贾又福的化境——“贾氏山水”探幽

雪之韵

<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">  贾又福教授创立的“贾氏山水”画,雄浑、典雅、劲健、自然,在当代中国山水画坛,攀登高峰。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 正如书画同源一样,诗画亦同源。唐朝著名诗人司空图《二十四诗品》用在论画上同样非常贴切。而贾又福的画同诗品韵,意达九州。《二十四诗品》把诗歌的艺术表现手法分为雄浑、自然等二十四种风格,每格一品,每品用十二句形象化的四言韵语来比喻说明。现简录如后:一、雄浑。大用外腓,真体内充。反虚入浑,积健为雄。具备万物,横绝太空。荒荒油云,寥寥长风。超以象外,得其环中。持之非强,来之无穷……六、典雅。玉壶买春,赏雨茅屋。坐中佳士,左右修竹。白云初晴,幽鸟相逐。眠琴绿阴,上有飞瀑。落花无言,人淡如菊。书之岁华,其曰可读……八、劲健。行神如空,行气如虹。巫峡千寻,走云连风。饮真茹强,蓄素守中。喻彼行健,是谓存雄。天地与立,神化攸同。期之以实,御之以终……十、自然。俯拾即是,不取诸邻。俱道适往,著手成春。如逢花开,如瞻岁新。真与不夺,强得易贫。幽人空山,过雨采蘋。薄言情悟,悠悠天钧。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 大凡欣赏过贾又福的画,无不被其笔墨的霸气所叹服。他用笔雄浑典雅,以千钧一发之笔力,心系万仞,挥洒自如。那笔力沉雄,墨润万象。从墨迹斑斓的写意笔法中,可以看出先生胸襟似海,扛鼎之伟力,下笔力透纸背。着反虚入浑,积健为雄。超以象外,得其环中。用墨之厚实,色泽之丰韵,让人叹为观止。其内涵之深奥,无不写意出画家胸中的精神高原。从墨色的变化中,可以鉴赏出画家劲健之笔法。行神如空,行气如虹。墨色浓淡枯湿之变化,线条跳跃之张力,无不饮真茹强,蓄素守中。画家崇尚自然之笔墨,无不表达诸道适往,著手成春……</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 的确,在当代山水画坛,贾又福是一位值得研究的大画家。他作为李可染山水画派的重要继承人,在中国山水画创作上,沿着黄宾虹、傅抱石、石鲁、李可染等人的足迹,承继国画之优良传统,一路探索前行,获得很大成功。他长年坚持写生创作,擅长画太行,把太行之精神内蕴表现很极为丰富。其太行系列作品,采用大面积笔墨晕染,将太行山雄浑、冷峻、神秘体现于画中。在表达上注重精神之传达,在构图上,坚持语言符号大胆革新,个人情感于作品中得以升华。作为“贾氏山水”创立者,善于思辨与创新,建立了完整的中国山水画理论体系,同时具有扎实的功底与笔墨技法,被业界称为“最大限度深入传统,最大限度跳出传统”的艺术家。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《书画研究》杂志主编许华新教授认为:“贾又福是一个乐于道者,是一个善于思考与体悟宇宙、人生妙理的艺术家。自走上艺术道路五十多年来,他从未停止过对宇宙、人生及艺术问题的思考。在学习前人的艺术理论和技法之时,他也不忘记自己的个性,自己所处时代的精神所在,提出“以己之不同感受古人之不同。”对待自然也是如此,他提出“以己之个性,感受自然之个性。”的写生理论。在绘画创作上他紧紧把握着“君形者,神也。”这个被历代中国文人所尊崇的精神核心,努力把艺术从“技”提升到“道”的层面。贾又福认为意境、精神、情感是艺术表现的核心,绘画手段只是途径,这一点与庄子的“语之所贵者,意也。”在精神上是契合的……”</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 贾又福独创“贾氏山水”,具自然精妙之境界,从苍茫云海到大漠孤烟,从思荡洪荒到问鼎神州,凭借深厚的文化积淀,对世界万象能深入观察、探究,以致于外师造化,内得心源,从具象入笔,抽象积墨,意象成画,山水画之博大与旷达,无不妙入化境。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【雪韵小语】120</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">国画大观园7</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">曾凡国壬寅孟冬写于璞石斋</span></p>