长江画面石之水墨石部分赏析知识

若影

　　长江画面石浑然天成，是大自然鬼斧神工的杰作。它是馈赠人类的天然艺术品。在奇石界中，由于艺术家、画家等等一些名人的介入，让赏石界的赏石艺术和文化有了更高的提升，成就了一些高端的奇石艺术品，让赏石文化发扬传承下去。

　　长江画面石是富于诗情画意的，已是石界共识。诗情画意，是客观体与主观体的心境互相激发而产生的诗意画景，即诗的情怀、画的意境，这是“中国式”的审美境界。

诗之美，在于诗中有画；画之美，在于画中有诗。很多古诗的意境、词句都是顺着一幅幅画而推进的。

长江石讲的诗情画意，是让人游目骋怀、怡神养心、抒发情怀的一片私家精神领地。如此则不负长江母亲这份珍贵的馈赠。

　　我们赏长江画面石，耳畔亦屡屡如闻诗词吟诵之声，美妙而惬意。

　　现在我来介绍长江画面石中具有代表性的一个种类，即长江水墨画面石。

　　长江水墨画面石与中国传统水墨画相得益彰，充分展现了大自然的鬼斧神工。

长江水墨画面石赏石审美(一)生动与静谧

水墨画是国画的代表，其特点在于它的笔意与墨韵表现，运笔讲究疾徐、顿挫、转折，墨韵则通过水与墨的运用达到浓淡相生，“浓处精彩而不滞，淡处灵秀而不晦”。以形写神，着意意境，追求“妙在似与不似之间”，以水墨之美——美在意象。

画面生动是长江水墨石上的表现比较直观的一种类。人们在欣赏这种美时往往感到无比的激情与愉悦。

画面石上的那份静谧则主要体现在墨的晕染上，浓墨的沉寂与淡墨的轻灵，交织着一种静谧的氛围。这种静谧的美多体现在风景画面的细节中。

　　长江水墨画面石赏石审美(二)飘逸与空灵

长江水墨画面石上的飘逸作为一种审美形态，它给人一种特殊的美感。在欣赏这种美时，不妨带着一颗自由闲逸的心，方能体会那种与大自然生命融为一体的无限意韵。

有时同一块石上会同时展现两种不同的美，如动中极静，静中的极动，似带着几分禅宗的“悟”，这就是空灵的美感了。

　　长江水墨石赏石审美(三)雄壮美与婉约美

水墨画面石的雄壮所体现的是一种阳刚之美，多表现在大格局大线条上。这种美一般表现为泼墨写意似的山水，如崇山峻岭，汪洋大海，广漠沙洲……有时也表现在用一种粗犷线条勾勒的人物上。因此，人们在欣赏这种美时通常有种意气风发、惊心动魄的感觉。

如果以“骏马秋风塞北”，比喻雄壮美的话，那么“杏花春雨江南”自然就代表着婉约美了，婉约是一种阴柔之美，多体现在小细节小单元里。水墨石上一般以细腻的笔法和温润的墨韵来表现这种美。

长江水墨画石赏石审美(四)神秘与萧索

水墨石有时会出现这样一种表现形式的石头：一些粗看时感觉怪异扭曲的纹理线条，或一些杂乱纹理的墨块图案，而细细品赏时又带着几分神奇美妙，无法让人一探究竟。我们把这类没有自然节奏、规律，无法用理性眼光进行分析解读的石头所表现的美称为神秘美，虽难以捉摸，却引人入胜，令人遐想，并产生无限妙趣幻想。

很多人喜欢石头上那种积极健康，激情、愉悦的美，而不愿面对这种冷落萧条、凄凉落寞的萧索美。在长江水墨石上，常用水云法所营造的氛围来表现这种美，或加上点人物景色具体表现。其实这种美就是儒家的“仁”，是对人世沧桑的深刻体验和对人生疾苦的深厚同情。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，我们可以从杜甫的这一诗句中去体会它带着一种人生的悲凉感，一种历史的苍茫感。

　　当然，长江水墨画石中还有很多不同表现形式的美，具有代表意义的美：生动和静谧，展示的是一种感观与氛围；雄壮与婉约，表现的是一份情趣，意味；神秘与萧索，是情感、心灵上的体会；飘逸与空灵，则是精神、意境上的升华。这几种美由观感的接收到情感的酝酿，从心境的沉淀到意境的升华，或许这番体会也算是对人生境界的一种感悟吧。