海豚花鸟

海豚书画

海纯（海豚、糸屯） 　　在我的个人绘画感觉中，花鸟最难，很羡慕那些拿着毛笔就能挥毫的花鸟大师们，从用笔用墨中完全能看出一个人的绘画功底。现阶段的我完全只是个花鸟启蒙者，对于墨色的干湿浓淡，用笔的提按转折以及力度完全把握不透，这将是我努力提高到方向。 　　这两幅作品是刚接触国画时，跟着视频画的。很认真去学去画，但画非所想，给我一种笨手笨脚的感觉。 第一次学画没骨画 老实说在这之前，对没骨画一无所知，只知工笔，不解没骨。画完之后才发现，其实很多绘画，都是相通的。 　　这是临摹的一幅工笔牡丹作品，作品已经赠送给朋友，只剩下这张模糊的照片。 　　牡丹，这是让我“又爱又恨”的花朵，华丽富贵，但我却拿捏不住它。每次想画它却无比头疼，不知何从下手。曾经在练习牡丹的时候，一张纸上画满了牡丹花朵，但是始终没有一朵是满意的，找不到感觉，找不到方向。 最终，画了这几幅牡丹画作之后，牡丹还是被我弃之了，从此再也没有勇气去触碰这让我“又爱又恨”的花朵了…… 临摹王雪涛的喜鹊 这是我画花鸟以来，画的最多的鸟类，墨色的干湿浓淡把控最难，熟能生巧，画多了，自然也会有进步了。 临摹田世光的蓝尾喜鹊 《连年有余》——这是在百度搜索中找的一幅作品临摹的 一直认为，临摹别人的画作，画的越像就证明越好，越优秀，其实不然。我们在临摹别人画作时更应该要善于发现画家的精妙之处，善于思考他们的笔墨技巧和表现手法。若有疑虑之处也可根据自己的想法而改变，不能成为没有生气的复制品。 两幅简单的没骨画 第一次的没骨画提高了我对没骨画的认知，这两次的没骨画逐步的提高了我的能力。 工笔兰花 在我的认知里，一幅好的工笔不只是设色，最重要的是线条的勾勒。在工笔画的道路中，我还刚刚启蒙…… 几幅小品，扇面画 随手的练习，记录下花鸟成长的点滴。 临摹元代文元善画作《嵩龄拱祝图》 　　这是第一次画虎，临摹刘奎龄的花鸟十二条屏作品。最开始临摹对画作本身了解的也不够透彻，只觉得好看，就开始着手临摹。在此之前没有任何练习，拿着生宣纸直接临摹，到后来慢慢的发现，事实上这是一副偏工笔的画作，生宣很难把握。对于老虎的丝毛法一概不知的我懵懵懂懂的把画作临摹完了。 　　临摹刘奎龄的十二条屏之二，生宣，继老虎之后而画。相对于老虎来说，可能有一点经验了，虽然同样是生宣上作画，但墨色把控相对于前一张画而言，稍微显得更轻松一些。 　　这是临摹的一幅工笔雪景虎，第二次老虎作品，尝试用工笔的形式表现，对丝毛有大致的了解后开始作画，最终的呈现相对于第一幅老虎来说，个人觉得有了很大的进步。所以在临摹任何画作时，首先要认真品读原作，了解且大致掌握好技法后方可入手，这样会有意想不到的收获。 花鸟题材太广，不管是画好任何花鸟画作，都离不开水墨、笔法的运用，多练习，多积累，熟练之后自能生巧。