诗词鉴赏2～古诗十九首与乐府诗

洛浦秋风

主讲老师：张战锋 《诗经》是春秋时期形成的作品；楚辞则大多来源自战国时期。春秋和战国，是我国东周王朝的两个阶段。 周刚开始定都镐京，就是现在的陕西西安，所以史称西周；后来因为著名的周幽王“烽火戏诸侯“事件，当西北方少数民族”犬戎“入侵时，诸侯都没有发兵来勤王，于是导致镐京被攻破，周幽王被杀。周平王继位，东迁都城到洛邑，史称东周。洛邑就是今天的洛阳。 东周分成了刚才说的春秋和战国两个阶段，整个东周的历史，大约就是各个强大的诸侯国轮流坐庄的历史，什么春秋五霸、战国七雄之类的，东周王室日渐衰微，根本没有能力去约束它当年分封的这些诸侯们。只能无奈地看着列国之间不停的打来打去。 最终，在公元前221年，秦国统一了天下，建立起中央集权的国家，以前的分封制不要了，改成了影响至今郡县制，秦王嬴政称皇帝，开启了中国两千多年的封建帝制。他还统一了文字、货币、度量衡，为建立统一的多民族国家奠定了坚实的基础。但是秦朝的统治辉煌却又短暂，秦始皇采用法家学说治理国家，非常残忍暴虐，人民不堪忍受，于是纷纷起义反抗。自陈胜吴广起义以来，最终演变成项羽和刘邦之间的楚汉相争，最终刘邦得胜，统一天下，建立了汉朝，定都长安，就是今天的西安，刘邦就是汉高祖。史称西汉。 西汉一共二百一十多年，最后外戚王莽废掉了小皇帝，自己称帝，建立新朝，并且托古改制，王莽的一些构思在今天看来很有想法，但在当时遭到了激烈的反对，社会矛盾愈演愈烈，最终酿成了绿林赤眉大起义，新朝灭亡，西汉的宗室后人刘秀称帝，国号依然延续了汉这个称呼，定都洛阳，史称东汉。 东汉一共一百九十多年，到东汉末年时，就形成了我们非常熟悉的魏蜀吴三国，其中实力最强，继承了所谓汉室“正统“的是魏国，当然，蜀国由于皇帝是汉朝宗室后人，自己的称呼也是”汉“，三国时期大约持续了将近一百年，到最后魏国的权力被大臣司马家掌控了，司马氏在先后灭掉蜀国和吴国之后，统一天下，称帝，建立晋朝，定都洛阳，史称西晋。 西晋是一个非常短命的大一统王朝，大概就五十来年。由于宫廷内部争夺权力的“八王之乱“，北方几个游牧民族也趁机南下，史称”五胡乱华“，当然现在叫”五胡入华“了，西晋灭亡，大批的西晋贵族和读书人纷纷向南逃命，一直逃过了长江，史称”衣冠南渡“，最后到了南京城，也就是之前三国时期东吴的都城，那时南京不叫南京，东吴时叫建业，到东晋改叫建康，建康这个称呼，一直延续到南朝末年。 南京号称“六朝古都”，这六朝就是东吴、东晋以及随后的宋齐梁陈四个朝代。“长江以北，在西晋灭亡后，出现了十六国时期、后来前秦统一北方，并试图南下进攻东晋，发生了一起著名的战役，淝水之战，结果前秦失败了，很多成语，比如投鞭断流、风声鹤唳、草木皆兵、东山再起等等，都出自这一著名的历史事件。前秦也由于这件事的影响，最终灭亡，北方重新进入战乱，紧接着鲜卑人拓跋氏建立的北魏兴起，最终统一了北方，并迁都洛阳，但北魏的统治也没能持续多久，很快北魏就分裂成了西魏和东魏，然后两家各有一个有本事的大臣掌握了国家权力，西魏这边是宇文家族，最终取代西魏，建立了北周；东魏这边是高氏家族，最终取代了东魏，建立北齐，后来北周又灭掉了北齐，宇文家统一了北方。当然到最后北周的小皇帝有个叫杨坚的外公，逐渐掌握了大权，建立隋朝，并统一了全国，那就是后来的事了。从司马氏建立西晋，到杨坚建立隋朝之前，中间这段大约三百年的历史，我们称为“两晋南北朝”时代。 一、《古诗十九首》的前世今生（一）《文选》为啥被奉为「古诗的祖师爷」？提到古诗，我们第一想到的还是诗人辈出的唐朝，唐诗是中国诗歌的高峰。然而，唐代人却把一部书看得特别重，几乎奉为「古诗的祖师爷」，这部书就是《文选》。在唐朝有句谚语：「文选烂，秀才半。」意思是你要是把《文选》读得滚瓜烂熟，那你一只脚就踏进秀才的门了。而我们今天要讲的《古诗十九首》就收录在这本《文选》中。那么，在说《古诗十九首》之前，我们先说说这部「古诗的祖师爷」《文选》。汉代的古诗，到了南朝时期其实已经有很多都散落了。梁武帝的儿子、南朝梁的太子萧统于是编了一部《文选》。萧统非常有才华，可惜英年早逝，被封谥号为「昭明太子」。所以《文选》又被叫作《昭明文选》。在这部书里，他收集了十九首古诗凑到一起。至于这十九首古诗的作者是谁，产生的具体年代，都不清楚。钟嵘写《诗品》的时候就说，《文选》里的古诗「人代冥灭，而清音独远」。（二）为什么说《古诗十九首》是「五言之冠冕」？西汉时期的诗歌，要么是楚辞体，比如刘邦的《大风歌》：「大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方。」或者是杂言体的民歌，比如《战城南》：「战城南，死郭北，野死不葬乌可食。为我谓乌，且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃。」这些都不是五言诗。甚至一直到曹操也还是四言诗，比如《观沧海》《短歌行》。因此，五言诗在中国的诗歌史上比较晚出现的，而古诗十九首在形式上已经是相当成熟了。所以很多学者认为，《古诗十九首》是东汉晚期的诗歌。清人陈祚明《采菽堂古诗选》中评价说：「《十九首》所以为千古至文者，以能言人同有之情也。人情莫不思得志，而得志者有几？志不可得而年命如流，谁不感慨？人情于所爱，莫不欲终身相守，然谁不有别离？同有之情，人人各俱，则人人本自有诗也。但人人有情而不能言，即能言而言不尽，特故推十九首以为至极。」《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦、心灵的觉醒与痛苦，抒发了人生最基本、最普遍的几种情感和思绪。全诗语言朴素自然，描写生动真切，有着天然浑成的艺术风格，被刘勰在《文心雕龙》中称为「五言之冠冕」。所以，后代几乎所有写五言诗的人，都把《古诗十九首》奉为开山鼻祖。而且说起汉代五言古诗，大家也都只会想到《古诗十九首》。（三）《古诗十九首》讲的是什么？《古诗十九首》是一组诗，作者都是一些无名诗人，标题是每一首诗的第一句，相当于没有标题。这十九首诗依次为：《行行重行行》《青青河畔草》《青青陵上柏》《今日良宴会》《西北有高楼》《涉江采芙蓉》《明月皎夜光》《冉冉孤生竹》《庭中有奇树》《迢迢牵牛星》《回车驾言迈》《东城高且长》《驱车上东门》《去者日以疏》《生年不满百》《凛凛岁云暮》《孟冬寒气至》《客从远方来》和《明月何皎皎》。这「十九首」所表达的内容说来其实也很简单，大抵是人生无常、离别、相思，以及远离家乡的愁苦，不过传达的情感温柔敦厚、怨而不怒，所以我们可以一窥古人的朴素格调，以及非常真挚的情感。叶嘉莹先生说，十九首写的乃是人生之共相，是人类心灵中某种情感活动共有的基型。因此，哪怕只是一段单纯的思念，一曲低徊的咏叹，一丝淡然的欣喜，都从这十九首中流露出来，相信最为普遍的情感也最有力量穿越时空的尘障，直抵人心。《古诗十九首》最大的意义不是它本身如何，而在于它的「文学史意义」，即它在整个诗歌史上的特殊地位。如胡适所作白话文「新诗」，写得不怎么样，但是在现代诗歌史上却有重要地位。当然十九首肯定也是写得好的。一、字数上第一个也是最重要的意义：提供完整成熟的五言诗。诗歌在字数上主要有四种排列方式：以《诗经》为首的「四言诗」；以「汉魏古诗」为代表的流及魏晋的「五言诗」；以「唐宋律诗」为代表的影响后世的近体「七言诗」；以《楚辞》、「乐府诗」为代表影响后世歌行等诗体的奇谲浪漫的「杂言诗」。中国诗歌发展至唐，外在形式定型。诗歌字数上，大致从四言、杂言、五言、六言、三言、七言到以五言、七言为主。「古诗十九首」大概由汉末时一批中下层失意文人所作，诗的基本内容多为「游子思妇」型，或抒发离情别绪；或感叹人生如寄，及时行乐的思想；或表达文人不得志的感伤……是一批浑然一体的五言诗，也是中国文人五言诗成熟的显著标志。刘勰《文心雕龙·明诗》：观其结体散文，直而不野；婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。钟嵘《诗品·诗品序》：五言居文词之要，是众作之有滋味者也。钟嵘的《诗品》推崇五言，「嵘今所录止乎五言」。相较四言，五言「指事造形，穷情写物，最为详切」，五言诗容量更大、更有滋味。钟嵘在《诗品》中也常用「滋味」来评论各家诗人：评张协「使人味之亹亹不倦」；评应璩「华靡可讽味焉」；评陆机「咀嚼英华，厌饫膏泽，文章之渊泉也」。钟嵘的「滋味说」主要针对的是两晋之间兴起的玄言诗，「永嘉时，贵黄老，稍尚虚谈，于时篇什，理过其辞，淡乎寡味。爰及江表，微波尚传，……建安风力尽矣」，钟嵘认为当时的诗作侈谈虚言，寡而无味，因此提出「滋味」说。 二、创作者如果把中国的历代诗歌比作「喜马拉雅山系」，那么《诗经》与《楚辞》则是中国诗歌的第一位双子峰，是父母，是源头。继「风骚」而起的，则是第三座山峰——两汉「乐府诗」。中国自古以来就有民间、文人「献诗」，政府、文人「采诗」的传统。传闻《诗经》就是经孔子删减而成；《楚辞》则由西汉刘向编辑而成。一个以四言为主，思无邪，工整；一个以杂言为主，浪漫天马行空。两汉乐府诗继承了这个传统，政府设立专门音乐机构，采集各地歌谣，并组织文人撰写。一个是统治者为了察民风，一个是为了进行祭祀之用。现存两汉乐府诗的作者上至帝王，下至平民。表现了各阶层的爱恨苦乐。现存的乐府诗，认定为西汉的作品有《大风歌》、《安世房中歌》、《郊祀歌》、《铙歌》，以及少数民歌。其他乐府诗都为东汉所作。到了东汉，文人五言诗取代四言诗，成为诗歌的新样式。其中有的作者明确，有的佚名，还有的作者存疑。后两者称之为「古诗」和「苏李诗」。《古诗十九首》没有作者；但并不是民间的作品，而是文人仿乐府作的诗。《古诗十九首》出于本是歌谣的乐府，复沓是自然的；不过技巧进步，增变来得多一些。——朱自清《古诗十九首释》「古诗十九首」就是佚名的「古诗」，也是成熟的「文人五言诗」。 三、语言上明谢榛《四溟诗话》：《古诗十九首》，平平道出，且无用工字面，若秀才对朋友说家常话，略不作意。用最自然简洁的语言，传达无限的深情与深邃的人生哲理。言简义丰，意味无穷。娓娓道来，如话家常，非有意为之。其体源出于《国风》。陆机所拟十二（四）首。文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金！——钟嵘《诗品上》评《古诗》条1．浅言深情（1）描写女主人公送别丈夫的情景——行行重行行，与君生别离。陆时雍《古诗镜》：《十九首》深衷浅貌，短语情长。这两句的语言文字正是「浅貌语短」，表达的却是「深衷长情」。女主人公与丈夫分别。她含着眼泪陪着他走了又走，送了又送，直到送到自己所能到达的最远处，丝毫不在意自己归家时路远的问题。其实这时她想的却是把丈夫送至目的地，心儿早就跟随丈夫的马车一起远去了！与李白送王昌龄（我寄愁心与明月，随风直到夜郎西），张若虚《春江花月夜》描写思妇（愿逐月华流照君）心理类似。《楚辞·九歌·少司命》：悲莫悲兮生别离。本诗「与君生别离」只道出「生别离」，而没有直接说出「悲伤」，婉转而不言自喻。其实这还不是最令人悲伤的，最悲哀的是思妇一个人站在与丈夫分别的路口，久久张望，目送到不见踪迹还不愿离去。那孤独的身影，那真挚的情感，就是爱情最让人神往的地方。（2）表达女主人公对丈夫的思念之情：胡马依北风，越鸟巢南枝。北马依恋北方的风，南鸟在南方筑巢。夫君你远走他方，会思念远在故乡的妻子吗？（3）表达女主人公思念丈夫的现状：相去日已远，衣带日已缓。你离开的日子一天天远了起来，我也变得越来越瘦，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴！（4）表达女主人公对丈夫的深情叮咛：弃捐勿复道，努力加餐饭！还是什么都不说了吧！夫君我不在你身边，记得要按时吃饭！多吃点，别饿着了！语言自然简洁，含蓄深情，拳拳之心，溢于言表。2．议论说理用简洁的言语表达深刻的人生哲理：何不策高足？先据要路津！无为守穷贱，轗轲长苦辛！——《今日良宴会》人生非金石，岂能长寿考？奄忽随物化，荣名以为宝。——《回车驾言迈》生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游？为乐当及时，何能待来兹！——《生年不满百》 四、抒情诗及修辞技巧现存东汉完整的最早文人五言诗是班固的《咏史》。该诗主要描述缇萦（tíyíng）救父的经过。几乎可以称之为一篇五言「记叙文」。三王德弥薄，惟后用肉刑。太仓令有罪，就逮长安城。自恨身无子，困急独茕茕。小女痛父言，死者不可生。上书诣阙下，思古歌鸡鸣。忧心摧折裂，晨风扬激声。圣汉孝文帝，恻然感至情。百男何愦愦，不如一缇萦。本诗主要情节梗概：父亲有罪，押到长安。缇萦上书，文帝感动。废除肉刑，父亲得救。平铺直叙，质朴无华，渲染修饰少，按照时间事情发展先后顺序，情节单一，以叙事为主。不像后世文人的「咏史诗」，多议论抒情。钟嵘《诗品》评之为：质木无文。愚钝，呆板，情节简单，没有文采。大概是当时文人作诗还没有形成风气，以及班固是一名史学家的缘故。自班固以后，文人作五言诗，逐渐多起来。有明确署名的，如张衡的《同声歌》，秦嘉的《赠妇诗》三首、蔡邕的《翠鸟》等。东汉文人诗，还有些附在赋末。如赵壹的《疾邪诗》附在《刺世疾邪赋》后。就像后世王勃的《滕王阁诗》附在《滕王阁序》末尾一样。它们比起班固的《咏史》已经有所进步。而「古诗十九首」则是抒情诗的典范。深得《诗经》比兴手法的真谛。情景交融，心物交感，主客一体。1．「比」的运用。胡马依北风，越鸟巢南枝。浮云蔽白日，游子不顾反。——《行行重行行》 人生天地间，忽如远行客。——《青青陵上柏》 愿为双鸣鹤，奋翅起高飞。——《西北有高楼》 南箕北有斗，牵牛不负轭。——《明月皎夜光》 与君为新婚，兔丝附女萝。过时而不采，将随秋草萎。——《冉冉孤生竹》 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。——《迢迢牵牛星》 思为双飞燕，衔泥巢君屋。——《东城高且长》 浩浩阴阳移，年命如朝露。——《驱车上东门》 以胶投漆中，谁能别离此？——《客从远方来》比兴手法的运用，可以引发读者的联想与想象。并且比喻不直接说出，暗示读者，显得委婉含蓄，更加惹人心绪。 2．「兴」的运用。「比兴」有时常常连用，兴中有比，比中有兴。青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。——《青青河畔草》 青青陵上柏，磊磊涧中石。人生天地间，忽如远行客。斗酒相娱乐，聊厚不为薄。驱车策驽马，游戏宛与洛。——《青青陵上柏》 冉冉孤生竹，结根泰山阿。与君为新婚，兔丝附女萝。兔丝生有时，夫妇会有宜。——《冉冉孤生竹》 3．「对比」的运用。昔为倡家女，今为荡子妇。——《青青河畔草》以前虽是青楼的歌姬舞女，但是好在热闹；现在嫁给你这个四海为家的荡子，本以为能过上相亲相爱的好日子，却只能独守空床。真不知道两者到底谁好？ 青青陵上柏，磊磊涧中石。人生天地间，忽如远行客。——《青青陵上柏》用自然界长青长存的松柏石头与人的生命对比，突出生命之短暂。 去者日以疏，生者日以亲。——《去者日以疏》逝去的人对于自己来说会渐渐变得模糊疏远；活着的人对于自己来说则越来越亲密珍贵重要。 4．「叠词」的运用。行行、青青、郁郁、盈盈、皎皎、娥娥、纤纤、磊磊、戚戚、浩浩、历历、冉冉、悠悠、迢迢、札札、脉脉、茫茫、萧萧、杳杳、凛凛、区区。十九首诗共用21个不同叠词。这对于「言简义丰」的古诗词来说，是不常见的。朱自清先生认为《十九首》是文人仿制乐府诗作出来的。而乐府原来又是需要入乐的歌谣。并且产生于民间。所以不会对语言技巧形式进行过分雕琢，随口而出，想到什么说什么。这种叠词的运用，一方面可以加强感情，另一方面对于字精的古诗词来说，不免单调。《十九首》中很多句子也不像诗的语言，反倒像散文的语言，这正是民间歌谣特征的反应。特别是其中某些句意重复的句子在一首诗中反复运用，一唱三叹，回环往复，都能证明它们的民歌性质以及早期诗歌的纯朴性质。而且这种复沓形式，在唱出来时，也是一种特殊的押韵。5．民歌「谐音」的运用。客从远方来，遗我一端绮。相去万余里，故人心尚尔。文彩双鸳鸯，裁为合欢被。著以长相思，缘以结不解。以胶投漆中，谁能别离此？——《客从远方来》《文选》李善《注》：郑玄《仪礼注》曰：著，谓充之以絮也。……缘，饰边也。「思」与「丝」谐音；「长」与「绵绵」同义。「长相思」即「丝绵」，是一种棉絮的代称。「结不解」代指如同心结般不能解开的丝结。象征两人的爱情长久且牢不可破。女主人公收到远方丈夫托人带回来的一端绮。心里非常高兴，把它们裁成合欢被，装上名为「长相思」的棉絮，并且系上解不开的同心结。纯朴的民歌风，纯朴而美好的爱情。 汉乐府【发展历史】（1）“乐府”初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构，所以秦朝时“乐府”是一个音乐机构的名称。（2）“乐府”正正式成立于西汉汉武帝时期（公元前112年），它的职责是采集民间歌谣或文人歌功颂德的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用，所以两汉时期“乐府”仍然是一个音乐机构的名称。（3）西汉时期由乐府搜集整理的这些诗叫做“诗歌”，魏晋时期叫做“乐府”或“乐府诗”。（4）后世文人仿此形式所作（即使不入乐，例如唐朝时期的乐府诗就不入乐）的诗，亦称“乐府诗”或“拟乐府”。【分类】1、郊庙歌辞：主要是贵族文人为祭祀而作的乐歌，华丽典雅。2、鼓吹曲辞：又叫短箫铙歌，歌辞是后来补写的，内容庞杂。主要是民间创作。3、相和歌辞：音乐是民间各地采来的俗乐，歌辞也多是“街陌谣讴”。其中有许多优秀作品，是汉乐府中的精华。4、杂曲歌辞：其中乐调多不知所起。因无可归类，就自成一类。里面有一部分优秀民歌。 【写作内容】1.两汉乐府诗的作者来自不同阶层，社会成员之间的贫富悬殊、苦乐不均在诗中得到充分的反映。例如：相和歌辞中的《东门行》、《妇病行》、《孤儿行》表现的都是平民百姓的疾苦，是来自社会最底层的呻吟呼号；相和歌辞中的《鸡鸣》、《相逢行》、《长安有狭斜行》表现的都是都是以富贵之家的气象。2.汉代乐府诗爱情婚姻题材占有较大比重，这些诗篇多是来自民间，或是出自下层文人之手，因此在表达爱与恨时，都显得大胆泼辣、毫不掩饰。例如：铙歌《上邪》是写女子自誓之词；铙歌《有所思》反映未婚女子由爱到恨的变化及其表现；《孔雀东南飞》写的是婚姻悲剧时；《陌上桑》和《羽林郎》的主人公爱憎分明。【艺术特色】汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。汉乐府是继《诗经》之后古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》的是，它开创了诗歌现实主义的新风。汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。详细内容如下：汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段，实现了由四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。【代表作品】东汉《陌上桑》（又叫《日出东南隅行》）和《孔雀东南飞》都是汉乐府民歌；东汉《孔雀东南飞》是我国古代最长的叙事诗；东汉《孔雀东南飞》与北朝《木兰诗》合称“乐府双璧”；东汉《孔雀东南飞》、北朝《木兰诗》和唐代韦庄《秦妇吟》并称“乐府三绝”；汉乐府《长歌行》属于五言古诗，其中的“少壮不努力，老大徒伤悲”是千古名句。附表：代表作品《十五从军征》十五从军征，八十始得归。道逢乡里人，家中有阿谁？遥望是君家，松柏冢（zhǒng）累累。兔从狗窦入，雉从梁上飞。中庭生旅谷，井上生旅葵。舂谷持作饭，采葵持作羹。羹饭一时熟，不知贻阿谁。出门东向望，泪落沾我衣。 《战城南》战城南，死郭北，野死不葬乌可食。为我谓乌：“且为客豪，野死谅不葬，腐肉安能去子逃？”水声激激，蒲苇冥冥。枭骑战斗死，驽马独徘徊。梁筑室，何以南，何以北，禾黍不获君何食？愿为忠臣安可得？思子良臣，良臣诚可思：朝行出攻，暮不夜归。 《病妇行》妇病连年累岁，传呼丈人前一言。当言未及得言，不知泪下一何翩翩。“属累君两三孤子，莫我儿饥且寒，有过慎莫笪笞（dáchī），行当折摇，思复念之。”乱曰：抱时无衣，襦复无里。闭门塞牍，舍孤儿到市。道逢亲交，泣坐不能起。从乞求与孤儿买饵，对交啼泣，泪不可止。“我欲不伤悲不能已！”探怀中钱持授交。入门见孤儿，啼索其母抱。徘徊空舍中，“行复尔耳，弃置勿复道。” 《孤儿行》孤儿生，孤子遇生，命独当苦。父母在时，乘坚车，驾驷马。父母已去，兄嫂令我行贾。南到九江，东到齐与鲁。腊月来归，不敢自言苦。头多虮虱，面目多尘土。大兄言办饭，大嫂言视马。上高堂，行取殿下堂。孤儿泪下如雨，使我朝行汲，暮得水来归。手为错，足下无菲。怆怆履霜，中多蒺藜。拔断蒺藜肠肉中，怆欲悲。泪下渫渫，清涕累累。冬无复襦，夏无单衣。居生不乐，不如早去，下从地下黄泉。春气动，草萌芽。三月蚕桑，六月收瓜。将是瓜车，来到还家，瓜车反覆。助我者少，啖瓜者多。愿还我蒂，兄与嫂严。独且急归，当兴校计。乱曰：里中一何譊譊，愿欲寄尺书，将与地下父母，兄嫂难与久居。 《饮马长城窟行》青青河畔草，绵绵思远道。远道不可思，宿昔梦见之。梦见在我傍，忽觉在他乡。他乡各异县，辗转不相见。枯桑知天风，海水知天寒。入门各自媚，谁肯相为言。客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。长跪读素书，书中竟何如？上言加餐食，下言长相忆。 《上邪》上邪（yé）！我欲与君相知，长命无绝衰（shuāi）。山无陵（líng），江水为竭（jié），冬雷震震，夏雨（yù）雪，天地合，乃敢与君绝！ 《陌上桑》日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。使君从南来，五马立踟蹰。使君遣吏往，问是谁家姝。“秦氏有好女，自名为罗敷。”“罗敷年几何？”“二十尚不足，十五颇有余。”使君谢罗敷，“宁可共载不？”罗敷前致词：“使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。东方千余骑，夫婿居上头。何用识夫婿？白马从骊驹，青丝系马尾，黄金络马头。腰中鹿卢剑，可值千万余。十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。为人洁白皙，鬑鬑颇有须。盈盈公府步，冉冉府中趋。坐中数千人，皆言夫婿殊。” 《长歌行》青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲！ 《江南》江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 南朝乐府东晋南渡以后，中国出现南北分裂的对峙局面。在南方的长江流域和汉水流域，以建康（今南京）和荆襄为中心，产生了大量的民歌。这些乐府民歌，以《子夜歌》、《西洲曲》为代表，反映了当时江南地区的风土人情，描写了我国历代文学作品中最真挚、最纯粹、最无邪的爱情。对后世也造成了巨大的影响。我们在后来李白的作品里也能看到它们的影子。代表作：《西洲曲》、《子夜歌》、《子夜四时歌》 《西洲曲》忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。 译文及注释译文：思念梅花很想去西洲，去折下梅花寄去长江北岸。（她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。天色晚了伯劳鸟飞走了，晚风吹拂着乌桕树。树下就是她的家，门里露出她翠绿的钗钿。她打开家门没有看到心上人，便出门去采红莲。秋天的南塘里她摘着莲子，莲花长得高过了人头。低下头拨弄着水中的莲子，爱你的感情就如流水一般缠绵悱恻，纯净悠长。把莲子藏在袖子里，那莲心红得通透底里。思念郎君郎君却还没来，她抬头望向天上的鸿雁。西洲的天上飞满了雁儿，她走上高高的楼台遥望郎君。楼台虽高却看望不到郎君，她整天倚在栏杆上。栏杆曲曲折折弯向远处，她垂下的双手明润如玉。卷起的帘子外天是那样高，如江水般荡漾着一片空空泛泛的深绿。梦境像江水一样悠长，伊人你忧愁我也忧愁啊。夏天的风若知道我的情意，请将我的梦吹到西边的洲沚（与她相聚）。注释：《西洲曲》：选自《乐府诗集·杂曲歌辞》。这首诗是南朝民歌。西洲曲，乐府曲调名。忆梅下西洲，折梅寄江北：意思是说，女子见到梅花又开了，回忆起以前曾和情人在梅下相会的情景，因而想到西洲去折一枝梅花寄给在江北的情人。下，往。西洲，当是在女子住处附近。江北，当指男子所在的地方。鸦雏色：像小乌鸦一样的颜色。形容女子的头发乌黑发亮。两桨桥头渡：从桥头划船过去，划两桨就到了。伯劳：鸟名，仲夏始鸣，喜欢单栖。这里一方面用来表示季节，一方面暗喻女子孤单的处境。乌臼：现在写作“乌桕”。翠钿：用翠玉做成或镶嵌的首饰。莲子：和“怜子”谐音双关。清如水：隐喻爱情的纯洁。莲心：和“怜心”谐音，即爱情之心。望飞鸿：这里暗含有望书信的意思。因为古代有鸿雁传书的传说。青楼：油漆成青色的楼。唐朝以前的诗中一般用来指女子的住处。尽日：整天。卷帘天自高，海水摇空绿：意思是说，卷帘眺望，只看见高高的天空和不断荡漾着的碧波的江水。海水，这里指浩荡的江水。海水梦悠悠：梦境像江水一样悠长。 鉴赏　　《西洲曲》，五言三十二句，是南朝乐府民歌中少见的长篇。全文感情十分细腻，“充满了曼丽宛曲的情调，清辞俊语，连翩不绝，令人‘情灵摇荡’。”《西洲曲》可谓这一时期民歌中最成熟最精致的代表作之一。　　首句由“梅”而唤起女子对昔日与情人在西洲游乐的美好回忆以及对情人的思念。自此，纵然时空流转，然而思念却从未停歇。接下来是几幅场景的描写：西洲游乐，女子杏红的衣衫与乌黑的鬓发相映生辉、光彩照人；开门迎郎，满怀希望继而失望，心情跌宕；出门采莲，借采莲来表达对情人的爱慕与思念；登楼望郎，凭栏苦候，寄情南风与幽梦，盼望与情人相聚。这其中时空变化，心情也多变，时而焦虑，时而温情，时而甜蜜，时而惆怅，全篇无论是文字还是情感都流动缠绵。 创作特点　　1.心思巧藏，以动作展现心境　　“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，唤起对过去西洲梅下相会的回忆，因思念情人想去西洲，于是穿上了“杏子红”的“单衫”，梳起了“鸦雏色”的头发。一折、一穿、一梳，动作看似随意，却展现出痴心女子对爱人思念之深的心境。诗歌的第七句至第十二句，写出少女沉浸于忆念、相思中。风吹叶落，她误以为情人足音，乃“门中露翠钿”，从门缝中探出头等候情人的到来。一“露”，表露了急切、害羞的少女情怀，但情人依旧是无影无踪，心中的焦急之情再也抑制不住了。“开门郎不至，出门采红莲”，为了掩过邻人的耳目，只好借故出门去采莲。此刻的她，百感交集：深切的思念，失意的感觉，受窘为难的心态，一起涌向心头。这种含羞的姿态，渴慕相思的神色，一系列巧作掩饰的动作，描绘的惟妙惟肖，跃然纸上。于平常的动作中，巧妙地刻画出女子微妙的心理，及对爱情胸怀一颗赤诚之心。 　　2.托物寄情，巧借景物吐真情　　“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（李白）“仰头看明月，寄情千里光。”（民歌《子夜四时歌》）这些诗句是托月寄情，而这一作品则是托“梅”托“莲”来表达相思。“忆梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表达思念之情，以自然景物起兴。“莲花”、“莲子”、“莲心”，由外而内“彻底红”。“莲心”即“怜心”，“彻底红”即红得透彻，喻爱情的赤诚坚贞，语意双关。“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”，鸿雁可传情，然而，“鸿飞满西洲”，却没有传来情人的音讯，极写相思之深；“海水梦悠悠”，“海水”“悠悠”，喻终年的相思没有穷尽，托物寄情。总之，诗歌善于以眼前的寻常之物，或起兴抒情，或比喻言志，或语意双关，婉转倾吐真情，耐人寻味。 　　3.时节变迁，巧用民间词语　　早春时节可“折梅”，春夏之交穿“单衫”，仲夏之时“伯劳飞”，于初秋“采红莲”，值仲秋“弄莲子”，到深秋“望飞鸿”。诗中巧妙地运用民间丰富的词语，表明了季节的变换，条理井然，时序渐进。女子相思怀念的深情，娓娓动听地叙述在诗的字里行间。　 　4.蝉联而下，巧“接字”　　全诗三十二句，四句一解，用蝉联而下的接字法，顶针勾连，技法之“巧”，真令人拍案叫绝。“日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿”，“低头弄莲子，莲子清如水”，“忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼”等等诗句，如此环环相扣，接字成篇，不仅声情摇曳，情味无穷，而且节奏和谐，优美动听。 争议　　这首《西洲曲》，郭茂倩编的《乐府诗集》收入“杂曲歌辞”类，认为是“古辞”。《玉台新咏》作江淹诗，但宋本不载。明清人编的古诗选本，或作“晋辞”，或以为是梁武帝萧衍所作。这个问题，很难成定论。但从内容和风格看，它当是经文人润色改定的一首南朝民歌，十分精致流丽，广为后人传诵。 北朝乐府北朝乐府在北方游牧民族主导的大背景下展开，许多作品歌颂勇武、格调悲壮。在这些诗歌里，有美丽的四季、刚健的人民、欢腾的牛马，但是同样也有无情的战争、繁重的徭役，以及人民流离失所甚至白骨无人收的场景。比如代表作之一《木兰诗》，明明是残酷的战争，女子替父从军，历尽艰险归来，但诗里始终洋溢着豪迈的乐观主义精神。这也是南北乐府的不同之处，总体来说：南重文、北尚武；南重情，北重气；南柔北刚，南绮北质。中国诗歌的南北不同由诗经和楚辞开始，到南北朝乐府形成了更加清晰的风格特征。 代表作：《敕勒歌》、《木兰诗》《木兰诗》唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。(唯一作：惟)问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。　　东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。　　万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。　　归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。爷娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。开我东阁门，坐我西阁床。脱我战时袍，著我旧时裳。当窗理云鬓，对镜帖花黄。出门看火伴，火伴皆惊忙：同行十二年，不知木兰是女郎。　　雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌？ 译文及注释译文　　叹息声一声接着一声，木兰对着房门织布。听不见织布机织布梭的声音，只听见木兰在叹息。　　问木兰在想什么？在惦记什么？木兰答道：我也没在想什么，也没在惦记什么。昨天晚上看见了征兵的文书，君主在大规模征兵，征兵的名册有很多卷，每一卷上都有我父亲的名字。父亲没有大儿子，我没有兄长，木兰愿意为此到集市上去买马鞍和马匹，从此开始替代父亲去征战。　　在集市各处购买骏马、马鞍、鞍下的垫子、马嚼子、缰绳和马鞭。早上辞别父母上路，晚上宿营在黄河边，听不见父母呼叫女儿的声音，只听见黄河水奔腾流淌的声音。早晨离开黄河上路，晚上到达黑山头，听不见父母呼叫女儿的声音，只听见胡人战马啾啾的鸣叫声。　不远万里奔赴战场，飞一样跨过一道道的关隘，越过一座座的山峰。夜晚北方的寒气传送着打更的声音，寒冷的月光照在将士们的铠甲上。将士们身经百战有的为国捐躯，有的转战多年得胜归来。　　胜利归来朝见天子，天子坐在殿堂论功行赏。给木兰记了很大的功勋，赏赐了很多的财物。天子问木兰想要什么，木兰说不愿做尚书郎，希望能骑着千里马，快马加鞭送我回故乡。　　父母听说女儿回来了，互相搀扶着到城外迎接她；姐姐听说妹妹回来了，对着门户梳妆打扮起来；弟弟听说姐姐回来了，忙着霍霍地磨刀杀猪宰羊。开我东阁、西阁的门，坐在我的床上。脱去打仗时穿的战袍，穿上以前的女儿装，面对窗户和镜子梳理像云一样柔美的头发，额上贴上花黄。出门去见一起打仗的伙伴，伙伴们都很吃惊，征战同行这么多年，竟然不知木兰是个女子。　　提着兔子的耳朵悬在半空时，雄兔两只前脚时常动弹，雌兔两只眼睛时常眯着，所以容易辨认。雄雌两只兔子贴着地面跑，怎能辨别哪个是雄兔哪个是雌兔呢？ 注释：唧唧（jījī）：叹息声，意思是木兰无心织布，停机叹息。一说为纺织机的声音。当户（dānghù）：对着门。机杼（zhù）声：织布机发出的声音。机：指织布机。杼：织布梭（suō）子。唯：只。何：什么。忆：思念，惦记军帖（tiě)：征兵的文书。可汗（kèhán）：古代西北地区民族对君主的称呼军书十二卷：征兵的名册很多卷。十二，表示很多，不是确指。下文的“十二转”、“十二年”，用法与此相同。爷：和下文的“阿爷”一样，都指父亲。愿为市鞍(ān）马：为，为此。市，买。鞍马，泛指马和马具。鞯（jiān）：马鞍下的垫子。辔（pèi)头：驾驭牲口用的嚼子、笼头和缰绳。辞：离开，辞行。溅溅（jiānjiān）：水流激射的声音。旦：早晨。但闻：只听见胡骑（jì）：胡人的战马。胡，古代对北方少数民族的称呼。啾啾（jiūjiū）：马叫的声音。万里赴戎机：不远万里，奔赴战场。戎机：指战争。关山度若飞：像飞一样地跨过一道道的关，越过一座座的山。度，越过。朔(shuò)气传金柝：北方的寒气传送着打更的声音。朔，北方。金柝（tuò），即刁斗。古代军中用的一种铁锅，白天用来做饭，晚上用来报更。寒光照铁衣：冰冷的月光照在将士们的铠甲上。明堂：明亮的厅堂，此处指宫殿策勋十二转：记很大的功。策勋，记功。转，勋级每升一级叫一转，十二转为最高的勋级。十二转：不是确数，形容功劳极高。赏赐百千强(qiáng）：赏赐很多的财物。百千：形容数量多。强，有余。问所欲：问（木兰）想要什么。不用：不愿意做。尚书郎：尚书省的官。尚书省是古代朝廷中管理国家政事的机关。愿驰千里足：希望骑上千里马。郭：外城。扶：扶持。将：助词，不译。姊（zǐ）：姐姐。理：梳理。红妆（zhuāng）：指女子的艳丽装束。霍霍（huòhuò）：拟声词，磨刀的声音。著(zhuó)：通假字通“着”，穿。云鬓（bìn）：像云那样的鬓发，形容好看的头发。帖（tiē）花黄：帖”通假字通“贴”。花黄，古代妇女的一种面部装饰物。雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离：据说，提着兔子的耳朵悬在半空时，雄兔两只前脚时时动弹，雌兔两只眼睛时常眯着，所以容易辨认。扑朔，动弹。迷离，眯着眼。双兔傍地走，安能辨我是雄雌：两只兔子贴着地面跑，怎能辨别哪个是雄兔，哪个是雌兔呢？“火”：通“伙”。古时一起打仗的人用同一个锅吃饭，后意译为同行的人。行：读háng。傍(bàng)地走：贴着地面并排跑。 赏析：　　《木兰诗》是一首长篇叙事诗，讲述了一个叫木兰的女孩，女扮男装，替父从军，在战场上建立功勋，回朝后不愿作官，只求回家团聚的故事，热情赞扬了这位女子勇敢善良的品质、保家卫国的热情和英勇无畏的精神。全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩；详略安排极具匠心，虽然写的是战争题材，但着墨较多的却是生活场景和儿女情态，富有生活气息；以人物问答及铺陈、排比、对偶、互文等手法描述人物情态，刻画人物心理，生动细致，神气跃然，使作品具有强烈的艺术感染力。　　第一段，写木兰决定代父从军。诗以“唧唧复唧唧”的织机声开篇，展现“木兰当户织”的情景。然后写木兰停机叹息，无心织布，不禁令人奇怪，引出一问一答，道出木兰的心事。木兰之所以“叹息”，不是因为儿女的心事，而是因为天子征兵，父亲在被征之列，父亲既已年老，家中又无长男，于是决定代父从军。　　第二段，写木兰准备出征和奔赴战场。“东市买骏马……”四句排比，写木兰紧张地购买战马和乘马用具，表示对此事的极度重视，只用了两天就走完了，夸张地表现了木兰行进的神速、军情的紧迫、心情的急切，使人感到紧张的战争氛围。其中写“黄河流水鸣溅溅”“燕山胡骑鸣啾啾”之声，还衬托了木兰的思亲之情。　　第三段，概写木兰十来年的征战生活。“万里赴戎机，关山度若飞”，概括上文“旦辞……”八句的内容，夸张地描写了木兰身跨战马，万里迢迢，奔往战场，飞越一道道关口，一座座高山。寒光映照着身上冰冷的铠甲。“将军百战死，壮士十年归”，概述战争旷日持久，战斗激烈悲壮。将士们十年征战，历经一次次残酷的战斗，有的战死，有的归来。而英勇善战的木兰，则是有幸生存、胜利归来的将士中的一个。　　第四段，写木兰还朝辞官。先写木兰朝见天子，然后写木兰功劳之大，天子赏赐之多，再说到木兰辞官不就，愿意回到自己的故乡。“木兰不用尚书郎”而愿“还故乡”，固然是她对家园生活的眷念，但也自有秘密在，即她是女儿身。天子不知底里，木兰不便明言，颇有戏剧意味。　　第五段，写木兰还乡与亲人团聚。先以父母姊弟各自符合身份、性别、年龄的举动，描写家中的欢乐气氛，展现浓郁的亲情；再以木兰一连串的行动，写她对故居的亲切感受和对女儿妆的喜爱，一副天然的女儿情态，表现她归来后情不自禁的喜悦；最后作为故事的结局和全诗的高潮，是恢复女儿装束的木兰与伙伴相见的喜剧场面。　　第六段，用比喻作结。以双兔在一起奔跑，难辨雌雄的隐喻，对木兰女扮男装、代父从军多年未被发现的奥秘加以巧妙的解答，妙趣横生而又令人回味。　　其诗中几件事的描绘详略得当，一，二，三，六，七段详写木兰女儿情怀，四，五段略写战场上的英雄气概。从内容上突出儿女情怀，丰富英雄性格，是人物形象更真实感人。结构上使全诗显得简洁，紧凑。　　这首诗塑造了木兰这一不朽的人物形象，既富有传奇色彩，而又真切动人。木兰既是奇女子又是普通人，既是巾帼英雄又是平民少女，既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢，淳厚质朴又机敏活泼，热爱亲人又报效国家，不慕高官厚禄而热爱和平生活。 创作背景　　它产生的时代众说纷纭，但从历史地理的条件可以判定事和诗可能产生后魏，这诗产生于民间，在长期流传过程中，有经后代文人润色的痕迹，但基本上还是保存了民歌易记易诵的特色。学者们大都认为，《木兰诗》产生于北朝后期。