会议的讨论推举，乐团首席、小提琴家威利-博斯科夫斯基成为“新年音乐会”的指挥，他恢复施特劳斯的演奏传统，边拉小提琴边指挥，似乎旧日时光重现，只是将施特劳斯家族的音乐从克劳斯大幅提升的艺术高度，重新回落到大众娱乐的境地。1955年至1979年，博斯科夫斯基共指挥了25次新年音乐会，最后一届由DECCA唱片公司成就了历史上第一个数字录音，以CD的介质问世。　　值得提出的是，1959年的维也纳爱乐“新年音乐会”第一次通过电视向全球传播，随着影像传输的技术日益发达及所覆盖的地域更加广阔，时至今日，金色大厅的维也纳爱乐“新年音乐会”已经被五十多个国家购买现场转播权，成为今天奥地利音乐文化最重要的象征。　　1980年的新年音乐会由曾经是小提琴家的指挥大师洛林-马泽尔担任，他作为因年龄和健康原因退休的博斯科夫斯基的接班人，主要因素是他也可以在某些曲目中担任小提琴领奏。到1986年1月1日为止，马泽尔指挥了7次新年音乐会，虽然作为维也纳新的宠儿势头不减，全球反响却越来越平淡，唱片销量也呈下降趋势。其中原因在于连年的电视转播使大量增加的电视观众对年年相似的旧面孔、旧曲目提不起欣赏的兴致。随着维也纳新年音乐会的影响逐日扩大，对它的质量要求自然也越来越高。2022.12.31图文竹石整理于网络。每年的新年我自己都是在维也纳音乐会的陪伴下跨年！竹石祝福朋友们2023年生活绚烂多姿！