斯拉夫的史诗，捷克国宝级艺术家、新艺术风格大师一一阿方斯.慕夏

大川

阿方斯.慕夏（1860~1939）时代新艺术的象征，1860年7月24日，慕夏生于捷克南摩拉维亚省。

今日的捷克，步行穿梭于布拉格的街巷与商场、商店之中，处处都可见到慕夏的作品和巳转化至形形色色的各种旅游纪念品。慕夏早已是捷克国家和人民公认的国宝和大师级人物。

慕夏创作的海报与饰板，巳成为现代印刷美术设计的典范。他所创造出的画中女子优雅迷人，在欲言又止中带着一股诱人心魄的魅力，他与毕尔斯利、克林姆笔下的奇特异色女子，形成强烈的对比，塑造出属于慕夏个人独特而甜美的清新典型，成为当今新艺术画家中的佼佼者。

1878年，慕夏申请进入国立布拉格艺术学院就读，校方以“为不没汝之天赋，恳请阁下另谋高就“的评语为由，悍然拒绝其入学。

1890年应邀为布拉格某剧场杂志设计剧场戏服绘制插图，所发表的第1张莎拉.贝恩哈德特素描，描绘她以埃及艳后的造型出现。

1894年，慕夏为舞台剧吉思梦妲设计海报，这是莎拉贝恩哈特系列海报中的第1张。

1896年，慕夏发行了第1张四季饰板联作。

1898年饰板画与海报，分别在波西米亚平原某地与布达佩斯两地展出。

1902年，慕夏出版自己的第一本装饰集锦。

1905年，慕夏应聘在纽约应用艺术女子学院任教，同年装饰人物一书问世。

1910年，为布拉格市政府制作大壁画。

1912年，顺利完成斯拉夫史诗系列的前三幅画作。

1918年，捷克斯洛伐克共和国独立，慕夏负责为国家设计邮票与纸币。

1919年，斯拉夫史诗系列已完成前11幅，在布拉格公开展出之后，随即运往美国继续展览。

1921年，慕夏的作品在纽约布鲁克林博物馆展出成功。

1928年，斯拉夫史诗系列绘画全部完成，在贸易展览会馆陈列展览。

1936年，慕夏与捷克同胞艺术家库帕卡在巴黎博物馆举行创作联展，慕夏当时有139件作品参展。

1938年开始绘制理性时代、智慧时代、大爱时代三联作，可惜至死犹未能完成。当年秋天，尽管深受肺炎折磨，穆夏依然动手蒐集史料，起草撰写个人回忆录。

1939年7月14日，慕夏在布拉格撒手人寰。

慕夏死后，其风格曾有一度被认为是过时和退流的作派。不过他的作家儿子终身致力于撰写有关慕夏与他的作品文章，企图引发世人的关注。慕夏这种特殊风格终在1960年代再度流行了起来，1960年至1980年前，慕夏的作品曾在伦敦展出6次丶巴黎13次、德国6次、美国2次，在伦敦、巴黎、苏黎世、布鲁塞尔、纽约、东京也有个展展出。

1992年，慕夏基金会正式成立，随后，包括英国迷幻摇滚乐团、平克弗洛伊德乐团、2004年利物浦双年展、诺基亚时尚手机……等等在内，全都从慕夏品中吸取了灵感。

《慕夏风格》对于日后所有领域的艺术都有所影响，更在历史上留下深刻的痕迹。因为慕夏出名在巴黎，《新艺术运动大师图典》上居然说他是“法国的默哈”，可见他当年在法国艺术界的巨大影响力。

穆夏的孙子约翰.穆夏，在谈到祖父慕夏时，眼中充满敬佩的光芒，“身为他的后人，我很骄傲，也愿意担下这个重任”他微笑说。

慕夏的作品流行于1890~1910年间，以比利时和法国为中心，用流畅性的自由曲线（特别以自然植物形状为基础）来造型，广泛的在欧美造成了国际流行。这种以感性的有机曲线与非对称架构为特征的装饰风格称之为“新艺术运动”。

慕夏设计的吉斯梦妲海报，为海报史上掀起了一场革命。修长而窄的画幅，细腻的粉嫩色彩，以及几近等身大小的人物，于静止中流露出尊贵与庄严，可谓推陈出新，效果惊人。

穆夏的海报曾大受巴黎民众欢迎，一时一张难求，以至于有意收藏者不得不出尽下策。要不就贿赂海报张贴工人，要不便选择夜深人静时摸黑外出，用剃刀把海报直接从广告板上偷割下来。

有着流水曲线般的花束、发饰以及衣裳纹样，当今流行之波西米亚风的服饰、纹饰，早在一个世纪前，慕夏的作品里就已展现出来。他所塑造出来的意象，如化妆、发型、波西米亚风的服饰、首饰，在当时就已成为巴黎民众竟相模仿的对象，上流阶层的妇女们都在抢购慕夏所设计的这些服装和物品。