谁的心不曾柔软过

何了了

不知几时，周末在我的生活里成了一道无可消遣的风景。尽管窗外风和日丽，浪声滔滔。满视野之内，阳光，沙滩，和赤足的男女。看上去，很美。却因为少了自己在沙滩上留下的脚印，未免多了几分怅然。其实，现景不过百米之遥。

人，往往奇怪。爱不上喜欢的，就连起码的喜欢都要被放弃。眼前的，何不是梦寐的？那蓝天，碧水，还有畅快的步伐。我期待今天，能够勇敢地去踏浪。不是不可以，而是抵不过昨夜的一场《廊桥遗梦》。

是的，我无法挥去盘旋在我脑海间的片段。故事的细腻和优雅。奈何阳光是多么充沛地照耀，我的心，还是驻留在那场恍惚却胜似悲剧的浪漫爱情里。我是感性的，任何可以感动人的，都可以感动我。影片里的男女主角的年龄和情感，显然是我无法超越的，但有足够的魅力促使我再去欣赏它的小说。

小说的第一句话是：“从开满蝴蝶花的草丛中，从千百条乡间的尘埃中，常有关不出的歌声飞出来。”如此诗意，一下子让我迷恋上了这个叫J．R．沃勒的作者。有人说过，只有诗一样的人，才会有诗一样的情怀。小说里的情感刻画远远胜过影片，在没有观赏小说之前，我为电影里的男女主角在为离别一刻交换眼神时的精彩，鼓掌和流泪。当小说再一次用它文字的力量敲击在我心灵上的时候，那又会是一种怎样的疼痛和刻骨铭心？他们并不年轻，他们都已暮暮中年。

无疑，这是一段柏拉图式的爱情。更是一段典型的婚外情，道德对于婚外情永远说的一个字，那就是“不”。但作者却不用理性去正面碰惹人们的脑海中的道德，而是用感性的魅力去缴械道德。小说的故事只给了他们四天的时间，让他们相遇，相知，激情，和坦荡。是短暂，却是彼此一生的守候。

她和他相遇，合适地遇见了，不然该是谁呢？“月亮的银苹果，太阳的金苹果”叶芝的《流浪者安古斯之歌》。“对，叶芝的东西真好。现实主义，简洁精炼，刺激感官，充满美感和魔力。合乎爱尔兰传统的口味”。小说是充满诗情画意的，影片里的对话也一样。

看到最后，忍不住感叹。女主人公的背叛并未让人觉得反感，爱情，始终美好。尽管，他们的爱情跨越了伦理和道德，但最终，人们还是给予了共鸣和谅解。作者先是把这段婚外情描写得如醇酒般醉人，天使般圣洁。而结局，却是绝伦的。女主人公为了不伤害丈夫和孩子，宁愿永失所爱，一个人留在了没有一点激情的生活里。男主人公本来可以要求心上人伴其远走天涯，但他认为“爱就是尊重”，从此一个人独自漂泊，并以抑郁而终结束了生命的乐章。

小说就是这样巧妙地在神化主人公为道义所做的牺牲时解脱了他们所应背负的道德枷锁，婚外情在这里成了一种可供尝试的美丽和安全的可能。这些片段就像一个被理智和伤感隐匿起来的秘密，无论影片或小说，它娓娓向你道来。就像“从开满蝴蝶花的草丛中，从千百条乡间的尘埃中，常有关不出的歌声飞出来。”那样，唯美和动人。

看完小说，我开始沉默。耳边正传来影片的主题曲，《不能禁止我爱你》。爱上谁，谁又能阻止谁？爱情和责任，弗朗西丝卡在爱情与责任的选择中，选了后者，责任。并非常谨慎地“给相逢以情爱，给情爱以欲望，给欲望以高潮，给高潮以诗意，给离别以惆怅，给远方以思念，给丈夫以温情，给孩子以母爱，给死亡以诚挚的追悼，给往事以隆重的回忆，给先人的爱以衷心的理解”，一切都安排得那么好。

晚风吹出的昏黄路上，飞扬的红土，似真似幻的车影，追赶着的黄狗。那个灯光暗去的房间里，一个乱发的男人对一个为了奉献而哭泣的女人坚定地说：“这种确定的感觉一生只有一次。”然后转身离去。然后泪如雨注。那么感人，纵使微风轻轻荡起，依然能够听到骨灰的尘粒在最后的空气中坠落下来的声音。那温柔，是如拂过情人的肌肤，吻过情人的眼哞般轻亮忧愁满心柔软地划过。在一座有着红顶的木桥上，桥栏的木缝里或仍嵌着骨灰的余温，暖一个平常的爱与现实因为挣扎而美丽的故事。

或许，每个人的思想都有某些阴暗。对于情感，对于婚姻，对于出轨，这些就像是一个无法随口谈论或一个永不失沉闷的话题，但爱，一直到平淡。相信我们每个人都能像小说弗朗西丝卡那样坚守。为家庭，为了孩子，为责任，把死的部分留给久藏在内心的那个人。

阳光下的海，一样蔚蓝。谁的心不曾柔软过？倘若爱和恨，何不让它们随风飘在蓝天白云间。