《国色天香》创作程式

闲云野鹤

牡丹是我国著名的珍贵花卉，暮春开放，形大艳美，雍容华贵，国人把它作为荣华富贵的象征，誉为百花之王。

唐诗人李正封赞牡丹有“国色朝酣酒，天香夜染衣”的句子，从此牡丹便有“国色天香”的尊称。

先说花冠：虽然盛开的花大体呈圆形，但不宜画成圆形，古人有“圆非无缺”的说法，现代人懂了透视规律，更着眼于花朵的形态美，强调外层花瓣的起伏变化。一朵花每每有一两片花瓣伸张出来，叫做“亮相”，需要加意刻画，画得美，有如潇洒的舞姿，十分动人。

花瓣有单瓣，重瓣。在一朵花上，花瓣因透视而变形，前后方向阔短，左右方向狭长，翻折的花瓣必须是有前后关系，需表现出来，交代清楚。

花朵不宜居于画面中心部位，便于技叶的组织和处理。

今天只讲牡丹的没骨画法：一、先把外轮廓确定下来，二、由里向外画花瓣（笔肚是淡色、笔尖蘸深色），三、笔尖朝花心方向点写，花心部分浓重，毋需再蘸色，仍用原来的笔，再画花心四周淡色苑瓣，讲求笔触生动，肯定，不费装缀，只需大体取象。

一幅作品的花朵配制一般为单数，根据画面尺副大小，有三朵、五朵、七朵以此类推。

花朵好比人的面孔，不宜完全正面，要有方向和角度，顾盼有情，同时还要考虑不同的大小和疏密，相背的花朵也要有所照顾，那么整幅画才会生动自然。

牡丹花色绚丽多彩，花朵的色彩配置，要有主次，在画面上只选用一种色彩的显然单调，若几种颜色同时并用，似又嫌份繁，缺乏统一的色调。经验表明，以两三种色彩较为恰当，而且其中要以一种色彩为主色，其余为辅色。例如以大红色为主，把大红的花朵放在主要位置、花朵要完整，或鹅黄，或紫或黑等等为辅色，花色不要均等，均等会有呆板的气象。

要使牡丹更精神，办法就是点花蕊。深色调的花朵，花蕊用浅色，或暖色调的花朵，花蕊用冷色调，使之形成强烈的对比。

牡丹的花蕊部位虽小，但却是全画的“点晴之笔”，非常重要，就像人物的眼睛，房屋的门窗。根据花的色彩随机应变，如花色浓重，则用淡色（淡黄、淡蓝），花色轻淡，则用重色（深土黄、石青），不一定要写实，以使得色彩冷暖对比强烈为原则，才能够醒目，要知道花蕊是花朵的兴奋剂。

牡丹的叶子为羽壮复叶，互生，一支叶柄分三叉，每叉三片单叶，概括为“三叉九顶”，也就是三个方向，九个叶尖。叶有肥有瘦，有长有短，叶色正面深，背面淡，叶脉较叶色深重，呈深绿或紫红色，另外，老叶绿，新芽红，故每画新的芽叶，墨色中应掺大红色调合。

对于画叶，一般都认为比花朵好画，其实不然。就像一个语文老师，认真对待一两个尖子生，只要全神贯注就行。而全班几十个学生，个性、智力高低，千差万别，叶子有前后、反正、俯仰、侧斜，变化多端，处理起来十分机动，回旋太多，特别是前后透视和空间浓淡交叠，更不易表达，组织不当就会乱七八糟，毫无头绪。所以，“画花难画叶”是花鸟画家共同的感受。花朵纵然画得再美，叶组织的不好，会影响整幅画的效果。可以说，会画花的人不一定能组织好叶子，反过来，有组织技叶的能力，倒是必定能画好花。

画花鸟画难，难于上青天。还是哪句话：“每一串汗水，换每一个收获”，非得千锤百炼！千锤百炼！