走进姜夔“清空高洁”时代

鹤子

鹤子征文作品

走进姜夔“清空高洁”时代

文／鹤子

图／网络

　　今天看到主持人君子论道老师，管理员馨洁老师布置地《文学名家追忆文苑第十期征文：艺术全才，“白石道人”姜夔》作业，必须认真去完成！我非常喜欢“姜夔”这位“清空”“骚雅”的伟大词人！在征文中去追忆“白石道人”的足迹……！

我玄幻地穿越时空隧道，走进宋代，走进了词海，走进那个清空高洁的姜夔时代。宋代的慢时光和那华丽的岁月沐浴出了诸多名垂千古传奇的词人，孕育了唯美清丽的词后。走进浏览、欣赏那叠岩的起伏，那如诉的相思，那一阙阙千古的绝唱。只有宋代这个华丽的温床才能酝酿出那一篇篇，一首首，一阙阙让人心碎让人叹服的清雅脱俗的美句清词。

我最初知道南宋著名音乐家、文学家姜夔，是从他才华横溢，满腹经纶，有心报国，仕途却是坎坷，屡试不第，终生未仕，一生辗转江湖的人生蹉跎经历中感慨良多。

进一步加深了解，是从姜夔在湖州居住，四处游历，抵达苏州，于淳熙十四年，也就是1187年，姜夔游览苏州三高祠，有感而发，写了一首《三高祠》而印象深刻：

越国霸来头已白，洛京归后梦尤惊。

沉思只羡天随子，蓑笠寒江过一生。

三高祠，纪念的是苏州的三位历史人物——范蠡、张翰、陆龟蒙三位高士而建！姜夔来到此地，想起三位高士，联想起自己的坎坷经历，有感而发，创作了这首诗。

　　我在学生时代，读着姜夔“清空”“骚雅”的《杏花天影》、《疏影》、《暗香》词风，我几乎迷失了自己，忘记了时光年轮的序号，忘了自己来时的路，忘了自己脚下的一切。腾云驾雾来到了宋朝，回到了那个清妙秀远舞文弄墨的高雅时代。走进了梦境里仰望的白石道人姜夔身边，一睹先生“清空”“骚雅”的风姿。

　　姜夔是宋代著名的词人音乐领袖，他精通诗词，书法，音乐，是中国音乐史上不可多得的人才。他出生江西鄱阳，几岁时母亲离世，十四岁时父亲病故，后来跟着姐姐度过了少年时光。少年的孤贫，青年的屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖，靠卖字和朋友接济为生。据历史考证，“姜白石多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密。其作品素以空灵含蓄著称。

　　人生都有“七情六欲”，姜夔人生一段初恋的爱情故事，令他铭心而刻骨。早年他客居合肥，与一对善弹琵琶的姊妹相遇，从此与其中一位结下不解之缘，却因白石生计不能自足而不得不游食四方，遂无法厮守终老。姜白石诗中提及此一情事的，只有《送范伯讷往合肥》绝句三首，而他的词中，与此情有关的有二十二首之多，占其全部词作的四分之一，足见其萦心不忘。前人多因不晓本事，常常责其费解，王国维甚至有“白石有格而无情”之讥评。可事实上，白石用情之专之深，在两宋文人中只有陆游差堪比拟。这也使得他的词具有极为感人的品质，诚如夏承焘先生所说的，“在唐宋情词中最为突出”。

公元1191年（绍熙二年），姜夔从合肥出发，泛巢湖，作《满江红》词，以浪漫的笔法和想像，讴歌巢湖仙姥，兼怀古叹今。这年夏天，又到金陵谒见杨万里，期间作了《醉吟商小品》词，怀念合肥情侣。秋天，再度奔赴合肥，作《凄凉犯》词，通过对合肥城邑荒凉景色的描写，抒发自己的忧国之思。姜夔和合肥姐妹的感情，是他一生中极为重要的感情经历。从二十多岁认识这对姐妹以来，他有过多次合肥寓居之举，直到绍熙二年秋，那对姐妹离开合肥才止。他在这年作的《秋宵吟》中无可奈何的说：“卫娘何在，宋玉归来，两地暗萦绕。摇落江枫早，嫩约无凭，幽梦又杳。”对她们的离去表现出无比伤感和眷恋。同年冬天，姜夔再次来到苏州，谒见范成大，作《雪中访石湖》诗，范成大作诗见答。姜夔在范家踏雪赏梅，范成大向他征求歌咏梅花的诗句，姜夔填《暗香》、《疏影》二词，范成大让家妓习唱，音节谐婉，大为喜悦，特意把家妓小红赠送给姜夔。除夕之夜，姜夔在大雪之中乘舟从石湖返回苕溪之家，途中作有七绝十首，过苏州吴江垂虹桥之时，写下了“小红低唱我吹箫”的名句。

　　姜夔为人潇洒不羁，以陆龟蒙自许，当时的名流士大夫都争相与他结交，连大学者朱熹也对他青睐有加，不但喜欢他的文章，还佩服他深通礼乐。著名词人辛弃疾对他的词也深为叹服，曾和他填词互相酬唱。

　　姜夔的词境独创一格，艺术思维方式和表现手法也别出心裁。他善于用联觉思维，利用艺术的通感将不同的生理感受连缀在一起，表现某种特定的心理感受；又善于侧向思维，写情状物，不是正面直接刻画，而是侧面着笔，虚处传神。他的词在题材上并没有什么拓展，仍是沿着周邦彦的路子写恋情和咏物。他的贡献主要在于对传统婉约词的表现艺术上进行改造，建立起新的审美规范。

姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。姜夔词题材广泛，有感性、抒怀、咏物、恋情、写景、记游、节序、交游、酬赠等。他在诗词中抒发了他独来独往的一种清空的幽丽，婉转的描写了自己漂泊的羁旅生活。抒发自己不得用世及情场失意的苦闷心情，以及超凡脱俗、飘然不群，有如孤云野鹤般的个性。”用现代的话说就是孤冷傲的冷帅男和绝美冷才人。

南宋江湖词派的清空骚雅来源于姜夔。而姜夔的清空、骚雅分别源于苏轼、辛弃疾。苏辛都是无意为词的，他们的清空、骚雅都是通过诗歌化的途径实现的。姜夔在引诗济词方面和苏辛是相同的，但他有意为词，将词的音律、创作风格和审美理想纳入一定的法度之中，将原来并无必然联系的清空、骚雅联成一体，形成一种新的词风。南宋江湖词派理论和创作就是阐释和普及这种清空骚雅词风的。

　　任何一种艺术形式都是创作风格和思想内容的完美结合，并且二者之间还存在着一种天然的联系。张炎认为宋代词学的创作风格是趋向“清空”的，而审美理想是趋向“骚雅”的。到了姜夔的笔下，才把它们绾结起来。姜夔恪守本色，一切从法度出发，这使清空和骚雅的结合成为一种必然。姜夔对词体进行了全面的雅化，南宋中后期词人极工极变，皆不出姜夔的划域，并且各具姜夔的某种风格特征。后来这些相近的风格汇集起来，就形成了一个词学流派。这就是以姜夔为典范的南宋江湖词派。而江湖词派的三部词法，两部词选，还有频繁的词社聚会，都是在实践和传递姜夔的清空骚雅词法。像这样同时具备词人、词作、词选、词论、词社等五种因素比较典型的词学流派，在中国古代文学史上还是不多见的。

姜夔以有意的心态从事词的创作，认真探讨词的各种法度。因此，后人把以姜夔为代表的一些南宋词人合称为“骚雅派”。其中包括南宋中后期的姜夔、吴文英、史达祖、高观国、张炎、王沂孙、周密等人。这是继辛弃疾之后所形成的又一个词派。他们既不同于香而弱的婉约派，也不同于苏辛以来的豪放派。他们更注重人工思力的安排，和周邦彦较为相近。但他们在风格上有更明确和自觉的追求，更注重发挥传统的“雅”与“骚”的传统。所谓“雅”是指他们都受时代濡染，以雅相标榜，以雅为美学理想。所谓“骚”是指以诗人的笔法入词，侧重继承以《离骚》为开创和代表的，以表现自我、抒发自我的主观性描写为主要目的的抒情传统。注重抒写心境是这派词人的重要特征，也是这派词人对词的发展和贡献。骚雅派词人加强了词的表现自我的能力，丰富了词的抒情手段，在词史上有一定的开创之功，但为了追求骚雅，又走上了过于隐晦、细小、破碎、缺少开阔意境与开阔手段的道路，将词带入一个狭小的天地，这对词的发展又起到了不利的限制作用。姜夔是这一词派的最高代表。

　　姜夔对于音乐史的主要贡献就是留给后人一部有“旁谱”的《白石道人歌曲》六卷，包括他自己的自度曲、古曲及词乐曲调。其代表曲有《扬州慢》，《疏影》、《暗香》等，成为南宋唯一词调曲谱传世的杰出音乐家之一，所以说他是音乐领袖一点都不为过。

我非常喜欢他的一首词：

《暗香》

旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。

江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？词人怀旧事。

我们每个人都是活在自己曾经回忆中，只有回忆才使人生满血复活丰富有色彩，我们每天都会多少议论既往的记忆。重复前人的模式，不是吗？古人也一样，姜白石词中抒发了他昔日的感情。昔日那皎洁的月色，曾经多少次映照着我，我对着梅花吹响清脆得玉笛，那声韵是那么的和谐。悠远的笛声唤起了我从前的美丽佳人。跟我一道攀折梅花那么唯美，那时不顾清冷寒瑟是那么的依依又那么的切切。而今我已渐渐衰老了。“过去的事忘不了，现在的事记不起。”往日春风般绚丽的辞采和文笔，全都已经忘记。

令我惊诧的是，竹林外那疏疏篱篱的梅花，还是那样清冷的幽香散入华丽的宴席。此时江南水乡，正是一片静静寂寂。多想折枝梅花寄托相思情意，可叹的是路途那么遥远。夜晚一声簌簌的积雪又遮盖了大地。双手捧起翠玉酒杯，禁不住洒下伤心的泪滴，面对着红梅默默的哽咽无语。昔日折梅的美人便浮上我的记忆。总记得曾经携手游赏之地，有千株梅林压满了绽放的红梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。此刻梅林压满了飘离，被风吹得凋落无余，何时才能重见梅花的幽丽？

公元1221年（嘉定十四年），姜夔去世，他死后靠友朋吴潜等人捐资，才勉强葬于杭州钱塘门外的西马塍，这也是他晚年居住了十多年的地方。一代“清空”“骚雅”词人驾鹤西去，留给后人无限思念，亦留下品评之声不绝于耳！