<p class="ql-block"> 奥斯卡，我离你有多远</p><p class="ql-block"> ——关于冲“国展”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 刚来宋庄的前3年，我深居简出的画画，除了和几个搞当代绘画的朋友交流，很少关心其他的人和事，画家们每个人都有自己的圈子，有老乡圈子，学术圈子，还有喜欢唱的、跳的、练武的、打球的各种圈子；我初来乍到，圈子小且松散，对外界事物浑然不知，常看到有些年男女胳膊肘夹里着长长的纸卷，或骑车或走路，行色匆匆的奔波在路上，很纳闷，他们在忙什么？后来，有人来聊天，问我为什么在宋庄不去冲国展，看我傻乎乎的样子，他们很郑重的告诉我：你要知道，来宋庄的画家，除了少数功成名就的大师之外，其余都是奔着冲“国展”来的！</p><p class="ql-block"> 原来，“国展”就是以国家美协牵头主办的国家级大展，每年有十几个展览推出，形式涵盖各个画种，大部分要求画2米高的巨幅画，每个展览入选者可得一分，获奖者得三分，够九分即可踏入中美协大门，而每个成了“中美协会员”的人，就如同手握了一把“阿里巴巴”金库的钥匙，无论画画的好与坏都有人买，特别前几年，直播间就认“中美协会员”，我邻居有几个“会员”，每天抱着画卷赶场子，一副得意满满的样子。</p><p class="ql-block"> 明白了，为什么我对门除了我似乎人人都知道的国展班人们趋之若鹜，人满为患，导师很少露面，偶尔来一次被围的人山人海，助教来借凳子特许我旁听，（国展班是很少对外的，担心草稿或构图被人窃取。）这次讲座我印象很深，原来画画是这么理性的一件事，也了解到宋庄的国展班不计其数，形形色色，各种画风争奇斗艳，而最著名的就是我对门这家了，许多班的导师都是从这个班“冲”出来的。</p><p class="ql-block"> 尽管这样，我还是没有冲“国展”，在众人皆忙我独闲的状态中画着自己的画，我认为画画应该是个松散自由的创作状态，沉思妙想彰显个性才是真正的搞艺术，这种“集团军作战”的现象让我很新奇。后来，我这里来过几个冲“国展”的人，看他们忙碌的样子我很迷茫：难道自己错了？不思进取了?直到去年春天，在一个偶然的机会参观了一个国展班，突然激发了我的兴趣，不如说是激发了想探寻国展班的兴趣，同时也想证明一下自己，到底和这个美术界的“奥斯卡”距离有多远。</p><p class="ql-block"> 于是，我放弃了自己宽大舒适的大画室，到一个班里占据了个狭小的空间，这是一个理性的世界，大门由密码控制，来访者不能拍照，疫情时还得看行程码，成员年龄跨度40岁，有一半人比导师还大十几岁，导师是从我对门班里“冲”出来的佼佼者，已经熟练掌握了国展之奥妙，在指导运用中如鱼得水，名声大振，据说对门培养的这些导师现在遍布全国，生意兴隆，把自己导师的生意都顶了，没办法，历史车轮滚滚向前，后浪推前浪，后浪把前浪拍在了沙滩上。</p><p class="ql-block"> 既然来了，就必须躬下身来努力，才发现这里不是自己想画什么画什么，而是要把导师的设计思想画出来，而导师的思想就是国展思想，想要入展就得这么办。我特别佩服一同来攻城的“战友”们的顽强精神，特别是和我年龄相仿的“老战士“们，他们很多是从重要岗位退下来的领导，当年在单位说一不二，现在却严丝合缝地听从着别人的指挥，乖乖的像个孩子，不敢有丝毫怠慢。从50后到90后，同在一个屋檐下，每人面对一个2米高的大板子，屏声静气，登高爬低，你借我个剪子，我给你块橡皮，互相帮衬着，鼓励着，这种场景不能不令人感叹唏嘘。</p><p class="ql-block"> 我算是幸运的，进来不久第一次投稿就入围了，据说有人几年入不了围，有人一年得3次奖（每个奖三分）就解决问题了，校长郑重其事的宣布：恭喜你的名字入了国家官网！这也许是我画了几十年画获得的第一个国家级荣誉吧，不知道该喜还是该悲。其实，我没有听导师的话，是用自己擅长的大写意投的稿，有点洋洋得意，但导师很有经验，认为我的画有一定的新意，入围容易入展难，因为它不属于国展套路，果然，之后接二连三的入围的两个大写意，都劈里啪啦落了下来，好吧，我只好收起了锋芒，换了行头，开始试着画导师指导的工笔重彩。</p><p class="ql-block"> 这是一个全新的创作领域，它的程序非常复杂，感觉不是搞艺术而是搞制作，更接近于手工艺者，我需要做的是：选题、选图、去扫描（卷纸卷跑路）；裁剪、拼贴、作图（导师的活儿）再扫描；到装裱店制作大大小小板块几十块，作出十几张黑白稿，买特种纸、浆糊、刷子、胶水、胶带、剪子、特种颜料；刷大如电视大屏小如豆腐块儿的那些板子、再逐个贴纸、绷边、晾干；往所有的板子上喷胶，洒色，一遍冷色、一遍暖色、冷色、暖色……还没有开始画，我已经快崩溃了！</p><p class="ql-block"> 这那有我提着长峰笔站在画墙挥毫泼墨来的痛快！我不是一个很有耐心的人，更缺乏理智，当年上学时的工笔重彩课，答应用几张写意顶一张工笔重彩作业，老师居然特许，几十年过去了，现在再一次面对它对我是一种心智的考验，经过一番折腾，我除了每天跑路脸晒黑了许多，还带画骑车摔了一跤膝盖红肿了半年，损兵折将，灰头土脸，一张工笔没弄出来，又原封不动撤回了工作室，我像一个挥起马刀发起了冲锋的战士，冲到半路吼了几嗓子，又麻溜溜的退了回来。</p><p class="ql-block"> 到这个年纪还是做一些更适合自己的事吧，我看着仍然在坚持的人啃着干粮，戴着花镜画画，为争取时间趴在画案上午休；看着他们在烤炉上小心烤着金箔，再细心的用胶水一寸一寸地贴满整版画面；看着他们打着伞顶着烈日为作品去拍照，抱着画卷在暴雨中艰难行走，画上裹着雨衣，自己浑身湿透……我对他们的佩服已经越过了作品的范畴，直接上升到精神领域。有人在拥有九分后倒下了，累的，据说宋庄著名的“JG烤全羊”就是“冲”上顶峰的幸运儿狂欢之地，成了宋庄一景。这种创作方式可以说是前无古人后无来者，出现了许多经典好作品，也让一些平庸之辈找到了爬高的梯子，时代造英雄，没想到画画也能出“英雄”，</p><p class="ql-block"> 此举让我很长时间缓不过劲来，找不到北，困惑于画画到底是为什么，是愉悦别人？还是愉悦自己？为名？为利？为荣誉？“奥斯卡”的诱惑真是那么大吗？为什么被另一拨我所喜爱的艺术家那么排斥？他们有很深的艺术功底，但宁可忍受清贫，甘于寂寞，也不愿意为投别人所好丧失自己。他们不被外部事物所诱导，不图虚名，专心致志做艺术，我想想，还是做后者符合我的本意，有一次和人聊天开玩笑说，也许不久的将来，没有打过疫苗的人成了稀缺，而不是GJ会员的，倒成了抢手货哩！ </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 兰子 2022、10、9于北京宋庄</p> <p class="ql-block">兰子画作</p> <p class="ql-block">兰子画作</p> <p class="ql-block">兰子画作</p>