<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>厄恩斯特·哈斯</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">（ Ernst Haas ，1921-1986)</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 厄恩斯特·哈斯（Ernst Haas），奥地利摄影师，1921年生于维也纳，1986年于纽约过世。哈斯二战后开始摄影。应摄影大师罗伯特·卡帕的邀请，哈斯于 1949 年加入马格南图片社，与卡帕、亨利·卡蒂埃-布列松和维尔纳·比绍夫建立了密切的联系。</p><p class="ql-block"> 哈斯于 1951 年移居美国，不久之后，开始尝试使用 Kodachrome 彩色胶片，他后来成为50 年代首屈一指的彩色摄影大师。1953 年，著名的《LIFE》杂志发表了他关于纽约市的开创性的 24 页彩色照片。这是《LIFE》第一次发布如此大的彩色照片功能。1962 年，他在纽约现代艺术博物馆举办了第一次彩色摄影展。</p><p class="ql-block"> 对于哈斯来说，彩色摄影是捕捉充满活力和人文气息的城市的唯一途径。这些拍摄于1950-1980年代的照片，构图严谨，光影丰富，色彩迷人，带着浓郁的现代艺术精神，无论是美国纽约还是法国巴黎，都被统一在庄严而又瑰丽的色彩中。哈斯的彩色摄影具有抽象主义绘画的特征，从而让街头变得神秘而又亲近。此外，他对快门速度的创新性使用，让画面充满了神奇的动感。</p><p class="ql-block"> 街头摄影要么以人物为对象，要么拍摄都市景观，而哈斯的摄影就像在街头作画，用鲜艳的色彩表现一切，从而让人产生强烈的共鸣。和海伦·莱维特那些鲜活的彩色街头人像相比，哈斯的摄影带有浓烈的欧洲人文主义色彩；和威廉·埃格尔斯顿无所不拍的彩色摄影相比，哈斯的彩色摄影坚守着艺术化而非民主化的表达。因此他的摄影是彩色摄影艺术的一个巅峰，也是街头摄影艺术夺目的范式，真正让街头摄影成为了当代艺术。</p><p class="ql-block"> 厄恩斯特·哈斯是二十世纪最著名、最具影响力的摄影家之一，位列美国《大众摄影》评选的全世界最具创作思想的10位顶尖大师。作为玛格南元老，哈斯也曾在大卫·西摩去世后担任玛格南第四任总裁。1962年，现代艺术博物馆（MoMA）举办了哈斯的彩色摄影展，这是MoMA举办的第一个彩色摄影个展，比威廉·埃格尔斯顿1976年的彩色展览早了14年。哈斯的摄影是当代摄影无尽的泉源，他用柯达克罗姆胶卷拍摄的彩色照片，创造了全新的摄影语言，是彩色摄影史上无可替代的标杆。他被称为纪实摄影的先锋，亦被认为是彩色摄影的先驱之一。</p><p class="ql-block"><br></p>