<p class="ql-block"> 若是让我来谈论爱的话,在我眼中映出的将是何等影像?</p> <p class="ql-block"> 又是一年四月五。</p> <p class="ql-block"> 每当我回忆起他,再次哼唱起他歌曲,总是能回想起他清晰而有力的提问,在他已经逝世三年有余的今时今日,我依旧难忘他声嘶力竭的歌声。</p> <p class="ql-block"> 我们总说他在逃避现实,但现在却逃避不了了,晚安,WOWAKA。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span>一、翻滚的少女</b></p> <p class="ql-block"> 我与WOWAKA相遇在小学的夏季,我偶然听见了《在灰色地带》中清脆跳动的钢琴,富有节奏感的鼓点以及变幻莫测的吉他独奏。在已经高度同质化音乐之中使我感到耳目一新,于是他的作品很快成为我的挚爱。</p> <p class="ql-block"> 随着接触他的时间越来越长,我对他的了解也愈来愈多。他在网络上以WOWAKA为网名,使用VOCALOID软件的合成声,进行着音乐创作。因为《在灰色地带》的简介“逃避现实,也不错嘛!”,而有了“现实逃避”的外号。在开始创作的第一年里,就热情满满地投稿了10首单曲,从前期澄澈的高音逐渐转变为后期极具疾走感的曲风。每一首都能牢牢地抓住我的耳膜,无论是《rolling girl》中不断摔倒又一次次起身继续尝试的执着,还是《我的才能》中溢于言表的伤感和无助。每一首里,都能品味出WOWAKA倾注其中的情感。那时,遇到困难的我就感觉自己像是《rolling girl》里的主人公,“再一次,再一次!”我总是用这句歌词来激励自己,屡败屡战。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"> </b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span> 二、可是为什么,那就是快乐?</b></p> <p class="ql-block"> 在WOWAKA的第十一首单曲《世末舞厅》投稿后,他的知名度也水涨船高,但随之,一些议论也渐渐产生。</p> <p class="ql-block"> 在他们的指控中,《世末舞厅》背上了抄袭的罪名,而WOWAKA不可避免的成为了风暴的中心,各种流言蜚语如决堤的洪水冲向WOWAKA,WOWAKA只是简明的做了澄清,但他依旧受到人们的口诛笔伐,面对怀疑和抹黑,WOWAKA选择了保持沉默。</p> <p class="ql-block"> 下一次的投稿,已经是近一年之后的《unhappy refrain》,这首歌开篇便是大声的怒号,声嘶力竭的感觉充斥了歌曲的每一个角落,歌词里找不到不快的字眼,歌声也只是软件合成的无机质音,但WOWAKA的愤怒之情却经由音乐传递出来。自此他便不再使用VOCALOID软件,而是转而成立了乐队HITORIE,以自己的声音,讲述新的故事。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span>三、色彩斑斓地绽放</b></p> <p class="ql-block"> 在两张自主发售专辑,一首单曲后,我们终于等来了HITORIE的第一张正式迷你专辑《Imaginary Monofiction》,这之后,HITORIE以一年一张的速度推出专辑,随着时间的推进,专辑的质量越来越高,WOWAKA歌曲中令人熟悉的风格又渐渐回到了我们身边,清脆的吉他和弦,轻快的鼓点,悠扬的旋律,变的,是WOWAKA开始用自己的声音诠释歌曲,他找到了伙伴,不再孤单,不变的,是WOWAKA依旧借由歌曲唱出自己。</p> <p class="ql-block"> 乐队里的WOWAKA风格更加的多变,既有早期温和细腻的叙述,也有后期用飞快的语速和疾走的风格搭建起的情感世界。他会在歌里发出质问:“要朝着哪里歌唱才好?”“一个人欢笑就好了吗?”也把自己的希望寄托在曲中:“好想大哭啊,好想歌唱啊。”</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span>四、我的颜色变成了黑白</b></p> <p class="ql-block"> 无论是VOCALOID时期,还是HITORIE时期,WOWAKA的歌词中都常常出现一个女孩的形象,WOWAKA将这个虚拟的女孩作为表达自己内心感情的媒介。但在第四张专辑《monochrono entrance》里,女孩变成了“你”,WOWAKA不再把自己代入女孩的视角,而是使两者相互独立,WOWAKA在歌曲里做回了自己,得以自由地表情达意。这张专辑也被他认为是HITORIE成立以来的里程碑,成员之间相互磨合,最终使得乐队成为一个整体,专辑虽以“单色”为名,但却带着乐队四人鲜明的色彩。</p> <p class="ql-block"> 随后几年,无论是《DEEPER》还是《IKI》都在延续了HITORIE明晰的独特风格的基础上继续发展。每张专辑里,都能听见HITORIE的创新和对原先风格的继承。每当我怀着积攒已久的期待打开他们的新专辑,他们从不辜负我的期待,每张专辑里的每一首歌都可以让我循环上好久。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span>五、台上台下</b></p> <p class="ql-block"> 现场演唱会中,HITORIE歌曲之中的独特色彩则更加鲜艳,现场的歌声与乐音更显得倾注了四位成员的心血,变得更有生命力。四名成员在台上干劲十足的演出。在舞台上最擅长活跃气氛,经常参与和声的吉他手;虽然总在串场环节保持沉默,但一弹起贝斯就会开始蹦蹦跳跳的贝斯手以及敲着轻快鼓点的鼓手,加上担任主唱的WOWAKA,他们四人用心的演奏,放声歌唱直至声嘶力竭,一个半小时的演唱会结束后,四人早就大汗淋漓。</p> <p class="ql-block"> 观众们在台下挥动着自己的双手,一曲奏罢,迎接四人的是如潮的欢呼与掌声,舞台上的灯光变幻无穷,一束束光芒洒在台上的乐队身上,也洒在台下的观众身上,更伴着HITORIE的歌声一起洒进我们的心中。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"><span class="ql-cursor"></span>六、离别</b></p> <p class="ql-block"> 任谁都不会想到,在他创作的高峰期,他却会因病而早早地离开了我们。</p> <p class="ql-block"> 2019年四月五日,WOWAKA因急性心力衰竭而猝然长逝,年仅三十一岁。</p> <p class="ql-block"> 六月一日,三人的HITORIE举行了WOWAKA的追悼会,在WOWAKA本应该站着的位置上,放置了WOWAKA最爱的白色电吉他,乐队奏起了如之前演唱会一样的音乐,只是这次,主唱不再是WOWAKA。</p> <p class="ql-block"> 若是你被这个世界拒之门外,你的答案会是什么呢?WOWAKA在他时隔六年再度回归VOCALOID时创作的歌曲《不为人知的鹅妈妈》里,给出了这样的答案:</p> <p class="ql-block"> “至少现在,能让我唱起爱的歌谣吗?”</p> <p class="ql-block"> 未曾想的是,这竟成了WOWAKA最后的绝唱。</p> <p class="ql-block"> 三年后,三人的HITORIE仍在努力前行,我们也依旧留在那年的春天,听着你的歌曲,我们都叫你“现实逃避”,但你却以别人都要快几倍的速度过完了你的人生。这下可没办法逃避现实了,晚安,做个好梦,WOWAKA。</p>