<p class="ql-block"> 这场演出，没有让观众失望！</p><p class="ql-block"> 八月十六日晚，石家庄大剧院，评剧《白毛女》终于与观众见面，近千名观众沉浸在重现舞台的那个久远的年代和优美动人的唱腔中，一起感受喜儿的欢乐、悲伤、抗争，与顽强，台上台下，泪水一处流淌，拳头一起握紧，共同见证了一部评剧优秀作品的诞生。</p><p class="ql-block"> “白毛女”的传说和故事，基于真实的人物和历史事件，曾经通过不同的文艺形式和不同剧种，得到了广泛的传播，电影、歌剧、芭蕾舞成为了经典，而戏曲也曾留下来一大批地域性强传唱久远的剧种唱段。评剧的表演形式和唱腔以善于表现生活气息和现代题材见长，戏曲舞台不该缺少一本高水平的评剧版《白毛女》，石家庄青年评剧团精心打造评剧版《白毛女》，排演石家庄身边发生的故事，得天时地利人和之助，首演圆满成功，可喜可贺。</p><p class="ql-block"> 评剧《白毛女》的成功是团队的成功，场面宏大，气氛浓烈，节奏紧凑，集歌、舞及其它兄弟剧种之大成，体现了编、导、演，音乐，伴奏等全方位的高水平。</p><p class="ql-block"> 为剧本的改动叫好，把出门躲债改为主动还债，更加体现了杨白劳纯朴的劳动人民本性，为突出劳动人民的反抗精神留下了伏笔。白毛女的荒野独舞和画外音合唱，设计的合理、巧妙。</p> <p class="ql-block"> 主要角色喜儿、杨白劳人物丰满，表现突出，不留表演痕迹。</p> <p class="ql-block"> 首先，是喜儿角色的成功。剧中，喜儿由张亚君饰演，充分的表现了不同阶段的人物特征，从穷家少女的天真烂漫，一夜之间到无依无靠含垢受辱的的凄苦，到满怀仇恨飘零山野只为活着的顽强，到赢来曙光翻身报仇后的释放。人物性格反差极大，矛盾冲突十分激烈，情绪的积累和爆发极为突出，为了塑造人物，正如同她在在朋友圈说过的，是经受了精神与肉体的双重煎熬，拿出了所有看家的本钱。其扮相、唱腔、表演得到了普遍的认可，演唱爆发力的特长得到了完全释放，使得喜儿这一艺术形象充满了人性的光辉和感染力。在她艺术生涯的黄金时期，能够遇到这样一出非她莫属而又能尽情发挥的戏，既是机缘巧合众望所归，也是她艺术道路上一个新的起点。</p> <p class="ql-block"> 杨白劳由李武饰演。剧中他以老生行当出演，成功塑造了一个善良的农民、慈爱的父亲和含冤受辱死不瞑目的灵魂，其嗓音之宽厚，表演之细腻，程式动作之化境，塑造人物之丰满，令我感到惊叹。当演到除夕夜从地主家回来，在生命的最后时刻，把棉衣盖在喜儿的身上，伴随着大段苍凉深情的演唱，那混浊不甘的眼神，纵横的眼泪，和那个漂亮的摔僵尸，感染了无数的观众。不无遗憾的或许是少了熟悉的那段杨白劳的内心独白，“十里风雪一片白。”</p> <p class="ql-block"> 剧中其它主、配角和群众演员也不乏闪光点，例如，王大春（白学永饰）所表现出的阳光、朴实和干练，在山洞相会一场的深情对唱和闪闪的泪花；黄母（靳灵展饰演）刻意的阴沉、恶毒，随性的诙谐幽默，夸张的舞台动作；均给观众留下了深刻的印象。尤其是群众演员的专注和投入，增强了舞台整体的画面感和雕塑感。</p><p class="ql-block"> 不成熟地感觉也有一些不足和疑问，期待方家共同探讨。例如反派角色戏份虽然较多，是否还不够狠、不够坏、不够出彩儿？黄母的个人表演风格是否与全剧的风格和谐统一？黄母的台词“败坏门声”究竟是口误还是就有这么个词语？大春与喜儿出现的托举动作是否别扭牵强？舞台置景、道具所呈现的是否显得粗糙生硬？一部优秀的作品，很难尽善尽美，但不能只依靠几个方面的突出和闪光点立足。首演成功之后，还需要及时总结，继续打磨提高。</p><p class="ql-block"> 所有的文艺作品无不打上时代的烙印，以《白毛女》为代表的一批现代戏所表现的鞭笞黑暗，追求光明，爱党爱国，宣传革命斗争的主题思想，仍然在新的时代具有深远的历史和现实意义，</p><p class="ql-block"> 祝石家庄青年评剧团《白毛女》大火！</p><p class="ql-block"> 祝不再有喜儿这样的人间悲剧！</p> <p class="ql-block">摄影：王淑敏</p><p class="ql-block">文字：何路明</p>