<p class="ql-block">照见天地心——中国书房的意与象”展正在故宫博物院午门展厅展出。</p> <p class="ql-block">此次展览以中国书房的意涵与物象为主题，旨在探讨和阐释中国书房的文化内核以及如何赋予“书房”这一意象以时代精神的问题。</p> <p class="ql-block">本展览共三个单元，分为“委怀琴书”，“正谊明道”以及“结契霜雪”三个部分</p> <p class="ql-block">第一单元主题为“委怀琴书”，分星空、五经萃室、图书、文房四宝、文人赏器五个空间走进故宫西雁翅楼展厅，展墙上取自苏轼墨迹的“委怀琴书”4个大字，将观众引入清雅宁谧的文化空间。</p> <p class="ql-block">该单元以五经萃室和五经图书为核心，突出书房不仅仅是一个看书、写作、藏书的空间，也是一种情怀和传承。</p> <p class="ql-block">五经萃室是紫禁城内的一间书房。清代乾隆皇帝将相传为岳飞之孙岳珂所校刻的《易》《书》《诗》《礼》《春秋》五经合在一起，存于昭仁殿后西小间，名曰“五经萃室”。五经是中国保存至今的最古老的文献，是古代儒家的主要经典。展厅里还原了五经萃室的布局：上方悬挂乾隆楷书“五经萃室”匾，匾额下是6扇紫檀髹漆炕屏，屏心刻有乾隆所著《五经萃室记》，阐述了五经的重要性、宋代岳珂所刻五经的精致程度、散聚经历和五经萃室名称由来。炕屏前的楠木六屉炕桌，原来用于盛放岳氏版五经。</p> <p class="ql-block">展出的文房四宝，突出它与文人之间所形成的一种生态依赖关系，让人想到它们融为一体时所创造的极具中华民族特色的书法和绘画艺术。</p> <p class="ql-block">文房四宝与读书人的关系十分密切。展厅里陈列的宫中文房用具非常精美，引得观众驻足细赏。一件饰有云山水岸图案的红漆笔匣，里面装着50支毛笔，每支笔材质、装饰、笔头造型各不相同，笔管上分别题有乾隆在不同时期所撰咏花诗。</p> <p class="ql-block">乾隆帝题花卉诗管紫毫笔清(1644-1911)</p><p class="ql-block">乾隆年制。此笔匣通体雕红漆，饰有云山水岸图案。匣内蓄有50支新笔。每支笔材质、装饰、笔头造型各不相同。笔管上刻有乾隆帝在不同时期所题咏花诗，体现了馨香之德的君子情怀。</p> <p class="ql-block">紫檀木框玻璃画三清图插屏(一对)清(1644-1911)</p><p class="ql-block">制作于乾隆时期。紫檀木框，屏心嵌三清图玻璃画。以反向玻璃画的形式在玻璃的背面绘制翠竹和寒梅，梅枝上方，在玻璃后涂一层圆形水银形成的镜子，象征一轮明月，衬板上绘制清澈透亮的蓝夭为背景，构成一幅三清图。“月亮”镜子又可作容镜,竹、梅、月、人融为一体，构思巧妙。原陈设于乾隆花园延趣楼。</p> <p class="ql-block">安徽巡抚朱珪向乾隆进献的仿南唐李廷珪墨，藏于特制的黑漆描金墨盒中。盒面正中题“泽古怡情”四字，表达了乾隆帝对于“还政”后潜心读书的渴望。橘色描金二龙戏珠纹蜡笺是典型的清代圣旨用纸，纸面绘有二龙戏珠图案，笔触灵动。古朴的端砚与精致的玉雕砚屏相配，尽显古人文房物事之考究。</p> <p class="ql-block">赏器部分，注重展示能体现天地大道的器物，如玉琮、青铜、五大宋瓷名窑等。</p> <p class="ql-block">宋拓</p><p class="ql-block">懋勤殿本淳化阁帖册(复制品)墨纸</p><p class="ql-block">宋(960-1279)《淳化阁帖》，简称《阁帖》，系汇帖，共十卷。北宋淳化三年(992)，太宗赵炅命翰林侍书王著编次内府所藏历代帝王、名臣、书家等墨迹,并摹刻成为法帖。后世文人习书，时有临学《阁帖》，各获成就，可见《阁帖》对书法发展影响深远。</p> <p class="ql-block">清人</p><p class="ql-block">乾隆帝是一是二图贴落纸本，设色</p><p class="ql-block">清(1644-1911)无论皇家内廷，还是贵胄名臣，或是寻常文士，尽皆喜爱在书房之内陈设古物，陶冶情操，消遣雅兴。图中乾隆帝身着汉装，正在赏玩坐榻周围分别放置的各类古物，计有青铜器、玉器、瓷器、书画、善本古籍等，可见清内府收藏之一斑。</p> <p class="ql-block">入口处的星象图让观众“仰望星空”，将天上的壁星和地上的鲁壁联系起来，拓展对书房文脉的思考和对书房空间的想象。“壁星又称壁宿，是北方七宿中的第七宿，由两颗星组成。因在室宿的东边，很像室宿的墙壁，又称东壁，古人认为它是‘天上的图书库’。鲁壁是孔子故宅中藏有古籍的墙壁，后世以鲁壁借指古代文化典籍。”王子林说。</p> <p class="ql-block">第二单元主题为“正谊明道”，主要展示的是家国情怀，突出书房的人文精神。在古代，读书的目的是“修身齐家治国平天下”，这一单元也分为修身养性、家国情怀和仰观宇宙三个空间。</p> <p class="ql-block">展厅中间，乾隆楷书“正谊明道”匾引人注目。王子林介绍，“谊”同“义”，出自《汉书·董仲舒传》：“夫仁人者，正其谊不谋其利，明其道不计其功。”“正谊明道”思想在中国古代影响深远，是历代儒生自我修炼的标准。</p> <p class="ql-block">此匾旁边的《大宝箴》挂屏也是乾隆手书，原来悬挂于皇帝日常所居的养心殿，意在时时自警。《大宝箴》为唐代张蕴古所作，是对君主的规劝警诫。文章认为君主应该严格自律，励精图治，爱护百姓，大公无私。</p> <p class="ql-block">虢叔旅钟是一件体现家国情怀的重器。周人为加强礼制建设，通过铸器做铭来颂扬祖德、刻纪功烈。西周晚期虢叔旅曾为其父铸编钟一套，此为最大者，铸铭文91字。铭文在追述祖先功烈、告祭自己荣誉、感念王室恩赐的同时，突出宗族体系的传承，表达了福荫家国、惠泽子孙的祈愿。</p> <p class="ql-block">唐寅双鉴行窝图并书记册绢本，设色</p><p class="ql-block">明(1368-1644)图为唐寅为友人汪荣“双鉴行窝”书屋所作，以夹室二池喻双鉴。记中以金、水、心为鉴，说明修养心性以明道的重要性。鉴者，光也，金无光则昏，水无光则浊，心无光则愚。要使金、水、心保持光泽，必从自身修养做起，保持自身的清洁以鉴心，此即养心之道。</p><p class="ql-block">唐寅(1470-1523)，字伯虎，吴县(今江苏苏州)人。</p> <p class="ql-block">家国情怀部分，展示有南宋文天祥的宏斋帖卷、明代徐渭书“昼锦堂记”、陈淳书“岳阳楼记”等书法作品，突出“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的思想，另外还有两件重器，一是大宝箴挂屏，二是虢叔旅钟，体现士人身处庙堂之上，要崇尚品德，坚守正义，以天下为己任，还要居之无倦，行之以忠，兼顾天下共达于善的家国情怀。</p> <p class="ql-block">南宋文天祥《行书上宏斋帖卷》、明代徐渭《行书昼锦堂记轴》、陈淳《行书岳阳楼记卷》等书法作品，反映了“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的思想。文天祥30岁时写信祝贺包恢（宏斋）晋升新任，其时文天祥与权臣政见不合，外任江西。信中表达了对时政的忧愤和对包恢“忠忱爱国”的景慕，又述及在江西缴寇等政事，体现出儒家士大夫对国家忧难的关切和忠正之气。</p> <p class="ql-block">朱致远制琴元(1271-1368)</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">唐代刘禹锡《陋室铭》有“可以调素琴，阅金经”的记载,可知文人即使身在“陋室”也要与琴相伴。该琴仲尼式，琴身由桐木斫成，金徽玉轸，玉制轸足。琴背龙池中有楷书腹款“赤城朱致远制”，赤城在今河北省，朱致远是元末明初之人，制琴的工艺基本沿袭宋代传统风格。</p> <p class="ql-block">素面玉琮周(约公元前11世纪-前256年)</p><p class="ql-block">琮是中国古代最早出现的玉器之一。它流行于约五千年前良渚文化中，与原始宗教及祭祀礼仪密切相关。后被内入儒家的礼仪系统中，反映了古人天圆地方”的字宙观。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">陈淳 行书岳阳楼记卷绢本，行书</p><p class="ql-block">明(1368-1644)此卷抄录北宋范仲淹名篇《岳阳楼记》。其文体现出儒家士大夫“不以物喜，不以己悲”的精神境界与先忧后乐以天下为己任的情怀。全卷以行书写成，笔墨淋漓，气势宏阔。</p><p class="ql-block">陈淳(1483-1544)，字道复，号白阳山人，长洲(今江苏苏州)人。</p> <p class="ql-block">乾隆帝 行书王禹待漏院记题辞卷蜡笺，行书</p><p class="ql-block">清(1644-1911)王禹(音撑)(954-1001)，北宋太平兴国八年(983)进士，为官期间敢于直言讽谏。所作《待漏院记》阐释了宰相的职责，反映了宋儒的政治理想。以宰相待漏之时的不同思想状态，将宰相分为贤相、奸相、庸相三个类型，褒贬之意非常鲜明。</p><p class="ql-block">待漏:漏，铜壶滴漏，古代计时器，此处代指古时大臣在五更前到朝房等待上朝的时间。</p> <p class="ql-block">郭熙 窠石平远图轴(复制品)绢本，设色</p><p class="ql-block">北宋(960-1127)作品展示了画家对自然的深入观察和心灵的体验历程。群山横列如屏障，天空清旷无纤尘。裸露的岩石缝中生长的杂树，虽没有苍松的挺拔，但仍剌破天空;虽叶已落尽，但仍老枝遒劲;虽已深秋，但天地开阔,物我两忘,精神与天地同在。郭熙，字淳夫，河南温县人。北宋名家，工绘山水画，有《林泉高致》行世</p> <p class="ql-block">原济 搜尽奇峰图卷(复制品)纸本，墨笔</p><p class="ql-block">清(1644-1911)图绘重嶂密树，溪桥城墙，屋舍隐约，小路蜿蜒，好一派山川雄浑壮阔的景象。此作构图纵横开张，气势深沉雄浑。画家题名“搜尽奇峰打草稿”，与图后所写长跋，表达了师法自然的创作思想。原济(1642-约 1718)，明靖江王后裔，名若极,法名原济,字石涛,号苦瓜和尚,广西全州人。</p> <p class="ql-block">乾隆帝楷书大宝箴挂屏清(1644-1911《大宝箴》为唐代张蕴古所作，该文阐释了儒家的君道思想，是对君主的规劝警戒。作为读书人，规诫统治者是职责本分，认为天子应严格自律，励精图治。爱护百姓，大公无私，是一个人治理天下，不是全天下侍奉一个人。帝王的一举一动都不能随意任性，要发挥左右史忠实记录帝王言行以规诫帝王的职责。弘德殿为乾清宫西小殿，是皇帝办理政务及读书之处。此件挂屏为乾隆帝自书，陈设于此，以示自警。</p> <p class="ql-block">崇祯帝 行书思无邪轴纸本，行书明(1368-1644)“思无邪”，见于《论语·为政第二》:“《诗》三百，一言以蔽之，曰'思无邪’。”此句原出自《诗经·鲁颂》，孔子借用“思”作“思想”之义，意谓思想纯正，无邪念。此轴为御笔亲书，笔力浑厚，体现出崇祯帝对儒家经典和其政教功用的重视。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">第三单元主题为“结契霜雪”，位于东雁翅楼展厅，包括三友同德、雅集唱和两部分。“岁寒三友”松竹梅是文人品格的象征，常与书房相伴。展。“香雪”是养性殿西暖阁的一间书房，由乾隆亲自参与营造，仿养心殿梅坞而建。室内以白石依墙堆砌出山景，并于壁间装饰松竹梅贴落画，表达了“仰观香雪海，坐觉太虚宽”的意趣。</p> <p class="ql-block">厅入口的沉浸式体验空间采用裸眼3D、体感交互投影等技术，还原了紫禁城内的“香雪”书房</p> <p class="ql-block">紫檀木嵌玻璃三友图插屏(一对)清(1644-1911)乾隆年制。插屏边座为紫檀木质,屏心嵌玻璃，以双份紫檀木雕松竹梅干枝夹玻璃，其上嵌玉雕叶、花，形成一幅松竹梅的窗式借景。须弥座绦环板镶嵌竹和兰花图案。</p> <p class="ql-block">沈周 松石图轴纸本，墨笔</p><p class="ql-block">明(1368-1644)画面以淡墨染就一遒劲的松树，气势磅礴，又不失文雅之气。松为岁寒三友之一，体现了文士的高洁。根据画上自题成化十六年(1480)，可知作者时年五十四岁。</p><p class="ql-block">沈周(14271-1509)，字启南，号石田，晚号白石翁，长洲(今江苏苏州)人。</p><p class="ql-block">松竹梅既是书房的象征，又是文人的象征，既是抽象的，又是具象的，它已经成为书房的一个符号了。雅集是书房的一个延伸，通过展示宋代米芾行书兰亭序跋赞卷、元人杨维桢的诗帖册页、明人的西园雅集图卷、沈时的兰亭修禊图卷，以及羽觞，兰亭八柱等，突出书房的另一种功能，即人与天地的交流</p> <p class="ql-block">陈继儒梅花图绢本，设色明(1368-1644)梅花，自古便是文人反复曝咏，去输的对象。陈继儒尤爱梅花，写诗帮画，寄意其间，乐此不疲。图上老干虬曲，新梅自盛，细草之间散落花瓣，用笔简洁，构图明快，确是以简胜繁的佳作。</p> <p class="ql-block">沈时 兰亭修禊图卷绢本，设色明(1368-1644)东晋永和九年(353)，王羲之等文士相约在会稽(今浙江绍兴)山阴的兰亭曲水流觞，赋诗饮酒，并撰文记述雅集之盛。此情此景，亦成为后世艺术家表现的题材。此卷作于崇祯八年(1635),形象化展现了兰亭修禊(音细)这场著名的文会。沈时，字建勋，号可山，生卒年不详，晚明画家。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">米友仁《潇湘奇观图卷》表现了江南烟云变幻之景，山、云、天、地、水在氤氲墨色中融为一体，意境幽缈。这种题材被后世称作“米氏云山”，为米芾、米友仁父子创建。米芾该题材画作不存。此图为米友仁代表作，是宋代新风格山水画，对后世画坛影响很深。</p> <p class="ql-block">董其昌</p><p class="ql-block">行书临柳公权兰亭诗卷纸本，行书</p><p class="ql-block">明(1368-1644)乾隆四十四年(1779)，内府奉敕汇集有关“兰亭”的八种墨迹,同刻于石柱上,称之谓“兰亭八柱”。此卷为其七。《兰亭诗》卷传为唐柳公权所书，录王羲之、谢安等于永和九年(353)兰亭雅集所作三十七首诗并序。可见后世对兰亭雅集盛事的追慕。</p><p class="ql-block">董其昌(1555-1636),字玄宰,号思白，华亭(今上海)人。官至南京礼部尚书。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">展厅中一块奇石吸引了记者的目光。王子林介绍，此石为灵璧石，因石“如天风遏云抱崖绮布之势”，取郦道元《水经注》中“造云壁立”而命名，“造云”二字刻于石额间。造云石原为元代苏州玉山草堂主人顾瑛所藏，石上题刻记述了元至正十年（1350年）秋以赏石为主题的雅集盛事。此石后来进入紫禁城，陈设于建福宫惠风亭西北隅。</p> <p class="ql-block">明拓兰亭序册墨纸明(1368-1644东晋王羲之撰并书《兰亭序》，书法妍美流便，遒媚绝伦，引领时代书风转变，故后世临仿者众，堪为历代楷模。自两宋至明清两代，《兰亭序》刻本繁多，为习书者、鉴赏者瞩目，深深影响着书法创作的发展、变化。此册即为刻本之一。而其优美的文辞，以及对人生的感慨，对今昔世事变幻的感悟亦为千古绝唱。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">米芾行书兰亭序跋赞卷(复制品)纸本，行书北宋(960-1127)此跋为米芾(音福)题《兰亭》传世数种之一，书于崇宁元年(1102)，以行书小字写成，笔精墨妙，神采焕发。据米芾《书史》，此跋原为题苏太简家藏第二本。明代为陈鉴所藏，后又经安岐《墨缘汇观》著录。卷前《兰亭》已为人换去。《宝晋山林集拾遗》收录此跋，数字略有出入。</p><p class="ql-block">米芾(1051-1107)，字元章。北宋书法家，“宋四家”之一。</p> <p class="ql-block">紫檀木雕修禊图八屉兰亭八柱插屏清(1644-1911)乾隆四十四年(1779)，乾隆帝将冯承素、褚遂良、虞世南临摹《兰亭序》墨迹,加上《柳公权书兰亭诗并后序》《董其昌临柳公权书<兰亭诗 >》《内府钩填戏鸿堂刻柳公权书兰亭诗阙原本》《御临董其昌仿柳公权书<兰亭诗>》《于敏中补戏鸿堂刻柳公权书兰亭诗阙笔》八本兰亭序汇集一处而成《兰亭八柱帖》，并下旨命刻于八根石柱上，以兹流传。</p><p class="ql-block">此插屏为存放《兰亭八柱帖》的装匣，按《易》之八卦设八个抽屉，依次盛放。插屏背面刻贾全绘《兰亭记图》。</p> <p class="ql-block">明人 西园雅集图卷绢本，设色明(1368-1644)此图以南宋人托名米芾(音福)撰写的《西园雅集图记》为绘写对象，画出《图记》中提及的北宋王诜(音申)邀请苏轼、苏辙等文士在西园雅集的场面。图中众人或提笔挥毫，遣兴翰墨，或品茗怡神，聚坐谈禅，或欣然拨阮，以酬知音。尽管这是虚构的一次文会，却被后世画家反复描绘，成为文人向往优雅生活的别样展现。</p> <p class="ql-block">观众互动，用手滑动屏幕，出现一行字</p> <p class="ql-block">展区为保护文物，灯光很暗，大多照片拍的不太清楚，请见谅。回来根据展品介绍编辑整理其中，不准确之处请大家指正。</p> <p class="ql-block">回望古代，关怀当下，启发“当代如何走进传统，传统如何启迪当代”等思考，以展览形式涵养我们的人文素养和家国情怀。</p>