试学课（三十七）

一叶知秋

玉兰万朵牡丹开，先摘姚黄献御杯

翠幕重重围绕定，料应蜂蝶不曾来

《亭亭玉兰香四溢》答疑要点：

1.玉兰花是春风的使者，象征高洁，真挚，感恩等美好得寓意。

2.先画花头，用大号兼毫毛笔，调整一个淡曙红和酞菁蓝得颜色在笔肚，再在笔尖上调整一个浓曙红和酞菁蓝得颜色在笔尖，注意整体调色时曙红的比例偏多一些；画花瓣时，中侧锋行笔，用点厾法，由花瓣顶部起笔压笔带到花瓣底部收笔，注意行笔的提按关系。同时玉兰花花瓣结构是上方偏宽，下方偏窄。

3.一个花头在组合时，注意花瓣整体时比较聚拢，立起来的状态；花瓣之间要有大小，遮挡，疏密关系，同时玉兰花花瓣内侧颜色浅，外侧颜色深。几个花头在组合时注意高低错落，角度和姿态的变化。

4.枝干用大号兼毫毛笔，调整一个赭石加墨的颜色，中锋行笔用线肯定有力，同时注意转折关系，画出前方的偏淡的枝干，再调整重墨画出另外一个有交错关系的枝干。主辅枝干在组合时注意粗细变化。

5.然后用赭石加花青点出花萼，再用花青加藤黄，笔尖上加少量赭石，简单带出几个叶片，不必太多。

工具材料：

纸张：33x37cm

笔：大/中/小号兼毫毛笔，小鸿毛勾线笔。

颜色：曙红/酞菁蓝/花青/三绿/藤黄/赭石

 翩翩蝴蝶成双过，两两蜀葵相背开。

《蜀葵新紫拟芬芳》答疑点

1、蜀葵花用笔肚调和钛白，笔尖调和曙红与花青，结合中侧锋画出花瓣，外围较圆润，内侧略窄，钛中锋白勾勒花纹，线条要灵活

2、钛白加藤黄画出花柱，颜色要厚，花蕊用曙红点出

3、叶片用藤黄、花青、三青调和有浓淡变化，以侧锋为主画出掌状结构，叶脉用花青勾勒，注意粗细，组合之间的叶片有大小有疏密和浓淡

4、花苞下方有花萼用蓝绿色画出，花茎链接注意粗细和错落

5、赭石加淡墨画出蝴蝶的身体和头部，重墨勾勒身体纹路，翅膀用淡墨勾勒，笔触较干，淡墨加重墨点出翅斑，藤黄加硃磦染出翅膀下端。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸45*32CM

颜料：藤黄、花青、曙红、三青、硃磦、赭石、钛白

公子南桥应尽兴，将军西第几留宾。

寄语洛城风日道，明年春色倍还人。

《畅游人间乐》答疑要点

1.先用墨色画出画面中左下方的石头，用酞青蓝青蓝加藤黄，首先画出竹竿，保持好中锋用笔，笔笔挺拔，注意好竹竿底部短，中间长，稍部逐渐变短的生长状态。用稍重的颜色画出竹节，笔尖提起中锋绘画小支，小枝用笔的时候要更加的迅即一些，叶子较多的位置，小枝可以多添加一些。调出较重的颜色，画出竹叶，竹叶组合可以多用介字，整体的抵押关系呈现出品字形，有疏密关系。用淡色画出左侧竹笋。

2.用勾线笔画出右侧小人的身体轮廓，让她坐在船只上，呈现垂钓的姿态。人物的衣服用到硃磦色进行染色。

3.后方用花青色带出远山，以及太阳和飞雁表达出畅游山水间的美好景色。

使用工具：33×33生宣纸

大中小号兼毫毛笔 酞青蓝 藤黄 花青 赭石 硃磦

葡萄产西域，汉使斸根回。

自到中原后，先从上苑栽。

《硕果累累》答疑要点

1． 这是一幅小写意葡萄花鸟画，葡萄，自古就是文人画家们吟咏歌颂的对象，葡萄题材的作品代表着吉祥喜庆、多子多孙、 “多子多福”寓意人丁兴旺、“一本万利”，是家居字画装饰中常见的吉利风水字画

2.画葡萄首先，整支笔蘸曙红加花青调出紫色，笔尖可以多加花青，用笔以画c字母以揉笔的方式左右画出圈，比较亮的紫葡萄可以使用硃磦加曙红，在添加三青，用笔方法是一样的。被遮挡的在后面的葡萄，可以使用花青加墨去处理，同时注意葡萄之间的遮挡关系，用笔的时候注意水分要少，颜色要厚重。

3.绿葡萄的画法，首先用藤黄加花青或者三青，区分出来葡萄的浓淡变化，后面的葡萄一般会重一些，最后小号兼毫笔蘸重钛白在所有葡萄的亮面罩染一遍钛白，增加灵气，最后钛白点出高光，重墨点出果脐，这样晶莹剔透的葡萄就画好了。

4.叶子在处理的时候需要注意掌状五裂的结构，同时叶子注意主次变化，大小变化，虚实变化，用色主要以草绿为主同时需要注意对比色使用，所以草绿色里需要添加赭石降低纯度。

5.最后穿插出枝干，同时注意线条力度。

6.重墨添加上天牛，钛白点出背部斑点。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸22*36 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：曙红，胭脂，花青，藤黄、钛白，三青

 凄风淅沥飞严霜，苍鹰上击翻曙光。

云披雾裂虹蜺断，霹雳掣电捎平冈。

《雄鹰振翅》答疑要点：

1.这幅作品描绘的是雄鹰展翅的一瞬间；

2.先从头部画起，墨色可以重一些勾勒出眼嘴，颜色适当调淡表现头冠部分毛发，眼嘴部分用花青调少量淡墨表现，留白处可适当点一些钛白色；

3.翅膀部分用点法呈现，飞羽注意勾勒线条的粗细变化，通过浓破淡的方式表现羽毛的厚重感；

4.胸腹部用淡墨层层叠压点出效果，注意颜色层次和干湿变化；

5.中等墨色表现树干和松针，最后用赭石染树干，藤黄花青少许染一下松针；

6.颜色：藤黄、花青、赭石、钛白，大号兼毫两支、小红毛一支，34cm*46cm生宣卡纸

 微花俯首，叶影婆娑。

《虞美人》答疑要点：

　1.虞美人花色五彩缤纷，有着千娇百媚的神韵，花瓣轻盈的质感和光洁的色泽像绸缎一般，是非常具有春天气息的花卉。

　2.画花瓣时，色彩的层次关系非常重要。花瓣用大号兼毫毛笔，先调整一个淡腾黄色到笔根，再调整一个硃磦色在笔肚，最后调整一个浓曙红在笔尖前方，调色时水分的把控。

　3.花瓣用笔时，由花瓣顶部藏锋起笔，注意用笔的提按关系，画出花瓣遍胖的状态。花瓣在组合时，要有大小，疏密宽窄的变化。花头在组合时，要注意高低错落，色彩浓淡层次以及角度上的变化。

　4.虞美人的叶片是一个羽状分裂的裂片批针形结构，一定要把结构理解清楚。再用大号兼毫毛笔，调整花青加藤黄加赭石的颜色。行笔时围绕叶片边缘，由小笔触带出整个完整叶片。

　5.枝干线条比较细，上下粗细一致，所以画枝干的时候一定要流畅肯定一些，利落的带出有弧度的枝干。

　6.画面中增加小蝴蝶，可以让画面更丰富，有一些动静结合的生动性。画小蝴蝶时主要是理解清楚结构就行。

工具材料：

纸张：画心33x33cm圆形生宣卡纸

毛笔：大/中/小号兼毫毛笔

颜色：曙红/硃磦/藤黄/花青/赭石/三绿

露下天高三径秋，东篱花放满枝头。

西风吹急疏帘捲，人倚诗屏月射楼。

《秋日雅趣》答疑要点

1.先调钛白，笔尖蘸浓曙红，绘画菊花中心花瓣，中锋用笔花瓣较小，紧紧包裹。 菊花中心部分层次要往里包裹，外围的花瓣逐渐打开，注意好花瓣之间的长短交错变化以及颜色层次。两个花头有大小和位置变化

2.根据花头的位置用绿色往下添加花枝，注意好花枝之间的错落关系。根据枝的位置，左右两侧添加菊花叶子，叶子有宽窄变化以及颜色的浓淡层次。

3.绘画小雏菊用钛白画花瓣，赭石画花心，最后用钛白加藤黄点缀

4.最后用淡赭石色画背景杂草作为点缀。

使用工具：大中小兼毫毛笔，小红毛

颜色：钛白，曙红，藤黄，花青，赭石，三青

纸张：38*38cm生宣纸

满阶槐影日迟迟，帘捲南薰景最宜。

红杏碧桃都过却，如今正是蜀葵时。

《一丈红》答疑要点：

1、这幅作品描绘的是蜀葵，又名一丈红；

2、花头用钛白调少许藤黄再加曙红，为体现花心的凹陷感用笔时可以多一些朝向上的变化，钛白勾出花瓣脉络；

3、花心用胭脂色轻轻扫出，钛白调藤黄点出花心；

4、叶片用藤黄调少许三青和花青，可以适当调一些赭石色；

5、石头用重墨勾勒出来，浓墨点苔，再用三青复点；

6、颜色：藤黄、花青、赭石、曙红、钛白、胭脂、三青，大号兼毫两支、中号狼毫一支，小红毛一支，34cm*34cm生宣卡纸

林端落照尽，湖上远岚清。

水榭芝兰室，仙舟鱼鸟情。

《仙游图》-花鸟-神仙鱼-轻松学会鳞介类的神仙鱼 答疑点

这是一幅写意花鸟画，描绘了神仙鱼在水中结伴游走，寓意长寿

1、用墨色勾勒出鱼的眼睛（注意粗细变化）瞳孔用浓墨画出可以留有高光

2、用淡墨勾勒出嘴巴和身体上下的外轮廓结构，注意线条的虚实

3、头的前后端用淡墨加浓墨中侧锋刻画出来，注意虚实变化，眼睛周围用较干的笔触皴擦出来。身体上的条纹用浓墨刻画出来，用笔有停顿有粗细。

4、背鳍和臀鳍由粗到细由实到虚刻画，尾鳍中间短两侧细长，中锋行笔。条状腹鳍用中锋勾勒，较长可以略带弧线。

5、眼睛用赭石加藤黄染出，身体可用三青色皴染出，身体及腹鳍线条的地方可用淡赭石复勾。

6、水草可用三青加花青画出注意粗细与穿插，可结合兰花叶片的穿插关系与提按方法。浮萍可加少许藤黄与三青及赭石中侧锋点出来，注意疏密。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸32*45CM

颜料：藤黄、花青、三青、硃磦

春兰如美人，不采羞自献。

时闻风露香，蓬艾深不见

《兰花赠君子》 答疑要点

1.绘画兰叶中锋行笔有提按变化，自下向上行笔，粗细衔接要自然。兰叶整体偏重，但颜色也有浓淡变化，线条有长短区分，方向变化丰富，大的趋势往上走。叶片组合有聚散关系

2.画面中描绘的是一枝多花的蕙兰，蕙兰花头有大小变化，花苞较小，往根部花头逐渐增大，花头方向变化丰富。兰花用硃磦调曙红打底，露锋起笔中锋行笔有提按变化，花头形态优美，重色在花头的中下方点花心。

3.山石的外轮廓线条有提按转折变化，把山石的结构线表达出来，侧面用淡墨干笔皴擦，中间留白，用淡赭石和花青染色，淡墨勾画流水，染出月景。

4.在兰花根部点苔，苔点有大小有聚散，山石边缘可以画一些小草点缀。

使用工具：兼毫大号、小号、生宣(30*35cm)、墨汁

颜料：硃磦、藤黄、曙红、花青、赭石

满筐圆实骊珠滑，入口甘香冰玉寒。

若使文园知此味，露华应不乞金盘。

《紫气东来》答疑要点：

1.先调淡墨加少许花青，写意笔法画出葡萄叶子，注意叶子分布，大小的组合关系，墨色浓淡要有层次变化。

2.稍浓墨色勾出叶筋，调三绿、藤黄，在墨色叶子上撒点，注意疏密变化。

3.画挂霜葡萄，曙红、花青（酞青蓝）、钛白，先调曙红加花青画重色，逐层加曙红，钛白，画亮部得的葡萄，注意层次厚度，疏密变化。把握好组合关系。

4.画挂霜的感觉，等葡萄稍干一些，干笔调曙红在葡萄上方点擦。钛白点高光。重色点暗部。调三绿、藤黄画出葡萄梗。

5.最后画出后方编制的网状物。以衬托葡萄的晶莹剔透感。墨色不可过重。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸内圆直径33*33cm 兼毫毛笔大号、中号 、小号，提斗笔。颜料：曙红、钛白、酞青蓝（花青）三绿、藤黄。

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

《独坐幽篁里》答疑要点:

1.画竹先立竿，花青加藤黄。中锋用笔画出竹竿。 注意好竹竿的长短变化，属于底部短中间长稍部逐渐变短。两根竹竿之间要有高低错落之分。

2.小枝用笔活脱，注意好枝的疏密关系，以及线条的力度，用笔时提起笔尖进行绘画。

3.叶子的颜色稍微偏重，同时注意好疏密的组织关系以及叶片的宽窄变化。

4.用稍微偏重的墨色画出上方的山石。用笔上可以稍微偏干一点。 要提前留出瀑布的位置

5.淡墨染背景远山，浓墨点鸟，硃磦加曙红画人泛舟独钓。

使用工具：大号兼毫，中号兼毫，小号兼毫，勾线笔

颜色：花青，藤黄，硃磦，曙红

生宣纸：23×42

竹影和诗瘦，梅花入梦

可怜今夜月，不肯下西厢

《别有韵》答疑要点：

1，枝干在绘画的时候，墨色笔肚淡墨笔尖浓，毛笔当中水分较少，中锋行笔绘画出枝干，注意每一个枝干的大小对比，长短变化，主次关系，注意预留出花头的位置，适当出现笔断意连的效果笔触；注意枝干的粗细变化，由粗到细渐变式过渡；

2，梅花重在调色，笔肚钛白笔尖曙红，调色时要把笔尖的曙红揉开，才能呈现出渐变的效果，花头有正侧偃仰的变化，绘画时，注意藏锋起笔，每个小花瓣都是圆圆的形态；有大小变化，注意整体组合的疏密关系；

3，花丝勾勒时，要细劲挺拔，实起虚收，带有弧度；花托在点的时候要牵丝连带，犹如写书法一般，颜色偏重

4，双勾竹叶需要注意使用小号勾线笔来进行勾勒，运笔有提按，注意前后遮挡关系，染色要有深浅变化，竹叶尖端可以适当添加一点赭石色来增添颜色层次感，要注意分字叶的组合关系，有大有小，有疏有密；

工具：兼毫毛笔大、中小各一支，勾线毛笔一支。35*45宣卡纸张。颜料：曙红、花青、藤黄、三绿、钛白、胭脂。

净洗铛，少著水，火候足时他自美。

《好日子》

1.五花肉：首先用钛白加朱磦调肉色颜色重一点，侧锋绘画出猪皮，注意边角的地方用色可以重一点，多用钛白加少许朱砂绘画出脂肪，瘦肉部分需要加入曙红胭脂颜色稍厚一些，用笔多藏锋揉搓出来，注意外轮廓不要过于规整。

2.小葱：淡墨勾勒葱白间距窄一些，藤黄加花青调草绿中锋写出叶子，注意浓淡变化。

3.大蒜：小号兼毫笔蘸淡墨中锋干笔擦出大蒜结构，衔接地方用重墨交代一下。

4.辣椒：曙红加胭脂卧锋点出辣椒，重墨勾勒出果柄

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（29*45） 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：曙红，胭脂、钛白、朱磦、朱砂。

惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。

《绿荷相依》答疑要点：

1、这幅作品描绘的是绿荷相倚满池塘的场景；

2、先从荷叶入手，前方荷叶用重墨大笔铺写，注意叶片的翻转，中心处可以稍微虚一些叶片有一些虚实变化。后方叶片可以用淡墨调少许花青和三绿，呈现出前后的颜色变化；

3、莲蓬部分先用中等墨色勾勒出造型，再用重墨干笔复勾，表现墨色变化，干笔淡墨进行皴擦，最后加少许三绿染色；

4、花头可以用大号笔先调钛白，再用笔尖调朱砂和曙红，笔尖末梢再点一些胭脂，行笔时尽可能中锋铺展笔锋，颜色自然过渡，翻转的花瓣有一些颜色变化；

5、最后用淡墨调少许赭石加一些苇草平衡画面；

6、颜色：花青、赭石、三绿、钛白、曙红、朱砂、胭脂，斗笔两支，小号狼毫一支，34cm*46cm生宣卡

一带江山如画，风物向秋潇洒。

《江山秋色》步骤图

1.首先要调和墨色绘画山石，前浓后淡，中侧锋行笔较流畅，注意提按顿挫的笔触用来区分线条的粗细变化。线条和线条之间要注意长短结合，勾勒好山石的基本造型之后，根据线条前后的一个遮挡关系来区分岩石前后的空间层次。

2.画山石组合的时候呢，要注意形态，有大有小有高有矮 左右，宽窄的一个变化。

3.绘画右上方的枝干线条，用硃磦色绘画树叶，主要用到了介字点，注意颜色变化以及疏密关系。

4. 染色先染底色赭石， 在山石底部去染， 顶部留白中间用水笔过渡一下 顶部青色从上往下染 注意别完全覆盖到赭石上面 适当留一点底色

5.用三青三绿染山石上方，注意颜色的层次过渡以及前后关系，整体前实后虚。再用浓墨点苔点，增加结构的区分。

6.点缀帆船，增加前后的空间感。淡墨画水纹，淡绿色染色。淡三青色绘画背景远山。

工具:外方内圆生宣卡纸33*33厘米

毛笔：大、中、小号兼毫毛笔，小红毛

颜料：赭石、花青、三青、酞青蓝、三绿、钛白、曙红，硃磦。

悲妾似花身，能得几时好。

空将泪见花，花落知多少。

不复理残机，织锦心草草。

频放剪刀声，双眉灯下扫。

《梦里花落知多少》

1.人物：先用勾线笔确定雨伞的位置，用线条勾勒出伞的边缘轮廓，注意线条的质量，用笔要稳一些，雨伞的位置不易太小，曙红加钛白调粉色染一下雨伞的上部分，曙红染雨伞的下部，注意颜色衔接过渡自然。胭脂勾勒出雨伞上方梅花枝干，三青点出梅花花瓣。人物衣纹我们用胭脂加墨，勾勒一下衣纹的纹路，线条要流畅一些，曙红加钛白，调出亮一些的粉色，整体平涂出整个衣纹的颜色。勾勒出人物头发，三绿勾勒出头绳。

2.土坡：赭石加墨色大笔侧锋画出土坡，注意近实远虚的结构。浓三绿衬湿，在原有的土坡上附着一层三绿色，增加层次变化。

3.桃花：小号兼毫笔蘸赭墨色，勾勒出树干，线条要注意提按转折变化。分层次染出桃花花瓣，层层颜色加深，最上方用钛白点厾，整体画面我们用敲笔的方式点出散落的桃花，这样作品就画好了。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（34*45） 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：曙红，胭脂、钛白、三绿、赭石。

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜。

《黛玉葬花》答疑要点

1.首先画出前方人物的位置。可以根据七头身的比例，定好位置。再依次画出人物的头部。人物头部可以以一个柚子的造型为主。向下延展。注意脖子与袖口的衔接。

2.先画出前方灰白色的衣袖。线条注意行笔当中的提按变化，切忌画的太过于平均。行笔要有柔美的线条起伏感。表达出衣服柔软的质感。

3.画好前方的袖子就可以依次的画出人物的腰身，腰的位置要画的稍微的凹进去一些，最后画出他裙摆的位置。

4.完成衣服的纹理后，可以将竹竿的位置刻画出来，注意头部后方的竹竿与下方的竹竿的衔接要自然，笔断意连的感受要突出。

5.后方枝干在画的时候，也是要注意到提按转折。根部向上有一个由粗到细的过渡。行笔要有力度感，有质感。颜色用褶石加墨去调和。

6.桃花在点的时候，注意疏密聚散关系。要有大有小颜色要有深浅变化。颜色用曙红+钛白色。

7.最后在人物身体衣纹上面加入小细节。用笔要精致一些。水分不要太多。

工具材料：

纸张：生宣卡纸

尺寸：40X30cm生宣

毛笔：大号/小号兼毫毛笔各一支，勾线笔一支

颜料：花青，藤黄，钛白，赭石，三青，曙红