十七课《手机摄影后期制作》

张海峰

张海峰 主编

　　所谓照片后期就是当摄影者通过手机拍照后，将原始的照片再通过手机APP修图软件进行一系列处理，得到比较符合自己主观愿望的摄影作品，这种处理的过程就叫照片后期。

　　但是大多数摄影初学者一般都很排斥照片后期，因为他们都认为这是很不真实的举动，保持照片的真善美是一种审美的情操，这点我们都很赞同，我们也反对过度后期，特别是为了追求视觉效果，把春天变成秋天，或者过分增加照片的饱和度来获得单纯的感观刺激，以至于人们总是怀疑在网络上分享的那些美景，在现实中是不是真的存在。艺术一旦没有了真，就很难有善，也就谈不上美，更不能安抚人心，但要说明的是任何数码相机或手机都不能完全还原真实风景的样子，每个相机或手机厂家，都会给相机或手机加入个性化的色彩方案，也就是滤镜或曲线，有因为每个人技术水平曝光程度的不同，即是不做任何后期，也不能准确的反映风景的绝对真实，譬如曝光强一些，色彩就鲜亮，绿色就变成了黄绿，曝光弱一点，色调就昏暗，绿色就变成了墨绿。不同的天气与光线带来的视觉效果也完全不同，与新闻记实摄影不同，在艺术摄影里追求完全的真实终究是镜花水月。正常的后期就是为了前期拍摄的不足，这种处理是在真实的基础上，呈现出色彩与光线的变化，让人可以通过放大后的细腻，看见另外一个世界，我们理解的后期是在风景的真实与想象之间，调和出一种平衡的视觉美。

　　很多人把摄影和拍照混为一谈，认为摄影就是拍照，拍照就是摄影。对于摄影和拍照之间的概念比较模糊。其实摄影和拍照是有区别的。

通俗来说，摄影比较专业，拍照则属于大众，拍照可以是业余的，但摄影必须是相对专业的。

1、目的不同

（1）拍照是记录

用照相机或手机把客观事物完整清晰地记录下来，这就是拍照的目的。这里强调的是客观真实性，正因为如此，照片就具有了史料价值、纪念价值和一定的科学鉴别价值。拍照要求拍摄者具备基本的拍摄技术。

（2）摄影是创作

摄影者用照相机或（手机）作为工具，表达自己对于客观事物的主观感受，并以此来感染观众，这就是摄影的目的。这里强调的是主观元素，没有主观元素就谈不上创作。正因为如此，摄影作品的史料价值和纪念价值退居次要地位，科学鉴别价值基本丧失，而艺术欣赏价值处于主要地位。摄影不但要求拍摄者熟练掌握运用各种摄影技术和技巧，更要求拍摄者具备一定的艺术修养和审美能力。

2、方法不同

（1）拍照有一般的程式

主体居于画面正中，而且要完整，正面拍摄。傻瓜相机和卡片式数码相机很适合一般拍照者使用，因为这一类相机的镜头其实都是广角或超广角镜头，其特点就是景深范围大，可以把画面中从近到远大片范围内的景物都拍摄清楚。

拍照不做或很少做后期，因为后期制作会直接影响到照片的客观真实性。

（2）摄影没有固定的程式

主体可以出现在画面中的任何地方，只要拍摄者认为合适就行，主体也不必完整，拍摄者经常只选取主体中最具表现力的某一个局部。

摄影用光也多种多样，只要达到拍摄者的创作要求，什么样的光线都可以采用。拍摄时还经常根据需要增加或减少曝光量，以追求高调或低调的画面效果。

摄影者对于景深的要求与拍照者正好相反。他们认为艺术需要含蓄，那种事无巨细一览无余的拍摄方式缺乏艺术感染力。为此他们不惜花费巨资购置专业相机和大光圈镜头，其目的说得通俗一点，就是为了让片子拍得“不那么清楚”，这是让拍照者觉得不可思议的。

摄影创作大都需要进行后期制作。摄影师大多有一个共识：前期拍摄的是素材，只有经过后期制作才是作品。

3、结果不同

拍照的结果是照片，摄影的结果是作品。

我拍摄的照片与摄影作品的区别

说实在拍照人人都会，我拍照的历史大概要追溯到上初中时候，那时有架照相机实在是太奢侈，我拍过120相机、135相机以及后来的傻瓜机，也自己会亲自动手将底片进行显影和定影，洗出来的照片贴在玻璃上追求表面的光感和质感。多数时候都是记录着自己的成长经历，有求学的照片，结婚生子的照片、休闲旅游的照片，但没有一张是摄影作品。

例如上面两张照片，上一张是我考上大学时同学的合影，下面一张是我在上大学是同宿舍学友的合影，这些照片已经保存了40多年，就具有了一定的纪念价值。

　　我玩摄影真正开始是从2016年10月份，当年的7月我跟随宁波摄影网去大西北旅游，看到各位摄影爱好者拍摄的摄影作品很是震撼，原来玩摄影是那么有趣，他能把自己的情感融入自己的作品中。

请看下面两张照片，在同一地点拍摄，第一张是我拍的照片，第二张是我老师拍摄的照片。怎样？区别大吧？通过对比我才醒悟什么是摄影作品，后来我自己去琢磨，模仿老师的作品后，就有了所谓自己的“摄影作品”，前后用了一星期。

我认为摄影除了设备、技术以外，还要用心去创作，这样才会得到一些自己满意的“作品”而不是“照片”。

我的第一张所谓的“摄影作品”

同一时间、同一地点，老师的摄影作品。

十天后我临摹老师作品后拍摄的“作品”

十天后我临摹老师作品后拍摄的“作品”

　　摄影后期修图绝对不是一个照着教程调参数修出的效果的过程，我不否认照着网上，书上等教程去练习，去调整参数的学习过程，但这只能是你的学习过程，不能当做你的修图过程。

真正的修图只有一句话就是：有清晰思路，掌握原理，实现想法。

所以你无论学习什么，你要学会的就是操作原理，用掌握的原理来实现你的思路与想法，关键词，思路，原理，缺一不可。

　　随着手机拍照的流行，许多后期的app也是很强大的，有的甚至可以帮助我们一键搞定修图，无论是拍摄风景，还是人像，统统可以修，接下来看看修图前和修图后的对比图。

　　看到这样的对比，你是不是想问，这是手机修出来的？对哦！那原来我的照片不够美，就差一个修图步骤呀。今天在这里，就带你打开手机修图的正确步骤。

没有修图思路的小伙伴，看到图首先想的是，我要怎么修呢？我们修图的第一步骤，不是图要怎么修，而是从你拍摄的照片中，找到你认为有修片必要的好照片，那些值得用后期来修改和润色的照片。

一般修图的基本原则是：

1、避免挽救一张糟糕的照片

许多初学者往往犯的最大错误之一是想在后期处理中挽救一张糟糕的照片。但是无论你花多少时间在后期处理工作上面，都可能无法得到一个理想的图像。　　

后期处理好一张照片首选需要选择一张部分成功的图像，你可以通过处理使图像看起来更好。首先，花更多时间了解摄影中真正重要的东西，例如光线、主题、情感、情绪和构图。从那里开始，将你的摄影知识应用到图像捕捉过程中，目标是拍摄出实实在在的照片。你的最终目标应该是尽可能地适应预可视化过程，因为你会知道要寻找什么。如果你选择合适的照片后进行后处理，那么获得良好的最终结果相对容易。　　　

2、可视化最终结果

一旦你有一个可靠的候选照片后，下一步就是了解你想要从中得到什么，这是许多初学者都在苦苦挣扎的一个领域，因为他们通常对自己想要的图像外观知之甚少，这导致了后期处理实验的危险，拍摄者尝试不同的后期处理方法和工具来使他们的图像看起来更好。虽然实验是一个非常自然的学习循环，但如果你发现自己陷入了那个阶段，那么这个时候需要尽快确定目标，从而将自己从这个困境中释放出来。　　

一旦你选择自己最喜欢的作品中的“外观”类型，就可以将相同的概念应用到你的照片中。　　

在处理后期处理中还要注意场景的主要主题是如何突出显示的，有时基本的曝光调整以及闪避和加深方式可以帮助引导眼睛并在照片中显示主体的特征。　　

3、旨在激发情感

　　一张好的照片是可以激发观众情感的，如果你能做到这一点，你就有了一张成功的照片。但是用图像触发某人的情绪并不容易，尤其是在处理平凡的主题或拍摄已知与人们的感受没有直接联系的事物时。但是，你可以对图像添加一些故事，那就是在编辑照片时传达你的情感。

　　作为摄影师我们可以选择向观众展示什么。如果你感到快乐，你也可以通过让你的形象明亮快乐，甚至色彩缤纷来做到这一点。　　

4、“明亮而快乐”的色调

　　大多数明亮和快乐的图像都具有充足的亮度和对比度，以使整体图像“流行”，这意味着要注意的两个最关键因素(除了突出你的主要主题)是亮度和对比度。

　　首先，在 snapseed 中，你可以选择相应的相应的菜单来执行此操作。根据你拍摄图像所用的手机，应该能够通过一系列不同的选项，如亮度、颜色和对比度等。

　　下一步是评估照片的整体亮度并确定不同的亮度区域。如果你的图像具有非常广泛的明暗范围，则可能需要使用“高光”和“阴影”等菜单来恢复一些细节。由于你的目标是获得一张明亮的高调照片，因此你需要注意如何调整照片的高光和阴影。例如，不要过多地恢复阴影，因为它看起来不自然，你最终会得到一张看起来很平坦的照片。　

5、“黑暗和阴郁”的外观

　　虽然使图像看起来明亮和对比很容易，但由于许多不同的因素，在后期处理中实现“黑暗和阴暗”的外观要困难得多。首先，它在很大程度上取决于你开始使用的图像。如果你有一张明亮多彩的照片，你需要把照片色调调低一点。

　　如果要保留颜色，则在调整白平衡时可能需要将其推向蓝色而不是橙色。你可能需要降低对比度并可能将某些设置降低到最低。在许多情况下，你可能需要将图像转换为黑白，或显着减少颜色以获得“黑暗和忧郁”的外观。　　

6、强调主要主题

　　在查看最成功的照片时，你会注意到其中大多数包含摄影师希望观众关注的一个或多个重要主题。大多数摄影师只会以一个主要主题为特色，并有其他次要甚至第三主题来支持主要主题。

　　突出主体的目的是引导观看者的眼睛朝向图像中最重要的部分，有时你可以通过在构图中使用视觉指南来做到这一点，而有时你可以通过使用特定的后处理技巧来做到这一点。尽管你作为摄影师的目标是在拍摄图像时尝试使用美丽的光线来突出你的主题，但这可能不足以真正展示你的主题，这就是你的后期处理发挥作用的地方。

7、不要过度处理

　　最后，不要过度处理!我们在后期处理中很少使用 snapseed 中的“饱和度”菜单，因为它们可以很快使图像看起来过度饱和，同样适用于锐化、纹理、清晰度等菜单，如果使用不当，可能会造成照片处理过度，在处理中需要谨慎一些。

1、一般照片修图流程

接下来，我们就来分析我们的照片，要调整哪里。虽说照片不同，但是修图的一般思路和步骤基本相同，下面为原图：

（1）裁剪

我们在使用裁剪工具的时候会发现，有现成的比例，或者可以贴近边缘自行裁剪，想要哪里就要哪里，我们裁剪的目的是裁掉画面的干扰部分，画面更简洁。

在snapseed中采用“剪裁”按钮进行操作。

（2）填充

因为最终的图片我要在画面的空白处，加上文字，但是我们从原图中可以看出，上面的留白很明显不够我加文字，所以我就要填充一部分。具体在snapseed软件中的“展开”按钮进行操作。

（3）去污

墙面上有很多污点是很影响美观的，所以我们要清除这些污点，让画面看起来更干净。让你的作品更出色。在sanapseed软件中采用“修复”按钮进行操作。

（4）亮度和曝光

画面准确曝光是非常有必要的，我们前期曝光准确，会给后期减少麻烦。像这样的拍摄画面，因为室内光线不够，画面仅仅是灰了些。有的时候我们拍摄风景，出现过曝或者过暗的情况，都失去了细节，这样的画面是后期也很难拽回来的。一般在snapseed软件中“调整图片”菜单中进行操作。

（5）对比度

有对比就意味着有差异，下图是对比度由低到高的一个对比（左到右），为了方便大家观看，我把数值都拽得比较大，低对比的照片会比较灰，高对比的的则比较锐一些。同时对比也会强调明暗的差异。不同的对比会有不同的效果，根据自己所需调整。

（6）高光和阴影

高光和阴影的调整，可以调整画面的细节部分，高光为画面的亮部，降低高光，相当于在调整画面的亮部。阴影为暗部，调亮暗部，可以是暗部明亮起来。它们与曝光度不同之处在于，它们是分开调整的，而曝光度，调的是整体。

（7）色调

色调我们在视觉上，一般分为两种，暖色和冷色。准确的色调能传达出照片的情绪。看你想要表达什么样的情感，暖色更柔和，冷色更清凉。

（8）饱和度

饱和度多是调节照片的颜色的饱和程度，饱和度减少或增加，控制着画面的颜色是否强烈。我们在调整人像颜色饱和度时，要注意橙色和红色是人物皮肤的颜色，不可降低得太多，不然会没有了血色。

（9）HSL

色相（Hue）、饱和度（Saturation）、明度（Lightness）

HSL分别代表的是色相、饱和度、和画面明度。我们不要被这英文给唬住，好像很高深的样子，他们实际上就是对你的照片可以进行颜色的局部调整，对画面的某一种颜色，进行精细的划分。我们用HSL工具，是可以调整某一颜色的。

（10）噪点

这个步骤是根据我们所需，可加可不加的。我们用的设备，不是太暗的光线，或者不是感光度过高，一般不会出现太多的噪点。后期可以降噪，也可以增加噪点，增加噪点画面就会出现小点，下图对比就会看得很清楚，我们在一些复古风格的照片中，会看到照片中适当的有噪点出现。

（11）创意合成-文字

在修图之前我们就为了后期加文字准备过，我们把图都调整完了之后，加上想要的文字，成片就完成了。

　　以上只是给你了一个修图的整体步骤，虽说修图的方法有很多，但是万变不离其宗，都在为你的想法服务。在不偏离失真的情况下，适当的后期，是可以给照片加分的。

　　有的人会说，没有本事的人才后期，有本事的人都直出。拍摄好直出没有问题，但适当的后期也不是没有本事，只是更想让画面，达到自己想要的效果，不可后期过度。

2、一般照片修图方向

（1）白平衡矫正

这个可能是很多人拍照都会遇到的问题，前期拍摄会因为光线或者色彩的影响导致白平衡出现失误。这个时候后期去矫正一下白平衡就行，完全不需要把照片当废片丢掉。

（2）二次构图

二次构图也就是后期裁剪，对于前期构图出现问题的照片，最有效的办法就是后期二次裁剪。

（3）让画面变得干净

前期拍摄时总会因为这样那样的原因导致画面出现很多干扰元素，这个时候就需要后期去吧这些干扰元素去除。

（4）光影塑造

光影塑造对画面的改动非常之大，这个在风光摄影中很常见。因为好天气、好光线不是每次都能遇到的，但是不能等着有好天气、好光线了再拍。所以前期要是没有好天气、好光线，那么就只能后期进行光影塑造了。

（5）基础调整

所谓基础调整就是调整照片的曝光、对比度、阴影、高光、饱和度等等，很多照片是只需要进行基础调整的。

（6）调色

不做其它调整，只改变画面的色调，比如：清新色调、黑金色调、青橙色调等等。

　　但更多的我们是综合调整，针对一张照片进行各种调整。比如对一张照片进行：基础调整、裁剪、扩宽照片画幅、白平衡矫正、调色、光影重塑等等。下面可以起来看一些案例照片。

案例一

原片

后期片

案例二

　　这张照片的问题是电线杆、草堆、枯枝等干扰元素太多，需要进行去除；其次是留白过大，需要对画面进行二次构图；最后是光影过于平淡，需要进行光影塑造。

原片

后期片

案例三

　　这张照片除了画面整体偏灰外，最重要的是路灯和最前面的人影响到了画面。为了突出建筑和人的对比，就需要把路灯和多余的人去除，尽量简化画面，以及还要对照片进行基础调整。

3、风光照片的高级修图

原片

后期片

这张照片具体的修图思路如下：

（1）修复问题

在snapseed软件中打开上述原片，我们开始第一个步骤，修复照片里比较明显的问题，很多新手朋友在后期修图时，遇到第一个困难就是不知道从哪里下手，那我们不妨换个思路，用发现问题解决问题的方法，来处理这张照片。我们先从最简单的开始，那第一个需要处理的问题就是，器材原因带来的色差与畸变，大家也可以把这步当作调整图片的习惯步骤。接下来我们一起分析一下这张照片，这张照片拍摄与太阳落山前，当时的光线应该是暖色调，但是图片的色调明显有些偏冷了，我们现在想要照片呈现出日落时海滩边那种金灿灿，暖洋洋的感觉，那么解决色调偏冷的问题，我们只需要调整一下白平衡，把色温和色调往黄色和紫色方向调整，就是暖色调方向调整，就可以让照片还原成暖色调了，除了冷暖色需要调整以外，从直方图上看这张照片曝光也有些问题，照片的高光部分已经过曝了，我们通过snapseed软件中“调整图片”菜单里的“高光”按钮，调整高光的数字为负值，可以初步降低这个区域的亮度，这张照片的下半部分，也就是海浪、礁石这个区域有些暗了，并没有太阳照过来的感觉，我们可以提高snapseed软件中“调整图片”菜单里的“阴影”按钮，调整阴影的数字为正值，让前景这个区域亮一点，经过调整之后，照片里上下两个区域的亮度就平衡多了，这个时候我们可以看到，整张照片的色彩都有些寡淡，所以先给照片整体增加一些饱和度，这里不要加的太多，目前我们处理的几个问题可能前期拍摄造成的，也可能是照片格式造成的，经过这几个步骤的调整，这张照片看上去就正常多了。

（2）局部调整

后期调整范围越具体，结果就会越精细，所以在这个办法，我们分别需要调整远景的天空和近景的海浪，让图片的色彩主次分明，更加协调。这张照片最亮眼的地方就是，远方的太阳通过云层照过来的暖光，所以我们应该增强照片高光部分中的色彩，让天空呈现出金灿灿的感觉，照片里高光的部分大体可以分为三个区域，第一个是最中心，也就是最亮的地方，通过局部修图，降低高光，增加暖色。最中心的地方没啥细节，可以降低它的清晰度，让它尽量柔和一些，第二个区域就是被光辐射的云层，同样通过局部修图，降低高光，增加暖色。也可以降低它的清晰度，也让它尽量柔和一些。第三部分就是整个云层，通过渐变调整，最后让色彩偏黄一些，毕竟这个时候太阳快要下山了，我们希望这个时候的日落看上去更红火一点，可以通过曲线或饱和度进行调整，这样看上去就舒服多了。我们再把注意力移到下半区的前景部分，也就是这个海浪的色彩有的冷，我们可以通过曲线或白平衡及饱和度来调整，以前我们总是说照片里的元素最好有冷暖对比，为啥这里往阴影里加暖色了，其实不管那种方法都要因图而异，对这张照片来说，太阳光把整个场景都照射得非常明亮，除了远处的大礁石，整张照片就没有什么背阴处了，假如硬要给阴影部分加上冷色，看上去就会很不协调，所以这张照片我们就不需要刻意去强调冷暖色彩搭配，接下来我们可以增加一点清晰度，增加细节的立体感，增加在前景的海浪上，最合适不过了，稍微增加一点就可以了。

（3）增添氛围

调整到这一步，感觉远处的云层和前景的海浪都已经很接近我们心中想要的画面了，美中不足是图片的氛围感还不够，我们再来分析一下这张照片，这张照片的光源明显是远方的太阳，夕阳的光线透过云层照向海面，更希望它能呈现出阳光有远及近的过度，那么接下来给照片增添一些氛围，一眼看上去这张照片的上下边缘有点空，看上去有些分散注意力，我们可以把它的上下部分进行裁剪，这样构图看上去也会更紧凑一点，最后通过氛围的调整，亮度色彩的渐变处理，照片的氛围感就更好了。

　　1、中国摄影家协会曾经制定过后期修图的标准

具体方面如下：

原片

后期片1（适度可以）

后期片（过度不可以）

原片

后期片1（彩色转黑白可以）

后期片2（彩色转部分黑白不可以）

原片

后期片1（提亮可以）

后期片2（变暗可以）

后期片3（变色不可以）

原片

后期片（局部裁剪可以）

原片

后期片1（添加元素不可以）

原片

后期片1（移动元素不可以）

原图（PS不可以）

原图

后期片1（元素变形不可以）

后期片2（背景虚化不可以）

2、美国国家地理杂志对摄影作品数码后期的要求

请接受照片应该是真实的，它展现的是时间的某个定瞬间的理念。我们面对的世界充满着灵动的视觉画面，我们的摄影比赛并不愿意人为地去改变这些。我们希望能通过你的眼睛（作品）看到一个真实的世界，而不是利用图像工具或后期技术制作出的一张照片。

请不要用数字化强化或修改的方法处理你的照片（是指超出影像所需基本的色彩平衡和锐化）。如果你用数字化方法增删了影像内容，就请不要向NG提交你的作品了。我们会对每一幅作品的真实可信性进行评审，如果我们发现你的作品存在某种虚假的内容，我们将取消该作品的参赛资格。对于获奖作品，如果有可能，我们会要求提供RAW格式源文件以供复评。

（1）减淡和加深：

减淡（提亮暗部）或加深（压暗高光）是比较好的方法，但请勿过度使用。对照片的后期处理都应该以照片的动态色调范围符合人眼的视觉习惯为目的。

（2）色彩饱和度：

正如在前面减淡和加深内容里所说的，对影像的后期处理应该尽可能地接近真实视觉感受。请避免将影像中那些关键事物的色彩处理的过饱和或欠饱和。众多的摄影者会犯的一个错误就是色彩的过饱和，以致他们的作品看起来就像卡通画一样。

（3）各种滤镜特效：

“滤镜”的存在是一件让人沮丧的事。图像软件提供了能变化出各种特效的“滤镜”工具，请避免使用它们。“滤镜”可以制作出各式各样看起来很酷很炫的效果，但这是不可接受的。

（4）黑白影像：

可接受的。后期图像裁剪：可接受的。拼合的全景图像：不可接受的。

（5）高动态（HDR）影像：

不可接受的。鱼眼镜头：除了用于水下摄影外，通常是不可接受的。

其实NG的要求很简单——尽可能接近人眼所看到的。

摄影原始数据一般指“EXIF信息”，要求拍摄者保留照片的相机品牌、手机型号、闪光灯、快门速度、光圈大小、感光度及GPS坐标等信息。

EXIF对于一般人来说没什么用的，但做为专业摄影师EXIF可以帮助他们很好的了解一张照片的拍摄过程，拿到人家一张好的照片，可以查看它的EXIF来知道人家是用什么相机，什么镜头、光圈快门去出这张照片的。

在电脑点击右键选择“属性”，在弹出小窗口的“详细信息”标签页里就能看到这张图片包括EXIF在内的所有信息，在手机里，长按照片片或点击照片片上面或下方的“更多”“信息”就可以看到照片的EXIF信息。

　　我们也可以在微信中，打开“发现”，点击“小程序”，在查询栏里输入“EXIF查询”，然后将它下载打开如下图：

　　然后将拍摄的照片导入，就可以生成一组原始数据。

如果照片过度后期，该组数据就会消失。

​​ 作为一名手机摄影师，照片后期修图是少不了的。对于拍照妹子修图的基本要求，总结结果就是瘦，白，腿长，色调好看。我就根据我多年拍照经验分享一些多年的拍照修图的APP。希望大家喜欢，

1、美图秀秀

（1）美图秀秀，是2008年10月8日由厦门美图科技有限公司研发、推出的一款免费图片处理的软件，适用于Windows 所有系统。是一款不用学习就会用的美图软件，比Photoshop简单很多；

（2）美图秀秀的图片特效、美容、拼图、场景、边框、饰品等功能，加上每天更新的精选素材，可以让1分钟做出影楼级照片，还能一键分享到新浪微博、人人网、QQ空间等；

（3）美图秀秀界面直观，操作简单，比同类软件更好用。每个人都能轻松上手，独有磨皮祛痘、瘦脸、瘦身、美白、眼睛放大等多种强大美容功能，让用户轻松拥有天使面容。

　　2、Snapseed

snapseed软件提供了亮度调节、细节、裁剪、旋转、变形、局部加减光、污点修复、晕影、色调对比度调节等功能外，还提供了HDR、戏剧、粗粒胶片、复古、相框等特效滤镜。总体来说Snapseed的特效调整效果品质很高，其专业程度不亚于电脑上的桌面图像处理软件，使得你能轻松处理出专业级的照片。

更新之后的Snapseed不仅拥有全新的界面 UI，还带来了新编辑工具、无损编辑功能以及非线性编辑系统。透过堆叠的功能，使用者可以随意返回上一个步骤并再编辑，另外也加入了类似 iOS 版本的Lightroom的复制参数选项，让使用者快速套用同一设定到其他相片。

新工具方面增加了色调对比、糢糊化、透视转换、污点修复等跟桌面版修图软体相似的工具，新的笔刷工具也能进行局部编辑。

Snapseed功能众多实用，且跨平台支持 iPhone、iPad以及Android，要是说要在手机上只留下一款修图软件的话，Snapseed当然是你的不二之选。

3、MIX滤镜大师

它是一款照片修图软件，应用界面简洁美观，一键编辑，就能够创造出完美的照片。MIX滤镜大师提供的独有的景深特效滤镜，简单选择，编辑出单反相机出来的效果。MIX滤镜大师由移动互联网摄影第一品牌Camera360出品，为你提供创意无限的照片编辑体验。

（1）100多款原创创意滤镜，一键编辑，无限惊喜

（2）自定义创造专属于你的专属滤镜

（3）轻松分享朋友圈，成为朋友圈的摄影大师

（4）堪比单反的光圈调节，实现专业视觉效果

（5）完善的高级色彩编辑，每一张照片都有专属色彩

（6）强大的编辑功能，记录每一个操作的过程

（7）40余款经典原创纹理

（8）15种专业调节工具，艺术在你手中

4、PicsArt美易照片编辑

(PicsArt Photo Studio) ,是一款免费的手机修图app，可以直接拼图、绘图、调色、抠图等，对照片进行艺术效果的处理，也是摄影艺术家社交网络和图片作品库。

它拥有以下几个功能：

（1）照片编辑：

工具栏有许多基础功能：剪切、剪辑、分散、拉伸、克隆、分散、调色等等，基本上都是免费使用的。

我们后期处理一张图最基础的就是对照片进行曝光度、亮暗度的调整，其次可以再做一些其他的,比如锐化、对比度、色相等等的选择。有基础的也可以使用RGB曲线进行调整。

（2）滤镜

包括Sketch、艺术效果、流行艺术、模糊效果等。

小编选了一个看起来是很日系电影的风格，大家可以选择喜欢的滤镜再进行参数上的微调，一张照片就完成啦

（3）抠图

小编墙裂推荐的就是这个自由剪辑功能，这是小编用的最顺手的抠图功能，但是抠图需要很好的耐性一点点修。

它有针对人脸识别的智能技术，其他的东西你可以自己用画笔或者套索圈画出来，最后完成的图片会以png的格式自动保存进贴纸里面，方便以后使用。

这个功能可以搭配背景功能一起使用，会有很不一样的效果，背景图片可以自己在相册里添加。

（4）贴纸、绘画、文字：

除了抠图，第二大推荐就是贴纸功能，软件拥有很强大的贴纸素材库，可以搜索你想要的贴纸类型。

文本功能是每个修图软件都会带的一个功能，但是美易的文字库可以自己下载导入，这是一大亮点。（一般人我可不说的）拼图排版根据自身喜好完成即可。

（5）拼图

最后一个要讲的是拼图功能，可以自由拼图。

5、VSCO

VSCO是时下一款非常流行的摄影App。VSCO支持的功能包括摄影App，语音通讯、相机拍照、照片编辑和照片分享等功能，还可以通过VSCOGrid分享你的摄影作品，与更多VSCO用户进行交流。

随着版本的不断升级，VSCO逐渐成了一款功能强大的摄影App，包含了相机拍照、照片编辑和照片分享三大功能。虽如此，但VSCO依然保持了简单的使用方式(对于已上手用户而言使用非常简单)，可以利用VSCO内置包含了强大手动控制功能的相机进行拍摄，也可以利用VSCO内数量众多的胶片滤镜、照片基础调整工具对照片进行处理，创造出令人着迷、胶片味道十足的手机摄影作品。此外，还可以通过VSCOGrid分享你的摄影作品，与更多VSCO用户进行交流。

6、泼辣修图

泼辣修图（Polarr Photo Editor）是一个非常强大的高级修图软件，操作简单又十分专业，是一款全平台通用的专业修图软件，覆盖了iOS、Android、Windows、Mac、Web等主流平台，拥有上百种调整工具，提供先进的自动增强工具和丰富的滤镜来编辑照片，帮助你雕琢画面的每一个细节。

7、抠图大师TouchRetouch

它是一款非常好用的图片处理软件，为mavOS平台用户开发，用户在使用抠图大师 TouchRetouch破解版时可以运用各式各样的处理图片功能，剪裁，克隆，修剪都是最基本的应用。非常多的用户都称之为抠图界大师！

功能介绍

高质量的物体移除

从平原或更复杂的背景（散景，渐变，图案等）中移除不需要的物体，同样具有良好的效果。

快速瑕疵修复

使用TouchRetouch，只需点击一下即可获得清晰的图像。单击一个瑕疵，使其自动选中并删除。

创新的线路拆除

单击一条线或沿其部分拖动 - 应用程序将完成剩下的工作。它将准确地选择整条线并使其在闪光中消失。

手动修饰

使用克隆戳来解决复杂的内容删除任务。当移除与其他对象接壤的对象时，该工具可以很好地完成。

组成和裁剪

通过裁剪改善照片的构图。您只需沿所需方向拖动相框或使用提供的标准比例之一。

轻松的色彩校正

对照片进行基本颜色和色调调整，以确保最终编辑的部分看起来应该如此。

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　　张海峰，象山人，擅长手机摄影。中国摄影著作权协会会员，中国企业家协会会员（深圳）。 手机摄影作品曾参加中国平遥国际摄影大展，并获“手机摄影一日一图”颁发的－第一届世界华人手机摄影十佳提名奖。2016年获宁波摄影网周年庆典最佳新人奖，作品在宁波大学微信公众平台、今日头条风光摄影板块、全国手机摄影主题比赛、中国手机摄影协会、国际著名摄影网站“视觉中国500px”中发表获奖。制作的手机摄影培训课程进入大学师训平台，并在宁波市老年大学、鄞州区老年大学兼职手机摄影讲师。曾受邀在象山塔山讲堂、宁海正学讲堂、宁波晚报数字学院、摄影俱乐部、政府部门、学校、公司等单位做了50余场手机摄影专题讲座。2019年被中国《数码世界》、《新时代摄影》杂志评为首届中国著名手机摄影师。