汉碑一一永恒的经典

半农堂主

　　书法是中华文明特有的艺术门类，而汉隶则是中国书法艺术的一座高峰，且对后世书法乃至文字的发展起到重要桥梁作用。两千年后的今天，我们仍能从流传至今数以百计的汉代碑刻中，领略到其独具的雄浑壮美、古朴拙美、典雅秀美和方整厚重之美。在书法界，汉碑地位无上、影响巨大，被誉为一一永不落幕的经典。

半农堂主临《河峪颂》

（一）汉碑的演化进程

从哲学角度看，事物皆有萌芽～成长～成熟～衰落的过程。汉碑也概莫能外，现已发现的众多汉碑完整体现了汉隶从萌芽与发展、到成熟与鼎盛、再到逐渐僵化与衰落的演变脉络。书界普遍认为：隶书起源于战国，孕育于秦国，形成于西汉，盛行于东汉，复兴于清代。

1、隶书的萌芽。篆隶之变可上推至战国中期，至西汉的景帝时期（元前157～141）才基本完成。随着社会生产力的发展，篆书已不适应需要，加快书写速度成为必然。而书写速度加快不外乎两条路径：一是简化，如秦统一六国之前的《睡虎地秦简》，就已存在简化了的篆字。二是草写，如《诏版》用了较为潦草的写法。从而开启了篆隶过渡，即＂隶变＂。古贤有云：隶书者，篆之捷也！

诏版

迄今发现最早汉碑，乃西汉早期文帝六年（公元前158年）《群臣上寿刻石》，用笔由圆而转折方，古拙自然，已显篆隶嬗变之端。这一刻石虽名气不大，但其出现标志着象形体古文字终结，符号化今文字诞生，在文字学上具有划时代意义。

　　

群臣上寿刻石

　　

2、隶书的发展。隶书形成后，便现显了強大的生命力。自汉武帝时（公元前141年～87年）至东汉初期，篆书退出主体地位，隶书则渐成主流。但或因社会发展、年代久远、亦或是战争战乱等的影响，致此一时期流传下来碑刻较少，今可见者不过数十。此一时期隶书特点：1⃣️篆书遗韵尚存，多以篆书笔法作隶，粗细均匀，取法实用，绝少波磔。2⃣️藏巧于拙，韵致高古，气息内敛，稚朴率意，自由自在，兼具庙堂和山野之气。3⃣️渐显＂分隶＂萌芽，初以实用文字为主，后开始向装饰美的渐变，《张文思为父造石阙》等出现以双钩表现长横、捺之燕尾，已显走向严谨规范成熟隶书端倪。此前的隶书大约可称＂古隶＂。

莱子侯刻石

张文思为父造石阙题记

3、汉碑的鼎盛。历经多年孕育与发展，大抵到东汉章帝（公元75～88）时，隶书进入鼎盛期。其基本标志：1⃣️树碑立传之风兴起，石刻渐多，且遍布全国。尤以桓、灵两朝为最，史之名碑石门、礼器、史晨、封龙、西狭、曹全、张迁等皆刻立于这一时期。2⃣️风格上完成蜕变，逐步脱离实用性而注重装饰性，蚕头雁尾，波磔分明；逐步脱尽篆意，字取横势，转折取方，笔重提按，粗细分明；逐步脱掉古隶的荒疏拙朴、天真烂漫，有意识追求整饬美观和严谨精雅；逐渐由古隶演进为八分书，隶书进入完全成熟期、鼎盛期。3⃣️隶书的发展亦不能逾越物极必反之铁律，高度成熟后也自然而然走向衰落。特别是熹平四年(175年)，灵帝采纳著名学者、书法家蔡邕的建议，把儒家七经（《鲁诗》《尚书》《周易》《春秋》《公羊传》《仪礼》《论语》）抄刻成《熹平石经》立于洛阳太学门前，作为字学标准颁行于世。既有正定经学、厘定文字之功效，亦开启了汉隶的僵化与没落。

礼器碑

熹平石经

　　盛极一时的隶书，自魏晋始不可避免地走向沉寂。唐代虽书法极盛，楷、行、草书都取得了丰硕成果，但隶书却成就平平。宋、元、明时隶书亦无突出成就。只是到了清代出现了金农、伊秉绶等隶书大家，才有了隶书的复兴。

　　

（二）汉碑的审美特征

众所周知，汉碑、魏碑、唐碑是我国碑刻书法史上三座高峰。这不仅表现在数量众多，更重要的是艺术水准高，对后世影响大。

两汉四百年，政治、经济、科技、文化空前发展，同时也创造了书法艺术的辉煌，出现了我国书法史上的第一座高峰，并展现了天然、厚重、雄強、博大的基本艺术风貌。其主要艺特点是：

1．雄浑壮美。如《西狭颂》、《郙阁颂》、《校官之碑》等壮美大气、雄迈静穆的石刻艺术，给人一种勃发向上的精神力量。

西狭颂

郙阁颂

2．古朴拙美。这类碑刻主要见于西汉和东汉早期，以及两汉不同时期的非主流碑刻。如：《霍去病墓前石刻题字》、《麃孝再碑》、《莱子侯刻石》、《祀三公山碑》、《侍廷里父老惮买田约束券》等。其绝少波磔、篆意尚存、稚拙率真、自然天成、憨态可掬，体现出古雅之美。

霍去病墓前石刻题字

侍廷里父老僤买田约束劵

　　

3．典雅秀美。主要是汉碑鼎盛时期，如：《曹全》、《礼器》、《乙瑛》、《史晨》、《华山》、《汉甘陵相尚府君碑》等，蚕头雁尾、笔画秀美、扁方八分、规范严谨、整饬典雅，是汉隶高度成熟之作，亦是后世学习汉隶的常用范本。

乙瑛碑

汉甘陵相尚府君碑

4．方整厚美。以《张迁》、《鲜于璜》、《肥致》、《衡方》、《冯君碑》等为代表，朴茂方雄、端严宽厚、峻严劲健、气息凝重，极尽浑朴厚重之美，颇具艺术个性与魅力。

张迁碑

肥致碑

　　汉碑书法风格各异、且各具其美，却统一在＂天然、厚重、雄強、博大＂的基本艺术风貌上。乃我国碑刻书法史上的一座高峰。

　　（三）汉碑的当代价值

史学界素有＂强汉盛唐＂的说法，虽两千年过去了，我们仍能从数以百计的汉代石刻中感受到雄强、恢宏、博大的气象和＂大风起兮云飞扬＂的磅礴气势。纵观诸多汉碑，即使是民间刻石，亦绝无后世的流美甜媚的气象（不独书界）。香艳妩媚、搔首弄姿、轻薄媚俗之气会影响到一个民族性格。所以，我们这个时代格外需要从优秀传统文化中汲取精神营养。今天，我们临习汉碑不妨思考和实践一下＂五去五养＂：

　　一是去狂怪，养中和之气。隶书临创中确有一些好奇尚异、求狂逐怪之作，一些用笔放纵、结体夸张之作，一些故作高深、使用非主流生僻字、异体字之作。岂不知国人审美长期受儒家中庸思想影响，讲究的是不激不厉而风规自远，崇尚的是中和之美。在临创汉隶中追求中和亦非一日之功，需要以从容平和的心态，反复临习，久久为功，慢慢养成。

　　

王福庵临韩仁铭

　　二是去甜媚，养拙朴之气。临习汉碑务必用心感受蕴含其中的天真烂漫、古朴稚拙之意趣，万不可把这些忽略掉，更不要想当然地去＂雅化美化＂。时下隶书创作中笔法、字法、章法过度迎和世俗审美，彩宣拼接、彩墨混搭流行，作品＂过甜过媚＂，朴拙之美渐弱，巧藻之风日行。＂宁拙毋巧，宁丑毋媚＂，傅先生谆谆之语别只挂在嘴边，而应见之于行。

　　何绍基临武荣碑

　　三是去造作，养真率之气。矫揉造作这个词大意是不自然的故意做作。矫，意思变直为曲；揉，意思变曲为直。有点把简单问题复杂化的意思。当代亦有把书法复杂化、神秘化苗头，过多地强调装饰性，笔画造作，结构做作，把笔画连接处描成圆角，刻意表现刀刻甚至是风化剥蚀痕迹，与汉碑自然率真的气质大相径庭，更谈不上艺术上的纯真童心感。追求书写的自然天趣应是临习汉碑一个关键点。

来楚生临曹全碑

　　四是去小趣，养正大之气。时下，还有多少人能耐得住寂寞，能沉下心来，以勤为径，以苦作舟，踏踏实实临汉碑、学古人，往往是没临几通，便热衷创作、创新；追求小情调、小趣味，急功近利，创走偏锋，丢掉了最根本的审美一一正大气象。这种正大气象恰在汉碑中多有体现，追求正大气象，培养返朴归真的大美眼界，无疑是临习汉碑、学习书法的＂人间正道＂。

何绍基临绥民校尉熊君碑

　　五是去僵化，养高古之气。时下，有的人只看重汉碑成熟期的几大名碑，认为其他碑刻无学习的必要；有的人则片面认为隶书必须有蚕头雁尾，无此不成隶；有的对早期和民间石刻不屑一顾，等等。在隶书临创上模式化、程式化，形如印刷、状若算子；热衷追风，取法今之＂名人＂，区域雷同，千人一面，等等。临习汉碑必须打破这些桎梏，尽可能多地收集汉刻资料，包括汉碑、汉砖、画像石、造像石题记以及汉简资料，多从汉隶的时代气息中汲取营养。另外，要从＂功夫在诗外＂的认知出发，尽可能涉猎一些汉代文学作品、了解历史脉络，注重修炼和培养高古情怀、古雅之气。