秦人爱秦腔

清风

　　在陕西关中，周秦汉唐的盛世辉煌，都埋在了土里，唯一活在地面上的秦风古韵，大概就只有秦腔了。每当听到秦腔，我就特别兴奋，那是沉浸在老秦人血液里的高亢之声，是扎根在黄土地深处的慷慨之歌，更是洗尽铅华的艺术瑰宝。时光流逝，秦腔伴随着秦人穿越岁月沧桑，被世世代代的传承了下来。

史料记载，周至县是滋生秦腔的热土，明代中期周至人张附翱创建的“张家班”是那时关中最早的演出团体。张喜欢填词，精于曲律，尤爱戏曲，在西府一带广揽人才，农闲演练，农忙劳作，深得艺人爱戴，慕名而来者达百人。他们经常演出于节日庙会，深得观众欢迎，名震关中，驰名陕甘。几经历史更迭，秦腔沿袭至今，已有500余年历史。

　　我是打小听着身边人吼着秦腔长大的。文革时禁演古戏，只能唱《红灯记》、《杜鹃山》、《智取威虎山》等8本现代“样板戏”，村上组织了个业余剧团，经常在农闲时排练演出。我的二姐和大哥参与其中，他们缺乏专业指导，尽管偶尔有点跑调，但却不失秦腔的那份高亢有力，听起来依然让人觉着精神振奋。

　　改革开放后，庙会兴起，每年村里过“十八会”和“三神庙”会，都要唱几场大戏。那时文化娱乐少，无论哪个村唱大戏，都是十里八村共同的节日，家家落锁，十村九空，都去赶赴这难得一遇的精神大餐。我们村小，没有戏楼，每次唱戏都是临时在田野里搭建戏台。再开阔的地方，也盛装不下四面八方来的村民。老年人及妇女便提前占好位置，坐等演出，而年轻人则在大戏开场后往台下挤，抢占地方，剧场顺间变成了波涛汹涌的海洋，这时拿着竹竿＂打场子＂的治安队员便紧急出动，维持秩序，台下观众才慢慢稳定坐下来，大戏又重新开演。记得年年都演《金沙滩》、《辕门斩子》、《铡美案》，《五典坡》，《赵氏孤儿》等。还有好多个斩，斩黄袍、斩李广、斩秦英、斩单童等。那时觉得除了演员扮相好看之外，很难听清唱词，声乐与器乐配合的不好，效果很差。只听到演员咿咿呀呀的，一个啊字可以啊上半天，一句唱词半天唱不完，和鲁迅先生看社戏的感觉一样，每到老生出来了坐下唱，就知道要等好久，吸引我的只有花旦和小生出场。

　　要说正而八经看戏，是1978年夏天在县剧团观看的《逼上梁山》，真正让人耳目一新。不愧是专业院团，道具服装布景，文武场面，唱、念、坐、打清清楚楚，剧情让人明明白白，观众拍手称快。后来在省电视台观看了《秦之声》春节戏曲晚会，艺术效果更胜一筹。2013年我同几位朋友相约，在被公认为是世界艺坛三大古老剧社之一的易俗社，观看了周至剧团演出的《公主情殇》，才了解到家乡剧团的名声已远扬西北五省，经常代表陕西进京汇报演出，备受社会各界戏迷喜欢，其中看家戏封神榜系列经典神话剧目《进妲己》与《黄河阵》，唱响西北五省，经久不衰。多少年来，周至县被称为“戏窝子”，这里除了有享誉全国戏曲界的县剧团，还有着被视为秦腔艺术人才“摇篮”的县艺术职业学校。从这里走出了李淑芳、侯红琴等中国戏剧“梅花奖”获得者，何红星、刘随社、乔慷慨等国家一级导演和一级演员，以及张武宏、赵巧苗、何粉莉等如今各个省市剧团的秦腔“中流砥柱”，他们遍布并唱红西北地区的陕、甘、青、新等地。

　　在见过的演员中，我最喜欢周至剧团高广杰那高亢浑厚带有磁性的嗓音，大花脸的粗狂豪迈，真是余音绕梁，三日不绝。还有三意社候红琴出演的《火焰驹》，其唱段清脆悦耳，扮相俊美，把黄桂英追求幸福，与父抗争，出演的出神入画，让人回味悠长。每次走进剧场，在秦腔的声声控诉中，我就会融进深深的情感中，演员唱腔朗朗上口，铿锵有力，我也会不由自主地跟着哼唱起来，其情感或欢欣喜悦，或悲愤交加，伤心断肠，种种的情感都可以表现得酣畅淋漓，一切意味尽在不言中。

　　由于从小耳濡目染，让我对秦腔情有独钟。因为戏曲里寄托了劳动人民朴素美好的价值观，恶人奸臣总是会得到惩治，正义总会到来，好人最终会得到好报。相信陈世美终会被铡死，相信包大人会为民做主，相信王子犯法与庶民同罪，相信投桃报李以德报怨，相信孝感天地。我听懂看懂了戏曲里的酸甜苦辣和五味杂陈。所以，这些年来，我在工作生活中便遵循了与人为善、和谐共处的原则。同时，通过观看《窦娥冤》和《海瑞罢官》也能够坦然面对世态炎凉及天地不仁。

　　戏如人生，人生如戏，小时读不懂，读懂已是中年，才解其中意。也许是身心漂泊太久，对家乡的眷恋便更加深沉了。这种植入骨子里的文化基因总在不经意的那一刻被秦腔激活，我就多了一份热爱，生活便多了一些感悟和自信。

我爱大秦腔！