孩子 最是自然

柏树

不知不覺 ，混混沌沌

無欲無求，圓圓滿滿

　　看了曾点教育孩子们的绘画作品，一直觉得心中有话想说，但又不知从何说起。今天翻阅谁最中国公众号《不知不觉》一文，豁然开朗，引用文中句典对孩子们的作品略做玩味。

　　不知不觉，并不是一个晦涩的词。

小时候写作文：不知不觉冬天就过去了，不知不觉电影就结束了……然而好像直到近来，才越来越领会到，人生中“不知不觉”的妙处。

它可能是一个人最登峰造极的人生状态；可能是“无心插柳柳却成荫”的佳作偶成；也可能是一场意外的相遇；又或者，还可能是很多人一辈子可遇不可求的福分。

而，仅仅，它也注定只能是“可能”。因为它必然发生在一种无意识的状态之下，自然而然，没有丝毫强求，更容不得一点点拧巴。因为当你有知有觉的时候，往往一切的妙意，就如同一排多米诺骨牌被轻轻巧巧一下——就顺势全盘推翻了。

总之，不知不觉的妙，妙在不可言，妙在混混沌沌，妙在无欲无求，却又终于圆圆满满。

　　的确，回看我们老祖宗留下来的“名帖”，真是不乏这样好玩率真的例子。甚至有时候，看笔画的流动间，真就有点耳朵不小心听到哪个淋浴间里传出来的“美妙歌声”一般，透着一股子“真气”。

比方王羲之的《奉橘帖》，“奉橘三百枚，霜未降，未可多得。”

　　给你寄了三百只橘子，还没有降霜，不能多摘啊，连为什么就只送三百也郑重地写在了上面。异曲同工的，还有王献之的《送梨帖》，“今送梨三百，晚雪，殊不能佳。”概因为是书信，才会有细节，才会有“不假思索、没有负担”的笔韵流动。

张旭的《肚痛帖》，更是率真。“忽肚痛，不可堪。”肚子忽然好疼，忍不了了……这一情节搭配上草书的放肆，更有任它南北东西的气概，越看越觉得有意思。

还有被称为“天下第五行书”的《韭花帖》，不过就是感谢朋友寄来韭花，“配上羊肉，我吃得好开心”，可就是在这样亲近的生活日常里，没有什么书法大家的架子，也没有什么流芳百世的包袱，字间反而更有了“活气”，变得那样生动、活灵活现。

　　老子认为，从自然之道上看，拙，是超越工巧，呈现本真，蕴含大美的。拙，发乎于本心，它是不争，不强为，不造作，无机心。

因其发乎于本心，所以自然没有那些雕饰，没有机巧营造出的绚丽，却更有一种浑然笃定的力量，无挂无碍的生命本体，抨撞人心，就像入冬之后褪去树叶的枝干，苍曲嶙峋，直指晴空。

　　孩子对于绘画的创造，源于内心的天真烂漫。

画画的是什么？众说纷纭，都是又都不是，至少很多看法都是外在的。如果要对绘画做一个最本质的了解，恐怕最终还是要回归到它的主体上，即“画为心声”。作为一种精神活动，“画”背后的心性是超越了形而下的支配因素。

　　孩子没有太多的工具意识，规矩意识，功利意识，有的只是澄澈的心灵和模糊的自然。《道德经》云：“槫气至柔，能婴儿乎？脩除玄监，能勿有疵乎？”，呼吸吐纳，运气周身达到心平气和，能够达到像婴儿一样的状态吗？清除内心的杂念，澄清心境，能够做到一尘不染吗？孩子能够做到，之所以孩子的作品清纯动人。

　　中国画讲究用线，线是中国绘画笔墨语言的精髓，线所承载的内容也必然是直接的，孩子们的线是律动的，是有生命的，没有成人僵化之态。

　　画贵有神韵，有气魄，皆从虚灵中来，若专于实处求力，虽不少规矩，而未知入画之妙。成人易入俗套，往往从实处求力，唯恐不详。反之，孩子在表现自我，景物之情形，景物所生之情绪，皆自我感应，正是这样的绘画状态才完美的表达了景物之所以。

　　其实不遑是绘画，有时候我们阅读、旅行，也常常会有这样的体验：越是随性的东西，越是不知不觉，越有可能产生意外的惊喜。反之，刻意而为，反倒有可能过滤掉了最珍贵的细节。

比方了解一个名人，看他的书信集恐怕要比传记有意思得多，再比方，去一个地方旅行，跟着千篇一律的攻略，有时不如边走边看，不知不觉，与未知的风景不期而遇。

　　总觉得，不知不觉的妙处，不是“知其然，知其所以然”的逻辑，而是，当你回过头来看，你发现你可能知道“妙”的原因，可你终究还是不可能再复制得了。

　　我想，所有“无法”，皆因“自然”。不知不觉，无所求时，抵达，自然而然就是满载而归的圆满。