再谈桃之夭夭……

赵银玲

　　和去年出奇的相似，刚刚盘点完2022年的生活、工作和过往经历，山东省级教师工作坊培训暨山东省特级教师工作坊培训工程，就启动了，历时三天，因为今年疫情反复无常，泰山区下学期，基本采用的线上教学，根据单位工作安排，我包保的财源学区共计13所学校的线上教学日常巡课等事宜，繁琐，有距离感（大家不见面）战线长，全科教师授课，家校合作，心理健康，体育劳动等等……每天早上一睁眼就伴随着钉钉声，查找问题，提炼亮点，听课记录，每天一小结，定时发送给分管领导，教研室不定期线下、线上总结，学生在家，不自律，不专注，课堂效率不高，家长和学生之间不和谐，对抗，抵触……教师因为时政原因，上课不专心，课堂不高效，孩子在家，父母身体等原因，线上教学随着时间长短，会出现很多不定期问题，有些问题无法避免，一旦出现，也没有更好更直接的解决方法……这种情况下，我们还是举行了可举办的线下活动，在上一篇每篇已经盘点，不一一赘述，有兴趣的，可以浏览上一篇文章。

今天，还是先开个头，我准备充分了，把这次省培专家的讲座，重新学习了一遍，我对自己喜欢学习，愿意探究的习惯，还是很欣慰的，今天还和儿子说：像妈妈这么爱学习的人，这个年纪、这个身份的——哈，不多了…

感受总结如下！

　　活动由 山东省美术教研员肖钢老师主持，他的那句话：线上培训，线下总结，给我们一个学习的拐杖与支撑，也为我们提供了一个学习后的要求，正如孔教授不断强化的那句话：课后反思，反思其实就是提高个人的悟性，体会到培训的提高，学到了什么，哪做的不够，还需要怎样的努力…写实性的回忆，这点，非常重要！

开局首先是孔新苗教授的《新课标教研——从“学科”到“综合” 从“单课”到“单元”》讲座，孔教授是国家级的课标专家，从2001版的标准中，就有孔教授的研究成果，他就一直在这个领域做研究，从整合三维目标到课程核心素养，再到学业质量，跨度22年，我就是沐浴着这22年的疾风骤雨而成熟起来的，虽然没有达到我的预期，但我的努力，让我够到了我能摘到的果子，这个果子，不大，但我却经历了从婴儿期的课标到现在的艺术课程标准，从单学科到学科整合，从学科核心素养到艺术标准，就像一个人从呱呱坠地到少年再到成年人，经历过青春期的叛逆与抗争，成熟了……而在这个过程中，我也是从早期优质课——要求电疗仪器一票否决：实物投影仪→课件（刻录光盘）——flash动画效果——目前微课，手机实时共享……从知识技能传授，加信息技术高效，到现在网络时代共享，美术教育的教学手段见证了时代科技的发展，美术课也从单一的知识、技能讲授，发展到注重过程的体验与感受，不搞一刀切，没有标准答案，注重个体差异，真正意义上实现教学的百花齐放。

　　很精心的把孔教授的讲稿都截图保留，为的是仔细揣摩，今天回放，将近两个小时，儿子问我，妈妈，你听了多长时间？我说，有些地方需要多听几遍，是的，只听见了，不行，我得记下来，在本子上，还要做出标记，也会画上其他颜色的长条，习惯了，这样，自己看或是与别人交流，一眼就能看的到，不至于忘了，反复得看，琢磨，再结合个人实际，就能融会贯通！现在，不像以前，想学习，或是参与线上培训，得正儿八经的做记录，记笔记，否则，就很蒙圈……也许年纪大了，理解力差，有时候，我做事很刻板，但又追求完美，想很尽力的、完善的整合梳理，有时候，力不从心，一心多用，应付不过来了，线上教学，不如线下轻松，一不留神，视频就过了，出了问题看不到，就不能及时沟通，家校结合，在线上更是起主导作用，我们培训有的老师可以空放，不听，写总结，找找网上的东西，都能应付，但听课不行，这时候就想起分身术，古人厉害！科技不发达，方法少，但想象力和创造能力强，实践能力更强！

　　学科综合，更注重了学生的合作意识，新课标成为了“工具箱”，这就预示着，一是专家接地气了，深入实践，用课例和个人的探究为第一条件，所形成的理论和成果，易于老师们接受，同时有一批参与实验的基地校的老师和学生们的实践，形成的数据，让课标有了温度；二是老师们的水平有提高，老师们从2001年课标、大纲开始，一直到大纲退出课程舞台，标准，核心素养与学科综合粉墨登场，每一次尝试和突破，都从新面孔，长成了自己的模样，这让我们更有信心，现在的学生很有福气，美术教育，让国家，学校和社会都倾尽热情来扶持，营建的氛围，铸建的平台，为学生们接受美育教育，提供了硬件设施，那么提高美术教师的职业道德和综合素质，就是势在必行，培训，实验，比赛，交流，共享……用不同的形式与符号，走到我们面前，也是一种工具箱，取之不尽用之不竭，我们美术教育的大繁荣，就要来到！

　　任务驱动，课程标准，学业质量，变身为艺术课程标准的角色，以学科本体为主要学科特点，综合音乐，历史，一切可以综合的学科，共同完成美育教育，注重过程中学生主体的参与与表现，而不仅仅是看中学生的技能表现，没有合作意识，水平再高，在学业评价等级上也要打折扣，这对我们教师的日常工作，也提出了要求，关注学生的成长期学习表现，需要教师用日志来量化学生的水平，而不是一份考卷，真实发生的进步，计划与耗材——教学行为的设计者，是对现代美术教师的定义。

　　会议还安排了以下讲座：《做学者型教师--中小学美术课题研究与论文写作》李民教授的讲座，和她本人一样，给人的感觉温婉又不失刚性，对于教师在论文，课题的选题等方面，给予了一些合理化的建议，如何调研，申报，如何在实践中确定主题，怎样的题目适合广大中小学美术教师去研究，如何开展，如何立意，如何就地取材等角度，给了我们一些可操作性的方式方法，受益匪浅。培训内容还有 《西方古典油画的构图》路昊 ，《中国传统花鸟画作品赏析 贾国强，《水彩画技法与研究》吴小虎，《木刻版画的创作与教学》王启凡等几位教授，专家的讲述，线上培训，给我最大的感受就是高端，全面，尤其是近几年来的专业讲座，让我感觉到自己还是个专业美术教育工作者，除了要有基本功画几笔，能搞创作之外，美术教育工作者还要熟知中外美术史，懂得鉴赏——教给学生鉴赏的方法，结合时代背景，当时时代的美学思想，艺术当随时代嘛，一帧帧精美图片的背后的故事，色彩，光影，笔墨，构图，形象……比如传统花鸟画，你怎么欣赏，看什么，说什么，用什么，以一带十，传统与现代的关联与区别，传承与发扬……古典油画构图，让学生学生学什么，用什么，怎么用，用来干什么……这些都是我们要思考的，不仅仅是拿过来照本宣科，字词我们都认识，字面意义都懂，但是，我们要从中感悟，找到为我所用，我能用的，用在课堂上，其余都是我的装备，装备必须有，必须精良，充分，随着发展，还要随时更新，有新内容，新功能，我们的美术老师，能做到吗？我区有大部分新老师，是学设计的，美术史，他懂多少，美术基本功，他能达几级，这些都是硬问题，很多老师躺平思想严重，不思进取，硬碰硬，怎么办？新课标，大单元，大综合，从学科到课程，情景式……所有形式的展开，都需要专业的支撑：从一幅美术作品的创作开始，美术语言和符号，美术作品的表现和感染力……包罗万象中各有特色……学无止境，活到老，学到老，已然是我身上的名牌！——2022年盘点后又记之！