松声飞瀑，古意盎然

立雪听松山房

贾景秀老师是近年来国画山水颇有境界的一位画家，我自己十分喜欢她的作品，贾老师自己就是杂志主编，又办展、又出书，这次在一境画廊的“秋声赋”专场上拍到一张她的佳作，我真的挺开心。

贾景秀老师的作品很文气，用笔用墨也都是很讲究，每日以研墨作画，画的比较慢。每幅作品都是自己非常满意之后才交由画廊，态度很严谨。此画尺寸：137x17.5cm，纸本，未装裱。

此画绘松林飞瀑、云山胜景，屋舍俨然、芳草茵茵、高士观瀑、童子侍立，情景相融，古意盎然，显示出一种风韵天成、淡中有味、含而不露的艺术美。

中国历代传世的经典山水佳作，无不体现了中国式的文化内涵和审美意趣。山水大家们从造化中养胸中浩然之气，再以心中山水之境融汇天地之气呈现在笔下，如此的画作才可以气韵生动，如此的境界才能中得心源。

好的山水画，总是能读到久违的山水憧憬之美，静静感受到水墨山水中应有的内在之感动。画风纯真、朴实，呈现天籁之美；画面气质亲切，温和，流露敦厚之美；笔墨酣畅，充满真性情；格调高雅，直追自然造化之神妙。真正的绘画者应该永葆赤子之心，才能有真实的感动与激情的创作，如果只注重于文本的案头研究，怎能一任天机显露呢？怎能契合“中得心源”呢？

中国传统绘画中，士夫气磊落大方，名士气英华秀发，山林气静穆渊深，此三者为正格。 中国画注重意象之美、气韵之美、格调之美、境界之美。

文以风骨彰显内涵，画亦以风骨彰显境界，艺术风骨，唐人高古、宋人沉雄、元人野逸、明人绮丽、清人汲古。高古者怀旷远之意，使人能畅神；沉雄者博大精深，使人能格物；野逸者情致淡远，使人能脱俗；绮丽者神存高贵，使人能充实；汲古者沉湎古意而开新，使人能怀金石翰墨之情。

贾景秀毕业于中央民族大学美术学院，硕士研究生，曾任《收藏家》杂志编辑，现居北京，职业画家，《造物》杂志主编，中国画院画家，杖藜书社社员。

贾景秀此画所题诗句为唐代杜荀鹤所作《小松》：

自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。

时人不识凌云木，直待凌云始道高。

我欣喜地看到有一批青年才俊致力于中国古典传统绘画的学习、继承、创作和传扬。尤其是美院系统中国画学毕业的硕士和博士，他们根基扎实，理论全面，又有名师教授，期待他们中间人材辈出。希望他们注重传统文化与新文人画的审美意趣，注重中国书法源头的国学内涵，注重书画同源的内在精神，注重国画与书法的书写性和格调。也祝愿他们自觉地把绘画与书法建立在人文情怀与学术精神上，彰显文化自信，带动传统国画与书法的审美消费，令文化艺术的时代之光灿烂。