肖景志 一个人就是一个画派

假行僧

|艺术家肖景志

半个世纪痴情守望东北大自然，开辟出自成一格风景油画新天地，实现了中国美术史上的创举——

艺术家肖景志

一个人就是一个画派

文字/常征

自然是人类的老家，艺术是心灵的摇篮。

穿透浮世喧嚣与欲望遮蔽的物质天空，110万抖音粉丝借助数字时代触须，把超越时空的精神触觉，同时聚拢到东北山野间，一个大写的人身上，并给予1700多万次的点赞——

这是一位自然魔法师，在画笔魔棒点染下，山坡上遒劲老柞树，像原始人张扬雄性猎舞；风中飘逸的小叶樟，如春之女神唤醒远山的萌动……那上千张独属于东北自然气质的画卷，散发出深沉静穆与生动充盈气息，给心灵以绵长慰藉，给精神以高频震撼。

|在大自然中写生

这是一位当代鲁滨逊，用剽悍敏锐体魄和自信顽强精神，高擎起一个执着灵魂。13岁，超越成长惯常轨道桎梏，在一片怀疑与讥讽声中，于天地之间迷狂地追逐艺术之梦；20出头，开始4年深山独居，在野风野兽缭绕声中，于煤油灯下创作出200幅风景油画。

他，就是艺术家肖景志。

|在冰雪严寒中写生

著名艺术评论家李人毅说：“肖景志的油画，是中国油画民族化的新收获。走进这些令人陶醉的家园即景，每幅都充溢着强烈的艺术感染力。而能用如此系统的浩大的工程为地域山水作画传，这在北方乃至全国，应是鲜见的。”

粉丝们自豪地赞扬道：“俄罗斯有希施金，中国有肖景志。”

肖景志则说：“我是从家乡山野中走出来的，我想用画笔展现家乡风景，让更多人感受大东北的美。”

|肖景志油画作品《绿色空间》

十年深山求艺

老爷岭高耸环抱，乌斯浑河从家门口缓缓流过，黑龙江省牡丹江市林口县亚河乡亚东村，是见证肖景志艺术破土萌芽、开枝散叶的地方。

早在两千多年前，这里就是肃慎先民渔猎栖息之地，“天人合一、万物有灵”的萨满文化，从远古延宕至今，使人们崇仰自然、依偎山林。1883年，当清朝钦差吴大澄主持修筑牡丹江至依兰官道时，亚河沁屯早已兀立了不知多少年。

历史文化的神韵，赋予小小亚河以博大生机，诞生了衣小白、牟成、程中元等艺术大家。

|伴随肖景志成长的家乡原野

而当1974年，9岁的肖景志随全家由辽宁省西丰县一个小山村迁徙而来时候，贫困的愁云却正笼罩这片黑土地。勤劳善良的乡亲们慢慢惊讶地发现，肖景志这孩子既是“外来户”，更像“外来物种”。

肖景志来自一个世代与土地打交道，但却心灵手巧的贫困农民家庭。4岁那年，父亲去世、母亲改嫁，继父抱着这个漂亮男孩，稀罕得不得了，为他起了肖景志的名字。没想到，“景志”两字，竟冥冥之中使他与描绘自然美景的志向联系了起来。

在尽情嬉戏于山林河谷过程中，肖景志仿佛触摸到了大自然神奇密码。他用木炭在墙壁上没完没了地画飞机、大炮，或用黄泥捏出坦克、手枪，并忍住馋虫把母亲偶尔给他买冰棍、糖块的零花钱，全都用来购买纸笔和小人书，勾画着当解放军的梦，却浑然不知自己已拉住艺术的手。

|青年肖景志与父母在亚东村

为一心追求朦胧的艺术之梦，13岁正读初一的肖景志，做出了常人不敢为的惊人之举，他带着自家的板凳，毅然离开书声琅琅的教室，走向田野、走出了自我。那一刻，肖景志父母的心头，就像美好的未来被冷雨浇过一样，斑驳抑郁地褶皱在一起。

在乡亲们惊愕的表情中，肖景志懂事地扛起镐头、挎上土篮，一边漫山遍野去刨药根贴补家用，一边以黑土为纸描摹大自然。4年间，他走遍了家乡的山川，大自然最雄浑、最细微的姿态，无不深深印记在心里，使他更加热爱家乡山水和自己的绘画。

为支撑经济上摇摇欲坠的家，17岁的肖景志不得不将绘画的欲望，暂时搁置于心中最隐秘地方。他买回6只小兔子，精心繁殖出120只，并一趟趟坐夜车跑到勃利县冷库去销售。短短1年时间，肖景志就成了远近闻名的养兔专业户。邻居羡慕地说：“老肖家三小子开始务正业了，养兔子发家了。”

因家人生活改善而喜悦的肖景志，内心却一片空寂，有梦想而不能去实现梦想的隐痛，日夜折磨着他。随着勃利县冷库不再需要兔肉产品，肖景志只好回归土地，在6亩河套地垒起小窝棚，吃糙粮饮山泉、种菜看菜，整整忙碌了1年。

每当空闲下来，肖景志总是举目四望：成熟得快要炸裂的庄稼袒露在脚下高岗上，四周山峦起伏着秋天的迷彩旋律，在黑土地丢下浮动影子的大团云朵掠过头顶的湛蓝，不远处隐约传来一条大河的深沉呼吸与脉动……

无数次对家乡最美风景的放眼长望，使被压抑下去的艺术梦想，终于火山喷发、熊熊燃烧起来，谁也无法阻挡：“农民伟大，但我不想辜负梦想，去过老婆孩子热炕头一眼见底的生活，希望用艺术创造无限可能的人生。

|肖景志早期素描作品

“老肖家三小子不种地了，魔怔了。”肖景志再次出了大名，成为十里八村的笑谈。每当肖景志背着画夹，骑着除了铃铛不响其他都响的自行车经过，总要引来窃窃私语与当面嘲弄，“农民种地天经地义，腰包溜瘪不务正业，简直是胡扯。”

乡亲们是善良的，他们的讥讽可谓是善意的规劝。但尽管生活在山环水绕、风景如画的环境，乡民的视野却仅仅局限于刨食的土地里，精神的世界、艺术的追求，在他们紧贴土地的农耕文化范畴内认知里，全都是可笑的。

1985年农历正月二十二，母亲站在小草房前老果树下，用肖景志一辈子都忘不了的复杂眼神，送别刚刚20岁的儿子——肖景志头也不回地走进扑面而来的暴风雪中，仅有家中的小狗踉跄地跟随。

谁也没想到，这一去，就是绝地重生、脱胎换骨的关键4年。

肖景志在村北深山里停下脚步，这里背靠横头山，与一左一右两座小山一道，簇拥着土质肥沃的老朱山沟。出于安全考虑，肖景志在沟口洼兜里建起了一座“小马架”房，并在四道沟和横头山西窝子承包了9垧造林地。

|肖景志油画作品中的老朱山沟小马架房

“当时为什么上山，既是为远离乡亲的讥讽和父亲的咒骂，更是为改善家里生活和满足对美的急切向往，我眼里心里都是大自然和绘画，就想凭自己闯出一片新天地。”肖景志道。

而当第一个夜晚降临，周围漆黑山影沉重地向小马架房压来，老北风呼啸的间隙，一声野兽长啸在黑洞洞天空回荡。深夜，砭人肌骨的寒气向小屋聚集，不远处一株老柞树被冻得“吱嘎”作响。肖景志顶紧小木门，恐惧寒冷使他难以安然入眠。不知不觉间眯着了，猛然被耳朵的尖利疼痛惊醒，一只老鼠正仓皇逃走。惊魂未定之间，一缕阳光却温暖地筛进小屋，山谷里传来苏雀欢快的啼鸣。

|牛车上的青年肖景志

小屋窝风，烧火经常倒烟，呛得人睁不开眼睛。肖景志慢慢琢磨出了门道，他把柴火架满煮上大碴子，山里劳作归来，大碴子粥刚好熟透。整个冬天，他仅靠大碴粥、咸菜疙瘩维系生命，其他季节则能吃上野菜野果：“当时就图省事，根本没把心思放在吃饭上。”

早春，肖景志拉来一牛车树苗，植下第一株落叶松。一个人在大山里植树，远没有后来人们想象的那样轻松浪漫。刨穴植树，每天一口气往返300米，撂下镐头的一刻，肖景志甚至累得伸不开手掌，他那纤细有力的双手慢慢皲裂得像老松树皮一样。抚育间伐，无数次扎透解放鞋，鞋窠里经常灌满了鲜血。

|在大山里独自坚守4年的肖景志

从植下幼树到成材砍伐，周期长达数十年。为能见到现钱，肖景志辛苦刨地种出白瓜。当他拉着满满一牛车白瓜下山，心里充满了大赚一笔的希望，冷落的市场却让他不得不带着白瓜和小猪上山，希望将白瓜变成猪饲料，靠养猪赚钱。可生活再次和他开起了玩笑，辛苦喂养长大的母猪却怀不上猪崽。余下的白瓜，肖景志一直吃到三九天：“霜打的白瓜甜，可天天吃让人恶心。

|肖景志早期油画作品《雪落横头山》

一个狂风怒吼的雪夜，树木被吹得像小草低俯摇曳，小狗疯了般狂吠不止。一个全身是血，背着两只大鹅的黑汉子，突然从大山深处窜出来。肖景志被迫将此人留宿，警惕地为他炖了一只大鹅。深夜，听着粗鲁豪横的呼噜声，肖景志瞪大眼睛，紧紧握住褥子下的开山斧。稍微一磕眼皮的工夫，黑汉子却神不知鬼不觉地消失了。一个金灿灿的秋天，大豆丰收，肖景志心里正乐得直开花，一个人径直从山里跑过来，拿起打火机就开始点豆垛。眼看一年的收成就要化为乌有，肖景志发出一声震颤山谷的怒吼，一下就把那个人吓跑了。

兄弟姐妹本以为，肖景志在山上呆不长，孤独寂寞不说，单是狗熊、野猪也会把他吓回来，没想到多么苦累、多么恐惧都没能将他吓跑。每次母亲上山，都紧张得迟迟不敢靠近小马架房，生怕见不到儿子的身影。直到发现小狗欢快地跑来迎接，才长长地舒出一口气。

|肖景志早期油画作品《十月》

适应了一个人的大山生活，肖景志的心在天地之间颤动——他要以大山之神为师，以自然为大写的主体，用一把开山力斧劈开艺术山门，去探寻一条别人未走过的路。

在小马架房的东侧，有一眼冬暖夏凉的山泉，泉水外溢，形成一条清冽的小溪。肖景志观察到，在水波与日影交映中，溪中石子和小鱼充满了迷人的动感。而山前老柞树、山后白桦林，更吸引肖景志的目光，他虔诚地仰望，又像植物学家一样细心观察，那布满装饰肌理、充满昂扬力量的大树。为此他自制多个简易画架，哪里风景好就把画架一直安插在哪里。

|肖景志早期油画作品《我窝棚前的小河》

每当结束一天超负荷的植树劳动，肖景志总是顾不得休息，因为随着夜幕围合，他宝贵的艺术探索时间才刚刚开始。

冬夜的风、野兽的声，混合成恐怖的超大音响。顶牢小木门、拨亮小油灯，戴上狗皮帽、披上棉花被，在满墙被烟熏得发黑的油画簇拥下，肖景志开始了艺术探索。小屋里徘徊着干冷冰雪味道、土腥味道和颜料的味道，经常画着画着，人就被冻麻木了，直到火红的太阳从东山跃上天空的一刻，才像冬眠后的动物一点点暖过来。而一锅大碴子冻了又热、热了又冻，每每还没来得及吃上一口，肖景志就又被创作中的油画吸引了过去。到了春夏季节，蚂蚁、长虫经常与肖景志同寝共眠，小咬、大瞎蒙像头顶一道旋转光圈，“嗡嗡”叫着咬遍整个脑袋。

|肖景志油画作品《老橡树》

打定主意要一生从艺的肖景志并不以为苦，因为他有山中四季变换的色彩，空气里淡淡清香的味道，房山头每年前来抱窝小鸟的鸣唱，以及流水般奔向远方云彩激发的想象。

只有真正长期与大自然物我交融的人，才能感受到肖景志对大自然的痴爱与膜拜：“大自然总是让人激动，当秋天第一片叶子砸在脑袋上时，我忍不住被自然造化的神奇感动得落泪。”

在这远离亲人、远离人间烟火的大山里，肖景志的内心，像门外山泉一样平和涌动，像炉灶里的火焰激情不熄。他扯开一块块雪白的确良，绷在粗粝木框上，再挂上熬制的水胶，不断尝试创作以四季大山、黑土、杂木、花草、河流为主题的大幅油画作品。画布用光了，就又不得不在画好的作品上重新创作一幅。

|肖景志早期油画作品《初冬的第一场雪》

肖景志幸运地得到一本俄罗斯画家希施金的黑白画集，这让他如获至宝：“希施金笔下的树，是对大自然的概括，给孤独求索中的我以支点，但学习希施金又必须远离希施金的影响。如何成为独特的画家，只有探索自己的道路，并把艺术视作生命一样看待。”

|青年肖景志和他的早期画作

“绘画就该画熟悉的景色，要用心观察小草的萌动、树叶的发芽，画面才会鲜活起来。画树，必须熟悉树木是怎样生长的，才能画得结实深入。画平稳的水，才使人看了有韵味。”肖景志不断探寻表现自然的独特语汇，“真正把大山画好的画家并不多，我注重提炼精华、讲究造型、具象贴近、生动唯美。”

在摸索中，肖景志意识到，平和就是美，柔和之美。同时把自然的艺术真实和画面的独特意境作为审美追求。

与自然在一起，肖景志心中装满了大山的宏阔，他的画幅也日益变大；作为自然之子，肖景志那灵动的手，总能比常人更快地创作出一幅大画。

而母亲始终闹不明白儿子的想法，甚至认为他精神出了问题。老人家最后一次拄着棍子上山，当她看到儿子长发蓬乱，脸上手上布满了树枝刮出的伤口，活脱脱像一个野人时，心疼得大哭一场。至此，母亲才相信：她最疼爱的三儿子，不画出个名堂来是不会罢休的。

无奈，母亲只好留下咸菜、大碴子，以及，画画的纸笔。

|母亲到大山里看望肖景志

春华秋实、云开山高。到1989年秋，肖景志已在四道沟和横头山西窝子9垧造林地里，实实惠惠种满7万株落叶松。他用目光一遍遍抚摸熟悉的大自然，封好小马架房木门，带上满满一牛车油画和小狗，一步一回头地回家。

4个季节轮回，大自然接纳了他、成就了他。他曾为绘画过早地离开了学校，却在自然的大学里成功自修了本科艺术专业。此时，恰逢市场经济大潮奔涌全国，没有人会想到，一个东北青年，竟为执念的艺术而孤守于大山深处。

|肖景志油画作品《相伴永远》

当他重返文明世界时候，大自然早已在心里深刻定格，他坚信能用艺术力斧劈开理想的大门：“不去大山里做当代鲁滨逊，就绝没有我的未来。”

|肖景志油画作品

艺术的“守护神”

从13岁弃学刨药根，到去大山里植树创作，肖景志整整在大自然中只身跋涉了10年。10年的独处，他并不孤寂，因为拥有独属于自己的自然风景，和不断在远方发出强劲召唤的艺术缪斯。但他却是孤独的，他的艺术梦想，需要基础坚实的发射架，他的心需要理解支持的共鸣声。

肖景志幸运地拥有了自己的“守护神”，这是支撑他执着前行、化蝶而出的推动力量。

肖景志的生活“守护神”是母亲。

母亲是世界上最博爱、最无私的代名词。对肖景志一生影响最大的就是母亲。她能够忍受人世间一切苦难，但却给予子女最正确的人生观。

|幼年肖景志与母亲的合影

肖景志的母亲除了在田野里耕种、在家中操持一家老小，还要蹲市场卖菜。为了省钱，舍不得在市场上买午餐，总是自带一张大饼子、一瓶凉白开对付了事。卖菜收入的小钱，全都小心翼翼积攒起来。全家人一年也不花几个钱，都留着还外债。

不管日子如何贫困，肖景志的母亲始终教育子女：“人无论到什么时候都得靠自己，靠劳动过日子塌实。别人有多大钱财咱不眼气，只有靠劳动挣的钱花得才坦然。”

肖景志的母亲共有6个子女，在她的内心，始终渴望子女有出息：“哪怕有一个跳出农门，去当工作人，当妈的这辈子就没白活。”

“可直到母亲去世，我也没能成功。”肖景志深深自责道，“我是公家人了，第一个月刚开资，就直接跑去给母亲上坟……”

肖景志的艺术“守护神”是徐法清。

真正的野马从来不需要伯乐，但心里充满野性骚动的肖景志，却渴望一个艺术上的伯乐。

肖景志的父亲是一个脾气暴躁的出色庄稼把式，看不上不务正业、浪费钱财的年轻人。当他看到十几岁的肖景志一边尽心尽力刨药根贴补家用，一边满脑子迷了魔了地琢磨画画，嘴上虽然骂骂咧咧教育，内心却充满了矛盾。

最终，对孩子疼爱之心占据了上风，他拐弯抹角托人找到林口县一中美术教师徐法清，并送肖景志去他家中学习2个月素描。

进入徐老师美术班那一刻，肖景志兴奋得热血沸腾，终于能大大方方画画了。但贫困的现实却如影相随，就连最基本的纸笔，都是母亲用卖鸡蛋的钱换来的。肖景志的窘境写在脸上，勤奋却写在手上，当课余同学们嬉戏时候，他仍在专心临摹老师的示范作品。徐老师直接免除了肖景志的学费。

2个月如饥似渴学习转眼过去。临别，肖景志将一张小画送给徐老师——一群小鱼在涟漪中轻轻游动。这让徐老师的眼眸瞬间就亮了：“生活再难也要画下去，你能行。”

林口归来日子如常，肖景志继续跑山，但整个人的状态却完全沉浸在绘画之中。他不再将观察与想象的画面涂抹在黑土上、空气中，而是落到廉价购买的纸张上。

他画刨药根时观察到的山间树木、小草，河里的蝲蛄、小鱼，并一趟趟跑到林口去请教。徐老师看后眼神里透出惊讶，他郑重地将希施金黑白风景画集送给了肖景志：“不用画素描了，直接画油画吧。”

肖景志激动得心脏“砰砰”乱跳。

爱惜人才的徐法清老师经常不辞辛苦地来到肖景志家，品尝着冷水鱼、喝几口小烧酒，便一天到晚与肖景志畅谈艺术。每当看到他新画的油画，徐老师总是感慨不已：“景志将来就是大教授，画下去肯定是大人物。”

“我学历这么低怎么能成大教授？”肖景志兴奋而困惑地问。

徐老师则回答：“画画要有理想、能吃苦，出手要有力。面对艺术的大门，要有一把力斧，把大门劈开。”

“做事有人夸、有人压，结果完全不一样。”回忆和徐老师在一起的日子，肖景志道。

|肖景志与徐法清老师（右）的合影

肖景志的爱情“守护神”是徐艳萍。

贫穷并没有使一切变丑。在贫困中长大的肖景志身体强健、长相出众，加上人品正直、勤劳肯干，20岁那年，开始不断有人为他张罗对象，但肖景志却一个也没看中。

徐法清老师将亲妹妹徐艳萍介绍给肖景志后，徐艳萍感佩肖景志出众才华与执着精神，肖景志喜欢徐艳萍贤惠善良的内心，两个互相欣赏的人很快便走到了一起。而他们的婚房却是两间半低矮的草房，除了西屋炕上一对新行李，玻璃窗上的红喜字，空空荡荡毫无他物。为不让新婚妻子感到过于委屈，肖景志把自己的油画挂满整个房间，那带着强烈自然气息的绘画，让萧索空寂的小屋顿时充满了生机。

婚后，随着女儿、儿子的陆续出生，夫妻二人过起了其乐融融的小日子。徐艳萍一边孝敬公婆、照顾孩子、下地干活，一边在小屋采光更好的东侧，为肖景志开辟出小小的画室，支持他在种地之余，全身心地投入艺术创作。

|肖景志夫妇与孩子们

与土地打交道，乡亲们都盼着响晴天，能够轻松地在地里干活，肖景志却盼着下雨，能够专心在家里绘画。一旦赶上田野里下起大雨，肖景志总是扔下农具就跑，甚至连湿衣服都顾不得脱，就开始了艺术创作。徐艳萍心疼丈夫，总是倒碗开水为他驱走一身寒气。

每当连一件新衣裳都没穿过的父亲，看到肖景志扯开大块崭新白布并绷到木框上，就忍不住骂他败家玩意。徐艳萍则把家中大半收入，交给丈夫用于购买绘画耗材。除了孩子的学费、生活必须品外，很少为自己花上一分钱。劳作在田野里，太阳暴晒、尘土飞扬，别人家的小媳妇个个脸上蒙着漂亮的纱巾，而徐艳萍却戴着个破草帽勉强遮住半张脸。

平素一见丈夫捉襟见肘地使用油画颜料，徐艳萍就心里难受。林口百货批发商店低价处理商品，徐艳萍不知从哪里借来500元钱，硬是大手笔让肖景志买回一麻袋颜料。一次去大城市买颜料，肖景志花了200元，精心为妻子挑选一件最时兴的羊毛衫，结果却在火车上弄丢了。徐艳萍感动又无奈地揶揄道：“给我买的衣服丢了，你的颜料怎么就没丢?”

人们常说，女人是男人的港湾。也有人说，好妻子是家中的水，能让男人事业腾达。

在徐艳萍支持下，肖景志的油画开始为外界所知，并渐渐崭露头角。作品先后荣获“东三省油画联展”金奖、“徐悲鸿油画作品大奖赛”银奖。并有机会当面欣赏罗中立、艾轩油画作品，激动得手心直冒汗。而更令人激动的是，两幅油画作品被台湾省龙宝斋画廊收藏，并被送到日本、美国展出，使肖景志收获了1500元钱。

“可了不得了，肖家老三的画卖钱啦，比咱种地划算啊。”乡亲们惊讶地激动了。

|肖景志油画作品《冬林奇观》

肖景志雄心勃勃地盘算着未来。为全力以赴搞创作、拿大奖、卖作品，早一天攀上艺术峰巅，拔掉家族穷根子，种豆子远近闻名的肖景志，毅然把豆地租给了别人。

命运之神似乎有意作弄人，它刚露出希望的笑脸，就又用无望的面孔罩住肖景志一家。

就在那年秋天，豆子恼人地迎来了大丰收。看到别人家不断丰满的大豆垛，自家却颗粒无收，一家人全都急火攻心病倒了。邻居们也认为肖景志真的疯了、傻了，甚至有人断言：“肖景志这么干下去，早晚有一天得要大饭。”

更令人沮丧的是，整整6年，肖景志的油画连一幅也没能卖出去。全家老老小小，仅靠地租微薄收入维系着生活。

内心强大的肖景志头一次动摇了，他开始怀疑自己花掉整个青春、牺牲整个家庭去渴望的艺术梦想，是不是一种虚无缥缈的痴梦。他惭愧地自责：“家里的钱都让我花在了创作上，家人都因为我吃了太多的苦，尤其是我爱人。”徐艳萍却宽慰道：“我是因为你爱艺术、跟普通人不一样才嫁给你，就算卖不了画你还有我。千万别泄气，你就安心创作吧。”

1999年，肖景志疯狂的创作，把这个本就风雨飘摇的家消耗得瘦骨嶙峋。屋漏偏遭连夜雨，又赶上庄稼欠收地租收不上来，一大家子的生活顿时陷入难以维系的境地。

|肖景志油画作品《细雨》

正当全家人躺在炕上叹息，肖景志的小儿子偏偏吵着要小食品，全家人掏遍口袋，却没能摸出一分钱。

“决不能让一大家人因为我再受苦了！”深夜，肖景志和妻子商量：“我想去哈尔滨办个人画展，要是有影响、能卖画我就继续画下去，要是没起色我就干脆回家好好种地，这辈子永远不再摸画笔。”徐艳萍毫不犹豫地东拼西借折腾到点钱，全部交给了肖景志。

肖景志带着120幅巨大油画出发那一天，一大家人站在小草房前老果树下默默地为他送行，凌乱的西北风抽打着他们茫然的心绪，等待着他们的，又将是什么样的结果呢？

|肖景志油画作品《早春三月北方的黑土地》

辉煌后更执着

黑龙江省省会哈尔滨，圣索菲亚大教堂在鸽子飞翔的弧线之上直冲云天；黑龙江省美术馆，古希腊爱奥尼风格巨柱彰显艺术殿堂的崇高与巍峨。

一个来自大山的汉子，捧着一颗滚烫的心，一颗大自然的“碧玉”，静悄悄地来了。

开展的那一刻，整个美术馆一楼大厅，让人恍惚间觉得像被一片山林重新占领了——

|肖景志油画作品《留住这片空间》.

小草轰然出土的宣言装点着山坡，老柞树凸起厚厚的肌理，向着天空的云伸出坚实的臂膀，鸟儿在树杈上孵出第一窝鸟蛋。山谷中，一派北国春色向远方铺展，岸边的柳树伸展着腰肢，绽开白亮亮的毛毛狗，呼唤着解冻的小河，波波浪涌的河面之下，大群冷水鱼划出优美的曲线，嗅着春之气息。湿地中，黝黑的塔头梳理着嫩绿色发型，成片小草在微风中舞动各自的流线，平滑如镜的水面那边，大片蓝紫色鸢尾花亭亭玉立……到处释放着大自然勃勃生机。

作为七台河日报社记者，在省城治病间隙，来到了美术馆，虽然并不知道在展出哪位画家的作品。但当肖景志的画作猛然出现在眼前，瞬间被震撼得喘不上气来，热汗在头顶蒸腾流淌，就像作家欧文·斯通第一次欣赏到梵高的画作时一样。家乡牧场上消逝的原始柞树林，通过肖景志那永恒的艺术画面，重新浮现在视网膜中。

然而，由于毫无名气、不懂得造势，展览第一天观众却寥寥无几，肖景志的心开始慢慢下沉，但他依然腼腆而坚定地等待着奇迹的发生。第二天、第三天，通过口口相传闻讯而来的观众，猛然挤满了美术馆的展厅。人们激动地相互交流感受，痴迷地望着画作久久不愿挪动脚步，一些观众甚至忍不住伸手去触摸画面：“太形象、太生动了，简直像把大自然直接浓缩到了画布上！”

|肖景志油画作品《北方·三月的清风》

画展获得了意想不到的成功。黑龙江省美术馆特意延长了画展，省内艺术家对肖景志的绘画给予了充分肯定，各路媒体纷纷采访……在黑土地和大山里蛰伏了太久、执念了太久的肖景志，终于迎来了被认可的高光时刻。那一年，他只有33岁。

在这次展览中，肖景志的绘画被抢购，共收入3万元。这在当时的东北县城，足以买上一个超大平方的楼房。

|肖景志油画作品《绿色旋律》

展览刚结束，肖景志就急不可耐地将画作邮回，自己则跳上最近时刻开往牡丹江的列车。到了牡丹江，还需等车数小时，肖景志干脆软磨硬泡搭上开往家乡的拉煤车。列车在不断变幻场景的大自然中慢慢穿行，而肖景志的心早已飞回了熟悉的那片黑土地。

朝着自己的小屋狂奔时，远远看见一盏温暖的灯在为他静静守候。肖景志一把将妻子孩子搂在怀里，让雪片似的人民币满屋子狂喜飞舞，让所有被苦难压抑的眼泪尽情地流……

荣誉接踵而至。1999年，油画《留住这片空间》荣获黑龙江省“辉煌50年”大型美术书法摄影精品展铜奖，并入选第九届全国美展；2003年，油画《绿色旋律》入选第三届中国油画全国美术作品展，并被中国油画学会收藏；2004年，油画《北方·三月清风》入选第十界全国美展，荣获优秀奖，并赴日本展出；2014年，油画《春溪水暖》入选第十二届全国美展，荣获提名奖……黑龙江省美术馆、深圳大芬美术馆收藏了肖景志的油画作品。

|肖景志油画作品频繁获奖

|肖景志油画作品《月亮泡》

2004年，中国油画学会组织全国20名新锐画家，前往欧洲7国家考察学习。肖景志如饥食渴地吸吮着西方油画大师的艺术营养，特别是柯罗、高更、梵高的作品令他迈不动脚步，激动得满脑袋冒汗：“最大的收获来自欧洲，在国内外都找不到我的画法，这让我更加自信。”

|肖景志作为全国20名新锐画家成员到欧洲考察学习

2006年严冬，中央电视台第7套采访组，顶风冒雪走进了肖景志家的小草房。在油画围绕的热炕头上，主持人肖东坡倾听肖景志那极富传奇色彩的求艺故事。长达30分钟的电视栏目，把肖景志的坚挺经历与迷人绘画，瞬间推向了全国观众。

2016年，在《美术》杂志上，著名艺术评论家李人毅，以整整5个版面的容量，激情撰写了肖景志长篇美术评论。时任中国美术馆馆长的范迪安，对肖景志执着艺术创作的精神给予高度赞扬。

没能读大学、进美院，接受系统美术教育，始终是肖景志内心深处挥之不去的遗憾——虽然大自然教会他创作、给予他十足信心。肖景志虔诚地走进中央美术学院，但校方却负责任地将他“劝退”——你的作品自成一格，学习学院派画法，你的绘画就毁了。

那一刻，肖景志自言自语道：“我对得起所受的贫困，配得上自找的苦难。”

2009年，林口县为留住肖景志这一难得人才，决定破格为他解决编制。随即，牡丹江市书画院将肖景志调去。肖景志很快成为中国美术家协会会员、黑龙江省美术家协会副主席、牡丹江市书画院专业画家。

如今的肖景志，既受到媒体的聚焦，更受到110万抖音粉丝1700多万次的点赞，铁杆粉丝们甚至不远百里千里，组团前去拜师。

但肖景志并没有因为声名远播、经济改善、地位提升，而改变多少自己的质朴能干本性。他依然穿着沾满油彩与草浆的旧衣裳，像野人般执着于艺术创作，像母亲一样节俭、勤恳，永远不怕苦——困苦孤独中不坠青云之志，鲜花掌声中更加勇往直前，这是肖景志最让人折服的精神定力和鸿鹄之志。

他艺术的源泉，始终是深耕五十余年的东北大自然：“画家如果不能与自然融为一体，是画不好画的。

|肖景志始终坚持拥抱自然、深入生活、扎根人民

在牡丹江市书画院支持下，肖景志依旧故我地以自然为师、以山野为画室，将自制的大画架安插在家乡，让写生与创作合而为一，不断创作出更美的画卷。

2022年9月初，笔者驱车翻越老爷岭，来到肖景志成长的村庄。

|肖景志在初冬严寒中坚持户外写生

受疫情影响，在大烟炮中写生创作了一冬天油画雪景的肖景志，又在村东北那块6亩河套地里遍植向日葵，没日没夜地坚守在那里写生创作，不管是秋阳纹刺还是风雨剥蚀。

|肖景志在家乡田野里写生

饿了，就在泉水里洗净小土豆、大黄瓜，用燃气罐简单加工成熟充饥。困了就在湿漉漉的庄稼地里支起帐篷，或干脆在车上挺过一宿。夜里下起了小雨，气温降至零上9度。实在冻得睡不着，就干脆在清晨四五点钟起来写生创作。

|在泉水中清洗自己种植的土豆、黄瓜

|顶着急雨在小帐篷中吃着简单的午餐

|肖景志的车里总是放着小行李卷，随时准备在外写生过夜

在日复一日的田野写生创作中，肖景志迎来绚烂黎明，送走炫幻晚霞，收获了数十幅向日葵油画写生作品。

而在他的画室中，更有上千张大幅风景油画作品充斥整个空间，那是数十年风餐露宿、勤奋写生收获的艺术结晶。

对未来，今年57岁的肖景志更加雄心勃勃，他要用更大气力、更多心血，创作更加完美宏大的心灵图景与自然画卷：以4幅百米画卷，表现东北春夏秋冬四季轮回中，从高山到河谷全部自然样貌，去全面为家乡山河立画传。

|肖景志葵园写生作品

一个人的画派

亿万年沧海桑田变迁，塑造了东北独具个性的自然风貌。如何描绘出这一自然风貌，在油画风景与国画山水创作中，没有现成的表现技法与审美取向可以遵循。

肖景志却用50余年与自然相知相守的心，将东北自然景观视作天地之间的主角，不遗余力地为家乡山河立画传，系统生动勾画出独具表现特征、独呈审美高度的东北风景线，开辟出自己的艺术新天地，形成了“一个人的画派”，实现了中国美术史上的创举。

|油画作品《故园春熙》在第七届全国画院展获奖并晋京

独自坚守，自然造化为师。

世界上有百万个画家，就有千万种表现手法与审美选择。从架上绘画、行为艺术到全息影像，西方后现代艺术思潮不断翻新花样，引领着世界艺术风向标。

而肖景志则认为，当古代先民在岩石上凿刻岩画时，是没有范本可以追寻的。与大自然这一本源所给予的无尽能量相比，“先锋派”、“学院派”的理论方法和审美要求，不是艺术唯一标准，更不是自然本源替身。再新颖的创作手法与审美追求，都无助于他想要表现出的山川肌理和草木神韵，再现不出家乡原野特点。

|肖景志在大自然中写生创作

肖景志的生命轨迹和创作历程，有别于当代任何画家的成长路径。对肖景志来说，自然是神祇与母亲，是师长与模特，是一生厮守的知音。他自觉投入自然怀抱，将自然融化到血液中，对自然的研究甚至达到了植物学家的精度。同时不厌其烦地将自然体验升华为画作的灵魂，并在30出头时就形成了成熟独特的艺术风格。

独创技法，回溯自然本源。

肖景志在适度借鉴中国传统绘画双钩、东方壁画彩与线相结合造型手段，西方风景油画色调处理办法同时，更忠于对自然直观感受和对生命深刻理解，创造性地从自然中摸索出独到的绘画技法。

肖景志作品所呈现出的强烈感染力，来自对景象的生动表现和精致刻画。在他那细微有序的稳实笔法之中，显微镜般向人们展示了自然之美，充满了对自然的细心触摸和崇高敬意。

|肖景志油画作品《柳丛前的野菊花》

自然是一座盛满艺术之美的宏大宫殿，呈现出对称之美、曲转之美、线性之美的装饰味道。肖景志自觉强化装饰性，让一草一木、一山一水都有了图案化的主观表现，放大了自然均衡、舒展、从容之美，揭示了宇宙万物生生不息的规律。

肖景志大胆弱化光影影响，不以光影主导整个画面色彩关系，从而还原自然内在质美和夺目神采。在这种理念驱动下，滤化掉光影笼罩的自然万物，赤裸健硕地展露出来，突出了造化的魅力。

肖景志摈弃用素描之法画景物传统习惯，画物体结构时强调物体远近疏密关系，同时强调固有色营造出空间感，还善于抓住虚实对比和光影效果来凸显多维空间。画物体结构和固有色的表现方法，是肖景志独创的“艺术秘笈”。

在肖景志画作中，充分体现出对自然的理性归纳能力，将纷繁复杂的自然梳理为简约有序、清晰唯美的排列，使画面兼具自然自然之美、理性之美。

独有情感，营造迷人意境。

有人说，现代人用脑多而用心少。肖景志始终注重生动的感性抒发，这是在以往作品中很难看到的特质，是画家对家乡自然深情呼唤和诗性表达。

“现在创作时还激动吗？”见到肖景志的一刻，笔者抛出看似漫不经心、却足以考量一个画家对艺术热爱程度的问题。

“始终激动。”肖景志毫不犹豫地回答。

在肖景志的内心，由始至今洋溢着对自然至爱缠绵、难舍难分的炽热情感。自然已占满肖景志心灵，肖景志已成为自然一份子。在技法之上的情感推动下，自然的至美诗意与神秘意境，被渲染得淋漓尽致，倾注着画家对大自然深厚的赤子情怀。

正是因为有了感性抒发与诗性表达，才使作品产生既清晰在目又引发无限遐想的奇妙效果，写实画面充满张力地弥漫开来，引发深入画面的带入感与超越画面的想象力。

伫立在肖景志大幅油画作品面前，自然幽静神秘的意味，使人身临其境——仿佛可以尽情地呼吸悠闲新鲜空气，听到从山坡河谷传来的自然心跳声……万物繁盛、生命永恒。

|肖景志把对家乡全部情感都倾注在画作上

作为“家乡原野”画像的代言人，肖景志所描绘的自然，带有史诗般的宏大特质，具有令人流连忘返的审美魅力。所塑造的形象豪放大气而又细腻鲜活，恰似东北人那极具识别度的群体性格。

|肖景志和他的巨幅油画作品