学习笔记（摄影）

夏竹

主观视点：当事角色眼睛看到的画面，就是这个角色的主观视点。

主观视角：以被表现主体的角度看世界。主观视点镜头和主观视角镜头最大的区别是：主观视角带有角色本身作为前景（过肩镜头）。

客观视点：观众正在看着的视点，或者说是导演想展示给观众看的视点，是一个旁观者角度。

《镜头运动》

推：有真推和假推，区别是看透视关系；推的开始和结束停留几秒。

摇：机位不做位移运动，利用三角架云台，使机身镜头做上下、左右的运动。

左摇右：顺摇，正情绪、客观化的情绪；

右摇左：逆摇，反情绪；

下摇上：歌颂、赞扬、褒奖，正面人物；

上摇下：打量、蔑视，通常反情绪。

移镜头能够展现三维空间，表现人物运动的主观视点，并且由于运动能够穿堂入室，因此可以用来建立整体的空间结构。

前跟、侧跟、后跟；跟拍的方位不同，画面表现的重点不同。前跟镜头强调运动主体的运动状态；后跟镜头强化跟踪的视点感；侧跟镜头画面的动感最强烈。

升降；下蹬…站起、观光电梯升降、专用设备等。

三层构图

主体：它是画面所表现的内容的主要体现，是画面的结构的中心。

前景：对于主体来说，前景是一种暗示、隐喻或征兆。虚化前景是为了三维空间的展现，实拍前景是为了揭示主题。

背景：对于主体来说，背景是结论，是诠释。实拍背景，是为了表现空间；虚拍背景，是为了突出主体。

水平线：多用于表现开阔的场景，也表现平静的情绪色彩。而画面中出现二条以上的平行线，则平静加倍，表现的是压抑和痛苦沉闷的情绪。

垂直线：多用于表达高耸、挺拔的感觉，多条垂直线还能够表现一种庄严肃穆和囚禁感。

斜线：是一种倾斜失衡的感觉，体现环境的危机感，同时也能给运动的物体增加动感。最长的斜线是对角线，用来表达距离的遥远。恋人分手⋯

C形线：如果用来表达运动的物体，可以增加美感。曲线本身比直线更柔美。

S形线：正反两个C形线，是重复的美感，能够增强动感的同时，也是画面当中最有诗歌和音乐属性的线条。

O形线：象征团圆、圆满、完满。于此同时，圆形是封闭形状，因此也象征禁锢。作为主观视点，也有窥视的意义。

调色思路（一级调色）：

曝光：是指画面的明暗程度。

对比度：是指画面的明暗反差程度。

影调：冷暖。

静接静：固定镜头接固定镜头，常用的组按。

静接动：以运动镜头的起落幅来连接固定镜头的方式进行剪辑，可以保持画面流畅。

动接动：可以保留起幅落幅进行组接，如需去掉起落幅，则需要选择运动速度相近镜头来组接。

常用特效：

1、闪白，画面切换过程中场景出现空白，也称闪白，是电影镜头转场用语。

2，叠化，时间流失感（如化妆）；或者是内容之间有相关性（电影香水中镜头）。

人声：片中人发出的一切声音。对白、旁白、独白、解说、喊叫声、哭声、笑声等。

音乐：是专为影片制作、编配的音乐，它是一种表现形式和艺术载体，也是电影艺术的一个重要组成部分。

音响：电影中除了人物语言和音乐以外，其它所有的声音以及背景音响或环境音响形式出现的其它声音均称为音响。

人声分类：

对白：又称对话，用途并非叙事，而是表现人物。

旁白：画外音形式出现的第一人称自述，以及第三人称的议论和评说。用法有二：介绍故事发生的时间地点背景人物等关系，外化表现人物内心想法。

独白：人物对自己内心活动的自我表述。

解说：客观叙事角度交待、介绍剧情或说明画面背后的内容的常用表达方法。

音响分类：

特殊音响：人工制造出来非常见性音响。

主观音乐：人物内心外化的表现手法。

客观音乐：表现客观环境的音乐，用来渲染环境的气氛，烘托场景基调的音乐。