<p class="ql-block">吞吐蜀山雄秀</p><p class="ql-block">写照人文英豪</p><p class="ql-block">——读张臣明的中国画艺术</p><p class="ql-block">文/杨建国</p><p class="ql-block">川南形胜,地灵人杰。乐山,这片千百年来曾经孕育过苏东坡、郭沫若、石鲁、冯建吴、李琼久等一大批文化大师的嘉州故土,以其雄秀的山水,氤氲出一代又一代人物的风华与盛藻,岷山西极苍莽、峨眉秀绝人寰,堪与画家才情并茂矣!近几十年来,乐山画坛群季竞秀,成绩斐然,张臣明先生序其骨干之行列焉!</p><p class="ql-block">张臣明,上世纪五十年代生于乐山犍为,自幼酷爱绘画,常信笔涂鸦,犍为山水草木之清秀、花鸟虫鱼之活泼、民俗乡情之醇厚、生存条件之艰苦、人民领袖之伟大,对这个少年的心灵给予了绘画的第一启蒙。在那个人们还普遍饿饭的年代,这个痴迷的少年竟然常常在吃得半饱的情况下进入“创作”状态,课本、门板、院墙,均任其挥洒,在用圆珠笔、木炭屑涂抹的斑斓世界里,已能隐约辨别出从梯田果树到鸡犬猪羊,从岷江河边舫吊脚楼到“芭蕉沟”(当地煤矿地名)工棚、从纤夫、矿工到伟大领袖等一长串形象。尽管还画得相当稚拙,但山水与人物,似乎已懵懂地成为这个少年特别倾心寄意的两类“重大”题材。“文革”期间,臣民即因绘制毛泽东巨幅画像而“小天才”声名远播,而这时的他,还未经过正儿八经的学院训练呢,但已表现出写实描绘的优异潜能,这为他以后的绘画造型打下了良好的基础。</p><p class="ql-block">事实上这几十年来,张臣明正是在山水与人物画的世界里徜徉过来的,他既以自然造化为师,又以社会现实为师;既取法前人,又自证心源。正是这几方面的内在联系,使臣明推拓出绘画表现的新天地。一方面,臣明纵情于山水之间,遍涉岷峨山水,川南丘陵的一湾湾梯田,康巴雪域的一座座神山,峨眉烟云浩荡,九寨碧海斑斓,夹金山漫天峥嵘,大渡河激流如箭,尽收其图画素材;其足迹更远探塞北,感河朔之苍凉、长城之悲壮,深入江南,睹黄山之奇峭、南岳之俊伟……。在亲历山川之际,画家总能激发豪情,而后吞吐于笔下,于是臣民之山水画出焉。另一方面,臣明将体验山水的活泼情感移于对风土人情的描写,将山水意象中提炼出的人格精神移于对领袖人物的塑造,从川南集市的赶场老汉到凉山彝家的倚门阿婆,从甘孜藏寨的转经阿妈到阿坝羌乡的牧羊女子,从平民百姓一直描写到孙中山、毛泽东、邓小平、胡耀邦、江泽民……。对民生百态的关注,激发画家现实生活的热爱,进而寄意于对政治群伦的一番番思考与希望,然后奋笔为之,于是臣明之人物画再出焉。既以山水与人物为基本素材,在其语言表达上,臣明这几十年来做了不懈的探索与新造,一方面师古人与今贤,研探其语言形式与精神。早在七十年代初,臣明即求教于陈子庄先生、李琼玖先生门下,对传统笔墨渐有深刻理解;九十年代初,臣明负笈北上于中央民族大学,求教于李魁正诸导师,与诸家日夕磋磨,对中国画现状渐有一完整清晰的认识和把握。另一方面,在描写山水与人物的过程中,臣民侧重于关注传统笔墨形式与素材表现的关系,既探讨传统笔墨形式在素材意象中的渊源与出处,又在对素材意象的表现中修正、转化传统笔墨的形式与精神。充实深厚的情感性内容与对绘画语言形式的深刻实践,锤炼出臣民山水与人物画的独特面貌。</p><p class="ql-block">臣明的山水画形式,侧重于表现山河的峥嵘气象。画家常截取山河最具雄肆意象的片段,如突兀的巨石、咆哮的江流,将其裁剪并突出为画面的主体,使其成为支撑画面开阖的骨干结构,在此大结构中寻求局部开阖与变化,于主体结构之外,再往四周边角次第生发烟云村舍等素材意象,以此形成整体混仑的画面结构形式,如《三峡雪》、《雪洒夔门》、《孟屯河谷》、《出峡图》等,造景单纯、气势磅礴。与此种画面结构形式相适应,画家在笔墨的处理上也颇具匠心,或阔笔挥洒、高天流云一气呵成,或积墨烘染,笔锋或散或聚,笔势老辣而墨趣横生,以此形成画面沉雄深厚的笔墨效果。针对西部苍莽震撼连古人都绝少描绘的康藏雪山,画家则发展出相应的“雪山皴”笔墨语言,如《夹金山下》、《香巴拉之秋》、《雪域的秋天》等,大山轮廓用笔率意而简练,皴法用笔如刮铁般凝重厚实、组织严整,部分留白或略施烘染,高天风云寒流率以泼墨为之,或施以水冲、弹粉诸般技法,墨象极为丰富,充分表现出西部雪山启开鸿蒙的恢弘意境,这体现出臣民对山水画皴法语言探索的又一成就。遥想当年董源、黄公望的披麻皴,马远、荆浩、关仝的斧劈皴语言,不就是分别在在江南山水坡岸的结构中抽象、在北方雄山叠嶂的岩石肌理中提炼出的么。</p><p class="ql-block">臣明对于人物画,则针对不同身份、不同情态的人物描写对象,分别施以不同的笔墨语言形式。其一方面大量发展、转化了早期描绘领袖人物所采取的写实技法语言,臣明既要发挥中国画线条的虚拟性、意象性特质,使其保持笔墨本身应有的表现意趣,又要使渲染的效果表现出人物面部的真实感,于是他既吸取了如徐悲鸿、杨之光等前辈将西方素描光影明暗的写实语言搬入中国画人物造型的系列经验,如《眷恋》、《书法家杨天开造像》等,画面形象光感强烈而不失笔墨趣味;另外,他又吸取了从明代曾鲸到现代蒋兆和等一贯采用的人物肖像方法,如《嘱托》、《李琼久造像》、《天下为公》等,画面以线条的轮廓将人物肖像化分为若干单元式区域,使水墨渲染服从于各区域局部结构的凹凸(而非服从于整体的明暗),使笔墨与渲染相得益彰。两种经验相结合的创造性运用,使他将作为抽象的中国画线条与西方光影明暗写实两类语言本相冲突的矛盾在作品中得到化解。此外,在《祖母》等作品中,画家还采用了将渲染与皴法相结合的技法,人物形象厚实生动,极具表现力。另一方面,臣明则将画山水使用的皴法、泼墨等语言运用于人物形象的塑造,如在《转经阿妈》、《迈向新世纪》等作品中,人物头发、衣服等均用雪山画法为之,笔力沉着凝练,积墨深厚,成功塑造出人物的沧桑感、崇高感;与此同时,臣民还创作了大量的意笔人物画,如《雪域归牧》、《牧牛图》、《生灵》等,则以山水泼墨、意笔花鸟等法为之,笔墨灵动,生活意趣盎然。</p><p class="ql-block">与山水、人物画相映成趣的是,臣民还创作了大量的花鸟动物画,也同样自出机杼,或以山水之法写之,或以人物造型的严谨方法为之,笔下形象生动,笔墨精妙,如峨眉猴、小熊猫、宠物狗等题材绘画,形象塑造感人,意境清新。这体现了臣明于绘画探索的又一成就。</p><p class="ql-block">数十年孜孜不倦的探索,臣明先后取得了系列骄人成果。其作品多次参加海内外重要作品展览并获奖,许多作品被各大博物馆、美术馆等专业机构以及社会团体、个人收藏。其中《李兰起义》、《小小粉笔》、《拍手图》均在省级展赛中获奖,《出山》荣获首届吴道子艺术中国书画名家大展精品奖,《国色》荣获第三届国际(纽约)金鹅奖书画大赛银奖,《绿茵斗士》、《孙中山与宋庆龄》获第四届澳洲翁真如艺术杯中国水墨画大赛创作奖。《天下为公》入选纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上讲话》发表60周年全国美术作品展,《公仆》在大红鹰杯庆香港回归5周年公务员书画大赛中获优秀奖《嘱托》荣获首国学杯中国文化艺木综合成就奖金奖……。系列成绩激励着臣民不断为社会奉献新作。</p><p class="ql-block">岷江流日夜,大佛心印传。前代宗师的足迹,为后生通往艺术圣境的探索之路指明了方向,以此,祝臣明兄的艺术再创辉煌。</p><p class="ql-block">(本文作者杨建国先生系系著名画家、教授、西华大学艺术学院院长创始人)</p> <p class="ql-block">张臣明画济公</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">张臣明,50年代出生在峨眉山下岷江河畔,自幼酷爱艺术。60年代(文革中)画毛泽东巨幅画像在当地声誉鹊起,70年代求教于陈子庄门下,80年代毕业于党政和中国书画函授大学,90年代初就读于中央民族大学美术学院主功山水和人物画。 从70年代起作品参加省市和国内外艺术展览,时有获奖和被个人及艺术机构收藏,近年来作品在保利国际和诗婢家等大型拍卖机构拍卖。</p><p class="ql-block">出版有<中国当代实力派书画丛书.张臣明><张臣明画集><张臣明书画>互联网上多家专业艺术网站设有<张臣明个人主页>…… </p><p class="ql-block">张臣明现为中国传统书画协会副主席、北京奥林匹克书画荣誉院长、成都益州画院艺术顾问、中国将星书画院特聘画家、四川省诗书画院特聘美术师,北京巴蜀书画艺术院特聘艺术家 ……。</p>