大学生们的自画像（一）———滨州学院艺术学院21级美术本科素描欣赏

当代艺术

时光匆匆，五周的素描课程学习一恍而过。那么多静谧的画面，那么多美妙的排调子声，那么多快乐的时光，努力的结果展现而出。努力之外伴着开心，虽然课程中间经历了两周的网课，但同学们依旧非常认真地对待每一张作业。 21级国画一工作室作品在此呈现，敬请指教。 ——班长：张冠玉 刘阳：学会用素描技巧和技能表达我们的审美观点，进一步提高自己的艺术思维能力审美能力，改变自己故往的理解方法和绘画方法。线性素描要抓住结构，关节处卡点加强，奠基好素描功底，打好基础，才能更好的发挥个性。 公叙懿：在素描中需要注意，一是造型比例，头颈肩关系和身体比例决定着你的画面是否舒服协调，二是透视及远近虚实关系的把握，这关乎画面的空间感。三是精准的刻画和体积感的营造。学会精准造型，注意比例，注意细节和整体效果。 宋乐璇：线性素描中要准确把握外轮廓边缘线和内轮廓结构线之间的关系，形体的空间透视变化与形体的体面转折之间的关系。线性素描是对物象的一种高度提炼和概括，是一次真正简练的艺术实践过程。 张冠玉：通过这一阶段的学习，积累了许多学画心得体会，尽管我们的画并不怎么出色，但是老师依然不断地对我们进行鼓励再鼓励。在老师的谆谆教诲下，对素描有了新的见解，有了更加深刻的认识，它是意识的体现，不是一味的抄写，我们已经脱离了为了考试而画画的时代，我们需要大胆地去绘画，使画面以及生活更加丰富多彩。 周丽玮：在线描课中我知道了线除了线本身的审美特征外更注重组线的审美表现力、注重线对物象内外结构以及形体结构的表现。一幅作品不仅看在它的外形，更还有作者对于线条的运用和表达。 段晨曦：要注意整体与局部的关系的观察与理解，注意取舍、概括、完整，动态、深入刻画，还要注意整体效果，这样才能成为一张好的作品。 周姿言：素描半身像和速写一样，对人物动态特征的要求都是十分重要的，如果我们不去认真体会人物动作的鲜明特点，而是一味的拼凑的比例，一定会僵硬麻木，不够自然生动，因此绘画过程中必须强调鲜明的动作特点。 刘鑫：在此次学习中我体会到了线性素描与中国画千丝万缕的关系，收获了很多专业上的知识。但我觉得更大的收获是意识到了自己的不足之处以及问题所在，这让我更加明确了学习的方向。 马冰：每次对静物或人物形象特征进行分析的时候，老师都用不同的描述语言启发着我去观察、思考，不仅仅存在于事物表面的一种固有特点，而是一种所特有的精神状态，一种每个静物从环境中凸显给你的氛围感受。这样才能呈现出一幅好作品。 李海茹：这段时间接触了线性素描，一开始临摹先体会大师的绘画技巧，然后老师让我们写生人体肌肉石膏，画自画像等，这段时间，我了解到人体各部位如何连接起来，怎么表现大体块，对接下来人体写生有很大帮助。 张继福：通过第一阶段的学习，接触到了线性素描。线性素描是指中国画的线和西方素描的体面相结合，其根本体现是线条的表现力，色调是为了更充分更深入更细微的刻画物象。同时也发现了自身存在的诸多不足。在接下来的训练中要谨记老师教导，积极改正错误，不断练习做到孰能生巧。 李颖：本学期开了素描半身像的写生，由石膏像写生入手了解人体的体块肌肉的走向等，作品结束后老师给我们进行每张画的讲解指出画面的优点和不足，学习对胸腔体积构图比例。开始写生后出现了很多问题但后期线下课程老师对其指导和耐心的讲解让我在画面和任人物表现上有了很大的改善。 李鑫：通过课程我觉得具备纯熟的线条造型功底是画好一幅画的重要条件，要用线肯定，不能反复，不能磨蹭。用线要有虚实的变化，骨点等位置要卡住。要注意画的人物比例，画侧面头像是近大远小，近实远虚的关系。要注意表现胸腔和胯的体块儿关系。对衣纹的处理要贴合身体结构 管迪：以线造型是线性素描的传统造型方法，不同的人物形象与特征要用不同的风格、技法或者是线条的疏密虚实等节奏变化来表现，这样才能反映不同的现实生活和不同人物的精神面貌。 曲奕婷：通过五周的学习我学到了虽然是线性素描以线为主，要注意结构和体块的表达。但是还是要注意结构和体块的表达，起形也要特别注意，也要注意虚实的关系。而且经过临摹大师的画我明白了最重要的是基础，打好基础才能不断进步。 陈睿：素描绘画最关键的是结构，要着重头颈肩、腹腔、盆腔和侧面转折。面对的形体，本来是没有线和点的，就是我们所感觉到面的存在，是在起伏的千变万化中附着在结构与形体上的。  辅导教师：季宏伟，山东惠民人。中国美术家协会会员，副教授，（双硕士学位）研究生学历，山东省美育专家，山东水彩学会理事，山东省油画学会会员等。2007年毕业于辽宁师范大学美术学院双硕士学位研究生。1999、2014年先后两次到中央美术学院访学进修。