艺海名花—介绍晋剧表演艺术家花艳君

五福

花艳君中国女晋剧演员花艳君（1929年10月-2022年10月11日），汉族，国家一级演员、享受国务院特殊津贴的老艺术家，在群众中享有盛誉的老一代晋剧表演艺术家，晋剧花派艺术创始人，主要作品有《三娘教子》。中国戏剧家协会会员，太原市戏剧家协会顾问。2022年10月11日，花艳君在家中去世，享年94岁。 艺海名花—介绍晋剧表演艺术家花艳君赵尚文花艳君是晋剧舞台上一位很有造诣，卓有成就的青衣大家。先后成功的演出了《二堂舍子》《芦花河》《明公断》《清风亭》《汾河湾》《南天门》以及《张羽煮海》《孔雀东南飞》等近60余出传统戏、现代戏和新编历史戏。她唱、念、做具佳，最擅长演悲剧，她演出的《急子回国》《三上轿》等都以她悲凉凄苦的唱腔，为观众留下了难忘的印象。花艳君的嗓音宏亮，喷口有力，棱角分明，她为流派的繁荣，做出了自己的贡献。称得上是一位勇于追求，勇于革新，永不满足的晋剧表演艺术家。花艳君至今也不知道自己的出生地和父母家世。只知她6岁上随人贩子长途跋涉，辗转太原，被卖于晋剧老艺人邱凤英门下做了养女。邱凤英原籍东北，原为河北梆子艺人，戏路很宽，擅长武功戏，几经周折，定居太原，成为“锦梨园”的台柱子。因为养父姓王，故取名王玉贞，从此跟随养母邱凤英和二舅邱树山开始了学艺生涯。她初习刀马旦，演过《英杰烈》、《辛安驿》等戏。因为聪颖乖巧，吐字清晰，7岁时便与闻名剧坛的丁果仙去上海百代唱片公司灌制晋剧《芦花》的唱片，花艳君在其中扮演英哥。养母和二舅对玉贞要求严格，不论是炎热难耐的三伏天，还是滴水成冰的数九隆冬，都是天不亮就被带着到海子边（公园）喊嗓子。喊完嗓子就去练功、下腰、踢腿、拿大顶、跑圆场、趟马、走边……二舅还在门环上系了根麻绳，要她脚尖对耳朵，整整吊上一炷香功夫，直吊得头晕目眩，汗如雨下。练完功再去吊唱，如有一句咬字不清，梆子就往嘴上敲；屁股上挨一百藤杆子都有，不许哭，不许叫，打完再接着唱。到了12岁时，因为练功，腿受了伤，拄着双拐随“玉兰旦”学唱了青衣。她的第一出青衣戏《教子》是筱桂桃亲传。筱桂桃原名杨丹卿，是著名艺人筱吉仙的得意弟子，唱腔委婉，表演细腻，当时虽没有“果子红”誉满天下，可也是才艺出众，名扬晋阳。14岁时王玉贞在太原“鸣盛楼”首次露演《三娘教子》，就受到晋剧界名流和观众的热烈喝彩；这在邱树山等培养的17个娃娃中，王玉贞还是第一个。一位老知识分子，给她起名花艳君，意思就是花中之王，于是15岁以后就以这个名字挂牌演出了。后来，花艳君不仅和师傅筱桂桃同台演出，还和牛桂英同台演出过。花艳君还得到刘少贞、丁果仙等的栽培，丁果仙和邱凤英是结拜姊妹，因此花艳君叫丁果仙二姨。丁果仙为她排过《日月图》《南天门》《打金枝》《女中孝》等十余出戏。花艳君还主动找到“说书红”高文翰拜师求艺。这位名流以少有的热情为这位真诚求艺的学生排导了《汾河湾》《武家坡》《三疑计》《芦花河》等戏。花艳君见好就学，博采众长，艺术才华渐放光彩，逐日成名。全国解放后，在黑暗中饱尝了黄连苦水的花艳君获得了新生，她饮水思源，精力倍增，一心扑在了晋剧事业上。1956年，花艳君成为我省戏曲界首批被吸收的中国共产党员。她积极排演新编戏《红娘子》《丹阳救父》《江汉渔歌》等，又移植演出《白毛女》《小二黑结婚》等现代戏。同年，在公私合营的社会主义改造运动中，戏箱折价两万元，她分文不留，上交国家，成为戏曲工作者学习的榜样。1955年，花艳君参加了中央文化部举办的戏曲演员讲习会，花艳君有幸得到梅兰芳、程砚秋、欧阳予倩、俞振飞等戏剧大师的传授，受益匪浅。程先生以他“勾、挑、弹、拔、甩”的水袖功，传授给来自全国的同行们。梅先生结合《宇宙峰》传授了演员“做戏不可过火，定要逼真细腻”的表演艺术经验。回来后，花艳君成功移植演出了《宇宙峰》，丰富了晋剧剧目。她不仅吸收大师们的表演技巧，而且在自己的唱腔中，突破了中路梆子固有的梆板尺寸，运用了“闪错”的办法，刻意求新，成为“花派”艺术独到的特点之一。她如饥似渴地向郭兰英学习，移植演出《白毛女》；还有常香玉的《大祭桩》，马金凤的《穆桂英挂帅》，越剧的《梁山伯与祝英台》，以及蒲剧名家王秀兰的演唱，她都认真聆听并巧妙地揉合到自己的唱腔中去。五十年代中期，花艳君的演唱艺术趋于成熟，以她独特的艺术流派风靡省内外。曾在十四五岁的时候，老艺人郭少仙就经常带花艳君出去“闹票”，锻炼了她的板眼尺寸特别准确的本领。郭少仙是山西祁县人，是30年代的“大学生”，热心于晋剧事业，在晋中一带很有影响。后来，花艳君结了婚，公爹是位老中医，有文化，常给她讲平、上、去、入、辙口、韵脚，讲汉语标点符号，以及逻辑重音，这些都一定程度帮助了花艳君的艺术成长。她深有感触地说：戏曲艺人离开知识分子，将一事无成。提到花艳君，热心的戏曲观众，会立刻想到她的代表剧目《三上轿》。解放前《三上轿》早已是花艳君的师傅“玉兰旦”的拿手戏，50年代中期，又经过李星五剧本整理，郭少仙重新加工了音乐、唱腔，由寒声同志执导，使花艳君演唱苦戏的艺术天赋得以充分发挥。她以哀、怨、痛、愤交织的声腔，把忠于爱情、勇于牺牲、誓死复仇的崔秀英演活了。这个戏久演不衰，成为“花派”艺术的代表作。《三上轿》是传统戏《假金牌》中的一折青衣重头戏。秦腔、豫剧、晋剧、蒲剧、河北梆子中,历代都有名家擅长，流传甚广。《假金牌》说的是明朝万历年间，权相张居正之子张秉仁，依仗权势，横行乡里。书生李桐误入圈套。张秉仁药酒毒死李桐，逼李桐之妻崔秀英与他拜堂成亲。县太爷贪赃枉法，纵容张秉仁逼亲。花轿临门,恶奴与媒婆相逼，崔秀英假意应允，哭别公婆和娇儿，怀揣利刀,含恨上轿，誓死复仇。《三上轿》正是秀英哭别公婆和娇儿时，生离死别的一场戏。花艳君的演唱感情真切，层次分明,洋洋数十言,尽泻而出。每次听来,均为其情所动，催人泪下。《三上轿》中心戏是“三哭三别”:一别灵堂,二别公婆，三别娇儿。这段唱虽然也采用了晋剧的传统板式结构，由介板、滚白、平板、夹板、垛板、二性等组成，但由于人物感情的发展变化轻重缓急，交替展施，第一段唱崔秀英把亡夫如何认贼为友，遭人暗算的经过，字字血，声声泪，交待得一清二楚。尤其在过门中艳君采用后闪、前扑、转身、抽袖等身段表演，并亮出了早已藏在身上的短刀，表示自己甘愿牺牲，誓死复仇的决心，使崔秀英原来单纯的柔弱哀怜，变得悲壮了。在哭别公婆的一段唱中，句式长短不齐，但花艳君重在唱情，突出表现崔秀英与公婆诀别前，对孤苦无依风烛残年的两位老人的劝慰。这里有几句出自戏曲艺人编写的传统唱词，大约流传了百余年“你的儿好比一树桃，二爹娘担水把树浇，直浇得桃树枝叶儿繁茂，来了个贼子连根刨”。这几句唱词，毫无文人雕琢之感，明白流畅，比喻形象巧妙。音乐采用了“引子腔”，改唱夹板引子和二性垛板。这种带有创造性的行腔，加强了哀怨情绪的发挥。整个唱段，花艳君能纵横驰骋，运用引子、流板等不同方式处理，使唱段起伏跌宕,感情横溢，哽咽哀怨，揪人心弦。唱腔的第三个高潮是她将要与襁褓中的骨肉永别，诉不尽的离情别绪，全剧进入高潮。花艳君边奶婴儿，边吟唱:“娇儿呀!你不要哭，不要闹，并非娘有意将儿抛。娇儿呀，你放开肚儿吃个饱，娘奶儿也是最后一遭。"......特别是最后:“不要忘了到坟前与爹娘把纸烧，噢......嗯......”这个结尾妙不可言。既表现了娇儿吃饱入睡的情景，也是塑造崔秀英哭别抒情的一种方式，让观众在“噢噢”哄儿入睡的音乐声中有无穷的回味。这段唱花艳君用辛酸的颤音演唱，叙述这残酷的现实以及对娇儿的寄托，她自己并没有泣不成声，而看戏的观众却禁不住默默拭起泪来。在晋剧《急子回国》里，花艳君扮演了王妃宣姜。《急子回国》说的是春秋时卫宣公的大儿子急子，被立为太子，和齐禧公的大女儿宣姜订了婚，卫王见宣姜美貌过人，就留做自己的三夫人，并把急子贬至异国。18年后，急子回来了，宣姜已生了儿子公子寿和公子朔。卫王想废掉急子，重立公子朔为太子。公子寿知道后，自己替兄长一死。急子发现弟弟被错杀，悲愤交加，自刎而死。宣姜被卫宣公霸占，早已郁闷窒息，见急子已死，也自杀了;卫宣公气急败坏，被气死了。酿成了一场大悲剧。史书上把宣姜写的很坏。这是两千年来的封建观念作怪，认为既已做了王妃的宣姜再不应思念急子，藕断丝连。是著名戏剧家阿甲使宣姜还了历史的本来面目。由于父纳子妻，造成宣姜不相称的婚姻，她虽已生子，但她没有爱情。急子回朝后，来参拜宣姜，宣姜该不该诏见?原来的未婚妻，如今变成了姨母身份，急子本应是自己的夫君，现在只能叫她姨娘，这使宣姜陷入到矛盾重重的情海旋涡中，她面对木已成舟的现实，怕看到急子，但又想见到急子,倾诉18年的衷肠苦，肺腑言。诏见急子，又怕昏王回宫,真是“不见心不甘”,“见了怕他受牵连”。她左右为难，只得强颜欢笑，逢场作戏。花艳君的演唱声情浑然一体，千回百转，耐人寻味，较好地塑造了宣姜这个被摧残的女性形象，成为花艳君悲剧美的又一里程碑。 【经典留声】晋剧《金水桥·哭殿》花艳君（1958年） 晋剧《秦香莲》花艳君 花艳君演唱晋剧《金水桥》银屏女绑秦英忙上御道味儿真正! 晋剧《张羽煮海·相思》花艳君 【晋剧花派经典剧目欣赏】《孔雀东南飞》花艳君 晋剧《法门寺》花艳君演唱，不愧是大师听着真过瘾！ 晋剧《急子回国》选段花艳君 晋剧音配像丁果仙花艳君《芦花》片段花艳君1936年七岁时便在上海百代公司为晋剧须生大王丁果仙录制的《芦花》一剧中扮演英哥。