青花，高贵的坚守和灿烂的重生

张中山

　　这个世界上，什么最贵？你一定说，黄金。当然，也有人说“情义”无价。还有个叫李白的，说“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”。

李白的“长醉”，以及常人嘴里的“情义”，都是比喻和形容，真正起着等价交换物作用的，还是黄金。也就是说，贵重的还是黄金。说什么东西贵重，都用黄金作比拟。如，“培养一个飞行员所花费的资金，和他等身重量的黄金同价”，就是这个道理。

　　据上海黄金交易所显示，1克黄金等于359.4元人民币。所以，有了“盛世文玩、乱世藏金”的说法。

但是，有一样东西，比黄金贵，而且贵无数倍。你相信吗？

它，就是元代的瓷器——青花！

青花，鬼谷子下山图

　　青花何以言贵？贵到什么程度？我们从“鬼谷子下山”就可见端倪。

在青花瓷的珍品中，“鬼谷子下山图罐”一出世，就得到了世人的追捧。2005年，这只元代青花大罐曾到北京和上海展出，引起收藏界的高度关注。当时人们估计其有可能创造中国瓷器拍卖世界纪录，佳士得公司人士估计，其身价将达到1000万美元。

　　而事实大大超出人们预计，它是以1400万英镑的高价拍出，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。当时，折合人民币2.3亿。买家是土耳其裔英国古董收藏家埃斯凯纳齐，当年，这个收藏家已经72岁。

　　看看，这件青花瓶，是不是已经超过了等身重量的黄金？

这还不止呢？还有更贵的！请看下一个图“萧何月下追韩信”。

　　这是中国国内最有名的元青花，当属南京市博物馆所藏的“萧何月下追韩信梅瓶”。据专家估计，其市值约为10亿元人民币，折合成黄金约3吨左右。

　　1987年10月31日，原武汉市文物商店武胜路门市部来了一对夫妻，他们带来了一款“元青花四爱图梅瓶”，想卖给门市部。

工作人员用了600元钱将它买下来。后来，武汉市文物商店将“元青花四爱图梅瓶”送到武汉博物馆予以珍藏，并成为武汉博物馆的“镇馆之宝”。

用600元钱买到“元青花四爱图梅瓶”这款“镇馆之宝”， 现在看来不可思议。这个“四爱梅瓶图”，目前估价至少要亿元以上。

　　非常庆幸的是，文物商店的慧眼识珠，没使国宝沦落。才使我们看到它的高光时刻。当然，也感激那对夫妻和他们的先祖对国宝的呵护。

青花为什么这么贵重？主要是源于中国瓷器的巨大魅力；也源于青花的独特工艺水平；更源于青花的悠久年代；最主要的是源于青花的数量；另外，与强大的民间情感的守候有关。 “大写中国，小写瓷器”。“中国”两字，英文发音是“china”，有人说，就是汉字“瓷”的发音。不是权威，不做考证，但不得不说，瓷，确实是中华文明的象征。大唐有唐三彩，大宋有五大名窑（汝官哥钧定）。而最让中国瓷器名声在外的，就是瓷中的精品“青花”。也叫青花瓷。 青花，是在陶瓷坯上描绘纹饰图案，再罩上一层透明釉，经高温火焰一次烧成。工艺几乎完全成熟，有着强大的艺术震撼力。 青花，始于宋代，兴盛于元代，开创了我国青花瓷的历史新纪元，在中华文明史上有着极高的地位，是中华文化的极致之美。
青花，图案丰富多彩、花纹分明醒目；青花，色调素雅鲜艳，造型简洁明快。

青花珍贵的原因，与其不可再生，无法复制有关。据专家估计，正宗的元青花，留存人间的，全世界不过300件。

　　因此，青花有着极高的历史价值、艺术价值与市场价值。

青花的珍贵，也源于它在民间文化中的分量。青花的意义，已经超过它的本身价值。青花的意义，已经渗透到民族血脉的枝枝蔓蔓。
　　演员周杰伦在一首歌中唱到 “素胚勾勒出青花，笔锋浓转淡”。

　　作家雪小禅在《青花》一文中写到“青花，两个字，真旖旎却又干净。青字是稳的， 一步一个脚印，而花，虽然轻浮， 却让青字收了心，放在一起，衬出了一树花枝的妖娆与曼妙。”
　　历史上的一件物品，能被歌词传唱，能被文字弘扬，这些，都表达了青花在世上的分量，以及深受人们喜爱的程度。这也进一步地提升了青花在人们心中的位置。

青花的出现，就是中华文化舞台上的一朵璀璨的星斗，它的诞生，迎来了一个无论是前朝还是后世都无法比拟的巅峰时刻！ 青花，鹤立鸡群，高不可攀；嬉笑怒骂、皆是文章。放在大堂，它金碧辉煌；放在斗室，它蓬荜生辉。其雄浑矫健的造型、张力十足的纹饰、浓艳深透的青花发色、通体弥漫的雄霸之气，强烈地震撼着每一个喜爱它的人，岂止中华？乃至全球。 但是，时光没有给青花太多大放异彩的机会，随着元代统治的终结，青花渐归沉寂。元代，青花突然爆发，元代，青花最后灿烂。以后的瓷器不管是明代还是清代，都向另一个方向发展。青花灿烂至极，瞬间归于平静。

　　有人说，青花属于元代，是元代的独创。更有人说，是蒙古草原强劲的风，催生了元青花的绽放。甚至有人认为，是伊斯兰文明蓝白色彩造就了元青花。实际上，任何艺术的生发，都有继承发展创造之说，任何艺术都有自己的血脉和传承。陶瓷艺术也一样，不可能凌空出世。唐代，是青花艺术的开端，宋代，青花艺术逐渐成型，到了元代，青花才真正爆发。设想一下，假使不是蒙元入住中原，即便其他王朝主政，青花，也依然会绽放。只不过，让元，恰巧赶上了青花的盛宴，遂此有幸得名。“没有青花的时代，只有时代的青花”。青花，真正的祖先是唐青花、宋青花。青花，是唐代的一脉传承；青花，是宋韵转世再生。浓郁的宋韵文化为青花再生提供了条件。

人们青睐青花、人们怀念青花，青花的心结与日俱增，青花，如何传承不朽？如何再次勃发？如何重生繁华？
　　机遇，终于来临，青花脱胎换骨、灿烂重生，并登上了国际舞台。
　　青花的复活，有其自身的传承基因，也有得天独厚的生发之地，青花的转世，就是借了地利之便，这，就不得不说杭州。杭州曾是南唐的首府和南宋的首都，瓷器文化高度发达。宋高宗南渡后，在临安设新窑，一个“置窑于修内司”，后又在“郊坛下别立新窑”。“修内司官窑”在杭州凤凰山脚下，而“郊坛官窑”则位于杭州的乌龟山一带。为了做出区分，北宋官窑被称为“旧官”，南宋官窑就称为“新官”。浓郁的宋文化，深厚的宋韵积淀，使杭州这里藏龙卧虎，也使杭州青花文化的研究，上升了一个令人难以企及的高度。这就为青花在杭州爆发打下了基础。 元青花复兴的最主要的原因，得益于一个人。他秉承传统文化之精髓，怀揣恢复青花的伟大梦想，殚精竭虑、倾心筹划。这个人，就是朱炳仁。
　　朱炳仁，中国工艺美术大师，国家非遗铜雕技艺代表性传承人，朱府铜艺第四代传人，故宫博物院文创顾问、西泠印社社员，熔铜艺术、庚彩艺术创始人。
　　受“以铜立业，以书立世”的家训影响，朱炳仁小时候就师从父亲，学习制铜、诗书。认真学习，刻苦钻研，使他掌握了“朱府铜艺”的精髓和内涵，紧追现代科学前沿，运用中西美术精髓，开启了铜雕艺术的高格殿堂。
　　他还开创了铜壁画、彩色铜雕塔的先河。其壁画作品大量被海内外机构收藏，他为一百多座寺庙披上铜装，他是中国铜建筑之父，是中国铜雕领域界唯一一位国家级工艺美术大师，是最具世界影响里的艺术家之一。
　　朱先生早就提倡“藏铜于民，拯救铜文化”，最大的理想就是用铜演绎传统文化，正如他诗歌中所说“但愿我就是铜，铜就是我”。
　　他对元青花有着执著的情怀，对薄脆、易损、不可再生的青花牵肠挂肚。强烈的使命感，让他决定用铜复活青花。让青花热烈绽放、重回人间，让青花脱胎换骨、涅槃再生。 “功夫不负有心人”。
　　2018年“中国非遗·铜雕艺术”柏林展上，朱炳仁大师的青花艺术品隆重推出。甫一亮相，惊艳全场。浓郁厚重的传承，蓝白色为主的色调，精湛独特的技艺，让铜青花一度风靡全球，成为一个时代的标志和符号。展现了东方异域之邦的神秘，彰显了泱泱大国的风范。
　　朱炳仁先生的铜青花与元青花一样，有着无与伦比之美，有着异曲同工之妙。开花就灿烂，出生即顶峰。
　　首先，铜青花用材与元青花一样，都有独特的要求。元青花瓷胎使用的是元代的麻仓土。这种土烧成后晶瑩玉透，温润柔和，摸起来略感滑润。铜青花使用的材质是熔铜，熔铜是对几千年青铜的革命，是铜领域继往开来的时代。熔铜就是不使用模具，不圈定模型，不设计规矩，让铜自然流淌，形成千姿百态、晶莹璀璨的造型。但是，又不是随性而为，铜在艺术家的掌控中熔意，“得心应手，随心化形”。所以，每一件作品都是无比的精致与曼妙，但也是独特的、不可复制的惟一。
　　其次，铜青花与元青花的颜料使用，也都有独一无二的手法和技巧。元青花的颜料，本是产于古波斯独有的一种矿物质“钴”。“钴”料本来珍贵稀少，又辗转万里来到中国，这就使得以“钴”为材料的元青花异常珍贵。青地白图、白瓷青图，一气呵成，别具一格。
　　而铜青花颜料，也是独门绝技。2010年初夏，朱先生的在熔铜艺术的基础上，集历史上的五彩、珐琅彩、粉彩等工艺精华，独创了负载在熔铜材料上的全新的彩画，创作了熔铜庚彩青花瓶。这样制作出来的铜青花，似蓝天，如瑞雪，像大海。“瓷胎洁白、釉面如玉，蓝白相间、煞是好看”，成了一票难求的珍品。

　　非遗传承老字号朱府铜雕第四代传承人朱炳仁和第五代传承人朱军岷两位大师

三是技艺的传承，也促进了铜青花的璀璨。元青花本身就来源于宋青花，杭州又是宋韵的氤氲之地，这里有着深厚的青花技术积累。秉承宋韵文化的朱先生，在铜青花这项独创的工艺中，以材料的渗化、叠加、融汇、渲染、抛磨、熔炼为手段，传统与现代相结合，“一蹴而就、芙蓉出水”。不仅保留了金属的晶莹质感，还提升了大家固有印象中铜艺术品的色彩范围。这使铜青花一出世，就厚重恢弘、意态洒脱，走向了艺术的巅峰。
　　四是气质、格调和构图的魅力，让铜青花与元青花不朽。元青花，绘画水平相当高，各种图案与花纹非常讲究。画家巧用“线条色彩”，兼顾“写意写实”。意境饱满，美轮美奂，层次多而不乱，呈现出和谐自然的风采与震撼人心的艺术气质。而朱先生的铜青花，色调简洁素雅，清秀恬淡，有一种飘逸的美。在其坩埚和砧锤之下，百炼钢已成绕指柔，不论是青花铜空间装置艺术，还是无限蔓延的青花纹，或是蓝白色不以固定轮廓划分，似乎就能把这个大千世界理解成点线面的世界。
　　于是，历史与现代有效衔接；粗粝与细腻完美契合；恢弘与精致天衣无缝。铜青花，让元青花起死回生，再次展现了无比的辉煌。
　　相比于元青花，铜青花不是简单的复制与嫁接，她有着元青花不具有的优点。可以说“有元青花之风骨，无元青花之易损”，“有元青花之神韵，无元青花之脆弱”。铜青花既是对元青花的继承，也是对元青花的超越，更是元青花的绝世重生。
　　元青花是无名之作，铜青花是大师之作；元青花打造的是简单的用具和器皿，铜青花倾注的是匠人的情怀和温度。伟大的艺术，终将“一朝选在君王侧”，而不会“养在深宫人未识”。可以毫不夸张的说，铜青花的收藏必将迎来一个波谷浪峰时刻；铜青花的艺术价值、经济价值将会出现一个颠覆我们想象的结果。一个伟大的铜青花时代，正高调来临！

　　青花不朽，青花复活。

　 是的，铜的坚实与耐久，铜的硬朗与厚重，使青花“恒久而清晰、恢弘而浩荡”，令之“传承久远，千年如斯”，并跨越七百年的时光，以“清新，白净，湛蓝、澄澈”的身姿和气质，再次走上新世纪的舞台。

　　酣畅淋漓、清丽婉转，一幅水墨画卷；素雅高洁、简约轻盈，一袭天地芳华。青花，永远的视觉盛宴。

　　青花恒久远，铜光永留存！