一台地方文学的导航——我读《探珠采玉》之后

红杨树

一台地方文学的导航

——我读《探珠采玉》之后

红杨树

一直不敢涉足书评，除了专业知识浅薄外，眼前的一片世界也是持管窥天而来，更缺甘做嫁衣的人梯精神，但假如我有机会向芜湖文学爱好者推荐一本好书，我一定会谈谈姚祥先生的《探珠采玉》。

　　这是一部从广度上呈现芜湖文艺星空，从深度上体现对芜湖文学创作精神与艺术进行反思的评论文集。三十万字八十二篇文章，主要从众多擅长领域各自不同的芜湖籍作家及作品入手，于文本精读中萃取见解，同时也为这些作家画了肖像——

谈正衡畅游于学者和作家两个领域，是辨识度很高的学者型作家；心有七窍的王毅萍是“江南五妖”之首；唐玉霞则是游离于五妖之外的又一妖；何世平写的是小人物，心里装的却是大时代；许冬林是小家碧玉的心态，大家闺秀的姿态；子薇腹有诗书，敏于思考，是个灵魂的歌者；朱晓云永远是一株寂寞的红蓼，不是大红大紫的牡丹……

一如著名评论家钱念孙所言：在这部评论集里，不仅芜湖文坛卓尔不群者凤毛麟角者被一网打尽，即便初出茅庐崭露头角者也少有漏网之鱼，由此足见作者对江城文坛的联系之广和浸淫之深。

　　开卷自然有益，不过，怎么读是个问题，尤其是读到一本几乎人人都说好的书，却发现有一种读不下去的感觉，或者读了半天还没闹明白作者到底想表达什么。这就很痛苦了，如果你肯动脑筋的话。是不是这本书不适合自己？未必。既然大家都说好，肯定有满足众人愿望的内容。这时候应该怎么办？我觉得不妨耐着性子先通览一遍，然后再去看看别人对这本书的评价，特别是文艺评论家的书评，是我们遇到这种情况时必吃的补药，因为他们的褒褒贬贬一般都能揭示出被评论对象的审美价值、思想意识以及瑕瑜互见，这些揭示往往会让人豁然开朗——哦，原来如此！再回过头去看那本书，你就会发现不仅问题得到了解决，还很有可能获得一种妙不可言的感觉——对文学的鉴赏水平提高了。

还有一种最常见的情况，就是你能看得懂，且越看越喜欢，但好在哪里却说不上来，这自然会影响吃透一本好书的效果。这时候，借助别人的评价更显重要。就像我们自驾去了一个网红打卡地，感觉到处都是景，经典何在却是一头雾水，非得查阅导航上“附近”的景区介绍才能搞清楚。

　　谈正衡先生有两本书入选为国家级优秀出版物目录，其中之一便是《节气的呢喃与喊叫》。我因做过编辑编发过这本书的所有篇章，所以看得比较熟，也是越看越爱不释手，但就是难以做到绩文蓄其有。

再掰扯一下24节气，再提一本洛阳纸贵的节气书——唐玉霞女士的《悠然岁时迁》。依然是对泱泱华夏第五大发明的追溯与弘扬，另有大量关于美食、民风民俗及相关典故的描述。同样，我也因为编辑刊发过这部书的绝大多数篇章而熟知其内容，但每每读来只是感到生动有趣，增长知识，妙在何处却始终难以言表。

让我眼前一亮的，正是那些被姚祥探来的珠和采来的玉，他用一系列公允清明、精辟到位的点评帮我彻底消化了这两本节气书，也让谈正衡先生和唐玉霞女士进一步赢得了我的仰慕和尊敬。当重新读过那两本节气书后，我便发现自己经历了一个从知其然到知其所以然的跨越。

《节气内涵的独特呈现》是《探珠采玉》中对谈正衡及其文字的独特概括——

谈正衡是个天赋异禀的人，从小执念于自然凡俗世界隐秘难言的境遇，有着无师自通的慧悟。这本书中，其全方位无所不透的观察，堪比动植物专家的仔细、社会学家的深入，也比身处其中的老农更感性。更为重要的是，谈正衡不只是心知肚明，而是能化其察为纸上的风景。他的文字描摹功夫十分了得，很多时候比纪实作品更精细比小说更传神，比诗歌更有意境。他总是意在笔先，胸有全境，着力破解整个流程中那些不为人知的隐秘，通过色彩、声音、动作及其变化，凸显最为精彩的偶然瞬间……

至此，我终于明白了谈先生的作品为什么能如此让我百读不厌，除了他炉火纯青的文字功底外，更重要的是他极其丰富的阅历，还有对江南、对农耕由来已久的偏爱，很轻易的就引起了我这个同样偏爱江南、偏爱农耕者的共鸣——“一缕古老江南的神秘气息，在灯火云烟处袅袅升起。”

当然，一万个读者就有一万个哈姆雷特。我们每个人的受教育背景、心境都不相同，对一本书的领悟自然也就各异。好在，有姚祥们可以帮我们打开更广阔更统一的视角。

把“寻常人家的节气故事”串在追忆永远逝去的田园牧歌之中，这是我初读《悠然岁时迁》后的认识，也是重读之后的认识，因为除此之外，我再难有更精准、更细致的感悟。

姚祥先生却有，他说出了更蔚然的“节外生枝”——

这种由物及人的写法，显然是为当下固定的节气写作模式创造更多的可能性的尝试。这是招险棋。需要才气与灵气作底子……书中有无数细节的汇聚，丰沛而感性。最为高妙的是，这些细节并非纯客观描摹，多少有些主观的参与，主客观相融互合，完成了对记忆的反刍和提纯，使得细节更加生动独特，更具艺术感染力。就是这些细节，打通了读者的无意识、潜意识、显意识，让一切明晰起来，产生瞬间感觉上的滑动……

通过姚祥先生的解读，我对唐玉霞的文字有了一个自己的总结。这是集婉约与豪放于一体的独特的“唐氏腔调”——指尖划过书页，酒入豪肠，茶到七分，我说给你听……你听来的既有剑气纵横、马踏江湖，也有甜蜜和忧伤，质朴和绵长。

　　所谓文如其人，读书也是读人。一本好书，必然投入了作者的情感，蕴藏着作者的灵魂，因此用心读书，读到的必将不只是文字，而是作者的思想、性格，是活生生的人。

钱念孙还说：我记不清已经阅读过多少文艺评论类书籍，但印象中从没有一部像姚祥的《探珠采玉》这样，全书都是对自己生活城市即本乡本土作家的品味和鉴赏……姚祥摈弃好高骛远、杜绝攀附名家、不屑于蹭热点捞名声，以自己近二十年的不懈跟踪和三十万字的丰硕成果，无可辨别地表明，他就是这样一位扎根基层，热心为家乡作家鼓与呼的评论家。

确然。我和姚祥相识快五整年了，虽谈不上知根知底，但也聊过多次。在我看来，这是个广文博知者，谈论文学往往一语切中要害，这显然是他在书海中远游精泳的结果。同时，这也是个沉醉于乡情的逐梦人，言谈中总是不自禁流露出深深的家乡情结。所以，《探珠采玉》不仅是姚祥对文学之路的深远思考，也是他在赏读本土文艺作品时的灵魂触动。

《探珠采玉》每一篇都透露着这样一条信息——姚祥的阅读量大得惊人，也透露着他率真的性情，从他的嘴里，你听不来一句虚话。他在肯定本土作家所取得的成绩的同时，也毫不客气地指出了他们的不足之处。在评论何世平小说集《去城市》时，他说：小说的最大问题是与现实拉开的距离还不够大，换句话说，下笔还不够狠，还不能通过有效虚构，特别是更多借鉴象征、隐喻等现代手法，抵达一种更深层次的真实……

即便是谈正衡这样的全国畅销书名家，其作品存在的瑕疵也照样被姚祥一拉到底——作者因为尊者讳、为长者忌，使得《芙蓉女儿》这部非虚构小说存在显而易见的不足，缺少引人入胜的悬念设计，缺少矛盾冲突上的较大落差，没有形成富有戏剧性的故事情节和结构……反面人物有脸谱化倾向，还有那些过于拥挤的才华横溢的句子，一旦没有情节支撑，有时显得漫漶空乏……

这些，都是姚祥在《探珠采玉》所彰显的一种文化自觉、所注入的一种文化气息——书评，绝不能文过饰非，绝不能溢美隐恶，必须像一面干净的镜子，照出来什么就是什么，要让读者能从中获得真实的感悟。

如果说，读书也是一种出行，那么，在芜湖，《探珠采玉》无疑是近年来本土文学创作的晴雨表，更是一台高质量的地方文学导航。循着这本书，行走在鸠兹大道上的文艺探路者可以轻松地获知“车”应该朝哪开，所需要的“餐馆”、“酒店”、“景点”的评分是多少。