盆景的美，离不开观赏者和盆景匠

涛声依旧

盆景创作讲究神形兼备、露中有藏，其中最值得一说的，便是枯荣对比。一段枯木，有的取之于久经风雨、遭雷击的百年老树，或脱皮露骨、或死枝枯梢。旁枝却生机盎然，花开叶茂，这是人们追求的一种古拙之趣。

千年老树也好，枯枝烂木也罢，在精心培植下，皆能生出鲜活之意。其细致程度，可见一斑。3年修一枝、10年磨一景的创作者，更是大有人在。

程颐曾说:“生意闯然, 具此全美。”所谓“ 闯” , 短则历经一年四季的生长、发芽、沉寂和恢复生机，长则经过一代甚至几代人的栽培和守护，直到枯杨生华, 寂静生长。颇有一番枯木逢春，劫后余生的意境。

于盆中之物，终成孤品，世上独一无二；于背后之人，待你发芽，我已生白发，寂寥中又生出一丝壮阔。虽耗尽大把时光，却能在一段尽头处想到过去又望见未来，真可谓是生命的延续罢。

老、枯、病，尚可视作生命的沧桑与傲然；那束缚至曲的盆景，又何以谈“美”？

盆景捆缚，讲究寸枝三弯。然而，对此法，不光今人颇有微词，古人也老早就提出质疑。龚自珍在《病梅馆记》中就曾提到，古人在梅桩的审美上“以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；以疏为美，密则无态”。

但盆景制作，总不能任其自由生长，人为与自然必定是各占一部分比例，即便有对盆景的修剪和塑形等种种人为干预，“宛自天开”也依旧是多数创作者遵循着的艺术原则。

佛家主持素仁的作品，形态高挺清瘦，风格孤高清雅，被誉为‘文人树’造型的先行者。

古人看花赏木、创造盆景，深知盆景并非与人无关、任由把玩的他物，而是生命的一种苍劲和无穷。兴致来了，还要与盆景对话，敬其身处方寸之间的悠然和弯腰不折身的傲骨。

今人行事匆匆，难生闲情，更难静下心来去做一处盆景，待其生长。如若有心，不妨暂离身后的尘嚣，此行无需远方，只需在眼前盆中栽下一木，或能寻求一番静谧天地，生出意外之美。