冬宫古典雕塑欣赏

海春居士

冬宫收藏的世界级雕塑作品多达1.2万件，虽然陈列出来的只是馆藏的百分之几，已经是数不胜数了。 冬宫所藏的古希腊、罗马时期的雕塑艺术品大多是从科旁纳公爵那里收购的。科旁纳公爵是意大利著名的古希腊罗马艺术收藏家，这位大收藏家因为大量收购珍贵艺术品而导致负债累累，最终因无力偿还巨额债务而被判役刑二十年，其藏品被拍卖，俄皇宫收购了其中的600件艺术品，其中包括100余件雕塑珍品，总共花费了6000意大利斯库多（当时的货币单位）。这些雕塑是冬宫博物馆最早收藏的古罗马雕塑艺术品，并因此为它们建立了雕塑展厅。

《蜷缩成一团的小男孩》，米开朗基罗（1475－1564年）的作品，创作于1530年。米开朗基罗是文艺复兴时期雕塑艺术最杰出的代表。这件大理石塑像，不同于其他作品的光滑细腻，男孩身上斑斑驳驳，他蜷缩着身体让人看不到脸上的表情，似乎有一种无名的阻力妨碍着男孩前进。其实，这正是米开朗基罗内心深处的反映，也是艺术家的心路历程。

《塔夫里达的维纳斯》，这是一件创作于公元前3世纪的作品，1719年出土于罗马近郊，1721年罗马教皇克雷芒四世将其赠送给彼得一世，后来一直保存在达芙利厅。

《冬》，法国雕塑家法尔科内的大理石作品，创作于1771年。作者用细腻、柔和的线条勾勒出冬季女神沉静、温和的形象。衣衫上的褶皱线条复杂而又多变，一株花草被冻得结上了冰，女神撩起裙摆，准备复盖其上。作品赋予了冬季拟人化的形象，因为冬季是俄罗斯人心目中打败一切入侵者的最美好的季节。

《赫柏》，意大利雕塑家卡诺瓦（1800－1805年）的作品，取材于希腊神话。赫伯是希腊神话中的青春女神，是宙斯与赫拉的女儿，在奥林匹斯山上为诸神斟酒，能使诸神心花怒放，永葆活力。

《花神》。

《皮格玛利翁与嘉拉泰》，彼特罗·斯塔基（1754—1814年）的作品。皮格玛利翁是希腊神话中的塞浦路斯王，善雕刻。因热恋自己雕刻的少女石像而感动爱神，使石像复活，两人结为夫妻。

《故作恐吓手势的丘比特》，艾蒂安·莫里斯·法尔孔奈的作品。这是洛可可时期最受欢迎的雕塑之一，有不同艺术家的不同版本。小天使的动作和眼神，既洋溢着天真和纯洁，又蕴含着调皮和复杂。

《阿多尼斯之死》，朱塞佩·马袒利创作于1709年的作品，源于希腊神话。阿多尼斯是永远年轻的植物神，是维纳斯爱慕的对象，他拒绝了维纳斯的求爱，也不听维纳斯的劝告，执意去打猎，结果被野猪咬死，滴滴鲜血化作红玫瑰。

《海后安菲特里忒》。

《狄奥尼索斯》，创作于公元前4世纪，是古希腊人信奉的葡萄酒之神。

《加尼墨得斯美少年·宙斯的酒童》。波特尔·托瓦尔岑（1770－1844年）的作品。

《永恒的春天》，罗丹的作品。少年背倚石座，左手抓住石头支撑身体，右手紧紧揽住少女的肩头，他低头深情吻着心中所爱，少女斜跪在地上仰首接受这份爱恋温情，她身躯仿佛一弯明月，尽量向后弯伸，她完美的体态脱颖而出。这对恋人情绪热烈，表达投入，一拥一抱，身体的拉伸呈现出激情的张力，他们不仅给春天带来更新鲜的活力，实际上他们就是春天，他们的爱是永恒的春天。

《酒神与阿里阿德涅》，法国新古典主义雕塑家让•巴蒂斯特•皮加尔(1714－1785年)的作品。阿里阿德涅是宙斯和欧罗巴的孙女，她曾帮助雅典王的儿子忒修斯杀死害人的弥诺陶洛斯，而深深地爱上了忒修斯，但命运女神拒绝他们的爱情，这使她十分伤心，她看着自己所爱的人远航离去，正在痛苦之际，酒神巴库斯满怀激情地来到她身边，这是命运女神的安排，他们相爱了。

《圣母与基督》。

《抹大拉的圣母》，安东尼奥·卡诺瓦（1757－1822年）的作品。抹大拉是圣经中的著名人物，是一个因受到耶稣感化而从良的妓女。雕塑中的她，亲手将耶稣的尸体洗净并下葬，下跪的体态和低垂的脸庞，将她内心的悔恨和痛苦刻画得淋漓尽致。

《舞者》，卡诺瓦的作品。年轻女子抓住长裙的边沿，慢慢地跳起舞来。手的位置和头部转动的运动感得到了很好的表达。卡诺瓦以高超的技巧表现出舞者长裙的精致透明，以及头上戴着花环的俏丽头发。这件作品由拿破仑的第一位妻子约瑟芬•德博阿尔内出资定制，1916年被俄罗斯沙皇亚历山大一世购买。

《丘比特》，卡诺瓦的作品。

《丘比特》，十八世纪法国著名雕塑家法尔孔奈创作的雕塑，表现了小天使的聪明机灵的神态、圆润的儿童体型、流畅的四肢线条，具有古典之美。

《帕里斯》，卡诺瓦的作品。帕里斯是特洛伊王子，在奉命出使希腊时，他醉心于斯巴达王后海伦的美貌，带领手下抢走海伦，从而引发了一场特洛伊战争。

卡诺瓦的作品。

卡诺瓦的作品。

《拉奥孔之死》，是雕塑家阿格桑德罗斯和他的两个儿子波利多罗斯、阿塔诺多罗斯的作品。原件收藏于梵蒂冈博物馆，这是古罗马的复制品。群像中间拉奥孔被一条蛇紧紧缠住快要窒息，神情和身体都极度扭曲。旁边两个孩子想要帮父亲挣脱却不得，脸上写满了焦急和恐惧。雕塑完美体现了“用静态表现动态瞬间”的意味，那种极度紧张和抗争状态下的惨烈悲壮气氛，十分令人震撼。

《牧童》，波特尔·特罗瓦尔 (1770－1844年)的作品。

《维纳斯》。

《戴安娜》。

《伏尔泰坐像》，是法国雕塑家乌东的作品，创作于1782年。这尊大理石雕像真实地记录了这位八十岁高龄的伟大哲学家的生前形象，同时对他的性格特征进行了深刻、细腻的表现。它被誉为雕塑史上最杰出的肖像雕刻。

《三美神》是希腊雕塑的罗马复制品，创作于公元2世纪，画中人物是天后赫拉和战神雅典娜、爱神维娜斯。

《美惠三美神》，意大利新古典主义雕塑家安东尼奥·卡诺瓦（1757－1822年）的作品，创作于1812－1816年，这组雕塑是使用一整块汉白玉雕成的。美惠三女神是宙斯和欧律诺墨的女儿，众神的歌舞演员。她们分别是光辉女神阿格莱亚，激励女神塔利亚，欢乐女神欧佛洛绪涅。整个雕塑线条柔美而流畅，冰冷的石头却逼真细腻地表现出了少女柔嫩皮肤的质感、坚实的肉体与柔和的曲线，不能不令人拍案惊奇。

《宙斯坐像》，原作是古希腊最伟大的雕塑家菲狄亚斯于公元前五世纪创作，坐像中的宙斯一手执权杖，一手托着胜利女神的雕像，神态威严，面目冷峻。整座雕像以大理石雕刻，其中的权杖、衣袍以及老鹰在原件中皆以黄金打造。但展示在冬宫宙斯厅中的这件作品是公元一世纪古罗马时期对原作1:1的复制品，原作中的黄金部分已被替换为黄铜。

《维纳斯与丘比特》。

《受刑的马西亚斯》。马西亚斯是希腊神话中的森林之神，因挑战太阳神阿波罗落败而被判剥皮的惩罚。雕塑描绘的正是他被悬吊着等待接受惩罚的情景。

《海豚背上的逝童》，拉斐尔的学生洛伦佐•洛伦泽蒂（1490－1541年）的作品。雕塑述说了海豚和小孩的故事。他们常常一起在海里游泳。一天，小孩不幸受伤致死。海豚很伤心，把小孩运到海岸上，后来海豚因为思念朋友忧虑过度也死了。雕塑家告诉大家的是“人类和动物是朋友”。

《沉睡的海尔玛弗狄忒》，海尔玛弗狄忒是海尔梅斯与阿弗洛狄忒的儿子，他拒绝了水仙子萨拉玛西斯的追求，而萨拉玛西斯为了能与海尔玛弗狄忒永远在一起，就求主神宙斯施法，让他们合二为一，成为雌雄同体的阴阳人。

《爱神吻醒普赛克》，安东尼奥•卡诺瓦的作品，创作于1796年。爱神丘比特是维纳斯的儿子，普赛克”是人间的美女，维纳斯看普赛克太美不顺眼，就施法让其成了一个睡不醒的“睡美人”。雕塑展示的就是丘比特吻醒了普赛克的这一刻。丘比特俯身去亲吻普赛克，普赛克醒来则伸出双臂接受这一真挚的抚爱，两手臂的环抱，使内圆外展的造型彼此交叉，柔美的姿态与放射形的动势更加强了雕塑的轻盈感。普赛克身下的衣物被雕凿得那样得细软，使人几乎忘掉了它是大理石作品。

《站立的丘比特与普赛克》，作品表现的是这对历经磨难的恋人终于得以团圆，沐浴在来之不易的幸福之中。

《丘比特与赛姬》，卡诺瓦的作品，创作于1808年。相传赛姬（普赛克）拥有绝世美色，使得维纳斯大为嫉妒，遂令儿子丘比特用他那无人抗拒的箭，欲使赛姬爱上世上最丑恶的怪物。但丘比特对赛姬一见钟情而无法下手。从此，两人经常在夜间想见，但赛姬从未看到丘比特的模样，后来，赛姬在姐姐的唆使下趁丘比特熟睡时将灯点燃，发现是一个美少年，但一滴蜡油滴下惊醒了丘比特，丘比特伤心地说：“爱情不容有丝毫怀疑”……然后就展翅飞走了。赛姬又伤心又后悔，到处寻找丈夫，最终赛姬通过了维纳斯层层的考验，在宙斯的首肯下成为丘比特的妻子，当然，也获得了永生。

《回头望的俄耳甫斯》，卡诺瓦的的作品。俄耳甫斯是缪斯女神的儿子，是一个音乐天才，他的妻子欧律狄刻被毒蛇咬死，他那惊天地泣鬼神的琴音与歌喉传到了地狱，从小鬼到冥王冥后都为之感动，同意他在前面带路领回妻子，但走出地府之前不能回头看。然而就在即将重新进入人间时他回头了，妻子被永久地拖回了地府。 《维纳斯》。 《参孙博狮》，参孙是玛挪亚的儿子，《圣经•士师记》中的一位犹太士师，生于公元前11世纪的以色列，是拥有天生神力的战士和领袖。参孙以藉著上帝所赐极大的力气，徒手击杀雄狮并只身与以色列的外敌非利士人争战周旋而著名。 《休息的赫拉克勒斯》，列西普斯的作品（公元1世纪时的模仿品）。赫拉克勒斯是希腊神话传说中的英雄，是主神宙斯与阿尔克墨涅之子，他神勇无比、力大无穷，他完成了12项被誉为“不可能完成”的任务，勇猛一世却最终遭妻子迫害，难耐痛苦而自焚身亡，死后升入奥林匹斯圣山大力神。 《伽倪墨得斯被鹰带走》，取材于希腊神话：伽倪墨得斯是特洛伊城的希腊美少年，宙斯很喜欢他，化作巨鹰把他带到奥林匹斯山，负责为众神斟酒。 《爱神丘比特》。 《阿耳忒弥斯》，希腊神话中的狩猎女神阿耳忒弥斯，就是罗马神话中的戴安娜。 《马太的雅典娜》是希腊神话中一位女天神，被认为是乌云和雷电的主宰者；她也是一位女战神，主宰正义的战争；她还是一位丰产女神，教人们驯养牛马，制造车船，她赐予世人犁耙、纺锤和织布机，因此被认为是劳动妇女的保护者。 《阿斯克勒庇俄斯》，阿斯克勒庇俄斯是希腊神话中太阳神阿波罗的儿子，希腊医学之神。希腊雕塑中，他通常手持着“阿斯克勒庇俄斯之杖”，神杖上开始缠绕一条蛇，后来又演化为缠绕两条蛇。“蛇缠绕在阿斯克勒庇俄斯之杖上”的标识，先后成为英国，澳大利亚，美国，加拿大等欧美国家，直到联合国世界卫生组织的标志性符号。中国的卫生部也采取了这个“蛇缠神杖”的标志。 《萨提尔》，萨提尔是森林中的一种半人半兽之神，性情快活、爱好嬉戏，经常调戏山林女神及参加狄俄尼索斯酒神节狂欢的女人。直至今天，人们还会把那些好色且行为粗俗的男子叫做“萨提尔”。 《列达与天鹅》，作者Timotheus。作品的原型是“列达保护天鹅免遭老鹰的攻击”，而这只天鹅其实正是宙斯的化身，他前来诱惑列达，后来宙斯与列达生下了几个子女，其中包括引发了特洛伊战争的美女海伦。 《美第奇的维纳斯》，公元前一世纪的大理石雕塑，是美第奇最钟爱的作品，曾一度被拿破仑掠回法国，后归还意大利。 《狄奥尼索斯》。 《骑在海豚上的小爱神丘比特》。 《弥涅耳瓦》，弥涅耳瓦是罗马神话中的女战神，相当于希腊神话的雅典娜，执掌正义的战争。传说她是宙斯与聪慧女神墨提斯所生，因盖亚有预言说墨提斯所生的儿女会推翻宙斯，宙斯遂将她整个吞入腹中。从此宙斯得了严重的头痛症，阿波罗等诸神都试图对他实施有效的治疗，但结果都是徒劳。宙斯只好请火神赫菲斯托斯打开他的头颅。令奥林匹斯山诸神惊讶的是：一位体态婀娜、披坚执锐的美丽女神从裂开的头颅中跳了出来，光彩照人，仪态万方。传说她有宙斯一般的力量，如果加上与生俱来的神盾埃吉斯的力量，她的实力就超过了奥林匹斯诸神。她就是智慧女战神弥涅耳瓦(雅典娜)。 《荷马像》，荷马是古希腊的游吟诗人，生于小亚细亚，失明，创作了史诗《伊利亚特》和《奥德赛》，两者统称《荷马史诗》。 《宁芙与蝎子》，巴尔托利尼（1777－1850年）的作品。

《宁芙与鸽子》。

《坐着的土尔其宫女》，作者没有以全身的姿态来展示身段的优美，反而采取了一个坐姿；也没有展现她们美丽的笑容，却只给了一个侧面；裸露的身体更没有轻佻的刻画，却凸显了她们的纯洁。作品给人们展示的是一种完全不同的独特的美。　

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