云端相聚 “艺”路同行——锡林浩特六中线上美术课堂带您走进三位中国美术家

锡林浩特六中艺术教研室

十月金秋，疫情虽然阻止了我们上学的脚步，却挡不住我们学习的热情和师生间的距离。隔空不隔爱，停课不停学，学习不延期。今天我们一起来学习三位中国美术家，了解中国的艺术巨匠及其艺术情怀。 　　本课教师: 锡林浩特六中艺术教研室韩丽萍 　　这节课讲的是我国著名的三位艺术家，分别是张择端、徐悲鸿和潘天寿。张择端字正道，自幼好读书，早年游学汴京，后习绘画。宋徽宗赵佶（1100—1125）年间供职翰林图画院。专攻界画（以宫殿楼台为题材的画），传世作品为《清明上河图》。徐悲鸿是中国现代画家、美术教育家，曾任中央美术学院院长。被尊称为中国现代美术教育的奠基者。其主张现实主义，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构，骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵。尤以奔马享名于世。潘天寿，现代著名画家，美术教育家。擅画花鸟、山水，兼善指画，亦能书法、诗词、篆刻。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作，为继承发展我国传统绘画艺术，为培养美术人材等方面作出了可贵的贡献。 欣赏:动画版《清明上河图》 清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。 　　绢本、淡设色，纵248厘米，横5287厘米，现藏北京故宫博物院。 　　艺术特色:利用手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。和西洋绘画的焦点透视不同，散点透视不受视点的限制，画家走到哪画到哪，看到哪画到哪，将不同时间、不同空间的景物纳入统一而富于变化的画面中。 　　桥下发生了什么故事? 画家是怎样表现人们的各种情绪状态的？ 桥下有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地像在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，桥头布遍刀剪摊、饮食摊和各种杂货摊，两位摊主正争相招呼一位过客来看自己的货物。这里名副其实是一个水陆交通的会合点，可称为画面的高潮片段。人物虽小，但描绘得一丝不苟、笔笔精到，人物的神情动态呼之欲出。 　　《清明上河图》是一部研究北宋生活的“百科全书”,你从中能观察到北宋的交通工具有哪些么？ 　　独轮车、驴马、轿子、船只…… 　　从《清明上河图》我们能了解到北宋的清明节插柳的习俗、斗茶习俗等 　　张择端的写实画风影响了后世都市风俗画的创作 　　南都繁会图（局部）明代仇英 　　徐悲鸿画艺高超，爱国忧民，生活简朴。 　　徐悲鸿在南洋举行了赈灾画展，还为战斗英雄们画像(摄于1951年)。 　　徐悲鸿将西洋画写实技法和中国传统写意画的笔墨意趣相结合,创造了融合中西的画风。 　　徐悲鸿笔下的奔马:精神抖擞、豪气勃发；刚劲稳健的白描线条勾勒出马的形态；饱满酣畅的墨色扫出马的鬃尾，同时吸收西方绘画光影和明暗的表现方法，用淡墨渲染出马的结构和层次。 　　他的作品中蕴含着不屈不挠的民族精神和画家忧国忧民的责任感。 　　我们看徐悲鸿的另一副画，这一副画作于1928-1930年，这段时期历史上我们正在经历什么呢，经历着外国的侵略，社会动荡不安。所以徐悲鸿这田横五百士表达了怎样一种情绪呢？画面选取了田横与五百壮士诀别的场面，着重刻划了不屈的激情。田横面容肃穆地拱手向岛上的壮士们告别，作者借此表现了威武不屈、贫贱不移的精神。 　　画家潘天寿热爱平凡事物,在继承传统的基础上大胆创新,通过对他《记写雁荡山花》作品的分析,感受到他激情勃发的艺术精神。 　　停课是生命的保护，不停学是梦想的追求，博学而不穷，笃行而不倦。学习路上，我们从未停止。特殊的日子里，拥有不一样的课堂，采撷别样的收获！静待春暖花开的日子早日到来!