<p class="ql-block"> 如果说构图是一幅作品的骨架，那么颜色就是一幅作品的灵魂。在绘画中，色彩是画家用手里的笔表达的语言，对于决定色彩的光和影的处理，印象派代表画家莫奈用一幅《日出.印象》颠覆了既定的规则：从“触觉原则”（例如安格尔的《大宫女》在流畅的线条下，具有非常完美的造型和清晰的轮廓边沿）到“视觉原则”：强调物体和物体之间连成一片，不被线条分开，让人感觉无法摸到事物的具体边界。</p> <p class="ql-block">安格尔《大宫女》</p> <p class="ql-block">莫奈《日出.印象》</p> <p class="ql-block"> 印象总是模糊的，但仿佛又是清晰的，没有线条和轮廓，有的只是颜色。莫奈用不同的颜色记录着物体在光线下的变化，借由色彩本身来认定这个世界。画中的渔船和渔夫没有细腻的造型，但他们的形态却让人铭记于心。天空中初升的太阳，既非烈日当空火红热辣，也非夕阳西下暗淡昏黄，它的红带有橙色和黄色，很柔和，在周围冷淡的浅灰色和紫色反衬下，竟有一种朝气蓬勃的感觉。太阳映在波光粼粼的水面，细长的笔触表现得轻松又完美。沦为背景的码头：工厂、吊车、成片的建筑…仿佛看到一个普通而又忙碌的早晨。</p> <p class="ql-block"> 莫奈用这种绘画技法，最终脱离了传统古典油画对感官的依赖，创造了一个虚实难辨、无限的、没有尽头的艺术世界。</p>