《梅花飞雪》技法拆解＆国画工具介绍

平淡

一、《梅花飞雪》技法拆解

❀1、拿出铅笔去定位，用绿色的圈圈定位出主干，蓝色的圈圈定位出梅花的位置，粉色的圈圈定位出小树干，最后把同颜色的圈用略带弯曲的线条连接起来，这样这幅画就全部定位好啦❤~

❀2、侧锋枯笔法画树干：墨汁和清水按照1：6的比例，调出淡墨的颜色，笔肚沾上淡墨，笔尖沾上纯墨，毛笔走走顿顿画出颜色自然过渡的主树干😍~

❀3、树枝的画法：毛笔沾上纯墨，走走顿顿画出树枝，树枝的特点：左右不对称、带有不同角度、越往上越细🙂~

❀4、点苔：三个为一组，有大有小的点出苔点，这样树干是不是更真实啦👀~

❀5、立体感的花瓣：一份曙红色加上两份硃磦色加上两份清水，调出花瓣的主色，毛笔沾满颜色后，用笔尖沾上曙红色，花瓣就会呈现一笔双色的立体感😍~

❀6、梅花的画法：毛笔饱满的沾上双色，画出中间花瓣，顺着一侧方向画出其余的梅花四瓣，最后毛笔沾上墨汁画出花蕊😍~

❀7、留（留白）流（流动）积雪法：按照1：1比例挤出三青色和花青色，再倒入同比例10份的清水，调好颜色后，沿着梅花和树干的轮廓描绘出背景色，注意哦⚠，描绘树干上面时要有留白，这样自然的积雪的状态就营造出来啦🤭~

❀8、树干的积雪的画法：拿出一份钛白色，加入半份清水，调出粘稠的感觉后，用干净的毛笔在树干上点两滴，纸张立起来，白色便会流下去，积雪的结冰的感觉就自然而然的营造出来啦😀~

❀9、弹笔飞雪法——漫天飞雪：按照1：1的比例用钛白色加上清水，调和成不浓不淡的牛奶状后，两只毛笔成十字交叉状，互相敲击出飞雪的感觉👍~

这样一幅意境深远的《梅花飞雪》就画好啦~

二、国画工具介绍

【好风凭借力，送我上青云】

工欲善其事必先利其器，很多同学问到老师国画的工具该如何选择，接下来老师就给大家详细的讲解一下

但是，请注意工具只是辅助，国画画的是内心和精神。实在是没有工具的话，随便准备一支笔、一张纸，白描也可以，关键是要行动起来

（一）毛笔：

国画使用的笔通称毛笔。毛笔尺寸可以分为：小楷、中楷、大楷。依毛笔的种类可分为：软毫、硬毫、兼毫等。此外，根据笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异

长锋容易画出婀娜多姿的线条

短锋落纸易于凝重厚实

中锋、短锋则兼而有之，画山水以用中锋为宜

长中短锋

画山水各种型号都要准备一点，一般“小山水”小狼毫、“大山水”大狼毫各备一支，羊毫笔“小白云”、“大白云”各备一支，再有一支更大的羊毫“斗笔”就可以了

羊毫类：笔头用山羊毛制成。羊毫属柔毫，笔性软，吸墨量大，适用于表现圆浑厚实的点画，宜于点花叶，晕水染色，如大提笔、大苔点等。比狼毫笔经久耐用。此类以湖笔为多，价格便宜

狼毫笔：笔头是用黄鼠狼尾巴上的毛制成。狼毫属于硬毫，笔性硬，富有弹性，狼毫笔比羊毫笔笔力劲挺，利于勾勒(或画坡石树干)，如叶筋笔、衣纹、大小书画笔点梅、大兰竹等，宜书宜画

紫毫：笔头是用两种刚柔不同的动物毛制成。常见的种类有羊狼兼毫、羊紫兼毫，如五紫兼毫、七紫三羊等。此种笔的优点兼具了羊狼毫笔的长处，刚柔适中，价格也适中，为书画家常用

选笔方法：

笔有四德“圆、尖、齐、健”，选择毛笔是以此为标准，圆，笔腹成圆锥形，尖，笔锋的形状要尖、顺滑，齐，笔毛展开后很齐、很均匀。健，笔毛有弹性

毛笔的使用方法和保护：

“开笔”“润笔”“入墨”“洗笔”“阴干”

（二）墨及墨汁

常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨

油烟墨：为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；

如何选墨？

挑选墨首先看其色，墨色发紫光的最好，黑色次之，青色又次之，呈灰色的劣墨不能用。然后听其音，好墨扣击时其声音清响，研磨时声音细腻，劣质的墨声音重滞，研磨时有粗糙响声

一般墨使用的有“一得阁”、“曹素功”、“红星”，推荐使用北京、天津等地生产的书画墨汁（如 一得阁）

该产品特点：墨色浓重、含紫玉之光，是书画家创作艺术品的首选之，使用方便，不过墨汁中胶重，最好略加清水，再用墨锭研匀使用，墨色更佳

磨墨要用清水，用力均匀，按顺时针方向转慢磨，直到墨汁稠浓为止。作画用墨要新鲜现磨，存放过久的墨称为宿墨，宿墨中有浓缩后的渣滓，墨汁过夜不宜使用，用不好有脏黯之，用多少倒多少，惜墨如金

（三）纸

中国画在唐宋时代多用绢，到了元代以后才大量使用纸作画。中国画用的纸其它画种不同，它是青檀树作主要原料制作的宣纸，宣纸产于安徽泾县，古属宣州，故称宣纸

宣纸又分为生宣、熟宣和半生熟宣

熟宣纸是用矾水加工制过的，水墨不易渗透，遇水不化开，但和其它纸张的效果也不一样；可作整细致的描绘，可反复渲染上色，适于画工笔画

生宣纸是没有经过矾水加工的，特点是吸水性和渗水性强，遇水即化开，易产生丰富的墨韵变化，能收到水晕墨章、浑厚化滋的艺术效果，多用于写意山水画

半生熟宣纸遇水慢慢化开，既有墨韵变化，又不过分渗透，皴、擦、点、染都易掌握，可以表现丰富的笔情墨趣可以代替宣纸作画的纸还有东北的高丽纸、四川的夹江宣纸、江西的六吉纸等等，其性能接近于半生半熟的宣纸

（四）颜料

我国的绘画发展到唐代，以重彩设色为主流，自从宋代水墨画盛行以来，在文人淡雅的趋势下，色彩的运用有逐渐衰退的倾向

然而习画者应该对传统的绘画颜料有所认识，作多面性的发展，或与水墨作更佳的结合

传统的颜料有两大类：

矿物性颜料，从矿石中磨炼出，色彩厚重，覆盖性强。

植物性颜料，多为透明颜色，但是时间太久就会发生褪色，古代植物性颜色有很多但大多已经失传。主要原料是从植物的根茎叶中提取的汁液，主要以水为媒介剂。

矿物性颜料

石绿：通常呈粉未状，使用时须兑胶，石绿根据细度可分为头绿、二绿、三绿、四绿等，头绿最粗最绿，依次渐细渐淡。

石青：性能与用法大致与石绿相同，石青也分头青、二青、三青、四青等几种，头青颗粒粗，较难染匀，应多染几次才好

朱京：朱京又叫辰京以色彩鲜明成朱红色者较佳，也有制成墨状，朱京不宜调石青、石绿使用

朱膘：（朱标）是将朱京研细，兑入清胶水中，浮在上面成橙色的部分

赭石：又秩士朱，从赤铁矿中出产，呈浅棕色，目前赭石大多精制成水溶性的胶块状，无覆盖性

常用的植物性颜料有：

花青：用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝淀，再提炼出来的青色颜料，用途相当广，可调藤黄成草绿或嫩绿色

藤黄：南方热带林中的海藤树，从其树皮凿孔，流出胶质的黄液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黄有毒，不可入口

胭脂（脂）：用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的暗红色颜料，但以胭脂作画，年代久则有褪色的现象，目前多以西洋红取代

国画颜料可选择牌子：马利牌、宣青牌

（五）其它工具：

除了上述的笔、墨、纸、颜料之外，还需准备相关的用具，如下

调色(储色)工具：以白色的瓷器制品较佳，调色或调墨应准备小碟子数个，除色以梅花盘及层碟较理想，不同的颜料应该分开储放

贮水盂：盛水作洗笔或供应清水之用，亦以白色瓷器制的较佳

薄毯：衬在画桌上，可以防止墨渗透将画沾污，铺纸后画面也不易被笔将纸擦坏

胶和矾：上石青、石绿、朱砂等重色时为防止颜色脱落，可用胶矾水罩上，矾有粉末状和块状，胶则有瓶装的液状鹿胶与条状或块状的牛胶、鱼胶、鹿胶等，最好备置一套杯、酒精灯，以便融胶调兑清水

此外，挂笔的笔架、笔帘、压纸的镇纸、裁剪的裁刀、起稿的碳条或铅笔、橡皮、吸水的棉质（或废纸）以及钤印用的印尼、印章等皆可酌情备置

大家可以根据以上介绍，选择适合自己的国画工具啦[鼓掌]

目前需要基础必备工具：

①中小号狼毫笔或兼毫笔（2-3支）+一支勾线笔

②一瓶墨汁

③生宣纸或半生熟宣纸（稍微厚一点的）

④【中国画】颜料12色（其他颜料都不行）

三、优秀作品展示