<p class="ql-block"><b style="font-size: 20px; color: rgb(176, 79, 187);"> 学习乐器,离不开曲谱。不论练习曲还是音乐作品,小到五声、七声音阶和民歌,大到几十分钟的协奏曲,要想熟练演奏出来,就要将曲谱牢牢记忆在脑海里,这是每一个学习乐器的人必须面对的事情。当琴技达到只要知道旋律就能直接演奏出来的水平时,还是离不开记谱,因为演奏的是脑子里的曲谱,尽管很多时候这个曲谱是由旋律“翻译”过来的。结合学习马头琴的经历,把自己记谱(注:亦称背谱。本文所述“记”,指记忆,而非记录)的方法归纳总结一下,也算是学琴引发的思考和收获之一吧。也许,有的方法和观点别人不一定认可,也正常,学琴的人多的是,如何记谱,肯定是各有各的招数,我写的只是自己的真实感受。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px; color: rgb(22, 126, 251);"> 一、看,即视觉记谱。开始练琴,曲谱摆在眼前,各种音符、记号映入眼帘,在大脑将其“翻译”成旋律的同时,曲谱本身的画面也映入脑海并形成记忆。手抄版的曲谱具有更高的辨识度,所以视觉印象更为深刻。这种直观的印象是不容忽视的,需要时,画面就可以从大脑跳出来,支撑你把乐曲顺利演奏下去,很有用。当自己看惯了一个版本的曲谱后,换成另一个版本,往往会有不认识的感觉,这或许是视觉记谱的“后遗症”吧。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px; color: rgb(57, 181, 74);"> 二、听,即听觉记谱。练习一首曲子,听过的、会唱的也就是熟悉的就比较容易读唱和记住,也容易演奏,这是因为“心中有数”。否则,就感觉很生疏。因此,记谱的一种重要方法是听。一是听别人,最好是高水平的演奏或演唱,同时用心记忆其旋律、节奏、情感处理等。对自己没接触过的曲子,更是要反复听,反复记忆。二是听自己,包括唱谱和拉奏,不断加深记忆。这是一种效率比较高的记忆方法。学到一定程度后,同一首曲子再听听各家各派的演奏,品味其技法,吸收其优点,对提高自己的演奏水平是大有帮助的。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px; color: rgb(255, 138, 0);"> 三、唱,即唱谱记谱。这是一种非常有效的记谱方法,尤其是对没听过、很生疏的曲子,反复唱谱,对理解曲子、形成记忆非常有效。事实上,唱谱的过程,又是调动视觉、听觉和刺激大脑反复加深记忆的过程。当琴技达到一定程度之后,只要会唱就能拉奏,也就是说只要心中有旋律,琴声就会自然而然从手中的琴里流淌出来,不需要刻意去练习。需要注意的是唱谱要力求准确,音准、节奏、强弱等等都要唱准。唱准了,也就为准确演奏打下了基础。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px; color: rgb(237, 35, 8);"> 四、练,即肌肉记谱。每一首曲子,都要经过反复练习才能熟练演奏。肌肉是有记忆的,练习的过程就是肌肉记忆的过程,无数次反反复复的练习能够固化肌肉记忆,进而转化为下意识的动作。这种动作往往是连贯的、一气呵成并可以贯穿全曲的。肌肉记忆带来的演奏惯性,往往会让你自觉不自觉地抛开曲谱和旋律,甚至大脑偶尔开个小差也不会影响演奏的正常进行。然而,过分依靠肌肉记忆,万一某个地方弓法或指法出现错误,就会打乱演奏方寸,也是很要命的。快速养成肌肉记忆的诀窍是:开始练琴时,仅对一两个小节或者一个乐句反复练习,直到弓法、指法动作固定之后再用同样的方法练习后面的内容。然后循序渐进,把小节连成句,把句连成段,把段连成整曲。最忌讳的是从一开始就从头到尾一遍又一遍地反复全曲。当然,练熟之后,全曲反复是对的。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px; color: rgb(176, 79, 187);"> 五、悟,即分析记谱。学习一首乐曲时,可以查找资料,对曲子的创作背景、主题、内容、结构、风格、表现技法等等进行了解和分析,使自己尽可能理解曲意,最好是能够理解到每一个段落在描述什么场景,表达什么内容,运用了那些表现手法等,在此基础上加深对曲谱的记忆。这是一种理性的记忆方法,也是一种综合的记忆方法,在记忆过程中会自觉不自觉的用到其它几种记忆法并起到有效作用。 </b></p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(22, 126, 251); font-size: 20px;"> 六、脱,即脱谱记谱。此法和“练”同时进行。当自己接近能够顺利演奏一段或一首曲子时,就要脱开谱子,不再看谱演奏,一边演奏,一边默诵曲谱,这样就能养成脱谱演奏的习惯,不至于离谱忘曲甚至不知从何下手。不熟悉和忘记的乐句,要强迫自己回忆起来。实在想不起来的,或者感觉记不准确的地方,一定看谱确认,不要盲目乱拉。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 20px; color: rgb(255, 138, 0);"> 七、抄,即抄写记谱。上学时为更快地背诵课文,老师常常让我们抄写,抄上几遍就记住了。此法用于记谱,同样适用。当然,有现成的曲谱,极少有人再去抄谱。但有些听上去很美的曲子,苦于找不到曲谱,那就需要自己听着别人的演奏或演唱去扒谱。另外,马头琴演奏中经常会遇到长调,可能是出于允许演奏者自由发挥的考虑吧,许多曲谱对长调的记录并不详细,这时候也需要自己补充、细化曲谱。这个是抄写的过程,也是记忆的过程。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8); font-size: 20px;"> 八、忆,即回忆记谱。闲暇之际,比如独自静坐或上床休息之时,无聊发呆或闭目养神之时,闲庭信步或旅途行进之时,触景生情或有感而发之时,可以打开记忆的闸门,心中默忆曲谱。这种默忆,可以是哼唱旋律,可以是do、re、mi、fa、sol、la、ti,可以是曲谱及其表达意境的视觉画面浮现,可以是演奏家或自己演奏的声音幻响。这也应该是练琴入迷、魔怔之后的一种反应,对加固乐曲记忆也是大有益处的。</b></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(176, 79, 187); font-size: 20px;"> 以上记谱方法,是根据自己学琴实践归纳总结的,每一种方法,都不是绝对单一和孤立的,往往你中有我,我中有你,相互关联,多管齐下,相互促进,需要不断用心体会。</span></p>