<p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 同学们，收集，是一个很好的习惯，也是一种爱好。平时，你们会收集什么呢？会是这样的一些纸质材料吗？</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 今天这节课，我们就来学习用各种纸材来完成艺术创作“拼贴添画”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 大家先来欣赏一些大师作品。思考：</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">1、作品采用的材料是什么？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">2、作品的创作方法是什么？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">3、作品表现出怎样的风格特点？</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 一天，布拉克经过一家阿维尼翁墙纸店，发现了一些木纹墙纸。他立马进去买了一些。回到工作室，他开始在几幅大型木炭画的表面上粘贴一些木纹纸的图形。这位拼贴艺术的奠基人是先有“画”，再填“拼贴”。“在我的第一个纸拼贴之后，我感到非常震惊，当我将它展示给毕加索时，这对他来说更加震惊，”布拉克后来回忆道。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 《吉他》是毕加索在1913年绘制的作品，他打破了纸张的空间限制，将一些故意撕破的纸片，粘贴到作品之中，拼接出了一些较为抽象的吉他、乐谱等形态，给人以较为独特的视觉印象，展现出了新式立体派的最初特征。在一层新奇的物件上黏上另一层物件。吉他的塑性如同附有幽灵一般，明明被切块，却无容积无深度可言，也不必指向外在现实中具体的真实存在。从作品中不难发现，毕加索喜欢形状诡异的拼贴多于连接紧密、流畅的结构。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 寥寥几笔看似随意的碳粉添画反而增强了作品的立体感和深度。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 这幅题为《瓶子、玻璃杯和小提琴》的作品，清楚地显示了这种以拼贴为手法的新风格。在这幅画上，我们可分辨出几个基于现实物象的图形：一个瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它们都是以剪贴的报纸来表现的。左边的一块报纸表示一只瓶子，右边那块印有木纹的纸，则代表着一把提琴。而几根用木炭笔勾画出的线条，则使画外的世界和画里的世界得以纳入一个有机的统一体中。这种拼贴的艺术语言，可谓立体派绘画的主要标志。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 毕加索曾说：“即使从美学角度来说人们也可以偏爱立体主义。但纸粘贴才是我们发现的真正核心。”</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 西班牙艺术家胡安·格里斯就是一位坚定不移的二维艺术家，他利用拼贴画继续发展他的二维艺术。他的拼贴艺术被描述为他那个时代最复杂的图画。未来主义艺术家也很快接管了拼贴画风格。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 在未来主义博乔尼 的艺术中，它成为了一种丰富表面的方法。添画部分更是完善了表面。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 同学们，拼贴实际意义上是一种艺术创作技术，将纸张、布片或其他材料进行糅合、重组、叠加，从而创造出一个全新的艺术整体，使其在视觉上具有叙事性，呈现出一种由原始素材而拼接形成的全新概念内容。这样的拼贴往往与添画相辅相成，密不可分，整体浑然天成。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 下面这两幅作品很明显是拼贴画，对于我们今天的目标要求，作者没有完成的是哪一部分呢？对了，是添画！一定要记住：拼贴完成后，还有最重要的一步添画。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 添画，在我们今天的“拼贴添画”里是最后的点睛之笔。下面介绍四种添画方法。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">方法一：添画背景内容，突出故事情节。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">方法二：添画对比色，突出主体。添画表情表达心情，添增趣味。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">方法三：添画空间和环境，表现神奇的想象。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;">方法四：添画细节，突出画面的氛围。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 接下来，我们一起探究“拼贴添画”的制作方法、步骤。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 下面，开启你们的“拼贴添画”之旅吧！</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 拼贴画一直在以迷人的方式讲述每一代不同的艺术故事以及他们所经历的世界。拼贴画是过去 100 年来我们所经历的最具代表性的作品。许多年轻艺术家继续使用拼贴画创作。它是一种自己的语言，一种特定的思考、观察、工作和存在的方式。当文化变得越来越无处不在时，我们人类又回到了手工制作的工作，因为人类对触觉和联系有着发自内心的、原始的需求，并且通过它植根于某种文化、传统或一个地理位置。年轻艺术家回到这个他们用手撕、剪、粘贴、添画的世界，混合艺术创作和思考是当代美学和当代生活运作方式的基础。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 20px;"> 创意，无极限！</b></p>